音级

  • 音级集合分析的策略与实践
    提要:从福特创立音级集合分析法以来,福特本人及其他理论家都对该问题进行了探索并提交了答案。福特本人的音级集合分析实践,因更多关注音乐深层构成、忽视音乐的表层形态,而饱受诟病。众多理论家是以福特开创的音级集合分析思维为起点,根据分析对象的特点对其理论进行调整。其中,美国理论家约瑟夫· 施特劳斯的分析观念尤其值得关注。福特与施特劳斯音级集合分析中都有值得借鉴的地方,将二者进行综合可以取得更好的分析效果。拉威尔《前奏曲》和贾达群《第三弦乐四重奏》的音乐设计及其音

    音乐艺术(上海音乐学院学报) 2023年1期2023-07-15

  • 钢琴套曲《箴言》和声技法研究
    其在十二音体系和音级集合理论相结合的基础上探索出了“音阵作曲法”,但遗憾的是,该技法还未孕育成熟,作曲家便与世长辞,今天我们只能通过只言片语来对这种技法进行了解。一、音级集合的构思与布局(一)音级集合的预制性构思罗曼·因伽登认为:“音乐作品虽然由不同异质声音构成,但它们不能是随意安排的,而是以一个可感知的方式被组织到一个中心,形成有意义的整体。”②在现代音乐创作中,提前设计一个或几个中心集合,那么建立在这个集合基础之上的各种移位、倒影、扩展和减缩等手段便能

    戏剧之家 2023年12期2023-05-10

  • 勋伯格室内乐《组曲》十二音创作分析
    声之中的所有十二音级,不管同时发声或是连续进行,都具有某种时间和空间上的关联,它们被包含在一个共同的音响空间之内。这种音响空间的概念允许基本集合以线性展开的方式整体发声,同时在使用变型时也能保持基本集合内部的音序与音程距离排列不变。这也就解释了为什么一个基本集合可以全部或部分地用在任何一个维度之中。这种乐思与数理之间的融合自洽在十二音与基本集合的创作过程中得到充分体现。正如斯特拉文斯基所说:“当我创作音乐的时候,我会借助于语法来帮助音乐表达情感。音乐形式接

    交响-西安音乐学院学报 2022年3期2022-11-14

  • 基于卷积神经网络的音符级钢琴音乐转录方法研究
    子任务,包括:多音级检测、音符开始/结束检测、响度估计和量化、乐器识别、节奏信息提取和时间量化。自动转录中核心问题是估计时间帧中的多音音高,也被称为多音级检测或多F0检测。图1所示为钢琴自动转谱的过程。近几年,音高的检测问题已经在深度学习发展的基础上取得了重大突破,而音符的时值检测问题仍处于探索阶段,因此本文的核心关注点也从音乐中音高和时值的识别展开。图1 自动转谱过程本文综合应用了基本乐理、声学模型、深度学习和多标签多分类相关知识,针对当下基于深度学习方

    计算机应用与软件 2022年5期2022-07-07

  • 视唱练耳教学中音程训练的重要性及其影响
    内,依据调式内各音级的相互关系,从音的稳定与不稳定的比较中确定它们的关系。首先,音阶练习一般是建立调式概念需要练习的项目,以某个音为主音,自然大调式音阶的关系为“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”;自然小调式音阶的关系为“全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音”。在相邻的音级之间,全音与半音,对应的音程关系即大二度与小二度。只有先解决二度音程的音准,才能唱准并区分音级之间的关系及建立音级之间的概念。谱例1谱例1 为C 大调与#F 大调的音程解决听

    戏剧之家 2022年15期2022-05-27

  • 多声音乐语境下的音准建设
    次要参照音,其他音级则可围绕主音或属音进行相应的音准校对,这适合解决调性音乐风格的音准问题。”③刘波.高校合唱音准教学法研究[J].中国音乐,2013.(1).(英文原著为:Ray Robinson,Allen Winold.The Choral Experience[M].New York:Harper&Row Publishers,1976:244.)19世纪末20世纪初,古典、浪漫时期的调性音乐风格解体,摆脱调性束缚成为音乐创作者们新的追求,一些新的

    新疆艺术学院学报 2022年1期2022-04-08

  • 不变量与五声性十二音序列的变换网络
    换下所产生的不变音级的具体生成条件进行了系统阐释,并强调:“不变性的概念和发展、变化、连贯与间断等直觉音乐概念有着密切的关系。由于在无调性音乐中不变性有着如此根本的重要性,以致了解它的基本原理是十分重要的。”③[美]艾伦·福特:《无调性音乐的结构》,罗忠镕译,上海:上海音乐出版社2009 年版,第37 页。约瑟夫·斯特劳斯在《后调性理论导读》④Joseph N. Straus: Introdиction to Post -Tonal Theory, New

    黄钟-武汉音乐学院学报 2022年4期2022-03-19

  • 宫角轴与五声性音级集合的变换网络
    ,或者直接被称为音级集合的共鸣体③阿伦·福特把所有可能的三个至九个音的结合称之为“音级集合”(Pitch-Class set),简称“PCs”,而不再称其为和弦。,为它们定义并实现一套与P、L、R具有相似性关系的变换操作。一些被称为“现代和声”“民族性和声”的“共鸣体”,在阿伦·福特(Allen Forte)的音级集合逻辑关系中是以音程向量的异同和相似度来判断多方关系的。如今,若能为这些共鸣体定义并实现与P、L、R具有相似性关系的变换操作,总结出一套音级

    黄钟-武汉音乐学院学报 2021年2期2022-01-19

  • 柯达伊手势在小学音乐课中的使用
    九种,七种是基本音级,还有两种变化音级下文会有论述)不同手势在空中作出不同高低位置来代表七个不同的唱名。形象地把音与音之间的细微差别在空间中直观地体现出来。七种不同的柯达伊手势由低到高代表do,re,mi,fa,so.la.xi.do 各音级位置依次逐渐升高,使抽象的音高关系转为形象的直观效果,难以拿捏的音准转为具体可控的身体语言。(二)柯达伊手势的教法柯达伊手势的形象性,趣味性,便捷性,有效性,使得这个教学方法能让学生在学习中玩乐,在玩乐中轻松学习。1.

    家长 2021年36期2021-12-03

  • 贝里奥的双簧管独奏作品SequenzaⅦ分析
    音列或“预选的”音级集合基础上;音乐的发展,也不是“咬定”某种主导动机、特定音型、主题材料或核心音调的重复变形。这种做法,不仅是“独特”的,而且是“合理”的。因为,对于“独奏曲”写作来说,“均匀而有布局地”使用乐器音域中的不同音区,本就是传统作曲法中的常识、性要求;贝里奥却在此基础上,“均匀而有限定地”使用“全部音域”内的“所有音级”,则既是对传统原则的一种发展,又是新音乐创新精神的一种体现,同时也自然保证了作品的新风格或新个性——每个音级都只能以“固定”

    黄河之声 2021年24期2021-11-26

  • 属七和弦解决在配和声中的应用研究
    部可能存在的几种音级进行:七级→一级、二级→一级、四级→三级、五级→五级(谱例2)。根据原位属七和弦解决到主三和弦的三种典型形式我们可以明确原位属七和弦解决到主三和弦时低音声部的音级进行只有五级→一级。三、转位属七和弦的解决转位属七和弦中的属五六和弦解决到原位主三和弦;属三四和弦解决到原位主三和弦;属二和弦解决到主三和弦的六和弦。转位属七和弦的解决根据各不稳定音的调式倾向性解决到主三和弦及其六和弦。转位属七和弦解决到主三和弦及其六和弦的解决原则是:七级→一

    艺术品鉴 2021年26期2021-10-25

  • 论“模糊音感” ——中国民族音乐特殊韵味的内在机制研究
    同于西方大小调式音级功能、色彩强化的单一性与明确性,我国民族调式的音级功能与色彩,往往具有弱化的多重性与模糊性。这种对调式音级本身的特殊听觉心理感应,即“模糊音感”。“模糊音感”有两方面涵义:一是动态的音级功能“模糊音感”——它与我国民族音乐的特殊运动方式密切相关;一是静态的音级色彩“模糊音感”——它表现为音级概念本身所指的模糊性。后者是我国民族音乐特殊韵味的另一全新内涵[注]关于西方大小调体系不同于中国音乐的特殊音感特征,详参拙文《调式音级“隐形结构论”

    齐鲁艺苑 2021年4期2021-08-26

  • 音级乘法技术原理中音组含数的循环排列方法
    巨大音高材料库的音级乘法技术体系,整个二十世纪用十二音序列写作的作曲家不胜枚举,虽然都是以十二音序列为写作方法,但对序列的处理却大相径庭,其整个发展过程是趋于复杂化和高度技术化的。音级乘法技术是布列兹在20世纪50年代创作《无主之槌》这部作品首次使用到的作曲技术方法,它是作曲家在音高材料领域的突破和创新。这一技术理论是布列兹运用数学原理将序列的内部结构进行无限延伸处理的一种创作手法,它通过改变序列原型内部的结构,将它以不同的方式进行拆分和重组,由此而派生出

    散文百家 2021年9期2021-07-22

  • 音级乘法技术在作品《无主之槌》第三乐章中的呈现方式
    始序列(os)的音级乘积PP(os)到循环排列Ⅳ(co4)的音级乘积PP(co4),然后再从循环排列Ⅳ(co4)的音级乘积PP(co4)到原始序列(os)的音级乘积PP(os)的顺序构建的,这里乘积排列的对称性再一次出现,如表1 所示:表1 第三乐章两个部分各自所使用排列形式和音级乘积的具体情况从表1 中可以看出,整个第三乐章是构建在连续的乘积序列上的,共分为两个部分,每个部分分别由五个小部分组成,每一个小部分的音高材料又分别使用连续乘积序列中的音级乘积构

    环球首映 2021年5期2021-07-20

  • 音乐形态学四种定律及相关解释
    律一:调式中每个音级的特性,就是它与其他音级之间的结构的特性。(一)问题问题1:在音乐听觉中,我们能够明显感受到不同“调式音级”④所谓音级,实指调式音级。只有在调式逻辑结构中,才有不同音级关系的存在。而在无调性乃至序列音乐中,不同的音级关系以及音级概念已逐渐模糊,以至因音之间的“等价关系”而“消失”不见。的不同特性:Mi 不同于Do,也不同于Re。或者说Mi 就是Mi,而不是Do 或Re。反之亦然。那么,这些音级各自的不同特性⑤所谓不同音级的不同特性,实质

    艺术探索 2021年1期2021-04-26

  • 韦伯恩《歌曲三首》(Op.25)之二音高组织分析
    都可以从12 个音级中的任意一个音级开始,这样就会分别有11 种不同的排列。为方便分析一部十二音序列作品,需要将全部的序列形式一一列出,这样在分析作品时就可以快速地找出相应的序列。十二音序列矩阵是包含48 个序列形式的列表,为分析作品的序列运用提供了十分便捷又直观的办法。见表1。表1 《歌曲三首》十二音序列矩阵图1 谱例1:《歌曲三首》的原型序列十二音序列一般是自由地安排十二个音的次序,每个音只能使用一次,也不能出现重复音。韦伯恩早期大多数作品中的十二音序

    艺术品鉴 2021年5期2021-04-23

  • 调式音级“隐形结构”论 ——与音级听觉心理相关的音级内在结构机理分析
    感受到不同“调式音级”(1)所谓“音级”,实指“调式音级”。只有在调式逻辑结构中,才有不同音级关系的存在。而在无调性乃至序列音乐中,不同的“音级”关系以及音级概念已逐渐模糊以至因音之间的“等价关系”而“消失”不见。的不同特性:Mi不同于Do,也不同于Re。或者说Mi就是Mi,而不是Do或Re。反之亦然。那么,这些音级各自的不同特性(2)所谓不同音级的不同特性,实质上就是它们各自的不同色彩与功能特性,详后。是怎么产生的呢?我的调式音级“隐形结构”观,基于这样

    星海音乐学院学报 2021年1期2021-03-15

  • 核心三音列及其发展与织体形态 ——史蒂芬·哈特克《列队》的音高组织方法之一
    ,作曲家通过内部音级的填充和变化,形成不同音列的使用。通过观察曲首的主题句,可以发现两个建立在纯四度框架上的核心三音列,具体形态见例1。例1 呈示段主题句(第10-15小节)由例1可见,构成主题句的两个三音列X和Y均建立在纯四度的框架上,但其内部的音程比例数(音程的半音数量之比)不同,分别是2:3和1:4,即“大2+小3”和“小2+大3”。其中X音列以横向线条呈现,Y音列则以纵向和音呈现。Y音列的半音引入使得原本由具有五声性特点的X音列主导的音乐中,突然加

    北方音乐 2020年24期2021-01-27

  • 音列、节奏与织体的“编程”方式 ——图解布列兹《讯息》的结构逻辑
    六个字母所对应的音级构成六音音列出发,经过一系列缜密的布局,仅以音高排列的手段就创作出如此变化多端、丰富多彩的作品这一点倍感兴趣。并且,很希望通过自己的分析研究,展现出六音音列组织和发展的结构过程,以求真正理解已有研究资料所涉及到并归纳出的创作技法特征。针对作曲家在音高组织、节奏型以及织体方面严谨而多变的设计与实施,经历了各种表述方式的尝试,最后认为:在明确音列与节奏型的基础之后,通过在谱例中标注和图形列表、再辅以文字说明的方式,能够更直观地反映出作曲家的

    天津音乐学院学报 2020年3期2020-11-25

  • 从“五音不全”到“八音齐奏” ——中国古代音乐史学习札记
    指的是构成音乐的音级或是说连缀成音乐的每个单独的音。为此,我们结合文献的记载,将五音的本意作一简要的分析,在本意的基础上在寻求现代对古意的引申运用。二、“五音”引申义在中国古代的“五音”指的是五声音阶上的五个音级,即宫、商、角、徴、羽五音。如用欧洲音乐体系十二平均律的七个音阶对照一下的话,古中乐的“五音”相当于do、re、mi、sol、la少去了半音递升的“fa”和“si”。当然,古中乐的五音唱名,不可能同西乐的“哆、来、咪、索、拉”叫法一样,唐代时用“合

    鸭绿江 2020年15期2020-11-12

  • 五声性纵横化多声技术探究 ——以杨立青作品《山歌与号子》为例
    据五声调式的5个音级结构形式,按照数学理论中“组合数”的推导证明过程对5个音级关系进行分组,并结合音级集合理论原则,形成非重复性五声组合结构形式。1、二音音组五声音阶中,以C为宫音,共有“C、D、E、G、A”五个音级。二音音组的构建,有以下几种可能性:(1)包含音级“C”的音组为:[CD]、[CE]、[CG]、[CA]共4种组合(2)去掉音级“C”后,剩余音级为:D、E、G、A,在剩余的4个音级里包含音级“D”的音组为:[DE]、[DG]、[DA]共3种组

    黄河之声 2020年14期2020-10-15

  • 浅析巴托克《八首匈牙利农民歌曲钢琴即兴曲》之一的创作手法
    中的音高中心性与音级集合分析《八首匈牙利农民歌曲钢琴即兴曲》之一(一)多元的世纪——调性与后调性在研究巴托克的音乐时,仅仅掌握传统的调式功能体系和民族调式体系是远远不够的,巴托克作为二十世纪重要的作曲家之一,他的创作中体现了鲜明的时代性,所以必须要运用新的作曲技术和眼光去分析他的作品。在这之前首先要了解什么是后调性理论,在《理解后调性音乐》这本书中把“后调性”定义为:“通过寻求取代功能调性而形成的新的音高组织结构的所有技术和风格的方法。”如音高中心性、音级

    黄河之声 2020年14期2020-10-15

  • 诺诺《中断的歌》人工数列化节奏的数理逻辑辨析
    素,使不同声部的音级数量呈现出“1321”或“1231”的组合,从而形成一个比较复杂的对位织体。⑫同注⑤,第21 页。可见,诺诺已将数列化思维渗透于具有点描风格的作品中。谱例4 《复调-单声-节奏》第25——29 小节尽管诺诺在上述两部作品中已经有意识地对节奏进行控制,但并未大规模使用。“继韦伯恩之后序列音乐创作的中心问题,即序列除具备主题功能外,如何在音乐的形式表达方面具有明确的作用?一种试图在序列主义(Serialism)和主题主义(Thematici

    音乐研究 2020年3期2020-09-04

  • 钢琴为什么要有黑键
    将八度分成相等的音级来使五度、四度都包括在内呢?毕达哥拉斯学派的信徒们不断尝试,但一直没有成功。看来,这个问题的答案是——不可能。我们现在知道,他们的尝试注定会失败。因为3/2的整数次方不可能等于2的整数次方,所以无论将多少个五度相加,永远不可能得到八度。将四度相加也一样。传统的中国音乐将八度音程分为宫商角徵羽5个音级,相当于哆来咪唆拉,而中国音乐人也曾经尝试用纯五度的循环来构建音阶,结果陷入了同样的困境。可以说,这个问题同时困扰了中外音乐界。令人惊奇的是

    人民周刊 2020年14期2020-08-24

  • 浅论“音阶”的由来
    遍运用的七个基本音级为什么是七级音而不是八级或十级呢?听觉和视觉感官的等比数列的“巧合”,它们之间又有何内在关系?本文并不是一篇科研性的论文,而是从音律和人文的角度,用通俗和趣味的方式来讨论这个问题。【关键词】音律;音阶;音级【中图分类号】J631.3                      【文献标识码】A                      【文章编号】1002-767X(2020)04-0072-02【本文著录格式】黄春丽.浅论“音阶”的由来

    北方音乐 2020年4期2020-04-20

  • “申克”映现下的江苏民歌旋律特色研究(上) ——江淮、吴语方言区民歌旋律风格比较
    具有结构性意义的音级,它们是旋律运动的支柱,用于支撑旋律结构线条,指明旋律运动基本方向。[3](P4)从结构音调的角度研究不同地方民歌旋律的进行特点,能够在较大范围内显现出一定的地域特征。但是,不同地区的民歌很可能存在相同的结构音调,这就需要引入对“延伸音调”的分析。“延伸音调”是对不同结构音起不同层次级别修饰作用的音调,所谓“延伸”是从一个结构音导向另一个结构音的漫衍、充实、扩展和细节化的过程,当各地民歌共用一种结构音调的时候,延伸音调就是这些民歌风格的

    交响-西安音乐学院学报 2019年3期2019-12-26

  • 中心和音技术控制下的双重有限移位调式的运用 ——以斯克里亚宾《诗曲》(Op.71 No.1)为例
    ”原则是在十二个音级中,将“4、6”结构的三个音级作为核心因素,六个音级(其中两个互为等音)为可选因素,另外三个音级为和弦外因素。这一理论是根据大小调功能体系中,属七和弦的核心框架根、三、七音为核心因素(4、6结构),除此之外,高叠的属九、十三和弦以及属变和弦的其他音级为可选因素,而不能成为属功能组和弦的三个音级为和弦外因素。关于斯克里亚宾晚期作品的调式运用,很多音乐理论家均认同“八声调式”的运用是其作品在音高组织上的一个重要特点。但是在这首作品中,除八声

    星海音乐学院学报 2019年4期2019-11-27

  • 科尔文手势在小学音乐教学中的有效运用
    解首调唱名体系中音级的高低关系,了解调式音级的变化趋势,使抽象的音高关系直观化、形象化,它是师生之间进行音高和音准交流的一种肢体语言形式。本文就如何在小学音乐教学中科学运用科尔文手势作了探讨与研究。关键词:小学音乐;科尔文手势;语调;音级;形象化科尔文的手势是柯达伊音乐教学方法的重要组成部分,它是师生之间进行音高和音准交流的一种肢体语言形式,它用七种不同的手势和位置来代表七种不同的唱名,并反映出音高和空间之间的关系。其目的是帮助学生了解首调唱名体系中音级

    新一代 2019年18期2019-11-18

  • 视唱中调式音级的音准感输入训练研究
    元的,如调式感(音级位置感)、音程感(音级距离感)、音色感(音高认知依赖于某种乐器音色)、绝对音感等。本文无意对音准认识发展训练进行面面俱到的论述,只讨论其中的调式感因素。音高训练通常存在的问题视唱音准反应能力的获得和调性的训练密不可分。虽然并非必要,但是通常从C大调开始学习。C大调的七个音级正好对应着乐音体系中的基本音级。无穷无尽的不同的旋律都可以只由这么七个音级进行,加上节奏的编排排列组合的变化而千变万化,但是组成材料却非常简单。理论上来说,我们只要记

    交响-西安音乐学院学报 2019年2期2019-09-10

  • 关于唱名法的争鸣与“联觉唱名法”—兼谈唱名法的历史沿革与创新
    a”表示七个基本音级。19世纪,德国音乐家艾茨(Karl A.Eitz)发明了一套以他的名字命名的唱名法—“艾茨唱名法”,又名“唐瓦特唱名法”(Tonwort),这是一套极其复杂,包括了五十三个唱名的庞大系统。德国音乐学家理查·穆尼西(Richard Munnich)在对“艾茨唱名法”进行改进的基础上提出了“雅勒唱名法”(Jale)(见表1)。值得注意的是,这些唱名法都不如“首调唱名法”“柯达伊唱名法”那样产生广泛的影响,其主要原因是它们都没有以“圭多唱名

    中国音乐教育 2019年9期2019-06-09

  • 如何根据首调唱名法或特征音级推算中古调式的调号
    首调唱名法及特征音级常见的中古调式包括:伊奥利亚、多利亚、弗里几亚、利底亚、混合利底亚等六种。如a多利亚调式主音下方大二度的音为G,因此a多利亚调式就采用G大调的调号,即一个升号;g多利亚调式主音下方大二度的音为f,因此g多利亚调式就采用F大调的调号,一个降升号。例2-11.以首调唱名do为主音的调式,叫伊奥尼亚调式(Ionian)。音阶各音级关系与自然大调相同即:全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音。Ⅰ-Ⅲ为大三度,因此伊奥尼亚调式属于大调类调式。2

    黄河之声 2019年24期2019-05-06

  • 音乐听觉教学中的相对固定音高训练法
    多样,主要归纳为音级构唱、音程构唱,以及哼鸣构唱;构唱的内容包含音程与和弦。二、通过音级构唱加强调性系统训练调性关系到调式与主音的高度,调式体现出调内音与音之间相互依存的关系。在大小调体系中,各种调号的调其固定唱名各不相同,显得纷繁复杂。对于短学制的学生来说,他们缺乏感性的听觉认知,难以形成宏观的调式体系,唯一能把大调和小调统一起来的便是音级。各个调的乐理问题用统一的音级来概括,更便于记忆,容易掌握,避免了简单零碎的就调论调。而音级又与调性功能紧密结合,便

    南京艺术学院学报(音乐与表演) 2018年3期2018-09-28

  • 功能标记法和调式音阶中各级和弦的功能
    【关键词】和声;音级;和弦功能中图分类号:J614 文献标志码:A 文章编号:11007-0125(2018)19-0083-01一、和弦功能标记法调式功能体系的和弦标记,也可以称为“功能标记”。建立在不同音级上的和弦具有不同的和声功能。和弦的功能属性是由和弦的根音所处调式音级功能和和弦成音倾向性决定。调式音阶中的I级被称为主音,建立在I级音上的三和弦被称为主和弦,主和弦在大调中用“T”来标记,在小调中用“t”来标记。调式音阶中的IV级被称为下属音。建立在

    戏剧之家 2018年19期2018-09-21

  • 八声音阶与全音阶相互作用的模式 ——乔治·克拉姆与其前辈在音高结构思维方面的传承关系
    将全曲穿插使用的音级组合按八声、自然音、全音和半音的“音阶”(音阶及其次级分组)分类;*理查德·帕克斯(Richard Parks)《克洛德·德彪西的音乐》(The Music of Claude Debussy. New Haven and London:Yale University Press,1989)第77—87页。基普·怀尔(Kip Wile)在他关于斯特拉文斯基《幻想谐谑曲》的文章中阐述早期八声音阶—自然音阶相互作用时,关注到了全音阶、自然音

    星海音乐学院学报 2018年3期2018-09-01

  • 后调性理论体系的演进脉络与学术前沿 —— 评《后调性理论导论》
    要的十二音理论、音级集合理论以及序列理论体系等为核心,延伸至近数十年新研究的前沿理论成果,如中心理论、轮廓理论(contour theory)、新黎曼(neo-Riemannian)理论、极简声部进行(voice-leading parsimony)、轴对称(axis of symmetry)以及音程循环(interval cycle)等。《导论》以严谨缜密的语言论述了后调性理论概念、原理及应用,作者在前言中说:“本书不仅论述了后调性音乐的理论基础,也包含

    乐府新声 2018年1期2018-05-18

  • 基于修正型粒子群算法的智能音乐作曲研究
    节个数。3.2 音级编码音级主要包括基本音级和变化音级,所谓音级即乐音体系中的各音。乐音体系中,7个具有独立的音级被称为基本音级。通过升高或降低基本音级实现的音被称为变化音级[4]。将低音1编码表示为11,中音1编码表示为12,高音1编码表示为12,音级由低到高,每增加一个音级,编码数值增加10。为了方便计算,本文的乐曲曲调定为C调。部分音级的编码如表1所示,其中,偏移半音数表示偏移中音1的半音个数。表1 部分音级编码表Table 1 Partial sc

    山东农业大学学报(自然科学版) 2017年6期2017-12-27

  • 音乐知识竞答(七十)
    号、圆号你能说出音级升F的所有等音吗?( )A. 升E、降GB.重升E、重降GC. 重升E、降G、重降AD.重升E、降G你知道 B— F之间构成的是什么音程吗?( )A.纯五度 B. 减五度C. 增五度 D.增四度我们都知道,无论大调或小调,都是由7个不同的音级组成的,而且每个音级在调式中都有自己的功能名称,比如,第一级被称为“主音”,第七级被称为“导音”等等。那么,你知道在调式音级中被称为“属音”的是第几级音吗?( )A.第二级 B. 第三级C. 第四级

    琴童 2017年10期2017-10-31

  • 中亚吉尔吉斯斯坦民间歌曲旋律结构的分析与研究
    -Ⅲ,Ⅳ-Ⅵ调式音级里的三度音有关系,音级依据自己的特点是倾向于大三度音。通常民间歌唱家进行表演时,旋律有高有低,这完全是由于旋律线的高低走向的变化带来的。如,在抒情歌曲《啊哈-哈依!》的谱例里小箭头所指示的“小音程”。谱-1:《啊哈-哈依!》歌词大意:黑骏马展翅飞翔,在英雄的民族里……用高音谱号表现出来的音倾向于高音。而与此相反,变化无常的Ⅲ音和Ⅵ音级的音并没有改变这个旋律的调式结构。在老一辈的民间歌手们的歌唱曲目中还保留着很多歌曲,这些歌曲的旋律不符合

    新疆艺术 2017年2期2017-10-29

  • 增减音程都是不协和的吗?
    程都是由调式自然音级衍变生成,是调式变化音级或变化音级和自然音级组合构成的。变化音级不是调式构成音,在调式中显现,就和调式构成产生了冲突。变化音级无法在具有强烈排他性的调式构成中立足,依附于调式的自然音级就成了自然的选择,由此滋生了变化音级和由变化音级构成的增减音程体内的不稳定因素,和驱向于调式中稳定音级、稳定音程的张力、倾向。如C大调的增二度C-#D音程中的#D,是将调式自然音级D升高半音生成的调式外音级,是变化音级,也是不稳定音级。因是调式外音级,其内

    黄梅戏艺术 2017年1期2017-07-04

  • 中西弹拨乐器单音乐音结构比较分析
    作用机制,本文用音级图表示乐器单音内部的乐音结构,并从这种单音内部的乐音结构展开分析.乐音结构指的是乐音在各音高位置的能量或幅度组成的结构关系.乐音结构的感知包括音高的感知、音程关系的感知、调性的感知等内容.在音高感知方面,一维音高与一维频率的对应关系的建立早在20世纪中叶就已完成,但是,在其他的一些研究中发现,音高的感知仅由单一的线性尺度是难以充分表示的[1].在相对音高的研究中首次提出音高具有可分的两个维度——高度和调(tone and chroma)

    复旦学报(自然科学版) 2017年2期2017-03-22

  • 浅谈西北民歌音阶的形成
    声的律序,在阳仪音级和阴仪音级的物理和乐理统一的前提下实现两仪辩证和单向循环。第二,向两仪伸展的五度链,实现“损一”和“益一”,在实际的演奏中需要根据实际情况仔细斟酌。音响学认为泛音对音高与音色有着直接的影响。在对音列中阴仪音级和阳仪音级应注意色差的影响,这对研究西北民歌音阶的形成有着重要的意义,所以要在考察民歌音乐形态过程中仔细研究两仪的推演。第三,双四度框架形成阴仪、阳仪两种基本的功能圈。阴仪和阳仪五度相生音级表现出不同的功能,阳仪五度相生音级能够表现

    中国民族博览 2017年3期2017-02-01

  • 中职学生视唱练耳能力的音准培养问题研究
    音准的策略(一)音级练习音级是音乐基础中比较重要的一部分,在对学生的音级训练中,教师要确定教学的目的所在,就是让学生达到把耳朵听到的旋律音高,在内心记忆下来,然后用唱的形式表达出来。在调内音级的练习中,要让学生掌握一,三,五这三个级音,并能通过唱的方式表达出来。这三个音构成了稳定的音级,以这三个音为基础,再去试着练习不稳定音级。不稳定音级在训练端午过程中,要考虑到稳定音级,把这二者有机结合起来,学生在练习的过程中要把握好稳定音级,这样才能从稳定音级自然而然

    北方音乐 2017年1期2017-01-29

  • 民族五声调式和声技法特征分析
    民族五声调式和弦音级特征中国民族音乐属于有调性和多调式的音乐体系,而有调式调性音乐的突出特征主要表现为音级的稳定(主音性)和不稳定(各音级运动的倾向性)两个方面。在民族五声调式中,各音级对主音的倾向关系,决定了它们在调式中的地位和功能,其中的功能即我们常说的音级功能。民族五声音阶通常可以划分为两个三音列,它们在调式中构成两种性质的基本音列进行,对调式起着一种支架作用。基于此,这两个三音列被称为“骨架音列”,而这两个音列的起讫音则称为骨架功能音级。需要注意的

    北方音乐 2017年13期2017-01-28

  • 论大、小调体系中特性音程的调式特征
    性音程。在“特性音级—特性音程—特性和弦—特性调式”这连续的升级中,特性音程起到了不可替代的作用。而特性音级的存在是有特性音程的条件之一。音乐理论;调式;特性音程随着时代的发展,人们在物质生活得到满足的同时愈加注重自己的精神生活。大多数人选择用音乐来填充自己的精神生活,用音乐来抒发自己的真实情感。但是,音乐并非看起来那么简单,很多初学者根本不能理解或区分音乐体系中的大调、小调、特性音程等。本文从帮助初学者理解大、小调体系中特性音程的调式特征的角度出发,作相

    戏剧之家 2016年21期2016-11-23

  • 音乐创作中的构图与点描 ——韦伯恩《五个乐章的弦乐四重奏》Op.5第一乐章音乐分析
    福特教授所创立的音级集合理论是将十二平均律上的十二个音(C依次半音向上至B)分别以0至11这十二个数字加以指示,并用这些数字来分析、计算和表示动机内部的音程关系。如,C-#C-D这个三音动机可以用(0,1,2)来标记,它表示相邻两个音之间的音程关系为半音,即邻音之间均为1的等差关系,同时,阿伦·福特给它附加了一个音级集合的名称3-1。通过数理的计算,阿伦·福特创立了基于不同组合形式的音级集合表,包括从三音集合到六音集合的各种组合形态,且给每一个集合均贴上了

    上海视觉 2016年2期2016-06-06

  • 融洽无间的“音乐”与“数学” ——以分析威伯恩《管弦乐小品五首》Op.10,No1为例
    这些作品往往采用音级集合作为特殊的写作技法对作品进行创作。【关键词】音级集合;威伯恩;自由无调性;管弦乐小品五首Op.10 No.1音级集合作为音乐学科中的音高与数学学科中的集合相结合的音乐分析理论,在现当代非调性音乐的研究中中,起着至关重要的作用。在“新维也纳乐派”中,“核心音高集合”作为无调性音乐的“和声特征”,它不仅作为“和弦”进行布局,而且使音乐更具凝聚力和结构力。音级集合作为与申克理论分析和新黎曼主义理论相并重的三种运用最为广泛的分析理论,早在国

    北方音乐 2016年5期2016-05-18

  • 音乐知识竞答(五十一)
    式中,音阶的每个音级都有自己的功能名称,比如:第一个音级叫做“主音”,那么,你知道第5个音级叫什么吗?( )A.上主音 B.下属音 C.导音 D.属音奥地利著名作曲家( )一生写有一百多首交响曲,被尊称为“交响乐之父”。A.贝多芬 B.莫扎特C. 海顿 D.柴科夫斯基下列调号中,哪个调是5个降号的?( )A.B大调 B.降A大调C.降b小调 D.降e小调

    琴童 2016年3期2016-02-05

  • 浅谈高职视唱课程中固定唱名法的有效教学
    连C调的七个基本音级都唱不准,更别说加入变化音级了。在实际教学中,要逐步开展各种基础调式的音阶练习。先将没有升降号的C调作为调式音高训练的基础,培养学生建立稳定的大小调式和民族调式的音高视听感,分析这几种调式的结构异同。在大量模唱之后,把握一定的音高基础。在此基础上,逐步加入升降号模唱,这时要注意的是,心里必须清楚的知道,所唱的每个音的音级,特别是每开始训练一个新调时。学生要准确掌握调式内音级之间的全半音关系,形成内心的结构感和听觉上的音乐感。在唱音阶的过

    北方音乐 2016年17期2016-02-05

  • 音级集合在现代音乐视唱中的运用 —— 从音程听辨训练谈起
    李 宁论音级集合在现代音乐视唱中的运用 —— 从音程听辨训练谈起现代音乐中音程关系的凸显加强了视唱中对音程训练的重视,但音程在现代音乐中与传统音乐有着哪些不同?在现代音乐中强调的音程练习又是什么?现代非调式音乐体系下,两个音所构成的单一音程,是否具备打破调式倾向性的能力?笔者通过对这一系列问题的展开,理清现代音乐听辨中应强调的音程训练的是什么,并结合音级集合理论建立相适宜的训练方法求教方家。众所周知,现代音乐与传统音乐有着很大的不同,公认的现代音乐开始是从

    音乐生活 2015年5期2015-12-01

  • 探析音块技术在王西麟《第四交响曲》中的应用
    2.音高组织采用音级集合理论我们可以清晰地观察到作曲家对音高的控制,将除定音鼓以外其他旋律乐器自上而下划分为长短笛组、双簧管组、单簧管组,大管与低音管演奏的音高与短笛最高音声部同音异名;小号组、圆号组、长号与大号组;键盘与固定音高打击乐器组(钟琴、钢片琴、木琴所使用的音高一致,故归纳为一组);提琴组(由于只使用了第一、第二小提琴,因此只有两个旋律线条)。(1)三音列组长短笛组:采用音高为短笛的bD、C与长笛的B;双簧管组:采用音高为G、F、F;单簧管组:采

    人民音乐 2014年12期2015-04-24

  • 浅谈我国音级集合理论研究的局限和不足
    021)浅谈我国音级集合理论研究的局限和不足郑艳丽(四川音乐学院,四川成都 610021)自上世纪80年代以来,音级集合理论被引入我国,近20多年以来,这一理论已然在我国呈现出“星火燎原”之势,关于音级集合理论自身的优点自不必言说,已有不少论著。然而,音级集合理论研究20多年以来,有着怎样的局限和不足?为此,笔者在深入研究音级集合理论之余,提出了自己的想法,以期能抛砖引玉,求教方家。音级集合;研究;局限;不足自20世纪80年代以来,以科学性、严谨性著称的音

    文艺生活·中旬刊 2014年8期2014-11-28

  • 基于SVM和增强型PCP特征的和弦识别
    缩到乐曲的12个音级上,提出使用12维的音级轮廓特征音级轮廓(Pitch Class Profile,PCP)作为和弦特征进行模式匹配来识别和弦。在和弦特征方面,文献[3]提出了HPCP(Harmonic PCP)特征,将其用于和弦识别的键估计系统中并取得了66.7%的正确键估计;应用谐波积光谱与PCP特征相结合的EPCP(Enhanced PCP)特征[4]同传统PCP特征相比,具有相同根音的和弦具有更好的识别率;文献[5]结合人耳听觉特性和音乐理论提出

    计算机工程 2014年7期2014-09-29

  • 运用遗传算法进行智能音乐作曲研究
    编码1.2.1 音级的编码音级就是乐音体系中的各音。音级有基本音级和变化音级两种。乐音体系中,7个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。两个相邻的具有同样名称的音叫做8度。升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级。将低音 1 编码为 11,中音 1 编码为 12,高音 1 编码为12,随着音级从低到高依次增加 10。为了简单起见,本文中通过遗传算法产生的乐曲曲调都为 C调。下表表示部分音级的编码,偏移半音数是指偏移

    微型电脑应用 2014年3期2014-08-07

  • 某重型燃气轮机压气机跨音级特性研究
    机技术的发展,跨音级压气机已开始应用,世界几大主要燃气轮机生产商在其F级机组中均开始使用跨音级压气机以提高压气机的压比。例如GE公司的9FA燃气轮机、SIMENS公司的V94.3燃气轮机就有两级跨音级,通过叶片优化设计,在不损失较大效率的基础上大大增加了压气机的总压比。目前,国内外已有很多研究人员通过实验或数值计算的方法对跨音级压气机进行了研究,V.Gummer[1]等人使用全三维叶片设计方法进行高负荷跨音压气机的设计,有效地改进了叶片径向负荷的分布;St

    燃气轮机技术 2014年2期2014-07-14

  • 五线谱误区问题分析
    义在于对各调基本音级无升降标注落在线上的解释以及一个摆设。如果写出C调中的1155665这样一条旋律,在五线谱上没有升降号,因为旋律建立在基本音级上。如果唱一首歌过程中加入几个变化音级(即C调中带升降号的音),那么这几个音会比较容易引起你的注意,因为它们不像1234567这几个基本音级那么稳定。如果将1155665这条旋律整体唱高大三度,如果还要标在C调中就变成了3377#1#17,但是唱出旋律时并没有吸引你注意的变化音级,所以1的这个#就不该存在。将旋律

    戏剧之家 2011年6期2011-08-15

  • 神奇的鹰笛待解的音律
    克,只有3个不同音级,但大多数音乐都在五声以上,有些甚至在7个基础音级上还能吹出变化音。最令人感兴趣的,是从鹰笛吹奏的音调中可以感觉到中立音程的存在。为探寻其中奥妙,笔者专门寻访了几位塔县著名民间音乐家,采录了他们演奏的鹰笛乐曲,后面的研究皆以这些音乐为基础而展开。2 塔吉克族鹰笛音响特性从乐器声学角度看,鹰笛属于边棱音管乐器,即由演奏者的吹出的气流冲击管口边缘产生气旋,气旋激发鹰骨管内的空气柱振动而发声。中国的竹笛、箫,欧洲的长笛、竖笛等皆属此类乐器。边

    演艺科技 2010年11期2010-09-08

  • 继承传统 植根民族 探索创新
    关键词:里盖蒂;音级;音色;对位中图分类号:J614 文献标识码:A 文章编号:1004-2172(2009)03-0057-04《莱切卡组曲》(Musica ricercata)是里盖蒂在匈牙利时期一部重要的实验性钢琴作品,创作于1951-1953年,全曲共11个段落。Ricercata是一种古老的音乐体裁,以对位技术为主要的写作方法。里盖蒂在《莱切卡组曲》的整体构思中,不仅清楚地体现了这一技术特点,同时,还显示出一种更深刻的创作理念:即“音乐创意的探索

    音乐探索 2009年3期2009-12-18

  • 从数字“三”体验西欧音乐之和谐美
    ,旋律从一个基本音级出发,上行或下行然后再回到原来的出发音级(或与出发音相邻的音级)形成一个拱形的形状。这是中世纪一个典型的第斯康特(圣咏音乐发展到12、13世纪的一种重要复调形式)旋律片段,我们对“拱形”旋律试进行剖析,第一个单位的“拱形”旋律,从小字一组的g出发上行至小字一组的b,然后又下行回到小字一组的g,如果我们把g—b—g三个音符用直线连接起来,可以得出一个三角形的框架。以同样的方式用直线连接第二个“拱形”旋律单位的出发音级小字一组的d、最低音级

    艺海 2009年7期2009-08-31

  • 《且比巴亚特木卡姆》音列特征研究
    的一系列有顺序的音级要素(包括音高、时值、力度、音色等)的排列。本文中音列指的是构成《且比巴亚特木卡姆》所有音的排列,并测量其中各个音的音高,同时进行相关探索。测音素材选用了音响与乐谱同步方面做得较好的1993年新疆木卡姆艺术团演唱版本。由于每一个木卡姆的序曲是这个木卡姆旋律形成的主要部分,所以本次测音范围选定为该套木卡姆的木凯迪满(序曲)部分。由于其伴奏乐器的演奏原则上是向声乐靠拢,作“托腔”之用,因此,对木凯迪满部分的测音仅限于声乐部分音高的测量。本次

    艺海 2009年5期2009-06-10