戏剧之家
戏剧研讨
- 论《俄瑞斯忒斯》三部曲中的女性形象对当代女权主义的启示意义
- 荒诞派戏剧理论对于廖一梅剧作的影响
——以《恋爱的犀牛》为例 - 浅谈歌剧《江姐》选段《我为共产主义把青春贡献》的音乐分析与形象塑造
- 普通高校音乐教育转型发展背景下的歌剧表演实践课程教学研究
- 戏曲演唱技巧在民族声乐演唱中的运用
- 中国戏曲舞台设计现代化的必然性
- 音乐教学中戏剧编演的实施策略
- 大运河江苏段沿线戏剧遗产传承生态保护与发展研究
- 非物质文化遗产“桂剧”的数字动画传承研究
- 基于口述考察视角下的非物质文化遗产传承与保护
——隆尧秧歌戏七十年发展轨迹与现状 - 有关徐州琴书音乐唱腔结构的探析
- 十三年来的西北大学小黑剧社
- 戏剧教学法在童话剧教学中的实施
- 元杂剧中的典商形象及其文化蕴涵
- 被掩盖的原罪
——社会环境下繁漪悲剧的必然性 - 沪剧女艺人的从业精神探析
——以丁是娥为例 - 戏剧影视作品中的孔子形象
- 赖声川戏剧研究的重大收获
——评胡明华《文化融合视野中的赖声川戏剧》 - 试探女性主义视域下桂英的人物形象嬗变
——从《王魁》到《焚香记》 - 《玩偶之家》之“玩偶”解读
- 核心素养视域下音乐戏剧教学的践行策略
- 后疫情时期民间职业剧团的发展趋势和措施
——以浙江省为例
音乐研究
- 咏叹调的音乐与演唱分析
——以《四周多么寂静》为例 - 注重横向联系:音乐课堂实现文化理解的重要途径
- 浅析声乐套曲《诗人之恋》中的钢琴伴奏艺术
- 高校音乐欣赏课中多元音乐文化的渗透路径研究
- 张家口民间音乐产业融合创新发展研究
- 音乐人类学视域下的西府曲子研究
- 特殊时期背景下全民抗疫公益歌曲的创作与接受研究
- 浅谈古典主义早期与晚期音乐风格的对比
——以莫扎特与贝多芬为例 - 疫情期间钢琴在线教学探究
- 浅析高职院校音乐美育教育教学的建议性措施
- 关于西洋管乐音乐表演教学模式的改革
- 论爵士鼓开展集体课的必要性
- 贺州地区民族音乐文化保护传承的学校教育路径研究
- 单簧管演奏教学中的音准训练方式研究
- 浅论声乐演唱教学中演唱技巧的有效训练
- 学前教育专业声乐教学舞台实践策略研讨
- 高校钢琴教学对学生音乐素质及能力的培养
- 对江南民歌(江苏段)的传承在高校音乐教学现状中的分析
- 从“融合渗透”视角探究江苏民间音乐在高中音乐课堂的创新实践
- 论低音提琴的独特魅力与演奏技巧
- 拉赫玛尼诺夫的音乐创作理念探析
——以《c 小调第二钢琴协奏曲》的节奏节拍分析为例 - 融汇中西兼收并蓄
——张敏《钢琴艺术简史》的独到之处 - 探究流行歌曲的演绎技巧
——以《血腥爱情故事》为例 - 钢琴曲《火把节之夜》西方结构轮廓与中国民族音乐特色的融合
- 浅析二胡作品《风雨思秋》中的《广陵散》古琴元素
- 海南地方高等院校民族音乐教育及师资队伍建设
- 探讨翻转课堂在高职钢琴教学的应用
- 艺术类高职院校音乐表演专业教学模式改革与探究
舞蹈空间
影视观察
- VR 与传统影视语言的非兼容性及发展方向思考
- 电影《乔乔的异想世界》中隐喻符号的功能分析
- 理查德·柯蒂斯的“英国童话”
- UGC 移动短视频内容生产模式分析
——以抖音APP 为例 - 社会学元素在影视艺术中的渗入研究
- 传统影视艺术与全新数字媒体的冲突与交融
- 影视剧中的植入式广告现状分析
- “中国传统文化”系列公益动画广告创作研究
- 复合与互补:跨媒介融合视角下游戏与游戏电影的关系
- 从“作者论”视角解读阿巴斯的影像机制
- 探析曾国祥导演的人物塑造与现实意义
- 存在主义的对白化、人物化与情节化
——伍迪艾伦编剧创作分析 - 读者批评理论视域下的改编作品《隐秘的角落》
- 自闭症题材电影《光》的创作特色和符号隐喻
- 项目驱动模式在二维动画创作教学中的运用与研究
——以“动画运动规律”课程为例