男高音各声区的训练

郭 强

在声乐作品中，高音常在作品的高潮中出现，经常用来表现激昂的情绪或戏剧性的矛盾冲突场面，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。因此，拥有响亮的、金属光泽般的高音对歌唱者来说是十分珍贵的。但要想唱好高音，是非常不容易的，特别是男高音。因此，在男高音的训练教学中，宝贵的高音成为训练中最受关注的一个难点。

在男高音训练的教学中，首要任务就是要培养具备对声音的控制和运用的能力，这种能力必须经过严格的、系统的、科学的发声方法训练和艺术舞台实践才能真正拥有。有一副天生的好嗓子只是学习声乐的有利条件，但绝不是唯一的主要条件。许多学有所成的男高音在学习的过程中，都是在老师的指导下，通过本人的刻苦学习钻研，充分地发挥嗓音潜在的优势从而获得美好声音的。

一、自然声区的训练

自然声区是嗓音发展的基础声区，一般人最自然、最容易发出的几个音，可以不费什么力，男高音的自然声区大致是：d1—c2。

男高音的呼吸、发声、吐字、共鸣等训练都是从自然声区开始的，自然声区的训练犹如修建大楼必须先打好地基一样的重要，地基打得扎实牢靠，高楼才能坚固无比。反之，地基打得不牢靠就不可能建造出坚固无比的高楼是同样的道理。但是往往有不少男高音不愿在自然声区多花时间和精力来训练成有喉头稳定的低位置、有正确的呼吸、有横膈膜的支持、有良好的口咽腔形成的共鸣通道和咬字吐字、音乐表达等多方面的协调一致，形成一个适于歌唱的基本状态。而是急于求成，一味地追求音的高度和音量的大小，唱超越自己演唱能力的难度较大的声乐作品，这样做其实是十分有害的，它必定会大大损害嗓音的艺术生命，因此在男高音的训练中一定要高度重视自然声区的训练。

那么，通过训练后男高音的自然声区要达到一些什么要求呢？（一）正确地歌唱姿态。歌唱时要把身体的重心放在腿和脚跟上，这样才能站得直而稳；头、颈位置端正，眼睛向前平视，双肩自然下垂，胸部稍微挺起，腹部肌肉放松。从腹部到头顶形成一个通畅的整体，使整体有一种端正、自然、挺拔的舒适感。（二）会正确运用胸腹式联合呼吸法。呼吸是歌唱的基础，歌唱的动力。发声的准确、音质的优美、歌唱的表现都和呼吸密切相关。男高音要想获得美好的声音，必须要有良好的横膈膜的支持。吸气时要快而深，横膈膜的感觉是向外扩展出去，当气吸到肺的底部，横膈膜伸平展开时，这种向外扩展的感觉不仅在腰的前面和两侧，同时也表现在背后腰部。这种扩展和小腹肌肉向内的收紧，形成均衡对抗产生呼吸的支点。因此，男高音在自然声区训练时，要特别强调吸气的动作在两肋处，使横膈膜始终保持扩展的状态。呼气时要有控制，均匀连贯，能够充分感觉到横膈膜支持的力量是随着音的高低、强弱的变化而相应变化的。一定不要把力量用到极致，要掌握好运用气息力度的分寸，否则会造成气息僵、紧的现象。（三）在得到横膈膜支持后，由于呼气肌肉群的力量，从而产生一股反作用力，使气息形成一个像管道一样的“气柱”。“气柱”往上升起时，先通过打开的喉咙和积极振动的声带，然后到达口盖以上，眉眼以下的部位，这是“气柱”应到达的位置，可称为“着音点”。“气柱”要深长而坚实，演唱过程中要保持这种深长而坚实的感觉，决不能松散。“着音点”的高度在演唱的任何时候都不能掉下来，它的位置可根据歌曲风格的需要和声音的变化，在这个固定的高度上做前后移动，但“着音点”的高度是不能改变的。（四）喉头自然放松的稳定在低位置上。那么，怎样把喉头降低？是放下来的？是压下来的？还是拉下来的？还有男高音的喉头位置应低到什么程度等等类似这些问题在训练之前一定要弄清楚。喉头的低位置绝不是单一的技术，它与横膈膜的支持是紧密相关的，两者一定要协调一致，密切配合。只有真正得到良好的横膈膜支持的低喉位，才能保持正确的喉头位置。同时正确的喉头位置应该是在舌根，舌骨不压迫喉头，喉头能下降到什么位置，就应稳定在那里。（五）歌唱时上口盖要兴奋抬起，要保持微笑状。（六）口、咽、喉形成良好的共鸣管道，具备在口盖以上眉心处这个高位置的歌唱能力。（七）在歌唱时，声带振动积极而且富有弹性。（八）胸、肩、舌头、下巴都要相对的放松。歌唱时应该做到自然得挺胸，双肩自然下垂。舌头要自然保持平放的形态（除舌位较高的母音外），舌尖触下齿，舌身不能向后团缩，舌根舌骨部位不允许有发紧的现象。舌面在嘴里的最佳形态应是从后面到前面，自然形成的一条凹槽。演唱时上下颌要同时打开，动作协调一致。下巴松下来的方向要微微向后内收，不允许有下巴前伸的倾向，否则不利于形成喉头积极主动向下挡气的动态，也不利于得到与上口盖形成的拱顶形状相对应的平衡力量。（九）歌唱时咬字吐字准确清晰，能够做到字头咬出要准，字腹要圆，字尾要归韵。（十）呼吸、发声、共鸣、咬字各部位机能协调一致，配合密切。使声音圆润饱满、流畅自如、力度适中，具有“竖立感”、“焦点感”。只有基本达到以上这些要求，才能进入到过渡声区和高声区的学习。

二、过渡声区的训练

男高音的过渡声区一般是指以d2、e2、f2、#f2这几个音为过渡音。过渡声区的特点是声音要集中一些，音色要稍暗一些。男高音在自然声区训练时要让声音在舌面和硬腭之间顺着音的递增，自然地发声，相对来说在自然声区声音有水平横的感觉。但到了过渡声区，当唱到d2、e2、f2、#f2时要能做到：（一）上口盖要稍微多抬起一些，保持好口盖圆顶拱形和低位喉头形成的空间，从而让过渡声区逐步竖立起来，使声音有更明显的“竖立感”。同时，往上和往下，力量均衡地往两头伸展，形成口盖以上眉心处这个高位置的头腔共鸣。这时要注意，不要随意增加气息的压力，不要放大音量，喉咙不要捏紧缩小，而应该感觉到声音是“集中”而不是“开放”，音色是“暗”而不是“亮”，元音逐渐变窄，声音逐渐靠拢。（二）要明确五个元音的声乐特征，并能够熟练运用混合元音发声规律，即在纯元音里混合融入其他元音的音色成分。比如：在练唱a元音时，由于a元音发音时口腔通道比较开放，发声容易较横。因此，在练唱时要往里混入o元音的音色，音越高，混入o元音的音色越浓，使过于开放的发声通道“收拢”一些，声音会显得更竖立、更挺拔；在练唱e元音时，由于e元音发音是口腔通道比较扁，发音容易既横又窄。因此，在练唱时要往里混入u元音的音色，音越高，混入u元音的音色越浓，使声音显得更集中、更明亮；在练唱i元音时，由于i元音发音时口腔通道比较窄小，发声容易较紧。因此，在练唱时要往里混入u元音的音色，音越高，混入u元音的音色越浓，使过于窄小的发声通道“打开”一些，声音会显得更圆润、更饱满；在练唱o元音时，由于o元音发音时音位略靠后，音色容易偏暗。因此，在练唱时要往里混入a元音的音色，音越高，混入a元音的音色越浓，使声音显得更明亮、更圆润；在练唱u元音时，由于u元音发音时口腔较小，音位太靠后，音色比较暗。因此，在练唱时要往里混入o元音的音色，音越高，混入o元音的音色越浓，使声音显得更集中、更向前。通过掌握以上混合元音发声的规律，做到扬长避短，优势互补，就能构成良好的头腔共鸣，无论唱哪种元音，听起来都是一种统一、集中、圆润、饱满、明亮的声音。

注意到以上这些，就能让声音很自然地完成声区的过渡，调整共鸣的平衡，使共鸣腔体发挥更大的共振，形成声区转换前后之间的统一。

三、高声区的训练

从g2往上都属于男高音的高声区，当有了良好的横膈膜的支持，稳定正确的喉头低位置，形成了口盖以上眉心处的头腔共鸣，切实练好了自然声区和掌握了过渡声区的方法，在进入高声区的训练时就不会太困难了。在高声区的训练中要注意以下六点：（一）要有全身心整体歌唱的感觉，内心要有强烈的歌唱欲望，克服过度的紧张或松弛，要充满自信，保持良好的心态。高音是什么声音形象，头脑里要十分清楚。（二）在高声区，呼吸的支持是主导方面，所谓呼吸的支持就是将吸进来的气保持住，即吸气肌肉群继续工作，使呼气肌肉群与吸气肌肉群相互配合形成对抗，在腰部周围产生压力，这种对抗就是我们常说的“呼吸的支持”。唱高音时，呼吸支持的力量不够，高音就站不稳，从而会加重喉部肌肉的负担。因此，在练习高音时，要能够处理好气息与高音的关系。既要有充分的气息支持，又不是过度使用猛烈的气息冲击声带所能获得的。（三）男高音一般唱到a2或bb2时，上口盖更要充分抬起来，下巴要更松弛的向下，喉头要自动向下挡气，后咽壁要绷紧，让它坚定又有弹性，对准眉心，贴着咽壁向上向前唱。高音的感觉是“宽”和“低”，而不是“窄”和“高”。（四）始终保持稳定的喉头低位置是十分关键的，应该保持在吸气时的位置上，用微笑打哈欠的感觉一样打开喉咙，一定不能缩紧喉咙发出高音。音越高，气息的压力就越大，喉头向下挡气的力量也相应增强，似乎有一股力把喉头拉得更低，这种向下的动作其主要作用是把喉头稳定在低位置上，保持已经扩张的口、咽、喉腔体的空间，否则就唱不出高质量的高音。（五）在过渡声区已经逐步形成的口盖以上眉心处高位置的头腔共鸣，进入到高声区时，这种状态要更加坚定，只有依赖头腔共鸣才能使所有声区获得更完美的匀称和统一。（六）由于男高音具备真声和假声两种机能，也正是这两种机能的巧妙混合，才能获得宽广的音域。因此，在训练中要对这两种机能的比例进行相应调整，男高音越往高音唱时，声带的振动由全振动转变为边缘振动，声带的边缘变薄，振动的频率加快，张力增强，充分发挥了假声机能的作用。从音域的自然声区到高声区，先是以真声为主的自然声区，中间的过渡声区真假声比例均衡，最后逐渐进入以假声为主的高声区。从而使头腔共鸣的泛音色彩就越丰富，声音越具有穿透力，就越能获得理想的高音效果。（七）明确并能够正确地处理各声区与各共鸣腔体的关系，形成动态的各声区共鸣腔体的平衡调整。“即自然声区虽然胸腔共鸣所占的比重很大，而喉咽腔共鸣、口腔共鸣的比重也不可忽视，更主要的是即使最低的音亦应该具有一定因素的头腔共鸣（尽管这种因素极少）。”[1]因此，头腔共鸣应贯穿整个音域的始终。过度声区有人亦称“混声区”，“虽然应以喉咽腔共鸣、口腔共鸣为主，但头腔共鸣与胸腔共鸣的因素亦颇大，可见这是歌声共鸣的比例均衡声区。一旦这个声区的共鸣结构调节合理，往上到高声区可以顺利地接上更多成分的头腔共鸣；而往下到自然声区，又可以顺利往下接上更多成分的胸腔共鸣。”[2]高声区是以鼻咽腔与头部各窦的共鸣为主体，这就是为什么一个男高音在演唱很高的音时，会感到头前上方的鼻梁眉心一带会有明显振动感的原因；同时并混合少量的口腔、喉咽腔、胸腔等共鸣。“由于音区高的音从声带发出后，其振动频率高，它只有在固有频率高的头部较小的空间形成共鸣，才能获得最佳的歌声效果。但是，在发声通道内不仅要发高音，同时也要发中音、低音，要想使进入高声区以后的声音衔接过渡自然、音色统一丰富，唱高音时也应按比例增加一定量的喉咽腔、口腔、胸腔共鸣。”[3]

在完成了各声区的训练要求后，即从自然声区起步，打好了自然声区基础，再扩展音域，使声区逐渐过渡，通过掌握了过渡声区的连接方法，发展了高声区，最后达到三个声区的统一。

结 语

综上所述，是对男高音各声区在教学和训练中的一些切身的体会和总结，而一名优秀的男高音，除了对声音训练的高要求外，还要注意语言能力、对音乐的理解能力、作品的音乐分析能力以及音乐准确表达能力的培养。因此，必须全面、系统、综合、科学的学习和训练，才能成为一名真正优秀的男高音。■