谈美声唱法的审美特点

周禹彤（大庆师范学院音乐与舞蹈学院，黑龙江 大庆 163000）

美声的发展与歌剧的诞生有着密切的关系，如果说“阉人歌手”的出现奠定了美声唱法的基础，那么歌剧的诞生和发展则进一步促使了美声唱法的产生。17世纪的欧洲，最具影响力的四大歌剧乐派对美声唱法的发展作出了重要的贡献，从而进一步规范了美声唱法的演唱特点，即美声唱法的音色优美，声音富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑均匀。因此我们说美声唱法随着歌剧的诞生而得到了极大的发展。歌剧的出现，使美声唱法趋于完善和更具审美特色。

一、混声唱法、声区统一、音域宽广

美声唱法科学的演唱技巧所表现的歌唱艺术效果具有很高的审美价值，而美声唱法区别于其他唱法的最主要的特点，就是美声唱法是混合声区唱法，即真声与假声两者有机结合，形成一个完整的歌唱整体。在美声唱法中，气息通畅、声音流畅是扩展音域、统一声区最重要的前提。在这一前提下，我们才能进行“混声”，即无论男声还是女声从自然声区起步，建设好中声区，过渡好换声区，训练好高声区、消除声区之间的痕迹，达到声区的连接和统一。

不同的声区训练最终的目的都是为了统一声区，统一声区的艺术标准就是音域扩展时，始终保持声音的完美性、一致性，也就是说，声区虽然不同，但表现歌唱艺术的声音效果应该相对一致，而不能在不同声区里唱出完全不同的声音。掌握了这种演唱方法，歌唱者就可以根据歌曲旋律高、中、低音的各种变化，随心所欲尽情自如地演唱，不受音域、音区变化的限制，上下音区声音始终保持优美、统一的音色，声音上没有任何负担。因此，美声唱法的歌手一般都能唱到两个八度，而花腔女高音和一些歌唱家都能唱到两个半八度，甚至能达到三个八度。如世界著名女高音歌唱家卡拉斯，她的音域达到三个半八度，能唱花腔，能唱女高音，又能唱女中音。在这么流畅、宽广而又统一的音域里，歌唱家可以充分自由地表现作品。因此，训练美声唱法时我们要以辩证统一的观点，合理地处理好歌唱用嗓中真声与假声的关系，把真假声有机地结合统一，比例恰当地混合成为水乳交融不可分割的歌唱整体。只要我们比例恰当地使用这种混合声区唱法，就一定能够获得优美的音色、宽广的音域、统一的声区以及上下贯通、灵活自如的声音，这是意大利歌剧美声唱法的一大特点。

二、有力度、有穿透力和致远力的声音

结实的声音是有音量、有力度、有穿透力和致远力的声音。这是衡量歌唱者掌握美声演唱技巧好坏的第二个重要标志。我们都知道声音是由物体振动而产生。物体振动产生音波，音波在空气中传播，引起听觉感受，就是我们听到的声音。人声是靠声带振动而发声，声带是发音体，是发出基本音的音源。声带位于喉头的中间，喉头是由软骨组织组成。美声唱法要求打开喉咙，使之进入歌唱状态。用意识有机地控制声带频率的振动机能，充分发挥声带的优美音色及音质的统一，通过咽腔、口腔等共鸣器官使声音更加扩大，集中到头腔发出。这种妙不可言的声音具有极强的穿透力、穿透乐队“音墙”的致远能力，使剧场里所有的观众都能听到优美的歌声。

三、稳定通畅的气息是歌唱的基础

以上我们谈到了美声唱法的特点：声音连贯、音色优美、音域宽广、音质纯净、声音具有穿透力。而产生这些特点的重要基础就是稳定、通畅的气息。实践表明，美声唱法所采用的胸腹式联合呼吸法是较为完善的呼吸方法。胸腹式联合呼吸是一种运用胸腔、横膈膜和小腹互相协调配合进行呼吸与控制气息的方法。随着呼吸——胸腔扩张与收缩的运动，横膈膜同时也在做着上下运动，美声唱法呼吸方法的优点就在于运用这种呼吸方法。首先在于全面地调动了歌唱呼吸器官的能动作用，因此吸气深、速度快；其次，这种呼吸方法控制气息的能力强，呼气均匀而深沉，并能对呼气气势的强弱进行调节，使声音的高、低、强、弱变化控制自如；再次，由于吸气时下降横膈膜和张开肋骨同时并用，使胸腔全面扩大，气息的容量大。另外，这种呼吸方法在膈肌处有吸与呼、上与下两股气流的对抗及所产生的压力，因此形成了明显的呼吸支点，即“横膈膜的支持”，这就是美声唱法所说的气息的“支点”，也就是美声唱法最重要的基础。由于横膈膜先天存在的机能特性，它的弹性非常好且运动稳定自如，这就使声音发出时连贯、流畅.自如，更具爆发力。所以世界著名的歌剧大师们都强调意大利歌剧美声唱法的灵魂是谁懂得歌唱的呼吸，谁就会唱歌。

总之，一切正确的发声和美好的歌唱都是依赖于共鸣和最大限度地运用共鸣，因此美声唱法的最大特点就是整体共鸣，这和其他流派的歌唱要求有着明显的区别。整体共鸣的效果充分展示的是人声充满磁性，极具震撼力。这就是我们聆听世界著名歌唱家演唱时，为其艺术造诣而疯狂的关键所在。

参考文献：

[1]百度文库.浅谈美声法中的咬字、吐字技巧.

[2]辽宁教育行政学院学报[J].2005（03）.