声区_参考网

男高音各声区的训练

声音的。一、自然声区的训练自然声区是嗓音发展的基础声区，一般人最自然、最容易发出的几个音，可以不费什么力，男高音的自然声区大致是：d1—c2。男高音的呼吸、发声、吐字、共鸣等训练都是从自然声区开始的，自然声区的训练犹如修建大楼必须先打好地基一样的重要，地基打得扎实牢靠，高楼才能坚固无比。反之，地基打得不牢靠就不可能建造出坚固无比的高楼是同样的道理。但是往往有不少男高音不愿在自然声区多花时间和精力来训练成有喉头稳定的低位置、有正确的呼吸、有横膈膜的支持、有良

黄河之声 2022年14期2022-12-24

美声唱法训练中单独声区训练意义及应用策略

者首先要掌握的是声区这一概念。从一定意义上来说，当下人们对声区的理解以及对声区的概念尚没有形成完全统一的观点，这主要是由于在具体研究过程中，存在着音乐演唱传承和地域限制，在语言发音方面有不同的现实情况，而这些都进一步导致人们在概念认知层面的不匹配。一、声区的特点及概念（一）对声区的认识声区的概念可以追溯至16 世纪，其主要是对人发声的区域加以区分，然后按照共鸣区域的不同将人声分为以头腔、胸腔以及喉腔等为主的几个不同发声区域。在当时，人们普遍认为头声发音不符

艺术家 2022年12期2022-03-06

声乐演唱中换声现象的原因、问题及解决路径

中通常会遇到上下声区方面的诸多问题[1]。如声音无法统一、声音在中低及高声区域真假声音相脱节的现象，这种情况下，声音就会变得虚弱甚至出现我们通常所说的“破音”情况[2]，从而导致歌者演唱的失败。其实，这种现象的出现是由于“换声”处理不当而引发的问题[3]。所以，过渡换声点的平稳进行可以帮助演唱者的声音更好地进入头腔，从而获得更出色的音色[4]。为了减少声乐演唱中发声问题的出现频率，保证整个声乐作品的完整性，针对声乐演唱中的换声问题进行研究尤为必要。基于此，

黑河学院学报 2022年11期2022-02-14

只有用心的歌唱才能让良好的发声技能很好地服务于情感——声乐艺术中发声方法的实践与探索

状态下进行，三个声区都是在应用七个部分的肌肉群与气息紧密配合发出声音。现在有一种歌唱发声的理念，需要给予纠正。有一种发声理念认为，歌唱的中音区，基本与说话的音高相同，因此可以用说话的发音状态发出歌唱中音区的声音，唱高音时再改变状态，用所谓高音唱法去唱高音。无数事实证明，中音区用说话的状态唱，其结果都是错误失败的发声，既影响中音区的声音质量，更影响高音的发声，结果是低音下不来，中音区没质量，没音量，高音必是喊叫状态。三个声区三种不同状态发出的声音，必将混乱不

岭南音乐 2021年4期2021-12-10

女高音歌唱中的声区统一提升

声部的分类（一）声区划分女高音与其他声部一样分为三个声区：低音区（c1-f1）、中声区（f1-#f2）和高音区（#f2-c3 或更高）。从中声区转换到高声区时，大多数人都会经过换声区（第一换声点：f1 或#f1，第二换声点：#f2 或f2）。声区的划分，有利于歌者在学习过程中明确自己的音域范围及换声区的位置。（二）声部分类女高音按音色、嗓音分类，可分为：抒情女高音、花腔女高音和戏剧女高音。1.抒情女高音音色柔美而富有感情。歌剧中最常运用的类型就是抒情女高音

艺术品鉴 2021年32期2021-12-02

浅谈声乐教学中的混声训练问题

型。歌唱时，中低声区用艺术真声，高声区用艺术假声，声区衔接时出现明显的换声痕迹。由真声发声到假声发声的过渡，其发声机理为：声带由真声的整体振动转变为假声的边缘振动，共鸣腔的运用由口、鼻、胸为主转为口、鼻、咽为主，声音由结实明亮、高亢粗犷、质朴丰满转为清脆明亮、柔和委婉、灵活和富有弹性。演唱音域中虽然出现两种声型的转换，两种音色的变化，但整个演唱音域仍然以真声为主，高声区假声的运用，给演唱带来了色彩上的对比变化，故混声具有较明显的风格特点。此声型在戏曲（主要

戏剧之家 2021年31期2021-11-13

浅议民歌演唱中高音区的发音技巧

发声训练技巧，换声区的发声原理，真、假声的转换等方面，来简述发音训练要点。一、唱高音的秘密在于“真、假混声”配合演唱没有经过专业训练的人，都可以唱出“真声”“假声”两种声音。“真声”声音结实、富有光彩，但音域窄，唱到高音就上不去，会出现卡壳发不出声音。“假声”虽然能够唱的很高，但声音虚弱、缺乏力度，音色失真，没有美感。真声与假声截然分家，导致音色不统一、音量无法持续均衡，声音嘶哑嘈杂，自然就唱不好高音，有人形容没有经过训练的人唱高音能“要命”。沈湘教授说：

黄河之声 2020年4期2020-12-07

浅谈“打哈欠”在声乐教学中的应用

“打哈欠”使“换声区”突变的声音得到控制和解决在练声和演唱中，“换声区”也是所有演唱者比较难以解决的问题之一。每到“换声区”时，演唱者会找不到感觉，失去了演唱的位置。遇到这种情况同样采用“打哈欠”的方法，将轻重两种机能的发音状态一口气连接下来。即从尽可能的高音，用最少的气息去触及声带，发出尽可能轻的声音，然后随着气流逐渐加大，以叹气的形式，逐渐滑到低音，音量加大，直到声音结束。练习时，需要控制气息更好地与声带配合，在下滑的过程中，最大限度地体现声音的强弱原

艺术家 2020年3期2020-12-07

浅谈民族声乐学习的认识

、抖动，甚至在假声区容易走音、偏音等问题，这样话完成一首作品就很费劲。在练习的过程中，首先就是发音要标准，每字每句都应当有讲究、字正腔圆。在练习的过程当中，我采用闻花香和吹蜡烛来找气息的支点。在声乐演唱过程中，能够很好地存储气息也很重要，那么我们要怎样去存储气息呢？就是要将力量集中在腰间的位置，在呼吸的同时我们一定要灵活地控制气息，找到气息点和位置，控制好呼吸，打开共鸣腔体，找到支撑点和发声位置，才能更好地进行科学的声乐练习。（二）对自然声区训练的认识我们

北方音乐 2020年13期2020-08-28

浅谈声乐教学中高声区训练

225300）高声区训练是声乐艺术教学与演唱中最难学习、掌握的部分，在声乐教学中，一些学生容易发高音，还有一些学生却难发高音。“难高音”问题应该如何解决，我们应该去正确的了解声乐演唱方法，把握人体构造与特点，找准高声区训练要点，指导学生通过恰当、合理的训练手段，训练出高音演唱能力。一、高声区训练中的问题及声区过渡要点对高音的追求是需要经过长期正确的声乐训练来获得，但对于高音区训练，除了注重声音训练规则外，还要结合学生高音区特点展开技巧训练，以更好地展现高声

大众文艺 2020年23期2020-07-12

浅析歌唱中混声的建立

现各种问题，影响声区拓宽和音色统一。只有掌握正确科学的混声唱法，才能发出通畅圆润、声区转换自如、富有穿透力的美妙声音。【关键词】混声;训练;科学;声区中图分类号：J616文献标志码：A              文章编号：1007-0125（2020）16-0055-01混声唱法是声乐演唱的重要手段，掌握混声唱法是保证音色统一和声音完美的前提。混声在我国和西方历史上早有记载，经过前人不断总结，混声唱法技术越来越完善。一、混声的建立（一）混声的概念真声是艺术

戏剧之家 2020年16期2020-06-11

声乐演唱艺术中的动态平衡

歌唱学习中的训练声区分为三个声区，低声区、中声区和高声区。为了达到声区的统一，就需要“面罩”技巧训练。消除声区的裂缝（断裂、间隙），达到声音的位置和音质、气息需要歌者身理机能的调节技术——动态调节。实现了这个动态调节，便能实现平衡，更好的进行二度创作。关键词：声区;动态平衡;二度创作一、声区的动态统一歌唱的声音主要分为真声、假声和混合声，真声是声带主体振动发出的声音，假声是声带边缘振动发出的声音，混合声则是高音区假声中带有真声成份，中、低声区中真声中掺有假

黄河之声 2019年20期2019-10-21

音乐学专业《声乐》课程中“男x女”声区帮扶学习法探析

问题。针对男女生声区交叉帮扶学习展开研究，发现关于男女生声区方面的文献资并不多，男女生声区帮扶学习法方面的文献资料更是少之又少。男女生声区帮扶学习法根据现高校的教学思路为基础，通过对男女生天生的声带差异、腹部力量和共鸣腔体合理互补利用，在传统教学的思想下，分析出的一个新型教学意义的教学方法。一、男女生声区帮扶学习法的简介“男x女”声区帮扶学习法是以传统声乐教学为基础，根据男女生自身“歌唱器官”的优势及不足，男女生交叉进行有效的指导，让男女生声区互补的优化学

大众文艺 2019年7期2019-07-12

民族混合声理论研究

，对于解决音色、声区、共鸣的统一性问题也大有裨益，是现代民族声乐发展的重要技术。在西方声乐发展史上，人们很早就认识到人的嗓音有明亮的、晦暗的两种基本音色，有真声、假声之音质区别，有胸声区、假声区等声区差异；声区不同，共鸣、音质、音色亦不同。为了获得声区、共鸣、音色的和谐统一，声乐教育家、歌唱家们一直在努力探索解决声区、共鸣、音色统一的方式、方法。19世纪法国歌唱家加罗德在1809年出版的专著《歌唱法》中首次指出了男高音混声的概念及男高音对混声区（后来称为中

大众文艺 2019年18期2019-01-29

穿针引线 ——周小燕男高音训练法探究

在我训练男高音换声区的教学过程中，常常运用‘穿针引线’这一成语来比喻和启发，使学生对换声区能有一个比较概括而形象的理解。我们要把线穿进针眼，必须先将线头捻得很尖，当我们唱到换声区的几个音上时也必须感觉母音的变窄，否则声音就不能像线一样顺利地穿过针眼子。我强调小字二组的d至小字二组的f这段‘引桥’部位的声音的重要性，主要原因就在于此，因为这是统一男高音声区的关键所在。线头通过针孔后，要敏捷地抓住它往外牵引，声区‘换’过去后，也得积极地在高声区的位置上把声音发

歌唱艺术 2018年11期2019-01-12

《不久将被埋葬》的演唱技巧及个人演唱体会

，要有效的针对换声区音练习，比如把歌曲中跨度大的音程部分，单独拿出来当发声练习曲练习。在歌唱前，多做大跨度的音程练习，尤其是7度和8度的跳音练习。因此在歌唱前，有效的针对性练习还是很有必要，这样才能更好的完成这部作品。3、男高音的换声区的音太多。我们知道，换声区对每个男高音歌唱者都很重要，而且也是很多男高音所苦恼的一件事，换声区也可以说是两个声区的链接处或中断处，男高音的换声区一般在小字二组的“f-g”，也就是说在从低音唱到“f”的位置时，就要有效的采用“

新生代·下半月 2018年12期2018-10-20

《不久将被埋葬》的演唱技巧及个人演唱体会

，要有效的针对换声区音练习，比如把歌曲中跨度大的音程部分，单独拿出来当发声练习曲练习。在歌唱前，多做大跨度的音程练习，尤其是7 度和8 度的跳音练习。因此在歌唱前，有效的针对性练习还是很有必要，这样才能更好的完成这部作品。3、男高音的换声区的音太多。我们知道，换声区对每个男高音歌唱者都很重要，而且也是很多男高音所苦恼的一件事，换声区也可以说是两个声区的链接处或中断处，男高音的换声区一般在小字二组的“f-g”，也就是说在从低音唱到“f”的位置时，就要有效的采

新生代 2018年24期2018-10-17

浅谈声乐演唱中换声区的训练方法

家璇摘要：采用换声区过渡的方法是歌唱训练中使高声区与中、低声区统一获得稳定高音的重要手段，同时换声区对于各个声部的演唱者又是一个难点。本文围绕以上问题，着重分析讨论换声训练中的方法。关键词：声乐教学；换声区一、前言在声乐教学中，关于声区的划分，一向是有些分歧意见的。有的人认为只有一个声区，也有人认为有两个声区，而更多的人认为有三个声区。从本人多年学习声乐以及教学的经验总结认为，三个声区的论点是比较客观的。大家都知道，钢琴的琴弦长短、粗细都不一样，发出的声音

文艺生活·中旬刊 2018年6期2018-09-29

谈美声唱法的审美特点

。一、混声唱法、声区统一、音域宽广美声唱法科学的演唱技巧所表现的歌唱艺术效果具有很高的审美价值，而美声唱法区别于其他唱法的最主要的特点，就是美声唱法是混合声区唱法，即真声与假声两者有机结合，形成一个完整的歌唱整体。在美声唱法中，气息通畅、声音流畅是扩展音域、统一声区最重要的前提。在这一前提下，我们才能进行“混声”，即无论男声还是女声从自然声区起步，建设好中声区，过渡好换声区，训练好高声区、消除声区之间的痕迹，达到声区的连接和统一。不同的声区训练最终的目的都

丝路艺术 2018年2期2018-09-10

浅谈声乐的歌唱技巧

词】气息哼鸣声区共鸣颤音情感处理声乐是歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程。即在音符上说话，说出音的高低、长短、强弱、情感等，其根本目的在于传达音乐作品中丰富的精神内涵进而感动观众，具体通过歌唱形式去体现。歌唱者展现完美的声乐表演，需要有一定的声音基础与歌唱方面的技巧。关于声乐问题，笔者谈谈自己对歌唱技巧方面几点理解与认识。一、歌唱技巧——气息我们常说“有气才有声，有声必有气”。传统唱论中强调：“善歌者必先调其气”。戴玉强老师也在教学中总结出歌唱

中国校外教育(中旬) 2018年6期2018-08-07

女高音声区统一训练研究 ——以斯皮格《高级声乐练声曲(第一册)》为例

区训练，这是造成声区的不统一和声音脱节的根本原因。声区统一是声乐发声的基础性问题，只有全面辩证的分析其内在原理，并以科学的训练方法为手段，以科学的训练原则为指导，对演唱者进行系统、长期的训练，才能使其获得音区、音色、演唱位置统一协调的理想歌唱状态。因此，本文将结合声乐教学实践经验，对声区统一的训练问题作理论方面的梳理与演唱技巧方面的总结。一、声区转换练习的意义人声带的厚薄、长短和声门闭合松紧的变化，使得人的发音形成了三个不同的声区，即胸声区、中声区、头声区

齐鲁艺苑 2018年3期2018-07-02

浅论美声唱法中男高音过渡声区的训练

127）所谓过渡声区指的连接胸声区和头声区的一组音，从发声生理机能来说，男高音的过渡声区大约是d2—#F2这段音域。男高音演唱者要充分认识到，对于优美的歌唱两个声区都是必需的，而且从一个声区到另一个声区的过渡应尽可能的平滑，不露任何过渡的痕迹。一、男高音演唱技巧的特点由于男高音的声带体积和较小，其伸缩能力相对有限，不像女高音那样可以用假声唱高音，男高音主要是采用真假混合声的技巧获得高音，而且还要唱得集中明亮、刚健有力、具有金属性色彩和穿透力，这样就大大增加

黄河之声 2018年13期2018-01-23

论声乐学习中男声与女声的异同

。3 男、女生换声区的异同男生和女生在对换声区的掌握的过程当中，需要对学习和教学高度重视。因为在声乐学习中，男生的出声要比女生出声低一个八度，但在声乐演唱中，换声区的声乐演唱的程度要高于一个八度。女生的嗓音的状况自然高于男生一个八度，换声区小于男生一个八度。专业领域上将高音变为头声，主要采用的是头腔共鸣，共振产生高音，头颅的共鸣与高音的发挥是密切相关的；在中音区是我们常说的混音区，这个区域是头声区和低音区之间最关键的区域。大部分的歌唱都需要使用到这个区域，

新商务周刊 2017年3期2017-12-25

关于合唱表演艺术中声乐技巧的运用探索

（三）声乐合唱时声区的统一和艺术处理技巧。研究发现，不同声带的振动，对声区的划分也不尽相同。声区主要是根据每个人的声带在发声振动过程中所产生的不同效果，以及每个人承受振动能力的不同来划分的。通过对声区的划分，歌者可以对自身演唱能力、音色或风格进行自我判断，这也是声区对声乐演唱以及声乐技巧的重要影响之一。无论将声区划分成几个区，只有从下至上将声音练成一个区才是歌唱的最终目的。因此，对歌者声区的训练目的就是将声区的各个分区有机连接在一起，形成一个“统一”的声区

戏剧之家 2017年15期2017-11-16

声乐教学中如何教学生做好声区的过渡

中如何教学生做好声区的过渡阚诗雨 （四川音乐学院 610021）声乐教学过程中，学生发声知识匮乏，发声方法不正确的话，演唱时一旦声音的高度超过自身自然嗓音高度的时候，因声音中音区到高音区没有通过过渡的练习，就会出现虚声、暗声或者音色不统一的种种现象。这些问题对学生声乐学习会造成严重影响。本文主要对声区及声区过渡原理作了简单介绍，针对声区转换过渡，提出一些针对性的训练方法。声乐教学；声区过渡；换声区；真假声声乐教学中声区的过渡是一项重要内容，学生做声区过渡时

大众文艺 2017年14期2017-07-13

浅谈高中《歌唱》教学模块中的声区与音色的统一

唱》教学模块中的声区与音色的统一郭丽松（晋城市第二中学校，山西 晋城 048000）高中《歌唱》教学模块的设立，是在必修一《音乐鉴赏》的基础上设立的选修模块，教材通过歌曲的鉴赏与歌唱实践有助于学生歌唱能力的提高。训练学生的声区与音色的统一成为本模块的重点和难点，通过训练学生的中高低声区用同样的方法让声音统一，音色优美。从而提高学生音乐的鉴赏与实践能力。合唱；声区；音色统一普通高中的音乐教育本质上是审美的教育，以学生发展为核心，面向全体高中学生，《歌唱》模块

北方音乐 2017年3期2017-01-30

浅析多尼采蒂歌剧唱段对男高音的贡献

唱段当中。（三）声区的统一声区的统一是美声唱法的重要特点之一，要求歌者在演唱时在不同的声区的过渡中不能将声区的差异表现出来，而要保持声音在不同声区的相对统一。作为美声唱法重要的倡导人多尼采蒂来说，其歌剧对这一技术要求相当严格，尤其是在男高音演唱方面。对于男高音来说，声区的转换会导致音色的转变，如巴洛克时期的阉伶歌手就是为了音色的统一而产生的。男高音在中声区往高声区的过渡中，会经历eb2-g2这几个过渡音，通常被称为换声区，其声音的表现在这个声区前后会有较大

黄河之声 2017年24期2017-01-30

十九世纪美声唱法在西洋音乐史上的发展和作用

改变的区间，就是声区变换的区间。在演唱这一声区时一定要非常小心。具体的方法是，把声区变换之前的两个音唱轻，而在声区变换之后逐步加强演唱的力度，把变换之后的音唱得尽量圆润﹑宏亮。在这里，杜普雷首先触及到了日后美声歌唱理论中所提及的“混声区”的概念。而他所说的“关闭”，就是在“混声区”这一区间的“关闭”。至于“关闭”一词的具体内涵，将放在第二章中详细论述。在这里，我们仅提示“关闭”的要义：它不是指声带或声门的关闭，而是在稳定喉头位置的前提下对喉咽共鸣腔状态展开

北方音乐 2017年7期2017-01-30

歌唱训练中保持声区统一的方法与体会

）歌唱训练中保持声区统一的方法与体会张景伦（德州学院音乐学院，山东 德州 253000）我们在声乐学习的过程中面临着一个很难解决的问题，那就是声区统一，我们经常说的声区不统一，就是指我们的音色和音量的不同。一定要做到声区的音色和音量相统一，才符合我们歌唱的要求，也就是我们常说的歌唱的原则。声乐训练；保持；声区统一；方法体会；声区不统一的原因就是发声技术问题。歌唱技术的不怎么成熟，是导致声区不统一的关键，我们往往会忽视真假声的换声区，这会导致声区的不平衡。也

北方音乐 2017年8期2017-01-28

论民族唱法教学的基本结构

发展。〔关键词〕声区音域气息在民族声乐教学领域中，我们发现学生或多或少都存在不同程度的声音问题，集中表现在气息的运用、声音的状态、咬字吐字以及情感表达等方面。这些声音问题都是因为没有正确理解和掌握演唱技巧而造成的，所以我们在教学的过程中，要迅速地提高学生的演唱技能，让学生明确民族声乐教学的基本结构，熟练地掌握发声技巧，控制声音力度。一、民族唱法教学中的基本结构民歌在我国有着几千年的悠久历史，是广大人民喜闻乐见的一种艺术形式，它深深地扎根于社会和民间，具

艺海 2016年12期2017-01-13

搭建声音转换和统一的桥梁

演唱混声技术声区统一音域中图分类号：J618.9 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）15-0088-02随着近年来中国流行音乐的迅猛发展和大众对流行音乐审美的持续变化，流行唱法作为歌唱艺术门类的一个分支，在与国际流行音乐接轨的浪潮中日趋成熟，人们更期待欣赏到具有好品质、高水准的歌手演唱，这无不强调着演唱者的技术水平与能力的重要性。通常我们衡量一个演唱者的水平会就其嗓音色彩、演唱技巧、情感表达、个性风格、舞台表现等方面进行综合评

艺术评鉴 2016年15期2016-11-29

声乐教学研究之男高音各声区训练研究

要从男高音的各个声区（中低声区、换声区、高声区）训练入手，因为声区训练首先是男高音的基础性训练，它可以建立起男高音整体训练的基本框架，帮助男高音打好演唱基础。关键词：男高音 声区 共鸣一、中低声区的训练低声区主要由气管、支气管和胸腔（胸腔又由胸骨、锁骨、肋骨、肩胛骨和肋间肌等组成）构成，多用于唱中低声（自然声区）的音。因为发音时声门自然闭合，声带边缘自然振动，声带的压力和张力都比较小，振动频率较低，声音在胸腔、喉咽部形成共振。由于共鸣腔体主要在喉咽腔和胸腔

艺术评鉴 2016年13期2016-05-30

美声唱法中男高音的训练难点分析

膈膜呼吸方法；在声区方面，男高音会存在换声区过渡的问题，如果不能科学运用，很容易出现破音；在起音方面，男高音起音是一个非常关键的步骤，也是对男高音声区统一性进行检验的重要方法；在音质与音量方面，男高音注重对圆润、优美、明亮音色的追求，也非常重视对单音的训练。同时需要利用气息变化来控制音色与音量变化，进而获得张驰有度、弹性丰富的音色；在声音的连贯性方面，要求美声唱法男高音拥有连贯、通畅的声音，气息要保持稳定。为了保持声音连贯性，演唱时要尤其注意微颤的时间，基

艺术评鉴 2016年16期2016-05-30

声乐发音与发音技巧传授

置声音。良好的中声区中声区是唱歌的基础，没有良好的中声区，其他一切都是妄谈。我们应当重视中声区的练习，多在中声区下功夫，不要急于唱很高的音。练习时，先从中声区以中、小音量练习开始，经过相当一段时间的巩固以后，再慢慢向较高或较低一点的音域发展，初学者一定要遵循由易到难循序渐进的原则，如果一开始就猛练高音，不但不会获得正确的高音，反而会损伤声带。中声区的声音不要强求音量，而要自然自如，要求音色的优美和声音的灵活性。每个声部的重要音区都是中声区，中声区要做到吸气

小演奏家 2016年7期2016-05-14

用放风筝的感觉演唱高音

真假声比例及在各声区的调配；4.注意元音之间的平稳转换及连贯。渐强与渐弱的训练，是歌唱中常用的特殊技巧与手法，它不仅为旋律线条增添了动感和活力，有助于深化词意和情感变化的过渡，推动音乐的起伏和高潮，而且也有利于增强音乐的戏剧效果，进而紧紧抓住听众的听觉及心灵。在演唱中，要灵活自如地控制好渐强渐弱，必须做到：1.轻重强弱的变化要注意运用气息的合理增减，并通过横膈膜和腹肌对呼吸的控制来实现；2.调整共鸣腔体及口型开合大小，并加强对声带张力的控制；3.欲强先弱、

艺海 2016年9期2016-05-14

女中音声部的特点及声区训练

中音声部的特点及声区训练欧 苒（四川音乐学院 四川 成都 610021）【摘 要】女中音声部具有独特的优势，其音色相对温柔，音域比较宽泛，恰当的共鸣音量可以有更好的发展前景。但是要熟练地掌握女中音声部并不是一件容易的事，它必须要得到合理的方法进行训练才能完成。本文首先介绍了女中音声部的声音特征，然后简要说明了怎么样对女中音声部的声区进行训练达到想要的结果。【关键词】女中音声部；声区训练一、女中音声部的声音特征女中音是在和声出现之后才逐渐开始出现的。中音部属

戏剧之家 2016年4期2016-03-25

女中音声部的特点及声区训练

样对女中音声部的声区进行训练达到想要的结果。【关键词】女中音声部；声区训练中图分类号：J616.2 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）02-0102-01一、女中音声部的声音特征女中音是在和声出现之后才逐渐开始出现的。中音部属于合唱中的内声部，在合唱中起着不可替代的作用，它的音响功能多样化，还可以将和声慢慢稳定。一方面与女低音比较，女中音的音色比较响亮，另一方面与女高音比较其音色稍微暗淡一点，不过声音色彩鲜明且可以伸张，也有一定的爆发

戏剧之家 2016年4期2016-03-25

女高音无换声区混声歌唱训练的探索

00）女高音无换声区混声歌唱训练的探索刘杰君（四川艺术职业学院，四川成都 610000）女高音演唱以其丰富的共鸣、通畅且极具穿透力的声音取悦着听众。女高音声部的初学者往往会出现上下声音的不连贯、不统一，这是因为“换声点”的存在。混声唱法正是解决这一问题的关键。掌握好混声唱法的技术不但能够扩展音域还可以美化音色，使声音得到解放。歌唱者不需要受到声音“打架”、音域窄、共鸣和穿透力不够等因素的限制而影响歌曲情感的表现，因此，掌握好混声歌唱技术是获得完美声音的重

中国民族博览 2016年7期2016-02-04

如何解决女高音声区统一的问题

﻿如何解决女高音声区统一的问题刘圆圆（新疆克拉玛依市文化馆，新疆 克拉玛依 834000）【摘要】女高音有三个声区，声区统一能使歌唱者扩大音域，具有穿透力。本文从有效地进行气息控制、正确的打开喉咙和使用声带以及形成良好共鸣等方面进行论述，论证了只有掌握女高音混声唱法，认真的分析混声唱法的特点和优越性，才能解决女高音声区统一的问题。【关键词】声区；换声；混声；声区统一一、对女高音歌唱声区及换声的认识（一）声区的划分声区可分为三个声区：低声区（胸声区）、中声区

北方音乐 2016年3期2016-02-03

藏族声乐演唱对美声唱法的借鉴研究

息技巧以及腔体和声区方面的相关借鉴。笔者期望藏族声乐能够在对美声唱法的技巧借鉴中得到更好的发展。藏族声乐；美声唱法；借鉴藏族声乐是我国声乐艺术中的一种，蕴含着比较浓厚的民族气息。藏族声乐自形成以来，一直受到藏族人民的传唱，也受到了我国传统声乐艺术的重视。尽管在藏族声乐中包含着很多民族的特性，但其也蕴含着对美声唱法的借鉴，如此才能够使藏族声乐艺术一直传扬开来。藏族声乐的表演依靠着各种歌唱技巧的支撑，只有掌握了比较科学的歌唱技巧，才能够使自身的演唱更加具有艺术

黄河之声 2016年17期2016-02-03

流行音乐的发声、风格、定位与表演—— 评《流行演唱法》

然，近似说话，中声区使用真声，高声区使用假声，较少使用共鸣，音量较小，演唱时多借助电声扩音器，追求声音自然甜美，感情细腻真实。《流行演唱法》一书全面阐述了流行音乐的发声知识，流行音乐的风格、定位，以及流行音乐表演中气息的合理把握与运用。演唱流行音乐，发声练习是基础。流行音乐发声练习的目的，就是通过有规律、有步骤的发声练习，利用各种技术环节，逐步提高歌喉的生理机能，调节各器官的协作运动，以满足歌曲演唱中对声音的需求。通过练习可以养成良好的歌唱状态，练就好的演

当代教育科学 2015年21期2015-12-06

论正确的发声方法对合唱音准的重要性

，呼吸、共鸣、换声区等发声方法的正确运用也是影响合唱音准的重要因素。合唱；合唱音准；发声方法一、发声方法中影响合唱音准的因素分析合唱与独唱均属于歌唱范畴，虽有不同，但都是以声音为载体，将一个个跳动的音符串联成美妙的音乐。音准是音乐的基本要素之一，发声方法是好的声音的技术支撑。音不准，声音则不柔和；方法不对致使乐音不稳。因此，无论是独唱演员还是合唱队员都要具备良好的发声方法和音准感觉，同时，处理好二者的关系。（一）呼吸呼吸是歌唱的基础和动力，呼吸的状态往往直

文艺生活·中旬刊 2015年4期2015-10-28

基于歌唱发声不正确的原因分析和纠正方法

行：第一阶段以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。第二阶段是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区（即换声区的训练），为进入头声区的训练打好基础。第三阶段即高声区的练习，可以在比较、巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做复杂些的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这一阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，重点是加强头声

戏剧之家 2015年18期2015-10-16

唱腔唱法教学中的重点和难点分析

应重视演唱者的中声区问题1.根据演唱者的中声区条件，制定具体的教学措施对于演唱者而言，每个人的中声区条件都各不相同，存在差异是必然的。为了有效提高唱腔唱法的教学效果，在声乐教学中，应根据演唱者的中声区条件，制定具体的教学措施，提高教学针对性，做到因材施教，达到提高唱腔唱法教学效果的目的。例如，在男高音教学中，如果学生的中声区在高音部分存在一定难度，就要在教学过程中针对该学生制定具体的教学措施，发挥其声线的优势，利用训练的方式改变中声区的劣势，最终达到提高演

大众文艺 2015年12期2015-07-13

试谈头声、弱声、轻声歌唱教学训练措施

、混声、胸声三种声区。头声区(高声区)，以头腔、胸腔、鼻咽腔、喉咽腔、口咽腔为主，略带胸声，发音自然舒展，音色柔和圆润；胸声区（低声区），发声以胸腔整体共鸣为主，音色宽厚、低沉、雄浑。共鸣，音乐上的专用名词，或者说专业术语。它是整个歌唱艺术之中的重要方法之一。它起的作用是对歌唱的音量进行控制，对音色进行适当调整。针对“共鸣”一词，不少专家、学者对共鸣的机理和操控方法通过各种方式做了系统的研究，研究形成很多有关专业术语以及约定俗成的概念。均以身体部位来确立。

当代教育实践与教学研究 2015年3期2015-03-30

“全能女中音”芭托莉的演唱技巧分析

支持、花腔技术、声区处理三个方面详细分析其演唱技巧，以期为广大音乐工作者及声乐爱好者进一步了解次高音和女中音演唱、了解芭托莉提供参考。女中音芭托莉演唱技巧在歌剧艺术中，女高音或女中音可根据演唱者声音的具体类型划分为抒情、戏剧、花腔几类。通常，演唱者在登台演唱时大多只选取其中一种，方能使自己的演唱显得更为专业，然而，却有极少数歌手不受先天条件和歌唱技术的约束，能够同时演绎不同的声音类型，本文中笔者即将介绍的芭托莉就是这类人中的佼佼者。她作为全能女中音

艺术研究 2015年3期2015-03-11

论演唱中的实用技巧

实用技巧气息声区统一艺术处理伴随着我国社会经济的不断发展，也相应地促进了我国演唱事业的发展，在实际的演唱过程中，演唱者需要根据自身的实际情况以及歌曲的实际特点，运用正确的演唱方法进行演唱，并且在演唱中应该运用一定的技巧，有助于得到观众的共鸣。下面针对于演唱中的实用技巧进行具体的分析和研究。一、演唱中气息使用技巧气息是发音的根本，而在演唱中要想熟练掌握高低音，就必须对气息有着较强的控制能力，小腹、横膈膜、腰部肌肉对气息有着主导性的作用，对于气息使用技巧

参花（下） 2014年5期2014-12-12

怎样确定歌唱者声部类型

型音域音质音色换声区我们称之为 “美声唱法”的名称是从意大利文Bel canto翻译过来的。Bel canto的字意应是“美妙的歌唱”或“美丽的歌曲”。他起源于十七世纪初意大利的佛罗仑萨。Bel canto自诞生到现代，经历了四个世纪的发展和演变，通过无数歌唱家、声乐教育家、音乐家、生理学家、医生和科学家的不懈努力，已从生理学、物理学、音响学、嗓音学、语言学、心理学以及歌唱的各种实践活动等方面作出了科学与艺术全方位的研究，总结出了从不同的角度如何控制和支配

剧影月报 2014年5期2014-11-21

虚实转换、超凡歌技

唱表现性；衬词；声区最近在国内一档非常红火的以老歌新唱为亮点的电视节目中，出现了一位以所谓“驴叫”唱法的歌手，并引起了很多观众的注意和激烈反响。因为这种新奇、夸张、炊快、独特的演唱方式着实让人耳目一新，让大家对这种唱法充满了好奇。而网上也对这种唱法展开了激烈的讨论，涉及的问题不仅有这种唱法的名称、诞生地、发展历史、名家名作等，还包括这种唱法如何学习和训练。因为网络的高度发达，许多网友都在博客、论坛中，给出了自己的答案。其中对于这种唱法的产生、历史和名家名作

北方音乐 2014年7期2014-10-21

学习声乐需要注意的问题及方法分析

运用呼吸发声共鸣声区以及换声训练等发声练习的途径，掌握科学的歌唱发声的基本方法，使歌声美妙动人。【关键词】良好的习惯呼吸发声共鸣声区以及换声问题声乐心理【中图分类号】G642一、呼吸呼吸，顾名思义就是呼气吸气，这里包含着吸气与吐气两个运动。1吸气：吸气时尽量将气吸到肺的底部，背部要挺立切忌肩膀随着吸气起伏，吸气时下肋骨要扩张，腹部要向前方和左右两侧膨胀，小腹不能像平时呼吸一样松散，要用力控制收缩。身体的脊柱在吸气时是正直的不可晃动，两侧肋骨要向下和向左右扩

课程教育研究·新教师教学 2014年10期2014-07-19

论歌唱中声区的过渡与融合

：歌唱技术方面，声区的过渡与声区的融合尤为重要。在声乐教学过程中，我们遇到了很多问题，而声区的过渡是比较常见的，声乐学习者感觉最难解决的。高中低三个声区无论在技术上还是在音色上都有一定差异，如声音的位置，即面罩共鸣的感觉，相对而言就没有高声区那么明显，但不能因此就认为高声区与低声区的声音不统一。声区的过渡与融合也离不开吸气、呼气、换气的支持。吸气要正确、自然，吸得深，吸得恰当；呼气应当平稳、均匀、有控制，呼气之中保持相应吸气的感觉，吸气之中保持相应呼气的感

新校园·上旬刊 2014年12期2014-07-13

论沈湘歌唱学理论在女生真假声调节与训练中的应用

，笔者发现学生的声区不统一、真假声脱节是一个普遍现象，也是教学中的重点难点。沈湘先生通过毕生精力，总结出的歌唱学理论为诸多声乐学习者开启了通向成功的大门。本文将结合沈湘歌唱学理论及笔者的教学经验，就女生真假声的调节与训练展开论述。沈湘；歌唱学；真假声；训练在声乐演唱的过程中，造成声区不统一、真假声脱节的主要原因是因为歌唱者基本功不扎实，把真声、假声两种机能分开使用，造成在发声活动中起主导作用的肌肉群用力失衡，从而导致真假声的比例失衡。因此，如果想在歌唱过程

大众文艺 2014年6期2014-03-13

男高音换声区训练探微

000）男高音换声区训练探微马 磊（巢湖学院艺术学院，安徽巢湖 238000）在男高音换声训练中，很多人换声区方法掌握不当，易出现高音上不去或嗓音挤压等现象。对这一系列问题要采取恰当的方法，分别对换声区和换声点进行界定，通过换声区的训练准备与换声区的发声练习、半声唱法训练、母音转换法训练，以达到真正意义上的声区统一。换声区；换声点；声区统一；换声区训练换声区是每个歌唱者在面临腔体统一之前所要面临的一个大问题。它是自然声区进入高声区的一个过渡声区。在这个声区

长江大学学报（社会科学版） 2012年8期2012-08-15

民族声乐教学中的混声训练

控制训练、在自然声区进行合理的真假声混合、选择适合的练声曲目是民族声乐教学中混声训练的基本手段，也是保证民族声乐教学顺利进行的前提条件。关键词：民族声乐混声训练气息控制自然声区从1957年我国部分音乐院校增设民族声乐专业开始，民族声乐教学就始终围绕着继承和发展这两个主题组织开展教学和科研工作。经过几代教育工作者的艰苦努力，我国的民族声乐教学得到了很大的发展，不仅培养了大批优秀的民族歌唱家，而且已逐步形成了较为科学的、具有鲜明民族特点的民族声乐发声理论教学体

艺术教育 2011年10期2011-12-19

谈歌唱声区统一与共鸣的训练方法

郑林影歌唱声区是由低音区、中音区、高音区所构成。在歌唱中，只有运用共鸣调节达到三者高度的和谐统一，才说明演唱者已具备了较高的声乐水准，这样能取得较理想的演唱效果。意大利著名歌剧艺术大师、男高音歌唱家吉诺·贝基先生曾说过：“声音的位置和音色要上下保持一致，不能一个声区一种唱法，三个声区三种唱法，否则便不是完美的歌唱。”正确而统一的歌唱声区应该是：饱满、浑厚、清晰的低音区：自然、流畅、响亮的中音区；圆润、明亮并极富光彩和穿透力的高音区。因此，歌唱声区的统一及共

艺术教育 2011年10期2011-12-19

浅谈歌唱换声点问题的解决

头不稳定就会产生声区不统一的现象，在换声区就会出现破音。”因此，将喉结保持在最下面并使喉咙完全打开是非常重要的。此外，我们还要注意喉咙的肌肉力量的控制。世界著名男高音帕瓦罗蒂曾说：“我想那里有种有所收紧的感觉。相反，我想相关的肌肉必须是很放松的，像正在打哈欠，但你必须使声音是更压缩的。”由此可见，帕瓦罗蒂在淡换声点时，既讲“收紧”，又要求“放松”，同时还伴有“压缩”感。这里其实讲的是一个问题的两个方面：一是用打哈欠的感觉打开喉咙，这就是所说的“放松”；二是

戏剧之家 2011年6期2011-08-15

声乐训练中解决换声区与咽腔共鸣关系的思考与尝试

学水平。一、过渡声区是构建统一的声区的关键所在“声音的统一，整个音域的完美一致。”是Belcanto乐派美声技巧的一个原则性要求。为使得各个声区做到统一、能够完美结合，声乐界一直百家争鸣，各有己见。为此声乐界的前辈和科学家也一直在勤奋研究，曾一度创造出一些很有成效的法子，这是值得庆贺的一件事情。在前人总结和实践的成效来看，一个总的共同性的因素：就是将矛头指向“过渡声区”，这也就是声乐术语中经常出现的“换声区”。无论是叫做“过渡声区”还是叫做“换声区”，其意

电影评介 2010年11期2010-11-16

女高音的低音问题研究

音困难”一直是“声区统一”的障碍,它影响了女高音对音乐角色的塑造,影响了声乐作品本身的艺术完整性,因此女高音如何获得优良的低音音质是声乐教学的一个重要课题。科学地认识女高音的嗓音生理机制,深入地从歌唱技术层面进行剖析,在教学过程中不断进行探索和实践,是解决女高音的“低音困难”问题的有效途径。女高音;低音;音质;嗓音;声区统一音乐是时间的艺术,声乐是以人声为乐器来演绎的时间艺术,在单位时间内依赖声乐技术对人声乐器进行调控,以尽量完美的音乐形态呈现出来,这是声

湖北工程学院学报 2010年2期2010-10-23

累累乎端如贯珠

自如。运用常派换声区技巧解决民族唱法声区不统一的问题民族唱法的特点，是低、中声区有自然混声，音色明亮而柔和。一般唱小字二组e或f时，声音比较松弛；但唱到小字二组的析或g时，声音就有音色尖亮、挤、卡等现象。笔者认为，如果借鉴常派唱法，运用音柱和音着点的变化，使用丹田气和共鸣变化方法，就能解决好民族唱法换声区的问题。《乐记师乙篇》日：“故歌者，上如抗，下如坠，曲如折，止如槁木，居中矩，句中钩，累累乎端如贯珠。”《梦溪笔谈》也谈到，当使字字“悉融入声中，令转换处

上海戏剧 2009年7期2009-08-13

两点遗憾

音量不是很大，中声区音色也不够漂亮，但他对声音的控制能力很强，有非常漂亮的高音和运用自如的半声、弱声。这就保证了他有实力去驾驭作品，甚至在演唱《今夜无人入睡》这样难度较大的作品时，也显得比较从容自如。曲目中有一首通俗作品，虽唱得不很地道，但这样尝试也是可喜的，让美声唱法面向更多的观众。莫先生在唱中下声区时，有时出现撑压喉咙或紧压喉咙的声音，前者音色粗糙暗淡，后者尖硬，与他漂亮的高音相比，形成较大的反差。一般在唱外国作品时，中下声区容易撑压喉咙，追求虚假的浑

音乐周报 2000年9期2000-06-13