染织

  • 传统染织纹样在当代平面设计中的应用
    26300]传统染织纹样作为文化遗产和艺术形式,承载着丰富的历史和文化内涵。本研究探索如何将传统染织纹样与当代平面设计相结合,提供新颖、富有文化特色的设计方案,通过对传统染织纹样的挖掘和创新运用,促进传统文化的传承与发展,丰富当代设计的表现形式,以期为设计师提供参考和启发,拓宽其设计思路,提高其设计质量和创造力。1 传统染织纹样的概述1.1 传统染织纹样的定义和分类传统染织纹样是一种源远流长的艺术形式,通过染色和编织等技艺创造出各种独特的图案和纹理,承载了

    纺织报告 2023年11期2024-01-29

  • 汉族传统服饰中的植物纹样与色彩研究
    传统文化;色彩;染织Abstract: The most direct impression of clothing comes from the color and silhouette, which is subdivided intocolor, pattern, fabric, cutting and so on. As a category of traditional Chinese ethnic costumes, Hanfu is also

    流行色 2023年3期2023-07-21

  • 湖湘传统工艺在高职院校的传承与创新策略研究 ——以纺染织绣为例
    ,省级项目涉及纺染织绣、雕刻塑造、食品制作、陶瓷烧造、文房制作、中药炮制、器具制作等12个门类。高职院校是技术技能型人才培养的重要基地,弘扬工匠精神,培养大国工匠,能有效契合传统工艺传承人培养需求。如何依托院校资源,以专业建设为抓手、以双创教育为契机,推动传统工艺的传承与创新是需要深入探讨的重要问题。1 传统工艺在高职院校传承与创新发展的价值分析1.1 推动传统工艺振兴发展传统工艺受工艺复杂、经济价值不高、受众群体较小等因素影响,部分技艺面临失传。为打破这

    纺织报告 2022年6期2022-11-21

  • 传统印染艺术在现代包装设计中的应用
    自春秋以来,中国染织工艺逐渐脱离了纯技术的应用范畴,被上层社会赋予了更多的文化内涵与象征意义,形成了从物质到精神、从技术到艺术、从具象到抽象、从实用到时尚的发展历程。在艺术与设计领域,一直流传着这样一种观点:“越是传统的越具民族性,越是民族性的越具世界性。”因此,积极收集与整理传统文化元素,并充分吸取艺术精髓,将有助于人们设计出具有独特文化情调与强烈国际化气息的包装作品。1 印染工艺的历史脉络与发展现状中国的印染工艺可以追溯到商周时期,目前考古发现,商朝中

    纺织报告 2022年7期2022-11-21

  • 三民文化村里的土布博物馆
    具有代表性的土布染织工具和崇明地域色织土布4 万余匹,再现了土布染织过程中的16 道工序。馆内再造的棉田、滚地笼、布庄、裁缝店等实景让人们穿越时空,回到了男耕女织的时代。作为市级非遗“土布染织技艺”的保护单位,土布博物馆常年致力于挖掘保护传承复兴土布文化,通过召开土布文化研讨会,扩大土布在业界的保护力度;通过开展土布DIY、扎染等创意体验活动,扩大土布的社会影响;还以创意的理念和时尚的设计对崇明土布进行文创开发,包括服饰、鞋帽、挂饰、休闲包、酒店用品、床上

    非遗传承研究 2022年3期2022-10-19

  • 图案在染织艺术设计中的创新应用 ——评《染织图案设计教程(第二版)》
    是人们对生活中与染织相关的服饰、家居装饰品等物品上的图案具有较大的审美需求,可见图案在染织艺术设计中十分重要。染织艺术设计是服装行业中常见的艺术设计手段,即将图案应用于染织艺术设计中以强化染织品艺术效果。设计师在染织艺术设计中应充分创新图案的各种应用形式,展现个性化的图案设计内容,实现艺术美学设计的目的。由汪芳编著、东华大学出版社于2016年1月出版的《染织图案设计教程(第二版)》一书,内容详实、系统全面、条理清晰,各章节穿插相应图片来讲解理论知识,兼具实

    毛纺科技 2022年9期2022-09-30

  • 日本正仓院藏上代染织佛幡研究
    10-794)的染织品被统称为“上代裂”(裂即纺织品,含布料、残片、碎件),这其中包括“法隆寺裂”和“正仓院裂”两大主要部分,还包含中宫寺的天寿国绣帐和劝修寺藏刺绣释迦如来说法图等等。从数量来说正仓院裂占上代裂的大多数,从织造年代来看,法隆寺裂多为飞鸟至奈良前期的织物,而正仓院裂多为奈良中后期织造。日本正仓院现存古代染织品及残片十数万件,种类庞杂,其中用途明确的一大类就是幡类。幡,又作旛,指佛教、道教所用的旌旗,是供养菩萨、庄严道场的道具。《华严经》亦常谓

    敦煌学辑刊 2022年2期2022-09-23

  • 传统油画图案在染织艺术设计中的应用分析
    化内涵的结晶。而染织艺术是纺织行业中较为普遍的工艺,把染织艺术和传统图案进行良好的融合,不但有助于促进人们审美能力的提升,还能够彰显传统美,让传统文化可以得到良好的传承。而油画传入我国后,便拥有了鲜明的民族内涵,将传统油画中的图案应用到染织艺术设计中,能够使服装更具色彩层次感,给人们带来视觉上的冲击。因此,将传统油画图案应用到染织艺术中,能够激发设计者的创作灵感,设计出更具个性化特色的图案,达到美学设计的目的,同时也可以吸引更多的目光,让人们有更好的生活品

    天工 2022年6期2022-02-07

  • 油画图案在染织设计中的视觉传达效果分析
    学技术的进步使得染织工艺的发展得到了改革与创新。染织设计与人们的日常生活紧密相连,人们在现实生活中的服饰、家居装饰等产品在产生过程中都离不开染织设计,这样可以增强染织设计的视觉传达效果。对于染织设计师而言,在设计过程的难度比较大。如何提高染织设计水平,已经成为他们关注的重点[1]。在染织设计的视觉传达效果分析中,着眼点一般放在设计图案中,以发挥出图案在染织成品中的审美作用。中国从古至今经历了漫长的发展历史,多个民族的文化相互交融,各种丰富多彩的图案元素也随

    轻纺工业与技术 2021年8期2022-01-01

  • 关于染织艺术设计与纤维艺术教育现状的思考
    250022)染织设计和纤维艺术教育中的共同起源关系受到现代发展的多方面影响。目前的纤维艺术倾向于表达纯粹的艺术形式,强调个人感受的表达,以及侧重于综合性材料运用,与艺术表现形式简单地区分开,与其他专业明显不同,必须解决单纯美术和实用艺术两个层次的问题,这就要求教师具有很高的艺术开发水平和丰富的市场实践经验。设计专业与学生学习设计的绘画专业不同,在教书的过程中,教师必须两手抓,以使学生掌握完整的知识链。1 积极推行纤维染织艺术专业教育的必要性1.1 纤维

    轻纺工业与技术 2021年6期2021-12-10

  • 浅析染织艺术设计与交互设计的联系与发展
    术丰富了我国传统染织技艺的设计及传播方式,现基于我国传统染织技术的发展现状,着重分析其含义与展望数字化未来,认为染织技艺数字化有利于拉近传统染织技艺文化与当代生活的距离,增强其内在的活力,推动该行业的发展等,具有重要意义。关键字:染织艺术设计;交互设计;新媒体艺术一、染织艺术设计1.1染织艺术设计的定义与特点早在战国时代的纺织技术已达到相当高的水平,染织广义为染与织的合称。染织艺术设计是在建设上注重实效性,以掌握基本理论知识,实用技能及较强的实践动手能力为

    科学与生活 2021年25期2021-12-02

  • 这两家公司的新变化带来新契机
    《红周刊》:富春染织本周公告,公司拟投建年产3万吨纤维染色建设项目,项目总投资约5亿元,拟2022年投资建设,2024年完全达产,该项目前景如何?邱诤:富春染织是国内领先的色纱生产企业之一,色纺纱就是先将纤维染成有色纤维,然后将两种或两种以上不同颜色的纤维经过充分混合后,纺制成具有独特混色效果的纱线。色纺纱采用“先染色、后纺纱”的新工艺,相对于传统的“先纺纱、后染色”,能够有效降低生产成本且更加环保。尤其是在印染行业受环保趋严影响、产能收缩、染费上涨的背景

    证券市场红周刊 2021年45期2021-11-22

  • 论传统图案在染织艺术设计中的应用
    将传统图案应用于染织艺术设计时,必须以深入了解传统图案与染织艺术设计为基础,学会灵活与创新应用。一、传统图案类型与它在染织艺术设计中的应用分类(一)传统图案类型在将传统图案应用于染织艺术设计时,有必要对传统图案的类型进行了解。根据传统图案的具体内容,可以将其分为以下几类:一是动物类图案。比如鹿、鹤、蝙蝠等瑞兽,羊、牛等生肖,都是十分常见的动物类图案。此外,传统图案中还有大量的神话动物,比如麒麟、龙凤。二是植物类图案。比如葡萄、竹子、牡丹、芙蓉,都属于常见的

    流行色 2021年6期2021-09-02

  • 拒绝“钢铁直男”
    业于多摩艺术大学染织设计科,他曾在隶属于COMME des GARCONS的Junya Watanabe企划生产部担任企划助手长达五年。品牌创立之初,相泽阳介就一直寻找着“户外”与“时装”的融合点,希望在两者之间找到平衡,以自己的生活方式为基调,缩小时尚和户外之间的差距。所以,与一般的户外品牌相比,白山的剪裁更顯得时装化。White Mountaineering有如今的影响力,有一部分功劳得归功于adidas Oniginals。从2016年开始,双方就开

    服饰导报·鞋世界 2021年7期2021-08-16

  • 志村福美,一色一生
    心。”她就是日本染织艺术家志村福美。她的传奇人生“只可憧憬,无法模仿”。出发点包含了终点志村福美1924年9月30日出生于滋贺县近江八幡,是小野家的第四个孩子。在她2岁那年,父母将她送到东京,过继到膝下无子的叔父家。直到17岁那年,志村才发现自己的身世。她在自传性散文集《一色一生》中写道:“很长一段时期里,这件事都在我对母亲的感情中投下了复杂的阴影,但如今想来,一切都是命运使然。”的确,她的人生在与母亲的重遇中被彻底改写了。志村走上染织之路要追溯到她出生的

    莫愁·智慧女性 2021年5期2021-05-17

  • 高校创新性传承中华优秀传统文化的价值与路径研究 ——以黎族传统纺染织绣技艺为例
    统文化黎族传统纺染织绣技艺作为世界级非物质文化遗产,起源于海南,又承载着海南这方土地的历史兴衰,因此传承黎族传统纺染织绣技艺是必要的。为保证传承的科学性、合理性,根据《完善中华优秀传统文化教育指导纲要》要求,必须做到在高校阶段学科课程全覆盖;教学环节全覆盖和教育人群全覆盖,把中华优秀传统文化全方位融入高校教育,通过教育方式推进中华优秀传统文化的创新性传承。一、黎锦概述及特点(一)基本概述黎族传统纺染织绣技艺是黎族妇女利用棉、麻等天然纤维制作衣物和其他生活用

    戏剧之家 2021年12期2021-04-21

  • 中国传统染织工艺在书籍封套设计中的价值
    1)1 中国传统染织工艺概述中国传统染织工艺包括:1)丝织工艺,2)棉、麻和毛织工艺,3)印染工艺,4)刺绣和编织工艺。早在原始社会时期,古人就会利用自然资源作为纺织和印染的原料。北京周口店山顶洞人的遗址中曾发现红色矿物颜料,新石器时代仰韶文化遗址出现了织物痕迹,到了龙山文化时期,发现了当时的“织布机”——骨梭。“三代”时期,染织技术有了进一步发展。在商代,蚕已经家养。西周时期养蚕、织染等更是有了专业分工,丝织品种类有所增加。春秋战国时期,城市中作坊业的繁

    卷宗 2021年20期2021-04-14

  • 凉山彝族服饰染织艺术的抽象美学特征 ——评《凉山彝族服饰文化与工艺》
    0)凉山彝族服饰染织艺术作为一种地域物质文化,承载、反映了彝族先民特有的宇宙人生观与美学世界观。苏晓燕编著的《凉山彝族服饰文化与工艺》一书不仅对凉山彝族服饰染织艺术的具体程序及蕴含的内在历史文化进行了研究,还深入研究了其抽象美学特征。作者从凉山彝族服饰染织的形态抽象与元素关系抽象两个方面进行研究。对《凉山彝族服饰文化与工艺》中的凉山彝族服饰染织的抽象审美特征进行深入研究,不仅有利于彝族服饰文化的传承创新,也能将凉山彝族服饰设计特有的美学理念应用于现代服饰设

    印染助剂 2021年1期2021-02-02

  • 新媒体环境下海南传统纺染织绣技艺的数字化保护与传承*
    出现在中国传统纺染织绣工艺的舞台上,是我国最早的棉纺织品,被称为是中国纺织史上的“活化石”。早在春秋战国时期,史书上就有明确记载,称黎锦为“吉贝布”,这意味着黎族传统的纺染织绣技艺领先于中原一千多年,海南岛也因黎锦而成为中国棉纺织业的发祥地。宋元时期,黄道婆通过学习黎族传统的纺染织绣工艺,并对其加以改进推广, 推进了当时江南地区棉纺织业的迅速发展。到清代, 黎族的棉纺织业进入了空前鼎盛时期。进入20 世纪以后,海南传统纺染织绣工艺开始受到冲击,虽然得到了国

    品牌研究 2020年2期2020-12-11

  • 中国传统色彩美学在印染中的运用 ——评《染织色彩原理及配色》
    朱谱新所编撰的《染织色彩原理及配色》一书,作为印染图案的设计读物之一,作者在教授基础概念的同时向读者罗列了优秀的印染图案艺术作品,供读者赏析和理解;当然,书中呈现了某些具体的设计案例,教给读者更多印染图案设计的技巧和原则理念。这本书不仅提高了青少年学生的设计灵感,更对设计艺术院校的教师具有一定的借鉴意义。《染织色彩原理及配色》一书共由9个章节组成。第1章:颜色视觉原理,主要介绍了光的颜色特性、视觉的生理基础、颜色的分类特征、颜色视觉、颜色混合。第2 章:基

    印染助剂 2020年10期2020-11-18

  • 染织工艺美学与生活美
    ,却少有人提及“染织美学”,所谓“染织美学”,即“染织的工艺美学”。本文主要从生活美的概念,生活美的艺术创造,染织艺术的生活美学应用三个方面来论述染织工艺美学与生活美之间的联系。〔关键词〕染织;工艺美学;生活美“美是什么”这个问题,看似简单——仁者见仁智者见智,实则复杂——一千个读者有一千个哈姆雷特。对于美学概念笔者是模糊的,有感于心却无法清晰组织成语言作答,在翻阅一些书籍以后,顿觉美学的深邃——上至天文下至地理,无所不含,无不深藏我们的“审美眼光”染织

    艺海 2020年5期2020-06-09

  • 从“西学东渐”到“新陈代谢” ——租界时期上海纺织设计行为的现代性蜕变
    的渐进传播与传统染织生产技术的变革在欧洲工业革命之前,中国古代手工机器纺织科技曾经是起源最早、影响范围最广的纺织生产实践方式,手工纺织机械的发明是纺织生产历史上的第一次飞跃,中国传统织机科技传播到世界各国后,令当地纺织生产先后实现手工机械化,尤其对西方生产力水平产生了重大的影响。但从明末清初开始,中国传统织机科技逐渐与西方纺织科技的发展方向发生分歧,其原因主要在于欧洲工业革命将中国传统织机进行了驱动改良,这也成为了纺织生产历史上的第二次飞跃。1785年活塞

    工业工程设计 2020年2期2020-03-08

  • 日本《文化遗产保护法》中染织工艺保护法律制度的建设过程与经验启示*
    和实践性。本文以染织工艺保护为例,对日本现行《文化遗产保护法》(以下简称《文保法》)中染织工艺保护的法律制度建设过程,以及现行法律制度所存在的问题进行探讨,并对日本学者针对问题所提出的一些改进建议进行论述,进而提炼出对我国相关法律制度的建设和完善的可资借鉴之处,以期有助于拓展我们对传统工艺保护的思路和视野,提高传统工艺保护的科学性。一、 《文保法》中染织工艺保护法律制度建设过程日本政府于1950年5月30日颁布了《文保法》。在《文保法》中,作为“无形文化财

    文化遗产 2020年1期2020-02-25

  • 传统手工艺类非物质文化遗产“双创”发展研究 ——以赣南传统手工艺“蓝巾帕”为例
    值定位,以及当地染织业的传承与发展困境,并结合实际情况,提出了适合“蓝巾帕”创造性创新性发展的新路径。二、赣南蓝巾帕的价值定位蓝巾帕的起源,是客家祖先为了御寒防湿,在长期的生活实践中发明了一种便于拆洗的围裙——“拦身帕”,外出时又可戴在头上作头巾,一物两用。蓝巾帕一般是在客家妇女坐月子及中年后佩戴,也是女方出嫁时必备的嫁妆。蓝巾帕,因冬天使用较为频繁故又称冬头帕。它由披肩、护额、丝带三部分组成。其中,披肩由红褐、黑、白三色相间,最宽部分称作帕心,人们根据自

    流行色 2019年10期2019-12-06

  • 从佐藤真的观察看民初丝织业的转型与纹样嬗变
    章,节译自日本《染织时报》,译者为王士林,原作者为日人佐藤真。文前有译者按语:“世界丝织业,虽以吾国为先进,然近来各国均能应时势之要求,推陈出新,力求精巧。我国则仍守故式,瞠乎其后。盖昧于大势之所趋,喑于进步之方针故也。日人佐藤真君来浙三载,于教务忙迫之余,独能将吾杭之丝织业,推源溯委,详陈利病,归告国人。虽为彼邦之侦探队,亦吾国之忠告友也。爰节译之,以供吾浙丝织家之参考焉。”①此篇文章对我们了解清末民初中国染织业尤其是丝织业的发展非常重要,笔者因写作《中

    艺术设计研究 2019年1期2019-04-23

  • 光致变色材料在服装染织设计领域中的应用与实践
    变色材料,在服装染织产品设计领域中的应用相对空白。同时,纵观近年国内外服装染织行业的发展趋势,新型材料的开发与应用已经成为行业探索的新方向。一、光致变色材料的特性及变色原理光致变色材料是通过紫外线照射使材料原有色彩变化的介质性材料。光致变色现象是指某些化合物受到一定波长的光照射时,可进行特定的化学反应,获得产出物。由于结构的改变导致其吸收光谱发生明显变化。而在另一波长光照射或热作用下,又能恢复到原来的状态。也就是光致变色物质A在常温下初始态,吸收能量为hv

    天津美术学院学报 2019年12期2019-03-15

  • 印度染织
    印度染织源远流长,可追溯公元前三千多年前,很早的时候就传播到周边国家和地区,素有世界染织始祖之称。印染、纺织、刺绣等印度染织,种类繁多,展现着手工艺之精巧和日常生活之美。它是生活在印度次大陆劳动人民生产创造、生活艺术的智慧结晶。班达尼在印度,白点花纹染织称为班达尼,该作品是卡吉地方女性穿的上衣。手绘印花棉布该作品描绘有婆罗门教神话故事,中央端坐着蓝靛色的守护神毗湿奴,为寺庙所用的壁毯。这种手绘印花棉布称为卡利姆卡利(卡利姆是笔或毛笔,卡利为工作之意)。卡提

    世界文化 2018年11期2019-01-16

  • 湖南民间染织纹饰在旅游产品包装设计中的应用研究
    筑与艺术设计学院染织纹饰对于我国传统文化而言,一直都是十分重要的构成部分。从很早开始,在我国的每个朝代、每个时期当中,都有着体现当时文化底蕴的纹饰,可以说纹饰贯彻了我国的历史和文化发展,其可以将各个时期、不同社会的人文风俗展现出来。从原始社会的甲骨纹样,再到商周就对青铜器纹饰,在随后的朝代当中,纹饰变得越来越精美,其内容也变得更加复杂,包括飞禽走兽、花鸟虫鱼等,这些纹饰都是我国民族文化的特色以及艺术审美。现如今,旅游行业的经济得到了我国高度的重视,而旅游产

    长江丛刊 2018年27期2018-11-14

  • 社会建构视域下的染织技术与苗族社会研究
    章以贵州摆贝苗寨染织技术为研究对象,运用STS(科学技术论)研究理论,以民族信仰、自然与工艺技术、以及百鸟衣的精神价值揭示传统技术的社会文化意涵;从染织技术对当地社会的影响和当地社会对染织技术的影响两个方面探讨了染织技术与苗族社会二者相互影响的内在机理。认为二者在长期的发展中相互建构,形成了摆贝苗族特有的地方性知识体系。【关键词】 染织技术;社会建构;地方性知识一、引言苗族拥有悠久的历史,其族源最早可追溯到远古时代。《贵州省民族志》记载,苗族起源于距今五千

    新西部下半月 2018年7期2018-10-20

  • 中国传统民族染织艺术的色彩审美文化探析
    要:中国少数民族染织品色彩具有深厚的文化内涵,本文少数民族服饰为载体,结合中国传统“五色”理论以及少数民族染织品的文化特色,分析研究中国少数染织艺术色彩的审美特点以及色彩风格的审美文化特征。关键词:民族服饰;染织;五行五色色彩作为中国少数民族传统的染织艺术重要的美学特征之一,历经数千年的传承发展,已经形成了完整的色彩体系,其不仅具有独特的风格和浓郁的民族特色,还反映了着中国少数民族的审美喜好、哲学观以及民族精神。1中国民族染织品色彩的发文化传承中国的民族染

    西部论丛 2018年6期2018-08-31

  • 传统染织技艺的数字化保护与开发
    手段为支撑的传统染织技艺,在其保护与开发的内涵以及外在形式上必然呈现出新的特点。一、传统染织技艺的发展现状传统染织技艺是传统织物显花的主要手段,主要包括扎染、蜡染、蓝印花、夹缬、云锦、宋锦、蜀锦、壮锦、黎锦、土家锦等工艺,广泛分布于江苏、浙江、湖南、四川、广西、云南、海南、山东等地。据史料记载,传统染织技艺在我国已有数千年的历史,是中华民族优秀传统文化的结晶。(一)传统染织技艺的突出问题文化艺术是一定时代、一定地域的产物,任何门类的传统文化艺术,其内涵与外

    金陵科技学院学报(社会科学版) 2018年2期2018-08-07

  • 传统染织技艺的传承与活化
    性产业之一。传统染织技艺作为我国传统文化的重要内容和文化创意产业的重要组成部分,同样得到了社会各界的广泛关注。传统染织技艺如何抓住中华文化复兴的机会,找到能发挥自身特色并适合自己发展的土壤,是一个值得研究的课题。一、发展现状2017年7月,在浙江桐乡举行的“传承人对话设计师:青出于蓝传统染织技艺论坛”,以“振兴传统工艺展现生活智慧”为主题,以促进传统染织工艺的传承与活化为目标,联姻“工艺与设计、技术与艺术”。同年11月,中国纺织工业联合会以弘扬中华优秀传统

    金陵科技学院学报(社会科学版) 2018年1期2018-05-03

  • 绘画技术对染织图案发展的影响分析
    130000)染织作品的图案设计是视觉艺术领域重要组成部分,染织图案设计是服装及家居用品不可缺少的工艺环节。随着人们生活水平提高,大众的审美标准也日益提升,为了使染织图案更有表现力,以满足大众日益提高的需求,需要将绘画技术应用于染织图案设计中,以提高染织图案的凝聚力和表现力,使作品更具设计感和时代感。1 绘画技术与染织图案的渊源一件成功的染织工艺品是需要技术与艺术完美结合来体现的,我国的染织工艺主要是继承西方技术,作品可以满足人们生活所需,同时也注重艺术

    文化创新比较研究 2018年29期2018-03-07

  • 染织技术工艺在服装服饰图案中的应用研究
    712046)染织技术作为图案至关重要的工艺分类,是传统图案的创新突破,对纺织服装业的发展起着重要的推动作用,同时也对传统文化进行了有效传播。在现代社会多元文化背景下,各类型图案中形形色色的元素不断丰盈着国人的视觉内涵,使得人们对染织技术的艺术鉴赏和文化审美品位开始逐渐提升。因独特的艺术风格和表现形式,使得染织技术与社会各个方面有着千丝万缕的联系,易产生神秘多变的风格,也有利于传统图案在服装业方面的多样变化,推动染织工艺艺术的不断发展方向。从这个意义上来

    西部皮革 2018年6期2018-02-14

  • 浅探现代茶馆软装设计中的染织艺术
    与艺术价值,属于染织艺术在茶馆室内空间软装设计的应用体现。1 茶馆室内软装设计现状与发展趋势茶馆的室内设计能从一定程度上体现茶馆的经营理念与文化底蕴。当下,根据地域、性质及功能可划分出众多不同的茶馆类型,在现代茶馆市场细分化的趋势下,茶馆的室内装饰设计方面也呈现出视觉化、功能分化、人文化趋势。茶馆的整体室内软装包括家具、灯具、壁纸、茶具、饰品,以及其他布艺饰品等,这些配饰使得茶馆室内环境在装饰风格上成为一个整体。目前市面上茶馆的室内整体装饰根据不同的设计理

    福建茶叶 2018年5期2018-01-19

  • 西南地区传统染织绣品的市场规范化策略
    技术西南地区传统染织绣品的市场规范化策略安 妮1,2,张瑞萍3,陈 雁1,李奇菊2(1.苏州大学 纺织与服装工程学院 江苏 苏州 215021;2.西南大学 纺织服装学院 重庆400715;3.西安外事学院 文学院,西安 710077)传统染织绣品是中国重要的文化财产,是非物质文化遗产保护和传承的物质载体。文章在云南省、贵州省少数民族村寨进行实地调研和访谈基础之上,指出传统染织绣品具有手工艺精湛、年代久远、数量稀少、地域文化丰富及艺术价值高的特点。西南地区

    丝绸 2017年8期2017-08-16

  • 动态
    的量化评估指标。染织技艺染织技艺的未来需要设计近日,由文化部非遗司、浙江省文化厅支持的“传承人对话设计师:青出于蓝·传统染织技艺桐乡论坛”在浙江省桐乡市举行,共邀请20余位传统染织行业有关专家学者、设计师、企业家以及非遗代表性传承人参加。本次论坛以“振兴传统工艺,展现生活智慧”为主题,围绕传统染织业的传承、发展与创新及传统技艺与现代设计结合、产品销售与产品知识产权保护等问题进行探讨,让传统染织技艺更健康地发展,同时也让传统染织产品更好地融入当代生活。非遗生

    中华手工 2017年8期2017-08-15

  • 中国传统工艺课课程教学改革
    。本文主要以湘西染织艺术为例,对我国传统工艺课程教学的改革进行分析。一、湘西染织艺术的特点1.善于变化又不失协调从湘西的染织作品中我们可以发现,其中的图案形式具有很强的变化性,但是变化再大,也能够把保持协调性,从而使得染织艺术作品在整体上具有统一的艺术效果。我们以苗族的龙纹图案为例,其纹样具有多样性,而且覆盖的范围比较大,在染织的过程中,将花草、鸟兽等图案结合在一起,从而使得染织的内容更加丰富,看起来比较复杂的内容通过合理的排列,能够展现出规律的图案艺术效

    教师·中 2017年7期2017-08-09

  • 贵妃绸
    丝绸是秘制而成,染织秘方一定要珍藏……红尘逐浪,她在纸醉金迷中迷失自我、迷失方向。一次酒醉,她对港商泄露了丝绸的染织秘方。面对市上足以乱真的丝绸,他疯狂。泪水润沁心巷,他愤然出走,带着对她的不满,也带走了她可以依靠的臂膀。如水时光,盈满沧桑。她闭门谢客,苦心钻研,改良丝绸的染织配方。敲门声骤响……他为她拭去泪滴,轻吻她面颊的风霜。“我找到了染织更好的配方。”不约而同的话语,坚定而铿锵。丝薄均匀的“贵妃绸”,拥有巨大市场。她与他十指相扣,在云水间徜徉。

    新青年 2017年6期2017-06-16

  • 染织工艺在服装图案中的运用
    □高 篙一、染织工艺与服装图案关系1.染织工艺与服装图案概述。染织工艺是指生丝及织物的精炼、染色、印花和整理四道复杂的加工工序。其中,印花工序是染织工艺中最重要的程序,运用精湛的染织技术才能将传统的图案完美地展现在丝绸之上,展示出穿衣者独特的艺术气息。染织工艺的特点有实用创新性,是艺术形式与技术工艺的结合,可以提高人们生活质量,具有综合性、发展性、应用性等诸多特点。服装图案是通过艺术加工,将色彩、纹样、造型和工艺美术品按照一定的规律和工艺技术,与服装结合其

    美术文献 2017年11期2017-03-09

  • 美孚黎女子服饰的现代设计应用
    结构、图案纹样和染织技法,提炼出设计元素并结合现代设计手法和工艺运用到现代服装设计中,使现代服装融合民族服饰文化, 起到传承和发扬民族文化的作用。美孚黎服饰;染织工艺;服装结构;现代设计近年来民族文化广泛被世界关注,许多国家的服装品牌也都在发展自己国家的民族文化,最终形成一种流行文化及风格。我国很早就开始注重自己的民族文化,很多品牌在此过程中茁壮成长。在民族服装设计的过程中,必然少不了对民族文化的研究,其中不乏对黎学的考察和研究。美孚黎属于海南黎族的一个分

    纺织科技进展 2017年2期2017-03-01

  • 探析唐宋染织图案中的花卉纹样
    赵向圳我国的染织图案艺术历史悠久,花卉作为一种装饰元素,在染织图案艺术中占据了重要地位,成为经久不衰的永恒题材。中国传统的染织花卉纹样繁盛于唐,在宋代趋于定型,其花卉纹样在造型、色彩、组织形式上也呈现不同的时代特色,不仅技艺精湛而且具有优秀文化内涵。本文通过对唐宋柒织花卉纹样的比较,加强对中国传统花卉纹样的认识,弘扬民族特色文化,为当代花卉纹样题材的设计创造灵感来源。染织花卉纹样的兴盛在现代染织图案中,花卉图案仍然占据重要的位置。然而,早在春秋战国时期,高

    现代装饰·理论 2016年10期2016-12-13

  • 行走石壁的炽热光影
    正对面,就是石壁染织工艺园区,也是“太阳有脚”的品牌基地。嫁入部落的农家女儿深邃的眼睛、黝黑的肌肤,“太阳有脚”创办人林淑莉从小常被误认为台湾原住民,但她实际上是个不折不扣的闽南农家女孩。用双手拼生计的生存之道与勤俭质朴的家族性格,从小便深植林淑莉心中。长大后考进复兴美工,林淑莉开始关注原住民的文化习俗。经常背着一只包在部落游走的她,深深着迷于原住民特有的真诚与热情。1986年,适逢赛夏族矮灵祭的十年大祭,林淑莉来到南庄乡,意外结识一位热情幽默的泰雅族青年

    中华手工 2016年10期2016-11-25

  • 试析元代染织纹样在茶艺表演类服装设计中的应用
    164)试析元代染织纹样在茶艺表演类服装设计中的应用卞颖星(常州纺织服装职业技术学院,江苏常州213164)茶艺表演服装是茶艺表演活动的一个道具,但也在一定程度上彰显着茶文化思想内涵。适当得体的茶艺表演服装对于茶文化精神的阐释具有一定的衬托作用,而精美华伦的茶艺表演服装则能促进茶文化的弘扬与传承。本文以元代的染织纹样为立足点,对茶艺表演服装设计进行了探析。在论述了元代染织纹样的图案造型和构成方式后,又先后阐释了茶艺表演服装的艺术性和民族性特点,最后就元代染

    福建茶叶 2016年12期2016-03-30

  • 染织染织混合废水处理工程实例
    台264000)染织染织混合废水处理工程实例宋淑美1李敏2(1烟台市环保工程咨询设计院山东烟台2640002烟台市绿城园林工程有限公司山东烟台264000)以某染织废水处理工程为例,重点介绍了电絮凝气浮装置处理染织废水的工艺参数和效果,工程规模36m3/d,工程处理效果稳定,各项出水指标均稳定达到GB4287-2012《纺织染整工业水污染排放标准》限值。染织废水;电絮凝气浮;实例某染织有限公司经营织染鞋线、缝纫线、涤纶丝、棉纱线、晴纶纱。生产各种箱包织带

    资源节约与环保 2016年12期2016-02-15

  • 染织与服装设计的有效结合
    阳110000染织与服装设计的有效结合宋兆禹鲁迅美术学院,辽宁沈阳110000摘要:随着人们物质生活水平的提高,人们对于服装的要求不仅仅只停留在实用方面,更要求服装的审美感有所提升,因此,在染织方面的充分研究对于服装的设计是十分必要的,本文围绕此观点进行论述,希望对于进行服装设计的工作者有所帮助。关键词:染织;服装设计;扎染现在的人们对于服装的要求更加苛刻,不是从实用的角度如此说,而是从审美的角度出发;很多女性购买衣服不再是因为没有衣服穿而购买,而是因为

    山西青年 2016年5期2016-02-05

  • 浅谈染织设计中的创造性思维
    15123)浅谈染织设计中的创造性思维郑佳慧(苏州大学,江苏苏州215123)染织艺术设计是一门兼传统与现代相结合的艺术。它秉承了一些传统的印染技艺,随着科技的发展、中外文化的交融影响,其表现形式也表现出多元化与创新性。任何事物的变化和发展都离不开人们的创新意识和创造性思维,并且在科学的指引下大放光彩。创造性思维;染织艺术;工艺一、染织艺术染织艺术是为了发展、追求和表现具有美感的面料;设计是将材料、功能、工艺、技术等直接物化为美的色彩与形态。染织图案是有情

    文艺生活·中旬刊 2015年9期2015-10-28

  • 蓝花布印染点画工艺的隐喻美——论述浙江仙居蓝花布制作工艺中的点画技术
    久的历史和精湛的染织工艺被称为是民间艺术的瑰宝。我国目前蓝花布印染主要以南通、浙江仙居、乌镇、湘西凤凰等地较为著名。①本文以浙江仙居蓝花布印染为主要的研究对象对其所展现的独特艺术魅力进行深入的探讨。这种染织方式最典型的特点就是蓝底白花纹为主要的图案纹样。蓝底白花以古典色彩搭配方式和古朴的点画艺术为表现手法,无论在少数民族地区还是汉族都影响着好几代人。据研究所知,浙江地区古代百姓人家嫁女儿,蓝花布印染的布艺被认为是最好的嫁妆,可想而知,古代先民们对染织艺术的

    名作欣赏 2015年2期2015-08-25

  • 中日染织花卉纹样研究
    00000)中日染织花卉纹样研究辛雪莲 (北京服装学院 纺织品设计 100000)染织文化作为中日文化交流重要的一部分,其中染织花卉纹样是染织文化的灼灼之花,丰富了整个染织纹样。在现代染织纹样中,花卉纹样更是占据了纺织设计重要的地位。中国染织花卉纹样精湛技艺及其所蕴含的优秀文化,在传承与创新方面,还有很大的拓展空间。相对于此,日本在染织艺术的发展上一直在传承中国部分染织文化,从史书记载中可以发现日本纹样深受中国影响,之后日本纹样又结合了本土文化和不同国家文

    大众文艺 2015年21期2015-07-12

  • 湖南传统染织艺术资源在服装设计教学中的运用与创新
    201)湖南传统染织艺术资源在服装设计教学中的运用与创新孟燕1,林军2(1.湖南工业大学包装设计艺术学院,湖南株洲412007;2.湖南科技大学艺术学院设计系,湖南湘潭411201)湖南传统染织艺术作为湖南艺术资源的代表内容之一,是湘文化的集中体现形式。笔者作为服装设计教学工作者,希望传统技艺在新时代继续绽放光彩,促进专业结构建设,推动中国服装设计发展。本文主要对湖南传统染织艺术资源特色进行分析,并提出了湖南传统染织艺术资源在服装设计教学中的应用策略。湖南

    黑龙江科学 2015年14期2015-03-27

  • 基于市场需求的染织艺术设计专业教学新模式探讨
    )基于市场需求的染织艺术设计专业教学新模式探讨李明娟(武汉纺织大学 艺术与设计学院,湖北 武汉 430000)国民经济持续稳健的高速增长,为纺织行业的蓬勃发展带来了强盛的生机,与此同时市场也对染织艺术设计人才提出了更多、更严格的要求,而传统的染织艺术设计专业教学模式还处于原地踏步、一成不变的发展阶段,无法满足早已变化的市场需求。本文针对传统的染织艺术设计专业教学模式存在的缺陷与不足,分析了发展适应市场需求的染织艺术设计专业教学新模式的必要性,并提出了一系列

    湖北科技学院学报 2015年3期2015-03-17

  • 台湾编织大师陈景林染织生命的一道彩虹
    国西南边疆地区的染织工艺调查。初入编织 夫妇共勉同受教高一时,陈景林受到教美术的李惠正老师人格风范与学养的影响,决心要走美术的道路。退伍后,陈景林顺利考进台湾师大美术系夜间部,半工半读地完成了学业,毕业前夕即谋得高职美工科教职,从此展开数年的教学生涯。《活水》同时,在夫人马毓秀的鼓励下,夫妻俩追随娄经纬教授学习编织工艺。娄教授早年任职于台湾手工业中心木栅试验所,担任美籍编织顾问 Mary Allard 的助理,学习到包浩斯工艺设计的精神与方法,注重纤维材质

    台声 2015年20期2015-02-14

  • 地域文化背景下高校旅游纪念品设计教学探索——以湘西染织艺术为例
    学实践——以湘西染织艺术为例(一)注重湘西染织艺术的创新设计1.了解湘西染织艺术中纹样特色,开发复古型湘西旅游纪念品湘西染织艺术历史悠久,拥有众多不同少数民族染织艺术风格。湘西的苗绣当地苗族具有地域文化的代表。苗族少女喜欢用优美的水波纹、山脉纹、太阳星芒纹、蝴蝶纹和花鸟纹来表达苗族人民的对生命的热爱,对山神的崇拜以及一些民族中流传已久的传说故事。并且在绣制这些图案时,苗族少女从不打底,完全依靠自己的天分去完成一个个绣品。在对湘西染织旅游纪念品进行设计时,学

    大众文艺 2015年20期2015-01-29

  • 马毓秀,与丈夫陈景林创办天染工坊,曾长达17年走访大陆,做《中国西南少数民族染织工艺调查》报告。
    增加一点收入,对染织这门工艺不会有提升。因为所做的技艺一直在重复,只有3小时的寿命。我们更需要的是延长染织作品的质感与经济价值,对技艺进行助长与提升。让染织艺术化与生活化,才能让更多人认识天然染色。”因为常办展览,马老师与陈老师染了很多布匹做装饰,她说:“如果今后染织这门生意不好做,我们还可以去布置婚礼现场。”

    中华手工 2015年12期2015-01-21