戏剧之家
- 凯歌辞旧岁 豪情迎新年
- 国家新闻出版广电总局首次开展学术期刊资质审核认定
- 中国剧坛的“八有”与“八缺”
- 拉赫曼戏剧中的性政治研究
- 话剧表演与声乐的融合研究
- “三”生万物
——我演李秀英之感想 - 让现实在虚拟表演中成真
——我演何文秀之体会 - 文化产业化背景下的辽宁省儿童剧深度开发模式研究
- 舞台剧中同一题材的不同表现方式
——以话剧《立秋》与舞剧《一把酸枣》为例 - 浅析中国民族歌剧的题材和音乐艺术特点
- 灯光在戏剧演出中的情境表达
- 浅析李渔的喜剧风格
——以《比目鱼》等为例 - 坐在茶馆看《茶馆》
- 用音符串起的温情回忆
——浅谈音乐剧《钢的琴》 - 海南公仔戏与台湾布袋戏的历史演进与生存现状之对比
- 关于戏剧武生表演的几点思考
- “平淡”与“伟大”的诗艺
——评重庆抗战话剧《雾重庆》 - “符号矩阵”视域下的《阿伽门农》
- 论舞剧的戏剧性
- 从“案头”到“场上”——浅论京剧《玉堂春》
- 浅析《香水》剧本创作
——人活着是为了什么? - 新编历史剧《大宋歌仙》:吉剧的创新和传承
- 浅谈康子林对川剧发展的影响
- 人性的黑暗与光辉
——浅谈《萨勒姆的女巫》人物形象塑造及艺术特色 - 论戏曲演员舞台表演艺术美之创造
- 浅谈作品分析在声乐演唱中的重要性
——以咏叹调“他也许是我渴望见到的人”为例 - 汤中葱花满庭香
——浅谈笛子在越剧演奏中的作用 - 谈影视歌曲对声乐学生学习的促进作用
- 民族民间音乐与流行音乐的互融性
- 群众性大合唱训练刍议
- 琵琶演奏中的音色变化刍议
- 试论民族打击乐器在现代音乐中的编配
- 视唱练耳中的和声听觉训练探析
- 古筝演奏技法的继承与发展
- 弗拉基米尔·霍洛维茨的琴魂人生
- 多元文化下的民族音乐文化传承
- 扬琴教学改革的思考与实践研究
- 钢琴曲《生旦净末丑》的音乐分析
- 浅析声乐教学规律
- 当代原生态歌唱艺术发展之我见
- “土洋结合”的新音乐风格
——以20世纪20-40年代艺术歌曲为例 - 苏联音乐文化在中国建国初期时的传播与影响
- 二胡演奏技法与创新教学
- 声乐表演中的情感表达与审美体验
- 中国艺术歌曲对高师声乐教学的应用价值刍议
- 21世纪初的中国钢琴文化特征及发展
- 小提琴演奏的表现力及教学改革对策
- 论小学合唱教学中对学生责任感的培养
- 浅议陕北民歌的地区色彩性
- 古曲《春晓》的演唱分析
- 浅析中西方钢琴教学理念的差异
- 浅析视唱教学中钢琴伴奏的地位与重要性
- 浅析中国民乐扬琴的传入与流传
- 关于边疆高校推动本土民族音乐文化发展的思考
——以呼伦贝尔学院音乐学院为例 - 当前国产电影微博营销研究的文献综述
- 浅析电影《秋喜》中的符号学运用
- 法制视野下中国影视文化的构建
- 电影《秋喜》中的符号学语言运用
- 电视的式微
——媒介融合背景下电视发展的反思 - 方言类新闻节目的生存与突破
- 如何走出县级电视台“新闻报道”困境
——以户县电视台为例 - 基于电影视觉风格的镜头处理技巧
- 《夜莺》与《中央车站》之比较
- 就差一步到真相
- 探讨中国广播电视文艺的艺术实践
- 论电视纪录片的配音技巧
——以《黄河明珠》为例 - 戏剧人生
——影片《大红灯笼高高挂》之影像造型语言分析 - 传情达意之美
——影片《斗牛》之影像造型分析 - 对幼儿师范学生舞蹈教学能力的开发研究
- 谈舞蹈创作中编导应具备的综合素养
- 舞蹈基本功训练中的多元因素研究
- 浅谈中国传统文学对中国古典舞的影响
- 舞台灯光设计中光色的运用探析
- 论舞台表演艺术
- 试论舞蹈素质教育对职业教育的重要性
- 光的世界
- 舞台语言的正确表达
- 舞台灯光发展新趋势
- 舞台灯光创新谈
- 舞台灯光审美特征论
- 谈中国古典舞教育与普及的必要性
- 文化消费语境下的当代中国画人物创作
- 浅析广告摄影的创意
- 浅谈冰雪山水画技法发展历程
- 冷逸高洁
——浅析雪景山水画的审美特征 - 对高校艺术设计专业人才培养模式的分析
- 地域文化在室内设计中的应用
- 分析水墨在平面设计中的文化性
- 浅谈秦汉砖瓦字文书法的特点
- 浅谈实现大学音乐课堂以学生学习为中心的五点思考
- 试论高校音乐教师角色的转变以及教师专业化的发展
- 地方高校音乐专业钢琴教学改革与创新浅论
- 多媒体教学课件在高校教学中的应用研究
- 体验模式在高校视唱练耳教学中的运用
- 试论篮球运动对高校校园体育文化的影响
- 论高校声乐学生应该如何规划好大学四年
- 体育教师消极教学感情的特征及调控
- 论在高中段合理开展音乐课外艺术活动的必要性
- 中国传统文化的当代教育价值探析
- 视觉语言的抽象化:数字媒体语境下的语言新拓展
- 浅议社区体育在构建和谐社会中的作用
- 内蒙古呼麦艺术的生存与发展初探