幻想曲
- 肖邦《f小调幻想曲》Op.49的创作特点与演奏方法
号作品《f小调幻想曲》作为肖邦的重要代表作,直观体现了新颖的音乐结构与形式,包含着丰富的思想内涵,并呈现出了触动人心的戏剧性特点。一、肖邦《f小调幻想曲》Op.49作品创作特点从《f小调幻想曲》名称来看,其主要采取了“幻想曲”的形式,该种形式开始兴起于16世纪的意大利,其主要是指作曲家很少遵循传统作品创作曲式与结构,主要发挥自身想象力而所形成的固定结构形式。在17世纪上半叶,“幻想曲”这一结构形式与“利切卡尔”、“随想曲”等风格越来越近,但是仍然尚未具有特
齐齐哈尔大学学报（哲学社会科学版） 2023年8期2023-09-18
- 弓弦上的咏叹调
一格的歌剧主题幻想曲。这些主题幻想曲或许不像大型歌剧那样气势恢弘，却以短小精悍、高技巧性、雅俗共赏著称，受到演奏家和观众的喜爱。本场音乐会的下半场将上演萨拉萨蒂的《魔笛幻想曲》、德尔芬·阿拉尔（Delphin Alard）的《茶花女主题幻想曲》和维尼亚夫斯基的《浮士德主题幻想曲》。这三首歌剧主题幻想曲并非由原歌剧作曲家创作，而是后世的作曲家在原歌剧主题的基础上进行改写，增添小提琴技法，给予演奏家最大的限度去展示个人的演奏技巧和情绪表达，富有自由奔放的浪漫主
音乐爱好者 2023年7期2023-07-27
- 荆楚风格钢琴室内乐的教学实践研究
琴室内乐作品《幻想曲》为例，整理了针对荆楚音乐风格钢琴室内乐的教学实践经验，在此进行分享。关键词：荆楚音乐；钢琴室内乐；《幻想曲》；教学研究钢琴室内乐最早出现在西方，在国外艺术院校的课程当中，室内乐是十分重要的。如今钢琴室内乐在我国高等艺术院校中也越来越受到重视，但在选择钢琴室内乐作品时，大部分学生仍然以国外作品为主，这是因为中国钢琴室内乐作品创作起步较晚，具有民族风格的钢琴室内乐作品相对较少。20世纪80年代，中国作曲家开始关注民族音乐与世界音乐的接轨与
百花 2023年1期2023-05-30
- 长笛独奏作品《“卡门”主题幻想曲》演奏研究
《“卡门”主题幻想曲》作为经典歌剧《卡门》中最具代表性的片段，也是广大音乐剧艺术爱好者所熟知喜爱的片段。当演奏者在演奏《“卡门”主题幻想曲》时，不仅要具备扎实的长笛演奏基础能力，还必须有着良好的长笛技巧演奏素养。演奏人员在日常演奏训练中，除了要强化锻炼自身长笛演奏技巧水平外，还必须深入了解学习《“卡门”主题幻想曲》的相关背景理论内容，结合实际需求灵活运用长笛演奏方法和技巧，从而能够全面提升自我实践演奏水平。一、长笛独奏作品《“卡门”主题幻想曲》演奏过程的注
戏剧之家 2022年18期2022-11-12
- 萨克斯作品《原创主题幻想曲》的演奏技巧与情感表达
曼的《原创主题幻想曲》独具魅力。一、萨克斯曲《原创主题幻想曲》简介本文选取的萨克斯曲《原创主题幻想曲》是朱勒斯·德梅尔斯曼根据旧版进行相应的改编，通过对该作者进行相关介绍，可以更好地了解其创作的音乐风格及方向，并就该曲目的创作背景进行分析，以便后文剖析整首曲目所对应的演奏技巧与情感表达。本曲的创作主要源于作者对大千世界的美好感受，充满对未来的憧憬与美好向往。1.作者简介朱勒斯·德梅尔斯曼，著名的教育家、演奏家。从小拜多位名师学习萨克斯曲，在江南民间戏曲与江
黑河学院学报 2022年8期2022-10-16
- 刘晓耕钢琴作品《撒尼幻想曲》的艺术价值与音乐分析
钢琴作品《撒尼幻想曲》就融入了比较丰富的民族艺术元素，可以较好展现钢琴作品的艺术内涵，同时也促进了传统文化的长远发展。一、刘晓耕钢琴作品《撒尼幻想曲》的创作背景刘晓耕是云南本土作曲家，一生的艺术历程非常丰富，对于音乐艺术也有独到的见解。刘晓耕在音乐艺术创作的过程中，已经开始将云南少数民族元素跟西方作曲技法较好的联动在一起，实现了音乐作品的融合，使得大部分音乐作品都具有较为显著的民族音乐艺术文化特色，钢琴作品《撒尼幻想曲》也不例外[2]。《撒尼幻想曲》创作于
艺术品鉴 2021年14期2021-12-02
- 浅谈电影中“音”与“画”的结合
——以影片《幻想曲1940》为例
学院）一、从《幻想曲1940》中的音乐方面分析无论在任何一种的电影中，音乐运用恰到好处越来越重要，一部让观众对内容留下深刻印象或感悟的影片，不乏有着对音乐和画面配合的极高应用。除了普通的以文表音的音乐，又或用配乐与人物剧情相结合的电影，又或音乐MV，目前在商业市场中极少出现用动态画面表达音乐的作品。首先打破局面的是迪斯尼公司出品的《幻想曲1940》。最初，沃尔特·迪斯尼将幻想曲不是视为一部静态电影，而是大胆地将其作为定时更新和重新发行的曲目的“新娱乐形式”
文艺生活(艺术中国) 2021年6期2021-12-01
- 肖邦《幻想曲》Op.49的创作风格及演奏要点
。(三)肖邦《幻想曲》Op.49作品简介“幻想曲”(Fantasie)一词来源于希腊文中的“Phantasie”,是“想象”的意思。19世纪以后，幻想曲则大多都是独立的作品而存在，是一种自由、感情浓烈的音乐体裁。肖邦《幻想曲》Op.49，献给茜·德·苏佐亲王夫人，作于1841年，作品充分体现了他在旋律写作方面的才能，把乐曲的抒情性与戏剧性完美地结合，是他创作黄金时期的一部优秀作品。二、曲式结构简析肖邦《幻想曲》Op.49是一部单乐章的乐曲，肖邦采用了奏鸣曲
轻音乐 2021年1期2021-11-29
- 浅谈储望华《“茉莉花”幻想曲》曲式分析及和声特色
、《“茉莉花”幻想曲》等。他在创作中，选取民族曲调，融合西方作曲技法，使作品更具有中国民族化风格，推动了中国钢琴音乐的发展。储望华的一生创作了多首钢琴改编曲，早期代表作如《翻身的日子》、《二泉映月》、《南海小哨兵》、《中国民歌八首》等，《茉莉花幻想曲》相比与其几十年前所作的改编曲，更注入时代特色，织体和声更为丰满，曲式结构新颖独特，具有较高的艺术价值，本文择笔者以其创作的《“茉莉花”幻想曲》作为音乐文本，展开分析。一、作品创作背景分析民歌往往是作曲家创作的
黄河之声 2021年13期2021-08-15
- 筝乐《幻想曲》创作和演奏分析
民先生创作的《幻想曲》则是当代筝乐佳作之一。作品以开放的创作理念和精湛的创作技法，使这门古老的艺术展示出了全新的风貌。基于此，本文在简要介绍这首曲目创作背景的基础上，就其创作和演奏进行系统地分析，以期让读者获得更加深刻的认识，为更好地欣赏和演奏这首曲目打下良好的基础。关键词：筝乐 《幻想曲》创作分析 演奏分析一、王建民和筝乐《幻想曲》王建民，江苏无锡人，当代著名作曲家。自幼喜欢音乐，并在父母的支持下进入专业院校学习，后考入南京艺术学院，师从徐振民等名师
参花（上） 2021年3期2021-03-15
- 贝多芬钢琴奏鸣曲中的幻想曲修辞
文/ 王丹丹幻想曲（Fantasia）是文艺复兴时期兴起的器乐音乐体裁。其词源——希腊文“想象”（Phantasia）赋予当时的作曲家无尽的想象力，以超乎一般的自由度来进行创作。16世纪即兴演奏的风尚对幻想曲的影响巨大，幻想曲就是基于即兴传统而形成的，从现成的曲调旋律中借用、生成主题，这种自由铺陈、随意发挥，不拘泥于既定规范的曲式，成为幻想曲的艺术特征。作为最早具有独立思维的器乐音乐体裁之一，幻想曲从早期的声乐音乐及器乐音乐中汲取了养料灵感。古老的格里高利
钢琴艺术 2020年11期2020-12-28
- 谁才是站在时代塔尖的音乐家？泰勒曼十二首《小提琴幻想曲》
首无伴奏小提琴幻想曲。作曲家在创作这些作品时，抛开了精致的对位技术，强调音乐内部所富有的个性化以及始终如一的创造力。虽然没有巴赫独奏小提琴作品的深度，但其外表轻盈优美的旋律线条和令人耳目一新的音响色彩实际超过了深层表现。泰勒曼赋予这些幻想曲的修辞天赋，听起来着实令人着迷。本期唱片由天才小提琴家奥古斯汀·哈德利希（Augustin Hadelich）灌录。他以专注的态度、精湛的技巧和惟妙惟肖的演释，用一种随和的方式表达这十二部抒情创作浪漫的“梦幻”。即便这是
音乐爱好者 2020年12期2020-12-16
- 浅谈舒伯特的钢琴作品《流浪者幻想曲》
关注。《流浪者幻想曲》是舒伯特创作的钢琴独奏幻想曲作品，其主题选自同名诗艺术歌曲《流浪者之歌》，在创作过程当中将变奏作为根基，加入了奏鸣曲和幻想曲的音乐要素。本文将着重从情感内涵以及演奏角度出发，进行该作品的研究以及给其他演奏者演绎这一作品提供一定参考。一、《流浪者幻想曲》作品概述要对一部音乐作品进行有效弹奏，并在这一过程中把作品的主旨内涵表现出来，引起人的共鸣，首先应该从这部作品的情感角度进行分析，掌握整部作品想要表达的内容和承载的思想内涵。也就是要做好
山西青年 2020年7期2020-12-08
- 浅谈J.S.巴赫b小调半音阶幻想曲与赋格的幻想性风格
时期。《半音阶幻想曲与赋格》完成于1720年左右，当时，J.S.巴赫于柯登任宫廷乐长，与其壮年时期的其他作品一样，半音阶幻想曲与赋格显示了J.S.巴赫成熟的意大利手法，浪漫而富有热情，流畅的音乐，优美的气质透露出J.S.巴赫壮年时期丰富的创作源泉[1]。福克尔称：“这首幻想曲是独一无二的作品，在此之前没有任何作品堪与此曲相提并论。”J.S.巴赫的半音阶幻想曲与赋格运用了大量的半音进行，具有音乐会乐曲的性质，开创了在器乐中运用宣叙调的成功先例，更是使用平均律
黄河之声 2020年5期2020-12-07
- ?? ?? ?? 重温经典
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金桥 2020年1期2020-12-01
- 浅析王建民《幻想曲》的创作理念
要：王建民的《幻想曲》是一首充分运用民族民间音乐因素同时又进行大胆创新的古筝作品。这首乐曲运用了少数民族地区旋律风格特征、特殊的演奏技巧、独特的节奏节拍、灵活的转调技巧等特征，是现代筝乐创作的经典之作之一，具有重要的研究价值。本文主要运用音乐分析的方法，研究王建民筝曲创作的理念和艺术特征，同时探索其作品的古筝创作思路。关键词：王建民 现代筝曲 创作理念 幻想曲中图分类号：J605 文献标识码：A
艺术评鉴 2020年17期2020-10-12
- 透过迪斯尼《幻想曲》看古典音乐在欧美人观念中的地位
黄雪梅摘要：《幻想曲》是迪斯尼动画电影史中古典音乐与动画结合的代表作品，于1940年首映，普通观众反响平平，大批古典音乐爱好者和评论家对它进行了激烈的批评，这一“事件”反映出古典音乐在欧美人观念中的地位。关键词：《幻想曲》 古典音乐 美国 西方音乐中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）12-0058-04《幻想曲》是迪斯尼最有特点的
艺术评鉴 2020年12期2020-08-04
- 西方幻想曲的形成与发展探论
摘要：幻想曲是西方特有的器乐曲，是西方音乐中一种具有特殊风格的音乐体裁。幻想曲最初来源于即兴创作，具有形式自由的特点，因其能够满足自由创作的需要，所以得到了很多音乐家的喜爱。本文先对西方幻想曲的起源及发展状况进行了简要的概括，继而探讨了16世纪到20世纪各个时间段内，西方幻想曲的发展状况，以期能够更加详尽地论述幻想曲这一西方特有的音乐体裁。关键词：幻想曲 形成 发展中图分类号：J605 文献标识码：A
艺术评鉴 2020年9期2020-06-11
- 肖邦f小调幻想曲Op.49叙事性研究
为蓝本，对肖邦幻想曲中的叙事性进行讨论。第一章将介绍前人对肖邦叙事曲中的叙事性的研究;第二章将在前人的基础上，笔者从该曲的背景及自身的理解上对肖邦幻想曲的叙事性进行研究;第三章将解析幻想曲中的叙事性对整首乐曲曲式、体裁的影响，以及幻想曲中引子独特的叙事性;结论部分将总结笔者所论述的幻想曲叙事性在《立陶宛之歌》、肖邦的生活片段中的体现，以及叙事性对整首幻想曲曲式的影响和引子的叙事性对整首幻想曲以及幻想曲体裁的影响。关键词：叙事性 肖邦 叙事曲 幻想
艺术评鉴 2019年22期2019-12-20
- 浅析巴赫《d小调幻想曲与赋格》的演奏对比
——以席夫和古尔德为例
《d小调半音阶幻想曲与赋格》这个作品，非常注重对分句的处理，这些分句在他的演绎下，表达的十分生动和细腻。席夫在演奏巴赫作品时，他对音乐的处理是十分的浪漫，演奏幻想曲的时候偏自由、随意些，突显出幻想曲的特点。席夫曾说：“他很少选择偏激的速度”。从速度方面来看，他在演奏幻想曲时，速度约为100为标准来演绎的，速度算是较快的，席夫演奏的赋格速度也较快，赋格的速度是以四分音符为一拍，一拍有110的速度来演奏。他弹这首曲子的总时间为12分18秒。从演奏风格来看；他演
黄河之声 2019年6期2019-12-17
- 莫扎特钢琴作品中的歌剧人物形象——以c小调幻想曲KV475为例
000）c小调幻想曲KV475是莫扎特钢琴曲中少有的富有悲剧色彩的作品，在世界古典乐坛中，有着人生幻想曲的美誉。在c小调幻想曲KV475作品中，整首作品都围绕在阴柔、灰暗的情感色彩小调之中，使幻想曲充满了忧郁的情感色彩。通过c小调幻想曲KV475的独奏演绎，不仅仅能够实现人们对古典钢琴乐曲的欣赏，更能够通过乐曲，在内心塑造出歌剧人物的形象。一、莫扎特概述莫扎特，全名沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特，1756年1月27日出生于隶属神圣罗马帝国时候的萨尔兹堡，是欧
黄河之声 2019年24期2019-12-16
- 简析长笛《卡门幻想曲》的艺术表现
词：长笛作品;幻想曲;双吐一、创作背景佛朗索瓦·博尔纳（Francois Borne 1862-1929）古典主义作曲家理论家，曾经担任波多尔大剧院的首席，被公认为是长笛发展史上的重要贡献者，现代长笛spilt-E机制正是出自于他的贡献。而长笛作品《卡门幻想曲》出自于歌剧中的几个片段，博尔纳对歌剧进行全新的改编，让新作品更符合长笛本身的特色。乔治·比才（1838-1875）欧洲作曲家，世界著名的歌剧《卡门》正是出自于他的创作。剧情讲述的是烟草加工厂女工卡门
黄河之声 2019年20期2019-10-21
- “展开性变奏”在勃拉姆斯《幻想曲》OP﹒116 NO﹒1中的运用
过对勃拉姆斯《幻想曲》OP·116中第一首作品的详细剖析，从主题材料内在结构的扩展，半音化旋律线条的延伸，三度核心动机的隐喻作用以及句法结构间的整合与分裂四点阐述“展开性变奏”在特定作品中的实际运用，为进一步了解勃拉姆斯的音乐创作特征提供一定的参考。关键词：展开性变奏;勃拉姆斯;幻想曲中图分类号：J624.1 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2019）06-0115-04“展开性变奏”{1}一词是1950年勋伯格在《Bach》一文中提出的
赤峰学院学报·哲学社会科学版 2019年6期2019-07-16
- 浅析莫扎特《c小调幻想曲》（K475）
音乐作品，其中幻想曲是他创作中比较少见的体裁，在他的三首幻想曲中，笔者选择了最独特的一首《c小调幻想曲》（K475）来进行研究。笔者通过分析《c小调幻想曲》（K475）的和声、调性转换、织体以及弹奏方式和音乐情感，来探析莫扎特的“幻想式音乐”。【关键词】莫扎特;幻想曲;悲情;音乐情感中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）15-0044-01谈起莫扎特，我们最先想到的可能是他的钢琴奏鸣曲、协
戏剧之家 2019年15期2019-06-27
- 古典主义的一束奇葩
通过对莫扎特《幻想曲》的研究，探索了该作品所要表达的音乐思想，并把这些音乐思想放在整个作品中来分析研究，并通过这些研究进行深层次的挖掘，阐述作品的艺术风格。【关键词】莫扎特；人文思想；艺术风格；幻想曲【中图分类号】J605 【文献标识码】A一、古典主义的一束奇葩莫扎特一生的音乐创作涉及了多个方面，包含歌剧、协奏曲、钢琴曲等。他的一些作品超出了古典主义的范畴，透视着浪漫主义的到来，对后世的音乐发展有着巨大的影响。当今社会对于莫扎特有多方面的研究，但大多是体现
中国民族博览 2019年2期2019-06-11
- 浅析巴赫《d小调幻想曲与赋格》
d 小调半音阶幻想曲与赋格》在键盘音乐中具有极其重要的地位。为了更好地把握作品，本文将对《d 小调半音阶幻想曲与赋格》进行分析。使演奏者在演绎巴赫作品时，对音乐作品有更好了解。【关键词】巴赫；幻想曲；赋格中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2019）08-0053-01一、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的生平巴赫是音乐史中最杰出的管风琴演奏家和作曲家。他出生于德国的一个音乐世家，在哥哥约翰·克里斯多夫·巴赫的指导下学习键盘乐器，为之
戏剧之家 2019年8期2019-05-24
- 扬琴曲《b小调幻想曲（献给肖邦）》的音乐分析
）一、《b小调幻想曲——献给肖邦》的曲式分析（一）和声布局《b小调幻想曲—献给肖邦》这部作品中，展开部158—164小节的连续“tr”音，为即将来到的展开部的高潮和小华彩乐段作铺垫。乐曲尾声，许学东使用了《命运》动机音型，也是对呈示部引子的变化再现，这成为了乐曲的点睛之笔，作者还运用了减七和弦的分解音，用来加强了乐曲在结束前的不稳定性，充分表达出肖邦在黎明前迫切的盼望。（二）节奏形态在《b小调幻想曲—献给肖邦》这部作品中，许学东先生采用4/4的节奏来完成整
黄河之声 2018年20期2018-12-14
- 流浪者幻想曲
——洒向19世纪欧洲音乐的光芒
括了像《流浪者幻想曲》一样曾经被出版，却在时间的长河中淡漠于标准曲目之外的作品，使得我们今天对舒伯特的认识比起一百年前，甚至比起舒伯特的当代人更加通透、完整。在重新审视这个作曲家后，后人终于可以给予他最为贴切的评价、最为正确的定位：他是一位一流作曲家，一位紧紧地站在贝多芬身旁的另一位巨匠。此时，当我们再去看这墓碑上的撰文，格力帕泽尔的这段话似乎歪打正着地诠释了“美好的希望”，这不是一种对舒伯特可能为人类做更多的什么的期待，而是当年我们对他是如此不了解，但后
钢琴艺术 2018年7期2018-09-01
- 论筝乐《幻想曲》创作技法中的民族元素
蓝【摘 要】《幻想曲》是王建民先生创作的极具影响力的一首古筝曲。作品以云南苗族民歌作为素材，用打破传统的作曲方式与演奏技巧，还原了梦幻、惬意、活跃的苗寨生活。该作品既保留了一些传统筝乐的音乐元素，同时在作曲与演奏技法上也有大胆创新。正因搭载着独特的创新思维与全新的演奏技法，使得《幻想曲》的音色婉转悠扬，技巧灵动多变，给人们带来了全新的视听享受，同时更加推动了现代筝乐的发展。【关键词】创作技法；现代筝乐；特征；影响中图分类号：J632.31 文献标志码：A
戏剧之家 2018年12期2018-06-13
- GODIVA歌帝梵&全球代言人杨洋
帝梵“美妙城市幻想曲”系列发布会，中国青年演员杨洋首次以GODIVA歌帝梵全球代言人的身份亮相并为品牌揭幕。杨洋表示：“GODIVA歌帝梵对于比利时巧克力精湛制作技艺的传承和与时俱进的创新精神始终能给人惊喜，例如此次全新推出的“美妙城市幻想曲”系列。我个人十分爱好旅游，不同的风景和人文环境往往能给予我许多灵感，帮助我更好地进行艺术创作。” “美妙城市幻想曲”系列的创作灵感来自于全球的地标性城市。从布鲁塞尔、伦敦、纽约、东京到上海，才华横溢的GODIVA歌帝
优雅 2018年6期2018-05-29
- 幻想曲 1975—献给我的母亲
对“幻想曲1975”演奏的建议：1.号角的声音是雄壮、勇敢的，但并非都明朗，它的性格不断变化。2.所有低音部分的三十二分音符都有一定旋律意义，不可只是轰隆声，这也关系到踏板的用法。3.主题（M.26)多次出现，每次不但力度不同，音色也不同。4.Tranqruillo（中段）部分，一定要极轻！但要有清晰度，这是梦中的世界。5.Grandioso（高潮）部分，要有宏伟的气势、澎湃的涛海山摇。6.最后两小节，右手弹的sff要极为突出、强调旋律性。这是与前奏的下行
钢琴艺术 2018年1期2018-05-10
- 福列《幻想曲》(Op.79)的演奏与解析
。(二)福列《幻想曲》Op.79创作背景19世纪上半叶，法国长笛学派处于早期，随着工业革命的不断进步长笛的机械装置产生了重大变革。德国长笛演奏家、作曲家、机械工程学家，泰欧巴德.波姆(Theobald Boehm,1794-1881)在1847年发表的文章《长笛的制造与最新技术》中，提出最为先进的波姆式长笛系统。波姆式长笛的出现，使得音孔的大小和位置合乎音响学的要求，解决了传统长笛不能转调、音准差等问题，使得运指变得更加容易顺畅，也因而形成一股以展现新式长
齐鲁艺苑 2018年2期2018-05-09
- 舒曼《幻想曲集》中几首小品的演奏技巧
色彩[1]。《幻想曲集》作为舒曼最早的钢琴套曲，是舒曼在钢琴领域中走在时代前列的创新实践。在《幻想曲集》中，不仅能看到舒曼充满浪漫主义色彩的幻想独特性，还能看到舒曼音乐作品创作手法的独特性和演奏技巧的独特性等。《幻想曲集》中的8首小品，直观地体现了舒曼的音乐作品对高超的钢琴演奏技巧的需要。在探讨舒曼钢琴套曲《幻想曲集》中几首小品的演奏技巧前，需要对舒曼《幻想曲集》及其创作背景有一定的了解。1 舒曼《幻想曲集》的创作背景罗伯特·舒曼生活的时代，正是浪漫主义文
宿州学院学报 2018年9期2018-04-03
- 探古筝曲《幻想曲》在演奏及教学中的继承与发展
婷【摘 要】《幻想曲》由我国著名作曲家王建民所创作，此作品既继承了民间传统之风韵，又蕴含着现代少数民族的民俗特色。本文试从王建民《幻想曲》的作曲背景、乐曲结构、演奏技巧以及民俗特点来体现作者在其作品中传承的传统文化与创新思想。以此引发更多古筝学习者、教育者及研究者的共鸣与灵感，从而提高对音乐审美的质量追求，创作出更多具有传统民族风味的作品，使得更多的人了解古筝音乐文化并学而习之，从而推动筝曲的传承及创新发展。【关键词】古筝；幻想曲；王建民；调性；结构技巧；
戏剧之家 2018年34期2018-03-01
- 浅析古筝曲《抒情幻想曲》演奏的情感表现文献综述
。而其中《抒情幻想曲》是著名作曲家教育家徐晓林老师创作的一首古筝独奏曲，不仅是现代筝曲中较为杰出的作品，还是金钟奖等许多古筝比赛的指定参赛曲目。此曲较为经典的两个演奏版本是著名演奏家袁莎与邱霁的版本，这两位老师用自己对《抒情幻想曲》不同的理解，以及不同的演奏处理，向我们展示了两种演奏此曲的情感表现，所以《抒情幻想曲》演奏的情感表现具有极大的研究意义。目前与《抒情幻想曲》演奏的情感表现相关的研究有以下几个方面：（一）古筝演奏情感表现方面的研究：古筝这件古老的
戏剧之家 2018年1期2018-01-25
- 蓝色幻想曲
◎ 沙爽蓝色幻想曲◎ 沙爽种在园子里的那棵“蓝色幻想曲”据说是“很能开”的。眼见得它的花一朵接着一朵，已经开了将近一个月，还没有罢休的意思。据我观察，这些花的时间表大致是这样：第一天含苞，第二天怒放，第三天花瓣软塌呈现败象，第四天花残枯槁。进程未免太快，因此我不喜欢它。我不知道为什么会有那么多人赞美昙花，他们真的见过昙花吗？这世间罕见的植物，偶然又偶然的绽放，宛如古人惊鸿一瞥的“天外飞仙”。我看过昙花盛开的视频。昙花层层叠叠的细长花瓣，每一瓣都有一个锐利的
爱你 2017年32期2017-11-11
- 浅谈手风琴独奏曲《诺恩吉亚幻想曲》的二度创作
奏曲《诺恩吉亚幻想曲》的二度创作段 旭（ 武汉音乐学院，湖北 武汉 430000）《诺恩吉亚幻想曲》是一首具有民族风格的手风琴独奏作品，由王树生教授创作，材料选自流传了几百年的蒙古族民间故事。本人通过对该作品的创作背景和曲式结构的分析，在演奏技术层面对抖风箱、快速音符的触键、八分音符到三连音的过渡、变音器等方面做了较为详细的说明，为之后手风琴的演奏打好基础。手风琴；诺恩吉亚幻想曲；二度创作《诺恩吉亚幻想曲》是一首蒙古族民歌，通过讲述这个叫做诺恩吉亚的姑娘远
北方音乐 2017年14期2017-08-31
- 筝曲《幻想曲》创作手法中的新元素
022）筝曲《幻想曲》创作手法中的新元素陈奕平（广西艺术学院，广西 南宁 530022）古筝已经有数千多年的历史，传统古筝演奏技法已经不能满足新型曲目日益增多的趋势，王建民在吸收中国传统民族音乐的同时融合了西方作曲技法，从而创作出《幻想曲》。《幻想曲》；创作手法；新元素“传统与现代、保守与创新，永远是创作中争论的话题”。音乐在传承过程中必然离不开继承原有的音乐元素，而固守成规的音乐则终究会失去音乐的独特魅力。当然，古筝作为中国传统民族乐器也不例外，古筝的形
北方音乐 2017年3期2017-03-23
- 浅析古筝作品《幻想曲》
浅析古筝作品《幻想曲》叶宇杉（福建师范大学协和学院，福建 福州 350108）古筝是中华民族的传统乐器，凭着清脆悦耳的音色，受到普罗大众的喜爱。随着古筝的不断发展，现代筝曲已经不再局限于传统筝曲的五声调式。越来越多的作曲家开始对筝曲进行改革创新，或是改变原有固定的调式，或是融合中国少数民族的音乐元素，或是结合西方的作曲技巧等，形成了“现代筝曲”。“现代筝曲”突破了“传统筝曲”的设定，让乐曲离开原有的牢固情势和套路。因为中国是一个非常尊重传统的民族，所以我们
北方音乐 2017年14期2017-01-28
- 浅析维拉·罗伯斯高音萨克斯管作品——《幻想曲》
斯管作品——《幻想曲》瞿奕敏（南京艺术学院流行音乐学院，江苏 南京 210000）《幻想曲》是二十世纪上半叶维拉·罗伯斯萨克斯管创作的优秀代表作品之一，该曲集中体现了巴西音乐风格和特征，在高音萨克斯管作品库中是一部具有里程碑意义的重要作品，成为全世界各大重要比赛中决赛的指定曲目之一。维拉·罗伯斯；萨克斯管；《幻想曲》一、作者及作品简介维拉·罗伯斯（Villa-Lobos 1887-1959）是著名的巴西作曲家和乐队指挥家，1887年3月5日出生于里约热内卢
北方音乐 2016年22期2016-12-17
- 《肖邦f小调幻想曲Op49》作品赏析
于《肖邦f小调幻想曲Op49》作品赏析王哲于历来的肖邦学家们都对《肖邦f小调幻想曲》这部作品有着极高的评价。肖邦学家菲迪南德·霍埃希克早在1910年撰写的一部长达四卷的肖邦传记中就高度评价肖邦的这部幻想曲，认为它不仅是“肖邦的杰出作的作品之一”，而且认为它是“钢琴、乃至整个音乐文献中最伟大的杰作之一”，甚至称其为“奇迹中的奇迹”。波兰老一代权威性的肖邦学家雅希梅茨曾这样概括说：“人们由于在这部作品中所表现出来的巨大的精神魅力和令人陶醉的迷人的力量，而把它看
长江丛刊 2016年21期2016-11-26
- 探究莫扎特幻想式的音乐特点
——以《c小调幻想曲》为例
——以《c小调幻想曲》为例刘晓瑜1信裕熹2（1.山东师范大学音乐学院，山东 济南 250014；2.淄博市青少年宫，山东 淄博 255039）莫扎特的作品大多呈现给人们的是欢快明朗的音乐，但在《c小调幻想曲》中，莫扎特内心的痛苦与折磨得到了完整的诠释及演绎，独特的音乐风格让人感受到更具深层音乐内涵、更具悲剧色彩的震撼。本文以“频繁的调性变化”、“意外的旋律与和声进行”以及“多变的速度、力度”为纲对作品进行详尽分析，深入探究莫扎特幻想式的音乐特点。莫扎特；幻
黄河之声 2016年12期2016-11-07
- 探究巴赫《第三帕蒂塔•幻想曲》的演奏特点
《第三帕蒂塔•幻想曲》的演奏特点刘叶子 （西安翻译学院，陕西 西安 710000）【摘要】巴赫是一位音乐巨匠，将巴洛克时期的复调音乐推向了一个巅峰，而帕蒂塔在复调音乐作品中占有着重要的位置，本文将从帕蒂塔的创作背景、体裁特点及幻想曲的体裁特点、乐汇分析及演奏技巧多方面来探究巴赫《第三帕蒂塔•幻想曲》的演奏特点。【关键词】复调音乐；帕蒂塔；幻想曲；演奏特点一、巴赫的生平及其创作特点巴赫（1685年3月31日—1750年7月28日）作为巴洛克时期最伟大的作曲家
北方音乐 2016年7期2016-02-03
- 从古筝《幻想曲》中窥见西方元素在现代筝曲创作中的体现
1）从古筝《幻想曲》中窥见西方元素在现代筝曲创作中的体现丁润今（河南大学艺术学院，河南 开封 475001）【摘要】二十世纪八十年代末九十年代初，随着西方文化更加广泛的在中国传播，基于西方音乐体系的熏陶下，中国筝艺的创作及发展日趋多元化。本文从多个角度分析王建民先生创作的著名古筝独奏曲《幻想曲》，力求在其中窥见西方元素在现代筝曲创作中的体现。【关键词】幻想曲；古筝；西方元素；借鉴筝，作为中国古老的汉民族弹拨乐器,在其两千多年的发展历程中，一代又一代的习筝
北方音乐 2016年6期2016-02-02
- 交响幻想曲《里米尼的弗朗契斯卡》的艺术特征研究
6800）交响幻想曲《里米尼的弗朗契斯卡》的艺术特征研究郑春山 柳京淑（山东省日照市艺术剧院276800）《里米尼的弗朗契斯卡》是柴可夫斯基创作的非常著名的交响幻想曲，其在世界具有较大的影响力，同时各国的音乐学者对《里米尼的弗朗契斯卡》这首交响曲也进行了深入的研究，并且对其艺术价值进行了肯定。而在本文的研究中，主要针对于《里米尼的弗朗契斯卡》的艺术特征进行了细致的分析和研究，希望通过本文的研究，能够对《里米尼的弗朗契斯卡》这首交响幻想曲的艺术特征进行一次系
大众文艺 2016年1期2016-01-28
- 肖邦《波洛涅兹幻想曲》的表现手法研究
肖邦《波洛涅兹幻想曲》的表现手法研究朱沐然（西北民族大学音乐学院，甘肃 兰州 730000）《波洛涅兹幻想曲》是肖邦运用混合趋势结构创作的较为一部典型的钢琴作品，文章通过对其作品文本解析，进而总结出其舞曲的主要表现手法，并就钢琴演奏进行阐述。《波洛涅兹幻想曲》；肖邦；表现手法肖邦创作的波兰舞曲在继承传统古波兰舞曲结构的同时又加上其独特的创新，使其作品不仅有美妙的曲风还有和声的创新，因此他的艺术成就远高于同时期的音乐家以及前辈。一、肖邦及其《波洛涅兹幻想曲》
文艺生活·中旬刊 2015年1期2015-10-28
- “米老鼠”式音乐
——《幻想曲》
式音乐 ——《幻想曲》韩湘（陕西科技大学，陕西西安710021）自《幻想曲》后迪士尼在动画中也越来越能娴熟的运用音乐所带来的巨大能量，除指挥家介绍乐曲外没有一句台词，实在是一个疯狂的举动，人类的幻想本就是在这世界上最疯狂的东西，而恰恰也是因为这种疯狂，才推动了当下社会的发展，也正是凭借着在动画片上不断疯狂的追求，迪斯尼的动画才能飞速发展，带给我们一个又一个惊喜。动画；音乐；“米老鼠”式历史再次证明只有艺术作品是随着时间的流失而日久弥新，1940年华特·迪斯
文艺生活·中旬刊 2015年9期2015-10-28
- 六弦上的“莎翁”道兰与他的琉特琴音乐
德舞曲等，但是幻想曲的数量却是屈指可数，远不及欧洲其他国家。在这一方面，道兰是个“异类”，他总共留给了后人七首风格各异的幻想曲。虽然七并不是个大数目，但相比当时英国的其他琉特琴作曲家，已经是个天文数字了。比起一般的幻想曲，道兰的幻想曲更为自由，有时忠实遵循复调的形式，有时则更注重音乐性与娱乐性。他对于欧洲音乐风格走向的精准把握可以说完整地折射在了他的幻想曲中，我们时常可以感受到传统的英式复调；另一方面，因为道兰对于意大利音乐的浓厚兴趣，我们也可以在他的作品
音乐爱好者 2014年6期2014-09-24
- 《幻想曲》的创作艺术鉴赏
亚内容摘要：《幻想曲》是以一种虚幻的旋律，给听众以遐想和任意遨游的空间以及给演奏者自由发挥的余地。其中西南地区民间音乐特色的旋律占重要地位，而技巧则隐藏在优美的旋律之中，有力地表现了演奏者心灵中细微的感受。关键词：音乐旋律 演奏技法 创作艺术《幻想曲》是中国音乐家协会十级考级曲目。是一首以自由变奏来组织发展的抒情乐曲，此曲为王建民先生1991年创作，对90年代初期古筝的发展起了很大的推动作用。原曲以一种虚幻的旋律，给听众以遐想和任意遨游的空间以及给演奏者自
文学教育下半月 2014年5期2014-07-24
- 《Ｆａｎｔａｓｉａ ２０００》古典音乐的运用
影而服务，而《幻想曲2000》则是动画形象为音乐服务。本片是迪士尼电影公司重新整理编撰1940年的《幻想曲》故事而成，《Fantasia 2000》是迪斯尼迎接千禧年的作品。《幻想曲2000》由八段不同曲目的音乐配上动画师根据音乐想象出的故事合成。人们在欣赏这部性格独特、风趣、滑稽的影片时，可以在不知不觉中感受到古典音乐的魅力，它不仅带给人们无穷的乐趣和享受，更是喜爱古典音乐的成年人视觉上的一顿飨宴。[关键词]古典音乐；迪斯尼动画；《幻想曲》音乐的本质是抽
电影文学 2009年11期2009-07-14
- 浅析电影《幻想曲》中交响乐与动画的结合
影片的主题。《幻想曲》是迪斯尼最具艺术性的一部作品，片中将古典音乐与动画巧妙结合，是世界第一部立体音响电影。影片中使用了三种类型的音乐：故事型、主题型、纯音乐，与这三种音乐类型对应的影像表达方式则呈现出渐次抽象的视听奇观。[关键词]音乐；交响乐；动画；结合《幻想曲》是迪斯尼最具艺术性的一部作品，片中将古典音乐与动画巧妙结合，是世界第一部立体音响电影，一部可以“听”的动画且可以“看”的古典音乐作品。也是迪斯尼到目前为止重映次数最多的一部经典动画片。本片由7首
电影文学 2009年6期2009-04-21