泥绘

  • 漫谈紫砂泥绘的从艺之路
    融合与创新,紫砂泥绘是其中之一。遇到紫砂,是偶然也是必然,带着美术生的身份进入无锡工艺开始大学的学习与生活,却不曾想开启了生命的新征程。这所坐落于中国陶都宜兴的学校,前身便是宜兴陶瓷工业学校,我们在陶都感受着无所不在的紫砂文化的氛围,那么开始紫砂相关的创作便自然而然,水到渠成。紫砂壶艺、紫砂雕塑、紫砂装饰,渗入我们的学习中,逐渐成为我们的兴趣,甚至是以后的发展方向。彼时,不同于很多其他大学学生对就业选择与前景的彷徨与迷茫,留在宜兴、从事紫砂创作已然是一条非

    陶瓷科学与艺术 2023年2期2023-04-15

  • 论《云山无量星》的泥绘之美与艺术境界
    之处在于罐身上的泥绘装饰,它不仅提升了作品的工艺价值与艺术个性,更是表达作品艺术境界的关键。本文将对此件作品的基本形态及泥绘内容进行分析,说明泥绘工艺的特征与价值,并解读作品的思想内涵,从工艺与文化两个层面了解作品的艺术境界。一、遥远的朴素味道“陶器的发明是人类社会由旧石器时代发展到新石器时代的标志之一。”[1]早期的陶罐是比较粗糙的,但却是人类的一次伟大尝试。此件茶罐的泥料与造型具有新石器时期那遥远的朴素味道,也体现出工艺逐渐精良的发展趋势。茶罐呈棕色,

    陶瓷科学与艺术 2023年2期2023-04-07

  • 从《桃花山鸟图》赏析当代紫砂泥绘艺术
    清·杨季初的紫砂泥绘笔筒《月下独酌》以 586.5 万元人民币成交,打破了以往紫砂笔筒的拍卖价格。紫砂泥绘这一艺术也进入大众视野,引发了人们的好奇与热议,自此,以一种火热的趋势打开了这门小众的紫砂装饰手作艺术的大门。何以说其小众呢?在近些年火起来之前,相较于紫砂陶刻等主流的紫砂装饰艺术,紫砂泥绘的市场占有率是比较少的,也因此人们对这门艺术的认知与关注并不多,这源于它的历史发展走向。说到紫砂装饰艺术,人们知道陈曼生被称为紫砂陶刻的“开山鼻祖”,其实在以陶刻主

    陶瓷科学与艺术 2023年1期2023-03-04

  • 漫谈紫砂泥绘装饰的艺术魅力
    的艺术形式,其中泥绘装饰也是其中的一种艺术表现形式。紫砂泥绘技艺从清朝雍正年间开始就逐渐流行开来,一直到乾隆年间发展得最为鼎盛,但是人们对其装饰效果褒贬不一,后来到了清末民国初期逐渐衰败,这一门技艺也渐渐失传,后来随着人们生活水平的提高,也促进了紫砂文化和紫砂艺术的发展,紫砂泥绘这一古老技艺在近代紫砂艺人们的不懈努力下,不仅得到了继承,而且还得到了创新和发展,伴随着紫砂工艺作品大放异彩,达到了巅峰,成为一种非常独特的艺术表现形式。紫砂泥绘可以利用不同的颜色

    陶瓷科学与艺术 2022年4期2022-12-08

  • 浅析紫砂作品《贤方壶》的艺术表现
    过渡自然。壶身以泥绘为装饰,在四方壶身的衬托下,尤显壮志豪情。其工艺、装饰表现力突出,本文将以此为切入点深入剖析作品的艺术表现,以认识作品的艺术性与艺术价值。一、工艺艺术中国紫砂壶艺的成型方式与我们常见的景德镇陶瓷的手拉胚成型方式不同,紫砂壶艺的成型方式因器型的不同,有不同的成型方式,分为圆器成型方式、方器成型方式、花器成型方式、筋纹器成型方式,而这几种成型方式又是殊途同归,同宗同源,均以手工拍打成型为基础。下面以《贤方壶》例,叙述方器的镶接成型方式,以此

    陶瓷科学与艺术 2022年1期2022-12-01

  • 绘形写神的泥绘艺术 ——浅议《凤耳寿公瓶》的艺术特征
    式,其中的陶刻、泥绘、绞泥等均为紫砂艺术所独创,它们不仅能提升紫砂作品的魅力,也是彰显中国传统审美价值于工匠精神的重要组成。《凤耳寿公瓶》是一件造型比较简练的紫砂陶瓶作品,凤耳装饰是其结构亮点之一,不过最能代表作品风格的还是泥绘打造的寿公形象。通过此件作品中的泥绘,可以了解到泥绘工艺对于中国传统绘画技艺的继承与延伸,以及在工艺表现上的特质,再结合表现对象的内涵,阐明泥绘选题的文化自觉性。一、泥绘概述所谓泥绘,便是运用紫砂泥浆来作画,是对中国传统绘画技法的移

    陶瓷科学与艺术 2022年10期2022-11-20

  • 泥绘添彩,梨花之美 ——论紫砂器《梨花春色主人杯》的泥料特征和泥绘美韵
    紫砂杯,同时搭配泥绘装饰艺术手法,为人们呈现紫砂艺术的美韵。一、紫砂器《梨花春色主人杯》的泥料特性紫砂泥种类多种多样,同时也是紫砂器最为基础的部分,好的泥料总是可以将紫砂器的形韵很好地展现出来,而如果泥料使用不当,则会前功尽弃,造成视觉上的突兀感。《梨花春色主人杯》这件紫砂杯,对于杯体本身,作者仅仅只采用了一种泥料去塑造,整体呈现出大气典雅的气韵,没有过于夸张的视觉呈现。而对于泥绘装饰的泥料选用,作者则是精挑细选了三种,颜色有明有暗,有深有浅,融合得恰到好

    陶瓷科学与艺术 2022年10期2022-11-20

  • 浅谈《小儿烹茶赏盘》的泥绘艺术之美
    独立的艺术价值,泥绘工艺便是其中之一。此件《小儿烹茶赏盘》就是一件泥绘陶盘作品,创作者选择了“小儿烹茶”这一安静又充满童趣的艺术场景进行描绘,着重参考了中国传统绘画的技法,并使之与泥绘工艺融合的过程中展现了更为丰富的传统艺术魅力。本文将对此件作品进行具体的分析,以说明泥绘工艺的特点,并对作品的文化内涵进行解读,以说明泥绘工艺的丰富价值。一、泥绘工艺概述泥绘,顾名思义,就是用泥浆来作画,是借鉴中国传统绘画形成的工艺技法。“泥绘装饰工艺流行于清乾隆时期,且历朝

    陶瓷科学与艺术 2022年9期2022-10-19

  • 漫谈紫砂器《千峰竞秀》的泥绘美学和文化意蕴
    致的形式之一——泥绘,因其创作形式与绘画形式较为类似,只不过原料与创作载体不同,而深受大众的喜爱与追捧,无数人为之倾倒。不难发现,泥绘,泥便是其原材料,而恰恰紫砂泥所拥有的可塑性极强的专有特性与颜色五彩斑斓的紫砂泥料,给予了紫砂艺人们更为多样的选择,这使得紫砂艺人们拥有了更为广阔的创作空间,但凡只要是目光所能看到的,都可以被紫砂艺人们手底下的那只毫笔所绘制出来,同时搭配不同色泽的泥料,往往绘制出来的画面都是层次感分明、色彩斑斓的。一、紫砂器《千峰竞秀》的泥

    陶瓷科学与艺术 2022年8期2022-09-16

  • 浅谈《猫蝶同春》的泥绘意趣与文化寓意
    杨巧琴泥绘是紫砂壶创作中非常重要且具有较高难度的装饰技法,与中国传统绘画一样,泥绘所用到的工具为毛笔,只不过不再以墨作画,而是以泥作画。紫砂泥虽然是比较稀少的泥种,但是在种类上还是比较丰富的,不同种类的泥料有着不同的颜色,所以这是能够运用泥绘工艺的一个重要基础,同时泥绘也能生动地展示紫砂泥种类的多样性。由于不同泥种的性质存在着差异,泥绘作品美则美矣,保存起来却非常的困难,极易剥落,故传世精品较少,因此每一幅能够展示在人们面前的精美泥绘都具有极高的价值,其所

    陶瓷科学与艺术 2022年5期2022-07-20

  • 浅析作品《四方山水盆》上的泥绘创作
    施 昌紫砂泥绘有着十分别致的艺术装饰效果,用泥绘来妆点紫砂器能够让紫砂器具有十分优良的艺术文化气息。紫砂泥绘分为本色泥绘和异色泥绘,顾名思义本色泥绘就是采用与紫砂器相同的泥料来进行绘制;异色泥绘就是采用与紫砂器不同颜色的泥料来进行绘制。前者主要依靠用线的直径大小、线条的长短,以及堆绘面积的大小、厚薄来表现绘画图像中的远近虚实等效果,比如用本色泥绘来创作寿山石,就可以十分生动地还原寿山石独特的轮廓和线条,体现出“薄意”的艺术效果。异色泥绘则采用与紫砂器不同的

    陶瓷科学与艺术 2022年5期2022-07-20

  • 论紫砂泥绘的意境塑源 ——泥绘作品《江枫渔火》的创作感悟
    的必由之路,紫砂泥绘作为紫砂器常用的装饰手段之一,亦可从中获得灵感,创作出充满灵性和意境的艺术作品,作品《江枫渔火》的创作便是根据唐代张继《枫桥夜泊》中前两句所描绘之景精心设计制作而成的。紫砂泥绘所塑造出的情景画面本身十分独特,其浅浮雕似的画面呈现方式非常适合用来表现中国传统绘画中的山水画。层叠的山峦与相互遮掩的构景让泥绘创作较之传统水墨画有着更丰富的变化,兼之紫砂“五色土”的丰富色彩,紫砂泥绘所塑造的山水景致也较传统的黑白水墨更为丰富多变,并且其还保留了

    陶瓷科学与艺术 2022年6期2022-07-16

  • 紫砂泥绘中的梅花 ——点、线、面的变奏曲
    觉与重构。以紫砂泥绘的装饰手法表现梅花,既有着内容的深刻寓意,又有形式美感的直观体验,特别是作为造型基本元素的点、线、面在泥绘梅花的创作中有着特殊的意义。梅花的自然生理特征表现出极强的形式感,应用于泥绘梅花的创作中可以以花为点、以枝干为线、以坯体为面,形成一首富于节奏与韵律的变奏曲。早在魏晋之时,在以审美境界中山水物象形容人物风姿情态的同时,亦有将衡量人物之美的骨、筋、气、血、肌等推及艺术审美的考量,使构成人体的诸要素发展为构成艺术美的要素。在泥绘梅花的装

    江苏陶瓷 2022年2期2022-05-25

  • 漫谈泥绘山水的美妙意境
    赵 斌紫砂泥绘装饰追溯历史就要从明朝说起了,在明朝就已经有了笔绘和注射绘等多种作画手法,笔绘顾名思义就是用笔和紫砂泥在紫砂的坏体上添加本色或彩色的泥浆作画;注射绘则是在类似于现代针筒中注入泥浆,然后以针筒代替笔直接注射到作品上形成一定的装饰画面。泥绘成为紫砂的装饰画面一度流行到石器时代晚期,在这基础上紫砂艺人们对于装饰技艺还有所延伸,逐渐加以优化就诞生了贴绘、堆绘等装饰技艺,能够给人肉眼就达到立体视觉效果,让画面更加生动形象,惟妙惟肖,画面层次感也更加强烈

    陶瓷科学与艺术 2022年3期2022-04-25

  • 浅谈紫砂《如意四方壶》的造型艺术与泥绘装饰
    《如意四方壶》的泥绘装饰一把方壶端握手中,外行的人认为,这只是一件紫砂壶而已,其实对于紫砂壶的制作与装饰工艺都是非常复杂繁琐的,每一件紫砂壶的诞生都是来之不易的,尤其是一件泥绘装饰的方壶,在攻克完方壶的技艺之后还要兼具泥绘装饰的技艺与技法,这件紫砂《如意四方壶》的装饰采用了泥绘装饰手法,将彩色的泥浆堆绘在紫砂壶的壶身上,泥绘画面对于花朵、枝干、叶子以及小猫的描绘都惟妙惟肖,泥绘层次感丰富,将一幅2D画面展现出3D的视觉享受,给整件作品一定的立体感,有一种浮

    陶瓷科学与艺术 2022年3期2022-04-25

  • 论紫砂托盘“清秋最可人”的泥画技巧和传统韵味*
    精品,特别是紫砂泥绘,充分利用了紫砂天然的色彩,把中国传统绘画的韵味蕴含其中,带我们走进了瑰丽的艺术画卷。1 艺术魅力这件紫砂艺术作品《清秋最可人》采用了托盘的形式,来展示紫砂泥绘的艺术魅力(见图1)。看起来非常简洁的形式,可以用来盛放紫砂壶,也可以陈列装饰起来供人观赏,用途多样,艺术价值极大。紫砂泥画,也叫紫砂泥绘,顾名思义就是“将泥在紫砂壶、盘等器物上面进行绘画装饰”,主要就是将紫砂泥调成浆状的形态,用毛笔在具有一定湿度的坯体之上绘制山水、花鸟、诗文、

    陶瓷 2022年1期2022-03-18

  • 浅谈紫砂作品《江山如画》的创作及评析
    程腊梅宜兴的紫砂泥绘主要传承自清代,是中国传统绘画的传承之一,有着典型的宫廷美学和文人紫砂情趣,可以说清代的紫砂泥绘提供了一个优良的范本,在工艺和审美上奠定了当代紫砂泥绘的基础。清代泥绘的传承,主要是实物传承较多,有关于紫砂泥绘的理论著作、文献典籍相较于紫砂壶处于一个整体缺失的状态,历属宜兴县志、明代《阳羡茗壶系》、清代《阳羡名陶录》、近代《宜兴陶器概要》等,都没有详细论述紫砂泥绘工艺,在《中国紫砂辞典》中将泥绘作为传统紫砂壶装饰技法之一,同时在民间泥绘

    陶瓷科学与艺术 2022年1期2022-03-03

  • 妙手生花惊世人 ——论紫砂《泥绘花瓶》的艺术魅力和人文雅韵
    融合了紫砂陶刻、泥绘等等多种的手法,不断完善紫砂艺术体系,丰富紫砂艺术形式,让我们能够更加全面地感受到紫砂带给我们的无穷魅力。这件紫砂艺术作品《泥绘花瓶》采用了传统的单色泥绘手法装饰,花瓶器形大气,画面也充满了浓郁的人文气息,陈列观赏能够凸显出主人的艺术品味和修养,也能够反映出紫砂带给我们的更多的视觉享受。此瓶造型传统,古朴大气,两边的兽耳更加增添了几分威严之感,下面的圆环铃铃作响,增加更多的情趣。瓶身挺拔,亭亭玉立,瓶颈部过渡自然,层次感十足。瓶身的泥绘

    陶瓷科学与艺术 2022年1期2022-03-03

  • 盎然春意栖枝头 ——泥绘作品《春趣》的工艺表现与文化寓意
    的痕迹。很多人对泥绘都一知半解,认为是用颜料在紫砂壶上进行绘画。其实不然,泥绘简简单单两个字并不能概括这门深藏不露的工艺。泥绘是用紫砂泥料调成颜料从而在紫砂的胚体上作画,由于烧制后泥料的颜色会发生变化,这就需要紫砂艺人对泥料的性质特别熟悉。此外,调和的紫砂泥的稠度、色彩的鲜艳程度都大有讲究,极其考验紫砂艺人的美术基底。泥绘根据颜色的不同分为本色泥绘和异色泥绘。本色泥绘,顾名思义是与紫砂壶的紫砂泥料一样,通过点线面来营造虚实感,这类泥绘略有厚度,用手触摸有凸

    陶瓷科学与艺术 2022年1期2022-03-03

  • 浅谈紫砂《掇只壶》造型艺术与泥绘装饰
    以绘画为主表现的泥绘装饰艺术。紫砂泥绘是在紫砂坯上用本色或彩色的紫砂泥浆进行堆画,用画面来装饰紫砂壶,这种堆画的效果厚度像浮雕一般,给人一种堆塑结合的装饰效果。对于泥绘装饰技艺,艺人不仅需要掌握书画艺术,还要有一定的字画基础,主要是要将泥绘的艺术表现展现出来。就泥绘的创作题材来看还是非常广泛的,可以以人物、山水、花鸟、书画等等作为基础,加以刻画,用紫砂艺术的审美将画面表现得流畅细腻,就正如这件紫砂“掇只壶”壶身的泥绘画面一样,以孔雀与玉兰花作为题材入画,把

    陶瓷科学与艺术 2022年1期2022-03-03

  • 浅谈紫砂泥绘怀香的艺术内涵与魅力
    得淋漓尽致。紫砂泥绘工艺是紫砂工艺装饰中的一种,是用稀稠细腻的紫砂泥浆在半干的紫砂坏体上进行绘画,而且是有一定的厚度的,我们称之为“堆绘”,就像是类似于印章石薄意雕效果的装饰手法。泥绘装饰的起源是源于古时的漆器堆雕工艺,在已经完成的有一定湿度的坯体上用本色或彩色的泥浆进行毛笔堆画,再用专门的工具对画面的细节和局部做出精细的刻画,让画面的质感加强,有浅浮雕、薄意雕的艺术效果。对于泥绘技艺来说一定要让坯体足够湿润,不然泥浆画上去的附着力会很差,泥绘的团也会容易

    陶瓷科学与艺术 2021年11期2022-01-05

  • 妙笔生花 紫泥赋神 ——论紫砂“提梁壶”的泥绘艺术和人文雅韵
    其中,陶刻装饰、泥绘技法等等艺术形式运用得更加广泛,再装饰壶身,使其变得更加美观的同时,也彰显着紫砂艺人们的思想感情和生活态度,引起我们内心深处强烈的共鸣。这件紫砂艺术作品《提梁壶》采用了传统的方器提梁设计,在此基础之上加入了描金、泥绘等等手法,使其更加的华丽饱满,充满了人文气息,让我们观之眼前一亮,有一种耳目一新的感觉。此壶壶身为六方设计,棱线清晰;壶底还置足,层次感十足;壶肩部过渡自然,转折流畅,非常考验作者的技艺水准;壶嘴弯流,修长隽永,出水非常爽利

    陶瓷科学与艺术 2021年10期2021-12-14

  • 浅析紫砂泥绘作品“游鱼图”的工艺特色与文化内蕴
    ,清朝杨季初紫砂泥绘“李白月下独酌”笔筒以586.5万元人民币拍卖,引起人们的关注,紫砂泥绘由此走进大众的视野。泥绘兴盛于清代,但在时代的发展中逐渐没落,而今又得以复兴,人们对这种以泥绘画的形式充满好奇。本文以“游鱼图”为例,通过对其工艺特色的剖析,阐述紫砂泥绘的工艺艺术,通过对其文化内蕴的解读,深入了解作品的魅力与价值。紫砂泥绘作品“游鱼图”,以紫砂茶盘为载体,左侧几片荷叶,一枝莲蓬悄然胥出,右侧两条金鱼,一白一黄。上面小字题词,金鱼周围空白之处点缀海草

    陶瓷科学与艺术 2021年7期2021-12-09

  • 从紫砂泥绘之中看中国传统的技艺手法和文化韵味
    的陶刻装饰以外,泥绘也作为一种常见的手法,为灰头土脸的紫砂带来了一些巨大的改变。紫砂泥绘的技法,流行于清代晚期,主要是通过紫砂矿料本来的底色,而很少添加化学元素,用毛笔蘸上稀薄的泥浆,在紫砂半干的胎体上面作画,有单色的,也有多色的,题材多是山水画卷、花鸟鱼虫之类,烧成以后具有层次感强、立体的艺术效果。这件紫砂《六方壶》主要是采用了泥绘的手法进行装饰,而且颜色的运用也非常漂亮,令人观之啧啧称赞。对于紫砂泥绘,其实是一种宫廷的风格,但是也被寻常的百姓深深喜爱,

    陶瓷科学与艺术 2021年9期2021-11-15

  • 浅谈紫砂“汉方壶”的泥绘装饰艺术
    紫砂壶型上融入了泥绘的紫砂装饰手法,紫砂泥绘并不是单独的团创作,而是文化结合的一种表达方式的载体,不光是紫砂技法上的创作与创新,还是对绘画构图的创作。紫砂泥绘是从明代开始慢慢盛行,一开始在明代时期的泥绘创作初期,紫砂泥料与紫砂工艺还没有现在的工艺水平,随着时代的发展与进步,紫砂技艺与材料逐渐精湛与精细,紫砂泥绘装饰也是稳步向前,不断进步与传承,让紫砂装饰技艺与紫砂制作技艺完美融合,从而创作出更加优秀的紫砂作品。紫砂创作是离不开生活与大自然的,一切都是源于自

    陶瓷科学与艺术 2021年5期2021-07-10

  • 谈紫砂泥绘作品“翔龙献瑞”的创作
    艺创造当中,紫砂泥绘亦是其中非常出众的一员。紫砂泥绘首先就很有自身的艺术特色,伴随着“陶都”宜兴整个紫砂行业的繁荣,泥绘装饰也就自然而然地崭露头角。用不同颜色的泥浆作画,用调配好的色泥堆绘,紫砂泥绘通过一双巧手可以刻画出种种生动形象的图像,配合泥绘本身的色彩、质感以及立体感,在表现传统吉祥图案时就有着得天独厚的优势,作品“翔龙献瑞”就是运用紫砂泥绘工艺来塑造的装饰主题,在表现传统文化意蕴上是相当成功的一次尝试,并由此总结出以下几个要点:一、传统艺术形象所带

    陶瓷科学与艺术 2021年1期2021-03-22

  • 浅谈紫砂“君子壶”的泥绘装饰和文化意境
    今,衍生出陶刻、泥绘、描金、绞泥等多种装饰技法,如此完善的装饰技艺更是极大程度地丰富了紫砂壶的观赏性和文化性,使得紫砂壶融合了东方意趣与西方审美、承接了传统与现代,在中国传统文化之林独树一帜。1 紫砂“君子壶”的泥绘装饰从中国远古仰韶文化的“鱼身人面纹”彩陶器,可以想象泥绘的制陶历史根源。紫砂工笔画泥绘是源于明、清代紫砂肇始期的装饰工艺,借鉴了瓷器、漆器、壁画等装饰技法,形成了紫砂陶独有的一种装饰工艺。泥绘是工匠在紫陶器物表面上的装饰技艺,用紫砂坯体代替画

    江苏陶瓷 2021年6期2021-02-16

  • 浅析紫砂壶泥绘装饰艺术
    够熟练运用紫砂壶泥绘装饰技法,还具有较高的艺术感悟,在激发创作灵感的同时,不断提高自身的陶艺技术。不仅如此,还不断提升自身陶艺技术水平,壶艺技术已经达到较高境界,其作品能够给人带来清新典雅的感觉,不仅具备一定的美观性,还具备较高的实用性。现就在创作“一叶知秋”紫砂壶进行有关紫砂壶泥绘装饰艺术的内容进行主要分析。在创作“一叶知秋壶”(见图1)时正值初秋,下过一场秋雨后,天气逐渐凉爽,带给人神清气爽的感觉。在林荫路上踱步,拾起飘落的秋叶,清晰的脉络间由绿渐黄,

    陶瓷科学与艺术 2020年11期2021-01-14

  • 浅析紫砂泥绘作品“山居图”的工艺表现与美学特征
    张 渊紫砂泥绘起源甚早,现被收藏于故宫博物院的杨季初制“描金堆绘打枣图大笔筒”,近年来紫砂拍卖会上以近千万的价格成交的杨季初制“五彩堆泥绘花盆”以及“曼生十八式”中以泥绘为装饰的“却月”一壶。根据史料记载,杨季初是雍正至乾隆年间人,陈曼生是清乾隆至道光年间人,由此可见,泥绘在清朝就已经出现并且在乾隆年间达到鼎盛,彼时的泥绘技艺已经相当成熟。而后紫砂泥绘技艺逐渐没落甚至消失,纵观清乾隆之后至现代以前,无论是名家还是名作,关乎紫砂泥绘的创作者及作品可谓是少之又

    陶瓷科学与艺术 2021年11期2021-01-05

  • 论紫砂器装饰艺术的重要性
    术;贴花;陶刻;泥绘紫砂装饰艺术发展过程中,出现了贴花、陶刻、泥绘、镶嵌、包金银、绞泥、雕漆、彩釉、描涂、浮雕、镂雕、模印等多种装饰艺术手法,形成了百家争鸣又相辅相成的良性发展局面。现将以贴花、陶刻、泥绘这三种常见的装饰艺术手法为例,浅析紫砂装饰手法的工艺魅力,探讨紫砂装饰艺术的重要性。1  三种常见的装饰艺术手法(1)贴花“贴花”是指将紫砂泥以捏、塑等艺术手法做成装饰部件,然后贴在壶身上用来装饰壶体,是紫砂壶传统装饰手法之一。贴花装饰的要求在于其形要像,

    江苏陶瓷 2020年5期2020-12-08

  • 泥绘作品“江山如画”之创作
    圣而永恒的力量。泥绘作品“江山如画”从题材的选取到主题的提炼,从造型形式到装饰手段,自己既是设计者又是实践者。成功的装饰作品要有题材内容上的创新、造型形式上的创新、装饰手法上的创新,并且要做到完美结合、融为一体,方能赋予作品生命。关键词  太行山;山水画;创新;泥绘;装饰我们的祖国江山如画,风景名胜数不胜数,既有山明水秀的淡雅,也有崇山峻岭的巍峨。苍劲雄浑的太行是凝固在我心中千古难泯的梦,它承载的是古往今来的丰盈和壮丽的人文。巍巍太行山,从北向南绵延千里,

    江苏陶瓷 2020年5期2020-12-08

  • 论紫砂壶“花瓣雨”的艺术境界
    饰工艺,有陶刻、泥绘、镂雕等,可谓集艺术之大成,为紫砂壶增添风采。作品“花瓣雨”采用了泥绘装饰,泥绘装饰分为本色泥绘和异色泥绘。本色泥绘与坯体结合更为紧密,而异色泥绘若选择合适泥料,则可提升作品的完整性与丰富性,并提升作品的艺术价值。泥绘题材丰富,人物、山水、花鸟、诗书皆可入画,甚至有将现代派画风融合的现象。紫砂泥绘是工笔画与紫砂陶的结合,既有工笔画的流畅线条、细腻浑厚,又是以严谨的中国国构图形式入画,典雅古朴、赏心悦目。此壶选用了异色泥绘,以壶胎以外的颜

    陶瓷科学与艺术 2020年7期2020-09-03

  • “池塘少歇鸣蛙雨”
    雨;绞泥;雕塑;泥绘中图分类号:J527文献标识码:A文章编号:1005-5312(2020)12-0032-01中国紫砂壶世界闻名,其精致、丰富与古朴厚重的文化感、历史感是得到人们认可的,拥有一件紫砂壶不仅能使茶叶品质能够得到提升,使茶道活动更具文化韵味,也是一个人价值观念与审美志趣的表现。透过紫砂壶人们可以感受到中国人与自然之间相互作用的亲密关系,感受到中国手工艺人杰出的创造智慧。出丁对传统文化艺术的继承与发展,了解、收藏紫砂壶具有重要的意义与价值,是

    文艺生活·下旬刊 2020年4期2020-08-10

  • 泥绘装饰镶器“荷·季”之创作
    摘  要  紫砂泥绘是工笔画邂逅紫砂陶,成功的泥绘装饰作品一定要主题立意深刻,外在形式完美,形态融合。器皿的造型设计上使用同源元素,与主题契合一致、高度调和。对泥绘装饰者而言,要想使作品达到毛笔行走在宣纸上那色墨润染的意境,则需要更多的匠心独具。关键词  泥绘;装饰;紫砂;工笔画;泥浆;造型泥绘是在紫砂泥坯还有一定湿度的状态下用泥浆绘画的形式,工笔画邂逅紫砂陶,紫砂泥绘既有工笔画线条的工整、细腻、流畅,用色的艳丽、明快、高雅,又有紫砂陶的深沉、典雅、古朴,

    江苏陶瓷 2020年3期2020-08-02

  • 浅析紫砂泥绘装饰艺术的表现形式
    潘 晨紫砂泥绘装饰艺术,是用本色或异色的紫砂泥调制成泥浆,在壶身表面书写绘画,以笔代工,以泥为墨,简而言之就是用紫砂泥在紫砂器具上绘制。紫砂泥绘的表现形式多样,按照色彩可以分为本色泥绘、异色泥绘,按照绘制的内容可以分为泥绘绘画与泥绘书法,下面我们通过一些作品浅析泥绘的这四种表现形式。一、本色泥绘本色泥绘是用与载体本身相同的紫砂泥为墨进行泥绘的方法。泥绘史上比较具有代表性的本色泥绘作品有清·乾隆年间制的“笨岩制·紫泥泥绘·王维诗意·瓜棱壶”,此壶壶身一面用紫

    陶瓷科学与艺术 2020年3期2020-05-21

  • 从《吉祥富贵》看紫砂泥绘装饰艺术的别样风情
    潘 晨所谓泥绘,顾名思义是用泥绘画。紫砂泥绘,是将紫砂泥调成浆状,用毛笔在有一定湿度的紫砂生坯上绘画。要想作品层次分明,立体感强,就需要层层堆画,但因生胚后期需要高温烧制,稍有不慎,泥绘装饰就很容易脱落,所以,泥绘过程中要一层层画、一层层光(泥绘的一种手法),才能与坯体贴合,在高温烧成时不易脱落。追溯紫砂泥绘的起源,紫砂泥绘装饰曾在清朝中期非常流行,技法已臻完善。清朝的《曼生泥绘却月壶》是尚存于世的最早的紫砂泥绘代表作品,印证了上述说法。郭若愚先生在《漫谈

    陶瓷科学与艺术 2020年2期2020-04-29

  • 浅论紫砂泥绘作品“锦绣前程”的创作
    张靓丽名片。紫砂泥绘工艺在历史上曾一度缺位,但清代流传下来的众多紫砂泥绘作品,展现出了中国传统美术技巧,其中还有绚丽的宫廷华彩与崇古的文人情怀,清代的紫砂泥绘,在紫砂装饰领域为当代紫砂泥绘提供了一种典范,当下继续发展衍生的紫砂泥绘就是在清代泥绘的基础上的继承和创新。紫砂泥绘的独特之处在于,它不仅仅是利用紫砂“五色土”的色彩特性来塑造图像,更利用契合自身材质特点的“堆绘”技法,塑造出杰出而惊艳的图像,当创作者从古典的美术图像的范式中跳脱出来就会发现,紫砂泥绘

    陶瓷科学与艺术 2020年12期2020-02-03

  • 浅论紫砂泥绘装饰的空间感 ——作品“龙腾盛世”的创作感悟
    创造出来,而紫砂泥绘无疑是其中极具开创潜力的装饰工艺之一。紫砂泥绘还可以分为一般泥绘和彩绘两种,一般的泥绘就是使用单一泥料或是紫砂器本身的泥料来进行绘制;彩绘则是采用两种或两种以上颜色的泥料叠加,进行多层次渲染的表达手法。具体的泥绘方式两种看起来十分相似,但其背后的创作逻辑以及手法和工艺都有所不同。一般泥绘采用的是立体感营造法,简单来说就是将泥浆一层层地堆叠起来,从而形成带有主体线条的立体感,其创作思路相对而言较为单一,只需要将泥浆堆砌到预设的装饰部位即可

    陶瓷科学与艺术 2020年12期2020-02-03

  • 发现生活之美
    砂花瓶;博古瓶;泥绘;文化意境1 前 言中华文化博大精深、源远流长,紫砂艺术与其一脉相承,在继承中创新,在创新中发展,表现出与时俱进的生命活力,在不失传统本色的基础上,涵盖了现代人多元化的审美和时代内涵,呈现出多种多樣的紫砂艺术形式,展现出独具个性的实用功能和视觉美感,极具思想性和趣味性,在中国传统文化之林独树一帜。紫砂艺术品品类众多,涵盖了紫砂壶、紫砂杯、紫砂水洗等茶具,也涵盖了花盆、插屏、文房四宝等五花八门的品类,或实用或陈设,与人们的生活相互交融,散

    佛山陶瓷 2019年11期2019-12-19

  • 浅谈宜兴紫砂泥绘
    掌握的装饰——“泥绘”。泥绘,即用泥料绘画,其又有“堆绘”“堆画”“堆塑”“泥料堆绘”或“泥绘堆泥”等别称,是一种用紫砂泥制浆来绘饰紫砂器表的工艺,完成于紫砂器烧成前。一、紫砂泥绘渊源(一)时间溯源传统的紫砂泥绘工艺大致起源于明末清初,兴盛于清朝中期。对于其产生的具体时间,各家说法不一,但可以根据现存的一些泥绘作品来推断。《闲砂辑略》一书卷首便刊载了清康熙时期史继长制款《紫泥堆泥绘折腰汉方壶》和清康熙四十五年(1706年)杨(栯)款《段泥彩泥堆泥绘案屏》。

    艺术与设计·理论 2019年5期2019-05-30

  • “春夏秋冬套组”的艺术特征与泥绘之美
    ,以不同的颜色和泥绘装饰来表现四季之景的变化,在颜色、绘画的组合之中体现出自然界的丰富多彩和紫砂壶艺术的强大表现力。“春夏秋冬套组”在造型上是相一致的。壶身小巧精致,是从方形壶变化而来的。壶身底部略宽,上部略窄,线条圆润流畅,边角处理的温润典雅,以体现出紫砂壶柔和的风格。壶底部的几何形壶脚托起全壶,更显雅致端庄。壶嘴与壶把手都为传统造型。壶嘴紧贴壶身,线条平缓但富于变化,总体硬朗健壮但不乏灵动气息。壶把手呈倒把,宽大有棱角,贴合人手部轮廓。与壶身相接处则进

    山东陶瓷 2019年6期2019-05-28

  • 浅谈泥绘山水的绘画元素
    吉昭羽图1 紫砂泥绘始于明代,有笔绘、堆贴绘、注射绘等,是在紫砂的坯体上添加上不同的色泥。泥绘作为紫砂的表面装饰,曾一度盛行于十七世纪晚期。笔绘简单来说就是用泥浆取代墨水用毛笔在紫砂器上作画的技法;堆贴绘则是用拇指替代毛笔,将装饰的泥料堆贴于紫砂坯体之上。在此基础上,后人又逐渐的加以优化,如笔绘加修、堆绘加修等,让制作出来的装饰像浮雕一般的立体效果。注射绘则是取笔绘与堆贴两者的优点,以工具注射法将泥浆绘于紫砂坯体的表面,再用橡头笔刀进一步的修饰,制作出来的

    山东陶瓷 2019年1期2019-04-27

  • 紫砂泥绘作品《醉钟馗》赏析
    兴 214221泥绘《醉钟馗》紫砂器在我国悠久的文化中,有着相当深厚的基础,紫砂的出现虽然晚于其他工艺品,却底蕴深厚。紫砂世界是神奇的世界,紫砂艺人用勤劳的双手创造财富,让人们从紫砂的艺术境界里去感悟人生。紫砂艺术的造型有其深厚的历史渊源,根据当时的时代背景、民俗文化、人们的喜好等,从传统的文化中寻找适合的元素,使紫砂的造型更为丰富。在漫长的紫砂艺术装饰时代里,泥绘这种装饰就应运而生了。紫砂泥绘是传统装饰技法之一。泥绘是以笔为主要工具,用紫砂泥料作为“颜料

    陶瓷科学与艺术 2018年11期2019-01-26

  • 试论清代宫廷紫砂泥绘风格之源流 ——从故宫回乡展紫砂泥绘笔筒看宫廷紫砂泥绘风格的形成
    文以清宫旧藏紫砂泥绘笔筒为切入点,试从紫砂材质、皇帝其人及清代初期绘画三方面分析紫砂泥绘风格形成的原因。1 创作基础---紫砂其材“作品都是用材料制成的,材料的不同必定带来作品面貌的差异,中国古代容器以陶瓷、金属、漆木为主要材料,后两类可方可圆,能大能小,而陶瓷造型却基本是圆的变化,尺度也适中,这是由于材料的特性造成的。”我们运用材料的特质实现我们的创作构思,而同时材料的诸般属性也在深刻影响并制约着作者的创作方式以及主观感受。紫砂泥的材质既提供了紫砂泥绘

    江苏陶瓷 2018年6期2019-01-05

  • 泥绘石瓢壶的装饰艺术美感
    奇的装饰手法——泥绘,为紫砂艺术作品的文化韵味增添了独特艺术魅力。图1这款“泥绘石瓢壶”,紫砂艺术创作者吸收紫砂光货线条简洁、造型实用的特点,整体壶器线条流畅,质朴浑厚,颇有一种大气简雅的气度,壶流顺畅有力,壶盖扣合紧密,气度自然,壶把审美独特颇有现代艺术美感,紫砂艺术创作者运用了最简洁的线条,勾勒出如此雅趣自然的作品,不仅体现了紫砂艺术的刚毅,还蕴含了柔美之感,颇显紫砂艺术创作者的匠心独运,可见制壶工艺水准之高超。“泥绘石瓢壶”的壶身泥绘,是这款紫砂艺术

    山东陶瓷 2018年4期2018-11-21

  • 浅谈创新视角下泥绘装饰的发展方向
    贾益芳1 紫砂泥绘装饰的产生与发展紫砂泥绘技法脱胎于传统陶瓷彩绘工艺体系,是一种将紫砂泥浆配合多种陶瓷色料的装饰,紫砂又称为“五色土”,依据种类还可以分为段(团)泥、朱泥、黑泥、紫泥、墨绿泥等,每一类泥都具备各自不同的色泽与肌理特色,但是通过两者或几者的混合搭配,可以衍生出多种色彩。传统紫砂泥绘于明清时期诞生,于清代康熙、乾隆年间盛行。有专家推测,紫砂泥绘装饰最初是由景德镇的点彩技法并结合当地的材料逐步演化而来。在长期的制坯过程中,偶然发现紫砂脂泥有着极强

    江苏陶瓷 2018年2期2018-05-14

  • 浅析紫砂壶泥绘装饰艺术
    汪小文七彩泥绘曾经盛行于康、雍、乾三朝盛世,其珍品也只有皇家才能擁有,故极其珍贵。而以绘画为主要表现形式的泥绘艺术,是在紫砂泥坯还未完全干透的程度上用泥浆堆画在紫砂壶身上,然后高温烧成的一种特殊陶艺。泥绘加诸紫砂,好比楹联之于楼台,菩萨有了金装。尤其是泥绘这种装饰艺术,运用了诗与画的艺术结合,其形态又近似浮塑绘画,更展现了紫砂泥绘独有的陶艺魅力。一、紫砂泥绘的简约“仰韶文化”时期就有彩陶出现,也是我国发现最早时期的彩陶。人类在新石器时代伴随着相对定居的农耕

    景德镇陶瓷 2018年1期2018-04-21

  • 泥绘山水的高情远致
    吴志强泥绘,是紫砂壶的一种传统装饰方法。所谓“泥绘”,就是以泥在紫砂器上进行绘画,使得紫砂壶具有一种简约、古朴的美。在已成形完工的,但仍保持一定湿度的紫砂壶上用毛笔进行绘画,细节之处则精雕细琢,所以成品泥绘图案则有一种自然的质感,而细节之处又显精湛,在简约之外又多了几分高雅,不仅为本来朴素的紫砂壶增添了情趣与思想,更是为人们的审美开辟了新的空间。常见的有白泥、绿泥等泥绘作品,绘制的图案多为诗文或山水花鸟等,绘制方法与传统绘画方法一样,以体现画作意境为主。在

    山东陶瓷 2018年5期2018-03-28

  • 浅述紫砂泥绘装饰艺术
    胡明娥摘 要:泥绘之听以如此盛行,是因为它题材广泛,人物、山水、花鸟、诗书等皆可入画,对这些没有一定的界限。此外,在用色上大胆丰京,现今已有的黑泥、黄泥、绿泥及本色泥等等,颜色丰庸,呈现的艺术感也极强。关键词:紫砂;泥绘;艺术中图分类号:J527 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)35-0033-01宜兴紫砂的经典作品,熔铸了数百年传统积累的精髓,也形成了紫砂技艺的美学法度,紫砂器通过其造型与装饰展现了悠久的历史和传承文脉,可以从作品

    文艺生活·中旬刊 2016年12期2017-01-18

  • 浅谈紫砂泥绘的艺术魅力
    红、描金、陶刻、泥绘等。2 紫砂泥绘的艺术魅力以泥饰泥的装饰手法称之为“泥绘”。这是用紫砂泥浆堆绘于壶坯体,并有一定厚度过,类似印章石薄意雕效果的一种装饰手法。泥绘装饰源于旧时的漆器堆雕工艺方法,在已成型完工的,而且保持一定湿度的坯体上用本色壶泥使用毛笔堆画,局部、细部用专制工具精细雕琢,使之质感强,有浅浮雕、薄意雕的效果,烧成后的泥绘茗壶,时久越发清新。常见有白泥和本山绿泥绘,黑料泥绘则色泽对比鲜明。如壶坯干湿度不一致,粘附力差,泥绘图案易剥落,故传世精

    佛山陶瓷 2015年9期2015-03-04

  • 浅谈紫砂泥绘装饰∗
    221)1 紫砂泥绘简介在紫砂器上用紫砂泥浆进行书画装饰的手法称之为“泥绘装饰”,简称泥绘。此时的紫砂泥浆是堆绘于坯体表面,并有一定的厚度,是一种具有浅浮雕效果的装饰手法。它以宜兴紫砂“五色土”泥浆为介质,以书画的风貌、精湛的手工独具匠心地表现在紫砂器上,丰富了宜兴紫砂陶的文化内涵。紫砂泥绘的历史可上溯到清代康熙、雍正、乾隆时期。2 紫砂泥绘的装饰特点紫砂泥绘有其自身的特点,不同于一般的书法绘画,书法绘画使用的是墨汁和颜料, 而紫砂泥绘所使用的材料是紫砂泥

    陶瓷 2014年9期2014-10-19

  • 跛足泥绘
    却很不满:盛世赏泥绘,怎么就没见阳羡的泥绘紫砂呢?外国公使人手一把以示尊贵,我这新华宫里反而不如他们吗?下面赶紧回答:那都是以前的老货。现在没了。袁世凯据说非常生气,但生气也没法,作为陶艺绝技,著名的“宜兴泥绘紫砂”确实失传了。灭了,就灭了。清末民初,国势衰弱,很多民间绝技都灭了,随着唐三彩、乌金釉、祭红釉的相继灭绝,泥绘紫砂的失传只是添了一项纪录而已。失传的瑰宝说到底,泥绘是什么呢?一句话,一把清寡的紫砂壶,一旦泥绘,就是身披七彩,腰悬五色;就非富即贵,

    新民周刊 2014年43期2014-09-10

  • 泥绘在紫砂装饰中的运用及其缺陷
    实的装饰方法——泥绘,则可以使作品具有一种简约的美,带有乡间泥土的气息。泥绘装饰即在已完工尚有一定温度的泥坯上,用其他色泥或本色泥料堆画花鸟或山水纹样。用泥堆画有一定厚度,类似印章石薄意雕效果的一种装饰手法。被用来堆画的色泥有白泥、朱砂泥、乌泥等。泥绘装饰手法曾广泛流行于清初。紫砂壶得名于世,其根本的原因,是其制作原材料紫砂泥的优越。一句“玩赏揩摩在人手”就能说明紫砂质表感觉的重要性。紫砂手感不同于其它陶泥,摸紫砂物件就如摸豆沙——细而不腻,而非紫砂物件就

    美与时代·城市版 2014年1期2014-03-05

  • 析锦绣山河之“如意彩色泥绘山水壶”的美丽意境
    壶表面上的装饰有泥绘、粉彩、浮雕、印贴、堆泥、加彩、簇花、炉均釉、珐琅彩、镂空等工艺手法,因器思变,且设计样式层出不穷、创意无限。当年乾隆皇帝就说过:“君不可一日无茶。”那时出于皇室喜好,迎合宫廷奢侈繁缛的风尚,紫砂壶的设计日趋华丽,并注重以诗画装饰紫砂壶艺,从而增强了茗壶本身的文学美感,制作工艺日益精致。泥绘装饰,即是用紫砂泥化为泥浆,利用壶胎的吸附能力进行堆雕绘刻,画工细雅,恰似田黄石的薄意雕,其素静精制,耐读、耐看,且文气十足。另一类如彩瓷绘,用与壶

    江苏陶瓷 2013年3期2013-08-29

  • “山花烂漫”画语浓——谈泥绘“山花烂漫组壶”的创作
    造型、不同的泥色泥绘装饰,创作了一套“山花烂漫组壶”(见图1)。图1 山花烂漫组壶1 简洁浑厚的壶体造型“山花烂漫组壶”以传统的“圆珠壶”形体为基础造型,古朴端庄、韵味十足,尤其是壶器的曲线流畅优美;壶身略扁、曲线浑圆、小巧玲珑;嵌盖,盖口紧密无缝;壶钮为视壶体泥绘的色彩点缀的两颗雨花石组成,错落有致;壶把为环形,纤细灵巧;最为特别的是,三弯嘴犹如小鸟与壶把对称,匀称有力、风格独特。整个壶体采用段泥制作,烧后呈现冻梨皮色调,犹如一片一望无际的大地。壶体造型

    江苏陶瓷 2013年1期2013-08-29

  • 浅议“花开富贵壶”的象征蕴意
    壶”的造型特征以泥绘装饰的手法制作而成的紫砂壶,古朴中透着优雅,令观者心生愉悦之感。以“花开富贵壶”为例(见图1),此壶选用原矿紫泥手工制成,色泽略显红润,泥质细腻,以手抚之,温润切合而无刮手之感。“花开富贵壶”的壶钮为圆状的牡丹花蕊形,壶钮紧贴壶盖,与壶身的扁腹形状基本一致,形成上下切合的严谨呼应;整器古雅质朴、大度有致、比例匀称、布局合理;壶盖圆形,且略厚于口沿,形成厚重的压盖之势;壶口合缝严密,倒茶不溢水,茶叶进出方便,而且不堵口;“花开富贵壶”一弯

    江苏陶瓷 2013年4期2013-02-22

  • 谈紫砂泥绘装饰技法
    214221一、泥绘装饰概貌宜兴紫砂陶在清代康熙、雍正、乾隆三朝期间。紫砂茗壶造型艺术与装饰手法空前多样化,除底部铭刻甲子年款及作者署号外,壶的表面装饰有泥绘、加彩、浮雕、堆泥、印贴、粉彩、珐琅彩、镂空等,因器思变、层出不穷。出于皇室喜好、迎合宫廷奢侈,紫砂壶也日趋华丽,并注重以诗画装饰,以增强茗壶本身的文学美感,制作工艺也日益精致。因而紫砂壶深得宫廷的钟爱,有着极高的艺术成就。 但随着时代的变迁,由细工雕刻渐渐化为名俗的装饰,泥绘装饰壶自乾隆后期至民国初

    陶瓷科学与艺术 2012年12期2012-02-15

  • 浅谈高温泥绘在现代陶瓷装饰中的表现
    形式为主。而高温泥绘作为一种新的陶瓷装饰手法,其语言丰富,风格独特,相对于传统的装饰而言有鲜明的时代气息。笔者想从改变材料和工具的基础上,并借鉴其它画种的表现语言来形成一种新的视觉表现方式。2 高温泥绘产生的背景和界定新石器时代的彩陶,原始人就开始有意识地在陶器上进行各种以几何图案为主的装饰。它的寓意与表现手法的出色成就,在装饰领域中闪烁着夺目的光彩。直到长沙窑开创了陶瓷装饰的新天地,它将绘画运用到陶瓷装饰上,冲破了唐以前单色釉一统天下的局面。从此,绘画与

    中国陶瓷工业 2010年6期2010-08-15