浅谈紫砂泥绘怀香的艺术内涵与魅力

魏思密

在中华文化上下五千年民族的历史长河中，发生了许多奇人异事，丰富了中华文华这一传奇的历史，其中紫砂艺术就是这样璀璨奇妙的文化章节，这种文化也是催化了中国传统紫砂文化的灿烂发展。五百多年来，紫砂技艺随着时代的发展拥有了独特的艺术语言、艺术形式和艺术风格，在国内外有着极高的艺术价值，成为中国传统文化中一块绮丽的艺术瑰宝。紫砂艺术中装饰技艺也经过了不断的发展和演变，逐渐被文人雅士们融入文化内涵、诗词歌赋、绘画书法、金石篆刻等等，形成一种独特的文人艺术，展现出自然、生活、传统文化的影子，各自散发出各自的特点和魅力，用娴熟的手工艺和独特的泥料赋予紫砂器新的生命，造就了其独特的艺术特色。经过一代又一代紫砂艺人的传承，紫砂文化积累得更加丰富，艺术内涵与魅力发挥得淋漓尽致。

紫砂泥绘工艺是紫砂工艺装饰中的一种，是用稀稠细腻的紫砂泥浆在半干的紫砂坏体上进行绘画，而且是有一定的厚度的，我们称之为“堆绘”，就像是类似于印章石薄意雕效果的装饰手法。泥绘装饰的起源是源于古时的漆器堆雕工艺，在已经完成的有一定湿度的坯体上用本色或彩色的泥浆进行毛笔堆画，再用专门的工具对画面的细节和局部做出精细的刻画，让画面的质感加强，有浅浮雕、薄意雕的艺术效果。对于泥绘技艺来说一定要让坯体足够湿润，不然泥浆画上去的附着力会很差，泥绘的团也会容易脱落，所以对于泥绘的作品来说很少会有精品流传下来。泥绘的题材一般也是以山水、花鸟图为主，也会与诗文、书法进行搭配，以传统中国画的构图形式作为基础，古朴典雅，韵味隽秀。 紫砂泥绘技艺是从雍正年间开始流传起来的，一直到乾隆年间达到了鼎盛时期，由此对其的喜爱人们也是褒贬不一，但是由于泥绘装饰独特顽强的艺术风格形成了独树一帜的存在，当时的作品至今还流传在各大博物馆和民间收藏，后来紫砂泥绘技术一直到清末民国时代初期逐渐近乎失传。随着人们生活水平的提高与改善，紫砂文化与紫砂艺术也得到了促进与改善，泥绘装饰作为古老的装饰技艺，经过极少数的传承人的努力还是传承下来，并且经过时代的发展让泥绘装饰根据现代社会特色将这一紫砂装饰的优点与工艺大放异彩，深受国内外艺术家们的好评，有着极高的艺术与收藏价值。

这件紫砂泥绘怀香壶身的装饰手法就用了泥绘装饰的手法，壶身外壁以彩色泥浆堆绘出一幅森林美图，壶中的两只斑比小鹿和大树、土地的堆绘惟妙惟肖，生动自然，整体泥绘刻画舒展连贯，画风清新典雅，笔意遒劲有力，将两只小鹿的刻画层次感丰富，质感、造型都充满了大自然的乐趣，紫砂艺人对大自然的喜爱之情都通过画面表现出来，借物抒情，意趣自然，充满魅力。这件作品以泥绘来装饰，足以看出紫砂艺人不仅泥绘工艺精湛，而且具有卓越的绘画和书法功底，对中国画的审美与构图也是颇有见解，有着这样好的艺术功底才能将作品刻画出这般艺术效果。整幅画面层次分明，主次明显，巧妙结合了点、线、面的处理，风格清新自然，优雅古典，让欣赏的人们欣赏过后也是赞不绝口，为之啧啧称赞。

紫砂泥绘装饰不仅提高了传统紫砂艺术的质量，而且增添了艺术价值，逐渐成为了社会经济和政治文化的鲜明反映。由于泥绘装饰让紫砂壶有了新的生命和灵气，匠心独运的艺术风格成为紫砂装饰中最独到的一种，也让民族文化和民族风格更添光彩，将紫砂文化的艺术生命力不断保持，给予其新的生命力与活力，在保持着传统文化的同时也要符合时代的发展，迎合现代审美艺术，要做到与时俱进，这才是紫砂文化与紫砂艺术不断发展下去的重要追求。