皴法
- 对石涛山水画皴法之研究与感悟
人。一、石涛山水皴法论分析（一）皴法的来源石涛在皴法论中提出“山川白具之皴”的概念，他认为皴法的形成并不仅仅是对山石局部的观察与描摹，而是对这种自然风景做总体调整以及掌控之后，从它的外形特征中总结、提炼出来的皴法。要为山石开生面只有这种“山川白具之皴”才可以做到淋漓尽致的呈现。因此，古人创作皴法必然是因为山峰的不同形态特征，由山峰的面而产生，山峰与皴法的结合，以及皴法从山峰的形态特征当中产生，不同皴法形式的变化也是因为不同山峰形态特征的变化，为此，石涛也列
天工 2023年18期2023-11-25
- 论李唐山水画法嬗变的后世影响
山水画 构图 皴法靖康二年（1127），金军攻陷北宋都城汴梁（今开封）。宋徽宗、宋钦宗与其他皇室成员连同宫廷内的金银财宝、书画典籍等都被掠往北方，只有宋徽宗第九子赵构因战乱时未在汴梁而躲过此劫。“靖康之变”后，赵构登基称帝，南宋王朝由此肇始。也正是以“靖康之变”为节点，宋代的山水画风产生了巨大变化，而这一变化在画院画家李唐的作品中有着鲜明体现。李唐曾为宋徽宗时期的画院画师。北宋覆灭后，他辗转“南渡”，最终到达南宋都城临安（今杭州），后被补入南宋高宗画院。
中国美术 2023年4期2023-09-06
- 山水画皴法与地貌
摘要：中国山水画皴法历史悠久、种类繁多，与地质地貌的关系是十分紧密的。不同的皴法是画家根据不同的地质地貌特点，师法自然创造出来的，同时不同的地质地貌又成为画家无穷无尽创作灵感的源泉，这也是中国山水画的发展从古至今不仅没有停滞，反而生生不息，迸发巨大生命力的根本原因。关键词：山水画；皴法；地貌中国山水画中所体现的绘画风格与地域地貌的关系是十分紧密的。正是由于地质地貌的不同，导致画家的表现对象、表现技法、作品意境有明显的区别，这不仅造就了画家自身独特的绘画风格
收藏与投资 2023年5期2023-06-03
- 基于三维点云的江南私家园林叠山皴法的识别与分析研究
——以苏州四大名园为例
而这种联系就是“皴法”。叠山与山水画正是通过“皴法”这种独特的绘画与叠山技艺，产生了联系。然而叠山皴法由于难以识别、记录困难等原因难以得到传承，并且目前很少有针对具体假山的皴法识别研究。因此本文针对苏州四大名园的假山，开展了数字化皴法识别研究。运用三维点云的方式，对叠山皴法进行记录与识别，提供了一套较为科学的叠山皴法识别与分析方法。1 皴法的发展及现状1.1 山水画皴法与叠山皴法皴法在历史上出现很早，方闻曾称辽墓出土的《深山会棋图》“皴法雏形可见，而笔触相
中国园林 2022年10期2022-11-22
- 浅析山水画的皴法程式
本文以传统山水画皴法程式为主要分析对象，阐述了山水画皴法程式的不同类型、皴法程式的来源与作用、皴法程式在运用中所呈现的形式美感等几个方面，简要分析皴法程式对山水画创作的重要作用。所有绘画都是视觉艺术，不同的绘画形式能带给观赏者丰富多变的视觉感受，而用来表现这种视觉感受、具有一定规则、相对稳定的绘画技法，即可被认为是绘画程式。画家在这种绘画程式的运用中，不能仅仅对这种形式进行单纯重复，而是要在重复中寻找变化，在变化中寻找共性的统一，才能展示出传统绘画程式的艺
书画世界 2022年8期2022-10-17
- 明清画意叠山与山水画皴法比较研究
理概括提高，巧用皴法，达文理之统一，必如写实之模型，美丑互现，无画意可言”[2]；王劲韬探讨了明清时期园林在叠山过程中模仿绘画的原因，及绘画对叠山技术快速发展、普及和风格形成方面的积极作用[3]；顾凯认为画意追求对于明清叠山影响深刻，晚明造园中画意原则的确立反映在造园重点假山的堆叠营造过程中，从对单体山石的欣赏转到对整体假山形态的画意追求，造园理论真正确立[4]。已有研究成果确立了叠山和山水绘画关系这一课题的研究框架，为本研究奠定了重要的方法和理论基础，但
风景园林 2022年5期2022-06-23
- 中国山水画皴法的表现形式研究
的不断变化发展，皴法也逐渐体现出不同的传统艺术价值审美观。它的不断创新实现了当代中国山水画从线到面至点、线至形到点至线的不断完善。皴法既实现了当代中国山水画由外形到内在的艺术审美升华，也带来了当代中国山水画传统艺术皴法创新的多种发展可能性，使当代中国山水画皴法发展更加迅速并且接近成熟。因此，对“皴法”进行探索无疑已经是当代中国山水画的一个非常重要的学术课题。关键词：山水画 皴法 表现形式表现绘画自然美的方法一直以含有山和水等物为主要表现对象，并进行实物观察
参花（下） 2021年11期2021-11-30
- 中国山水画皴法的表现形式研究
的不断变化发展，皴法也逐渐体现出不同的传统艺术价值审美观。它的不断创新实现了当代中国山水画从线到面至点、线至形到点至线的不断完善。皴法既实现了当代中国山水画由外形到内在的艺术审美升华，也带来了当代中国山水画传统艺术皴法创新的多种发展可能性，使当代中国山水画皴法发展更加迅速并且接近成熟。因此，对“皴法”进行探索无疑已经是当代中国山水画的一个非常重要的学术课题。关键词：山水画 皴法 表现形式表现绘画自然美的方法一直以含有山和水等物为主要表现对象，并进行实物观察
参花（下） 2021年11期2021-11-30
- 山水画笔墨技法探析
披麻皴与解索皴等皴法的巧妙融合。对沈周《庐山高图》中笔墨技法的运用进行探析具有一定现实意义。关键词：沈周;《庐山高图》;笔墨技法：皴法一、《庐山高图》的创作背景（一）“吴门四家”之首——沈周沈周（1427—1509年），字启南，晚号白石翁，明代绘画大师，书法家，文学家，出身书香绘画世家，学识渊博。他心胸开阔，恬淡坦荡，极度不喜政治现实的污浊，一生未参加科举，而是读书吟诗作画，终日悠游于山林，从事绘画创作，追求精神上的自由。祝枝山在《记石田先生画》中说：“沈
美与时代·美术学刊 2021年8期2021-10-04
- 三承三拓：少儿国画教学中“皴法”深学习的策略探索
归属感和自豪感。皴法是山水画中最主要的技法，文章根据潘天寿先生提出的“传统出新，两端深入”的教学理念，从“传承”和“拓新”两个不同的角度出发，又分别从不同的三个方面来阐述了初中美术课堂教学中“皴法”的层层深入的深度学习，来促进对中国画笔墨程式的有效教学，促进中国画文化的传承与发展。关键词：“皴法”教学 深学习 传承与拓新一、当前美术课堂中“皴法”教学的“三缺”（一）“皴法”教学缺乏充分体验目前的中国画在“皴法”教学中，都局限在“皴法”的方式和种类上，由于初
中国篆刻·书画教育 2021年7期2021-08-27
- 山水画的皴法与起源
》五代南唐·董源皴法，是历代山水画家在“外师造化”“中得心源”的实践中提炼出来的艺术语言形式，并在不断发展中形成一套完整的技法体系，从而奠定独特的价值地位。随着时代的发展，皴法也体现出各自不同的审美特征。皴法从理论到实践上的不断丰富，为中国山水画的发展完善奠定了基础。皴法作为“程式化”的典型形态，具有形式美的因素。皴法的形式美，主要体现在线条、力度、肌理等方面，这是从皴法的外在形式因素而言。皴法虽然与自然有着亲密的关系，但它自身又保持着相对独立性，这种独立
老年教育 2021年6期2021-07-12
- 传统山水画皴法与皴法程式探析
任意 摘 要：皴法，是中国画特有的形式语言，是山水画笔墨语言重要的表现手法之一，也是山水画绘画风格的体现。皴法程式则是皴法的程式化语言，简洁明了的皴法程式是对自然客观物象的又一次提炼。以皴法和皴法程式为切入点，探讨传统山水画中皴法和皴法程式的诠释与转化。关键词：传统山水画;皴法;皴法程式传统山水画所表现的主体为山石、树木，皴法就是表现这些山石树木的形式语言，也是山水画笔墨语言重要的形成部分。程式，可以理解为绘画笔墨的图式，那么皴法程式就是皴法的图式，是在
美与时代·美术学刊 2021年11期2021-01-03
- 从董源《潇湘图》分析其艺术风格
石、树木、构图、皴法的表现上有其独特的艺术语言，从《潇湘图》里可以看出他善于用富有水分的笔墨写出烟云湿润的江南山水，对之后的山水画的发展产生了深远的影响。关键词：山水画;皴法;艺术风格;董源一、《潇湘图》总体分析（一）《潇湘图》的画面内容分析《潇湘图》的景色是来自于南方的山水景象，构图是三远中的平远，以平远的山水取势来构图，可以描绘出南方山水的秀美。根据图中画面上的风景可以分为前后两个部分，前面的一部分是水和沙洲、芦苇，荒密有致，画中景致给人营造悠闲的气氛
美与时代·美术学刊 2020年9期2020-12-23
- 探究“皴法”在高中美术鉴赏课中的学习
传统文化，而 “皴法”的学习能使学生对山水画有更深入的了解。我将从下面几方面将“皴法”带入高中美术鉴赏课当中。一、导入“皴法”大屏幕缓缓播放黄公望的《富春山居图》，并伴随优美的乐曲将学生带入山水画的意境，出示课题“山水画——皴法”，问什么是皴法那？学生产生好奇，老师在这里卖个关子，先不告诉学生答案，让学生先画一画。出示一幅山水的摄影图片，请同学们快速的将眼前美丽的景色用线表现出来，包括山体的暗面和植被的地方。画好后投影仪展示学生的作品，老师总结学生所画的山
散文百家 2020年11期2020-11-19
- 赵孟頫山水画中的“皴法”语言初探灯
赵孟頫;山水画;皴法;探究一、赵孟頫山水画中的“皴法”分析赵孟頫是中国绘画史上一個重要的人物，他对元朝以后的绘画与书法影响深远。他的绘画题材广泛，如人物、山水、花鸟、鞍马等，风格也多样，有追晋唐古风的青绿，还有从其中演变过来的浅绛，以及继承北宋山水风格的水墨。其代表作品《水村图》《秀石疏林图》《鹊华秋色图》《人骑图》虽然风格不同，笔法迥异，但都体现了赵孟的继承与创新。按照古代评画标准，这些作品虽不具能、妙、神、逸四格，但也至少兼得逸品和能品两格。（一）《鹊
书画世界 2020年7期2020-08-24
- 王蒙皴法研究
宋琳琳摘要：皴法”是山水畫的重要表现手法之一，它不仅促进了中国山水画艺术的发展，并且丰富和完善了中国山水画体系。皴法是表现山石的质感的一种技法，创新的皴法才是推动山水画发展的宝贵财富。而元代的美术氛围浓厚繁盛，在这个时间涌现出大量的作品，王蒙作为元四家之一，自然画面和技法、布局、意境都有着过人之处。从审美和学术层面上进行学习和研究具有十分重要的现实意义。牛毛皴、解索皴作为把王蒙的皴法作为重要的研究方向。关键词：皴法;王蒙;艺术语言一、王蒙所处时代背景皴法是
青年生活 2020年23期2020-08-04
- 论山水画皴法在当代写意人物画中的传承
传统中国山水画中皴法是极其重要的组成部分，不同皴法的运用会形成画家不同的绘画风格，也是中国传统文人审美中重要体现。随着中国画的日益发展，写意人物画作为人物画发展中的一种新风格，这种新颖的绘画形式在当代具有极大的影响力。写意人物画中采用不同的皴法进行画面表达，是其发展的过程中不可或缺的一步。对于皴法的选择和运用不仅有助于丰富了人物的表现和加强画面笔墨关系的韵味，并且，使用恰当的皴法，能更好表达画面的意图。关键词：写意人物画;传统山水画：皴法中图分类号：J21
文艺生活·下旬刊 2020年5期2020-08-03
- “张家界地貌”山水画山石皴法探索
文章以张家界山石皴法为对象进行研究。关键词：山水画;张家界;山石;皴法基金项目：本文系2018年湖南省教育厅科学研究项目“张家界地貌”山水画山石皴法研究（18C0583）研究成果。一、张家界地貌概述张家界地理环境复杂，拥有独具特色的石英砂岩峰林地貌，此地貌是由石英砂岩为成景母岩，以因重力崩塌、风化及流水侵蚀等作用力形成的棱角平直的高大石柱为主，以深切嶂谷、方山、平谷、石墙等造型为辅的地貌景观。此地貌大致经历了武陵-雪峰、印支、燕山、喜山及新构造运动的几个历
美与时代·美术学刊 2020年4期2020-07-18
- 浅议笔法对鉴定书画作品的重要性
书画鉴定;笔法;皴法中国艺术史界“鉴定学派”的一代宗师徐邦达先生归纳了书画鉴赏目鉴中的三个主要因素：笔法、墨和色、结构和剪裁。其中笔法是最基本的可视形态，而传统中国画是依靠点与线来表现形象、抒发感情的，因此笔法就成为鉴定书画的核心和依据，离开笔法，鉴定根本就无从谈起。“笔法”，用笔的方法，包括执笔和运笔两个方面：执笔的高低、竖立、侧斜、悬臂、悬肘、悬腕或手腕着纸，运笔的轻、重、缓、急、顺、逆等。为什么说笔法在书画鉴定中起关键作用呢？首先，是中国画特质决定的
书画世界 2020年2期2020-06-08
- 龚贤积墨山水画研究
〕龚贤；积墨法；皴法一、积墨法介绍（一）积墨法的发展积墨法是绘画中的一种用墨方法，早在北宋郭熙的《林泉高致》中就有过记载：“用淡墨六七加而成深，即墨色滋润而不枯”。①而这时最突出的便是以米芾、米友仁父子为代表所创的米氏云山，为表达江南烟雨空蒙的景色，用近似圆形且厚重的点错落有致地排列，以点代替皴法，几点成片，干湿并用且加以渲染，这种画法被称为“落茄皴”。到元代后，积墨法又有了进一步发展，代表人物便是位居元四家之首的黄公望，他曾在《写山水诀》中写道：“作画用
艺海 2020年3期2020-04-16
- 繁密深秀 笔意宕逸
余昭摘 要：皴法，是山水画中的一种特殊艺术语言，它作为中国画中的一种绘画技法，也是画家们绘画艺术语言的表现形式，通过笔墨表达山石的自然形态，抒发了中国人寄情于山水的情感。皴法作为山水画创作过程中一种独特艺术语言形态，是笔墨的一种物化形式，承载着笔墨形态及其精神内涵，是创作者对所熟悉的自然山川通过笔墨表现出来的一种程式语言，将自然山石纹理概括成笔墨手法。元代画家王蒙在继承前人笔墨皴法基础上，通过自身的生活实践创造出牛毛皴和解索皴，丰富了中国山水画的技法，并为
艺术研究 2020年6期2020-03-25
- 从皴法一途观察文伯仁山水画鉴别特征
散，对于文伯仁的皴法更没有明确的著作书籍来探究，尤其对于文伯仁山水画的真伪鉴定较为困难，文献匮乏。本文集中在文伯仁山水绘画皴法一途，探索文伯仁山水画中皴法类型的多样性，分化类型，究其师学，廓清各种皴法的使用对象及其个性特征，从皴法的技艺特征窥其山水画鉴别路径，尝试分析研究以往鉴定结果。关键词：文伯仁;山水画;皴法中图分类号：J206 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2020）02-0134-03文伯仁是明代画家，字承德，号五峰
今传媒 2020年2期2020-03-17
- 山水画教学研究之“皴法”流变
步的重視。于是“皴法”应运而生。五代，荆浩、董源的出现，确立了皴法的型态基础，使山水画技法得以初步完善，促使了这一画科进入了文人画自觉的新时代。【关键词】青绿；水墨；皴法；流变【中图分类号】G206 【文献标识码】A一、青绿山水画的形成与发展（一）青绿山水画的源起青绿山水画产生于六朝，起初作为人物画背景和叙事场景的点缀，后逐渐形成一门独立的画科，唐朝中期青绿山水走向了成熟。青绿山水画分勾描法、没骨法两种。其中勾描法影响教大且代有传承，是青绿山水发展的主线。
中国民族博览 2020年1期2020-03-02
- 析中国山水画的发展与皴法演进的内涵关联
水画的发展离不开皴法，皴法演进的脉络，也是山水画生命发展的脉络，两者相辅相成。“以无法生有法，以有法贯众法”，山水皴法承与启的过程，就是山水画推演发展的历程。关键词：皴 皴法 皴法的演进 皴法的意象表达中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2019）22-0041-03山水画是中国传统绘画最重要的一种形式，历经千年的沉淀，山水画被赋予了丰富
艺术评鉴 2019年22期2019-12-20
- 王蒙山水画皴法形态特征研究
要】山水画中的“皴法”是一种特殊的艺术语言和表现形式，体现着中国画的风格和审美倾向。王蒙山水画中的“皴法”是在前人“披麻皴”基础上的进一步开创，其所开创的“牛毛皴”“解锁皴”法，在成就了他自己艺术风格的同时也成为了后人学习取法的对象。王蒙用笔线条细腻、灵动，层层叠加如“牛毛”，使画面看起来坚实而富有层次，呈现出繁茂、通透、枯涩且润泽的审美感觉。文人山水画发展到元代，呈现出高度成熟的局面，王蒙山水画的艺术风格也正是这一时代审美理想的体现，作为元四家之一，其开
中国民族博览 2019年11期2019-12-16
- 从隋到宋的山水画皴法发展概况
要：在绘画中，皴法是对自然山石纹理结构的总结，是用笔墨把意象表达出来的一种技法。山水画的发展与皴法息息相关。隋唐五代时期皴法从青绿山水的笔墨中逐渐显现，发展到两宋时期，皴法发生了多样的变化，此时的山水画也在皴法的演变中走向顶峰。文章简要概述从隋唐五代到两宋时期山水画中皴法的产生与发展。关键词：山水画;皴法;披麻皴;斧劈皴皴法在我国历史悠久的山水画中，是一种举足轻重的笔墨语言。有关皴法的记载最早出现在五代荆浩所作《山水节要》一文中：“丈山尺树，寸马豆人。远
美与时代·美术学刊 2019年9期2019-11-29
- 中国传统山水画中皴法对于造型与肌理的表达
存、缺一不可。“皴法”是中国山水画的重要技法，是山水画塑造形体和表现肌理的主要手段。基于此，本文通过作品比对法、文献分析法以及笔者的临摹、写生及创作等实践经验，着重论述了山水画皴法中“造型”与“肌理”两大方面的功能及二者间的关系。关键词：造型;肌理;皴法一、皴法------国画思维对于客观世界物态形象结构的感知方式中国传统山水画由于其表现对象的关系，较花鸟、人物等科更注重对体块、结构关系的表现，为了更充分地表现出山石等自然物象结构的复杂性而产生了皴法。伴随
北方文学 2019年23期2019-08-27
- 皴法在当代写意人物画中的应用阐释
00）山水画中的皴法是当代写意人物化中不能缺少的重要组成部分，不管是笔墨语言形式多元化，还是自身具备独特审美内涵上，都存在比较重要的理论和现实价值。使用皴法塑造一种全新人物，能够继承和发扬传统精神，并具有时代感。不过皴法在当代写意人物化之中使用情况比较少，并且使用者不够具体结合全面，皴法比较丰富、广泛，自身强大的表现力对于当代写意人物画具有不可忽视的价值。所以，针对皴法在当代写意人物画之中的应用阐释，为人物画提供更多值得借鉴的内容。一、皴法的介绍皴法是最早
大众文艺 2019年11期2019-07-12
- 浅谈皴法在当代写意人物画中的运用
摘要：皴法是我国传统山水画中的一种重要表现语言，伴随着中国画的发展，皴法在人物画中的运用也越来越多，具体表现在笔墨语言的功能性作用和审美意义，在写意人物画中有不可忽视的地位。本文通过对皴法的解读，探索其丰富的表现力，找寻皴法在当代人物画作品中的表现及应用规律，以此来分析皴法在写意人物画中的运用。这样，不但可以让我们对皴法有进一步认识，而且对于当今我国写意人物画的发展也具有一定的指导意义。关键词：皴法；写意人物；历史背景；运用引言在中国传统的绘画中，皴法是山
神州·上旬刊 2018年11期2018-12-01
- 试论中国与日本在文人画观点上的异同
画；南画；水墨；皴法从德川幕府时期的角度来看，将新进口的中国文人画划分为四种类别会比较方便。虽然它们在中国的演进未受到打断，但在日本却因进行同化与调整以适应日本国人口味，显示出了明显的差异。德川幕府时代抵达日本的范本由现存于宇治万福寺的作品来看，大量书法之外，还包括诗意式的着色山水、哲思式的水墨山水，墨戏（花绘画）与逸品——高尚或是自由不拘的作品。在追寻它们的日本化过程时，我们必须问：在德川时期所藏有记录的中国作品里面有哪些类别可以显示出对南画的影响？如果
美与时代·美术学刊 2018年8期2018-11-23
- 中国画皴法的名称与作用的关系
引言中国画中的皴法，多指山水画中表现山石质感和体积的笔法，起到了丰富形体和画面的作用，通皴法的发展它也渐渐可以影响到一张作品的风格。起到同样作用的笔法都可以认为是“皴法”比如说树木上表现转折、体积的笔法；禽鸟身上表现翎毛的笔法。但是通过后人为某家皴法命名的细分化，种类过于丰富的皴法已经在学习中国画的过程中产生困惑，渐有舍去皴法表现质感、转折、体积的本来作用，追逐皴法本身形状的趋势。一、从皴法的演变分析其作用从现存最早的一件山水画作品《游春图》来看，早在隋朝
东方教育 2018年23期2018-09-28
- 论五代皴法的演变
在研究五代山水画皴法的时候要从历史、风格、内容、方法及审美意涵。我们应该在熟练运用中国皴法的同时，学会中西结合。这样既不失传统精神，又赋予画新的生命力。关键词：五代；皴法；山水畫中图分类号：J209.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2018）23-0171-01皴法，它是一种艺术性的标志，是山水画艺术的结晶。中华民族的传统文化有自己的轨道，与西方文化是完全不同的，皴法是传统中国山水画中山石的格式化画法，也是区分中国历代大家个人风格的重要标
文艺生活·中旬刊 2018年8期2018-09-28
- 中国传统山水画造型艺术中的“皴法”艺术语言形式
统的绘画科目。“皴法”是中国传统山水画中经典的藝术语言之一，经过历代画家的继承与发展，山水画皴法不断成熟、丰富和发展，形成了一个完善的系统。本文通过对皴法的起源、发展及分类进行梳理，并对皴法的艺术语言形式进行分析，深入探索山水画皴法的内在价值及对中国画的创新发展有着重要的现实意义。关键词：皴法；山水画；艺术语言；造型艺术一、皴法的概述“皴法”在中国山水画中指的是表现物体纹理或阴阳向背的一种笔墨形式。在中国传统山水画中皴法是画家对自然山水中山、石、树、木等物
世界家苑 2018年4期2018-05-21
- 探析山水画皴法的艺术表现形式
典艺术的经典，其皴法是历代山水画家外师造化、摹写真山实水提炼出来的一种绘画语言符号，具有独特的艺术表现特征。李唐活动于两宋之际，他的绘画在中国传统山水画发展史上有承前启后的历史价值，即分析其早期作品中皴法的艺术表现形式具有重要的意义。以李唐《万壑松风图》为例，从时代背景和皴法的美学角度展分析、再现自然对象的刻画，可以总结山水画中皴法的发展和创新演变的艺术表现形式特征。关键词：山水画；皴法；艺术形式我国学术界对于中国山水画的研究起步颇早，陈师曾以为“山水画之
好日子（下旬） 2018年2期2018-05-14
- 浅析中国写意画中的皴法
任怿辰【摘要】皴法在中国画中占据着举足轻重的地位，通过对历史上主要的皴法进行大概归类分析，对不同历史时期皴法的发展进行纵向性研究，以及对同一时代不同画家的表现手法的不同的横向性研究。了解对皴法发展形成主要影响的因素，发现不同皴法所存在的特征，梳理皴法所固有的、潜在的共性，阐述皴法不同的创作方法及其在写意画中的地位和影响，以便与对中国写意画皴法的学习与研究。【关键词】皴法；对比；特性在中国源远流长的艺术长河中，中国画直观地反映现实生活，它通过一定的物质材料和
丝路视野 2018年27期2018-05-14
- 传统皴法的现代意义
国画的山水画中，皴法的出现标志着的山水画真正走向成熟。随着中国画的不断发展，千百年以来皴法已经从基本技法演化成了具有生命精神的艺术语言形式，它不仅有独立的审美价值，随着时代的发展，皴法还体现出不同时代的审美特征。关于“皴”的解释《说文解字》作：“皮细起也，从皮夋声”。“皴”与绘画的关系早在《梁书·武帝纪》中有：“执笔触寒，手为皴裂。又绘法。”《汤垕书鉴》又有：“曹弗兴善画，作人物衣纹皴绉。又董元画山石，作麻皮皴。”《世说新语》记载顾恺之画裴楷像，“颊上益三
美术界 2018年1期2018-03-07
- 摭谈傅抱石的“抱石皴”
关键词：傅抱石;皴法;散锋笔法;抱石皴傅抱石，20世纪中国画坛杰出的天才。徐悲鸿评张大千500年来第一人，而张大千称誉傅抱石800年来无此奇笔也。他不仅长于山水画和人物画，且在篆刻和书法艺术上造诣也很高，他的篆刻风格爽利劲健、率真雅正，早在日本留学期间便声名远播，被时人誉为“篆刻神手”。对于中国美术史，他也有开拓性的研究，博古通今，著述等身。傅抱石短暂的61个春秋，创作2000多幅国画和200多万字的美术史论巨著。其“雅正”的印学思想、豪放淋漓的“抱石皴”
美与时代·美术学刊 2018年10期2018-01-25
- 探析山水画皴法与自然地貌之关系
典艺术的经典，其皴法是历代山水画家外师造化、摹写真山实水提炼出来的一种绘画语言符号，具有独特的审美特征。李唐活动于两宋之际，其作品在中国传统山水画发展史上有承前启后的历史价值，从皴法与自然地貌之关系角度分析《万壑松风图》，可以发现艺术家是以主观情感去观照客观物体的，山水画的皴法与自然地貌之间有着密切的关系。【关键词】山水画；皴法；艺术形式关于山水画的研究，成果丰硕，角度众多，有的从艺术社会学角度来分析山水画风格与社会深度之间的关系；有从形式转变角度来研究艺
美术界 2018年12期2018-01-18
- 草虫的画法（七）
更为生动。6.干皴法干皴法，是一种介于工写之间的方法，是先以墨勾线，将草虫的大结构表现到位，再以淡墨或色皴擦的方法。皴擦时，笔上的墨或色要干，可将小笔的笔锋捏扁，用笔锋蘸墨或色，轻轻皴擦。用笔要轻巧灵动，才能表现出草虫毛茸茸的质感。（见图13）图13 干皴法（蛾、蝴蝶、蝉）先以细线勾勒出草虫的大体结构，再用干笔皴擦细部。干皴法要在细线勾勒的基础上进行，皴擦时要把笔锋捏扁，墨色要干，由浅至深，由淡至浓，层层叠加。如此，结构才能丰富，变化也多。
老年教育 2017年12期2017-12-20
- 浅析山水画皴法在当代意笔人物画中的应用
侯东旭摘 要：皴法作为中国传统山水画领域中的一种典型技法，在中国画的发展中发挥着极为重要的作用。古往今来众多艺术家的不懈探索中得出：由于山水画皴法自身的优越性及独特的审美潜质，将山水中的皴法合理的运用到人物画的创作之中，可以极大的增强人物画的艺术表现力，为实现人物画的新发展提供很好的突破口并拓展出新的发展空间。在当代中国人物画大发展的背景下，浙派水墨人物画领军人物方增先就是这其中卓有成就的一位，方增先的水墨人物画大胆的借鉴运用山水画皴法并形成了苍润华滋、沉
文艺生活·下旬刊 2017年8期2017-09-22
- 中国山水画皴法特点分析研究
，往往离不开对其皴法的剖析研究。本文旨在对各朝代山水画皴法的特点进行粗略分析，通过研究不同山水画的内在技法本质，帮助我们更深层次了解山水画的产生、发展规律。【关键词】：山水画；皴法；风格；变革鉴定与品评古代山水画，通常有“仿某某笔”之语，即该作品是對前代某一大家作品的临摹。关于临摹或临仿，不可避免对前代作品进行题材内容或形式风格的继承。对前代作品所表达的题材内容进行承续，这不难理解，在此姑且不谈，而对前代作品的形式风格进行学习，这如何理解呢？形式风格，反映
西江文艺 2017年15期2017-09-10
- 中国山水画皴法发展脉络研究
水画的表现技法，皴法的出现标志其真正走向成熟。从皴法出现开始，每一时代山水画都因皴法的发展而呈现出不同的风格特色。皴法不仅是区分山水画不同时代风格的关键，也是鉴别同一时代不同流派山水画特点的重要依据。本文拟对中国传统山水画皴法的产生、发展脉络作简单梳理，以期进一步地理解与研究中国传统山水画。关键词：中国传统山水画；皴法；脉络；风格厘清皴法发展历史脉络，总结各时期皴法发展特点，是我们研究中国山水画史的关键。对于皴法的产生，历来画史研究者莫衷一是，其发展衍变规
青年时代 2017年23期2017-08-30
- 浅谈中国山水画中线的特征
到后来各种各样的皴法。它不仅有表情达意的功能，也是在中国山水画中落实意象的最佳造型手段。只有用线作为造型手段才能在宣纸上最自由地“造物在我”，最为自由地指示落实意象。线是落实由眼里到心中的意象的独特造型手段，也成是山水画元素的不二之选。关键词：中国画；山水画；皴法；笔墨；造型理念作为中国山水画特定的语言符号“线”，它具有独特的审美要求。在山水画中因为线的使用，而使其成为不单是造型方法手段更是精神的寄居之所。在《庄子大宗师》“安排而玄化，乃入于寥天一”提出来
大观 2017年7期2017-08-02
- 百花齐放春满园的宋人山水
：山水画；宋朝；皴法；技法一、百花齐放的盛世局面北宋的相对统一，政治经济的繁荣，促进了文化的发展，这一时期，皇室贵族对绘画的推崇和爱好，皇帝大多都是崇文抑武，建国初期就成立了翰林图画院，专门为皇室贵族培养绘画人才，宋徽宗赵佶更是如此的典型代表，还曾一度成立了画学。宫廷绘画和文人绘画的相互影响，相互发展使山水画在这期间取得了巨大的进步与发展，画风精密严谨，创作态度一丝不苟，注重现实生活观察和研究的真体现，写实技巧的大大提升，写意开始涉足画坛，画家的云集，作品
北方文学 2017年9期2017-07-31
- 皴法在山水画的有效应用及把握要点
论是哪种山水画，皴法的使用都是最基本的。所谓皴法是指利用毛笔的侧峰绘制出来的各种不同的笔触效果。如果说笔触是西方油画的精髓的话，那么皴法就是山水画的灵魂所在，因此在引导学生进行初中美术山水画教学过程中，教师一定要注意引导学生理解皴法，掌握皴法的不同表现方式，从而更好的提升学生的山水画技法。【关键词】皴法 山水画 有效应用 初中美术皴法是中国山水画教学中的一个教学重点，它是中国山水画的灵魂所在，皴法注重的是通过点、线、面不同笔触的组合方式来对山水树石等物体结
中学课程辅导·教师通讯 2017年9期2017-07-12
- 百花齐放春满园的宋人山水
：山水画；宋朝；皴法；技法一、百花齐放的盛世局面北宋的相对统一，政治经济的繁荣，促进了文化的发展，这一时期，皇室贵族对绘画的推崇和爱好，皇帝大多都是崇文抑武，建国初期就成立了翰林图画院，专门为皇室贵族培养绘画人才，宋徽宗赵佶更是如此的典型代表，还曾一度成立了画学。宫廷绘画和文人绘画的相互影响，相互发展使山水画在这期间取得了巨大的进步与发展，画风精密严谨，创作态度一丝不苟，注重现实生活观察和研究的真体现，写实技巧的大大提升，写意开始涉足画坛，画家的云集，作品
北方文学·下旬 2017年3期2017-04-20
- 浅析中国山水画之皴法学习要点
通过中国山水画中皴法特殊性及重要性闡述，指出皴法的主要种类，及笔墨效果，同时强调皴法学习过程中的技法要点。【关键词】皴法；笔墨；山石；斧劈皴；披麻皴一、皴法简介中国山水画在长期的发展中，形成了在观察客观形象基础上，以寓兴、写意为目的的创作传统，集中体现了中国艺术在审美的主客关系中，以主客体和谐为原则而偏于主观的创作思维特征，成为中国人缘物寄情，抒发胸臆的艺术载体。我国土地广大，地质也因地域而不同，历代画家通过笔墨实践探索逐渐形成了以表现山岳特征阴阳向背的独
智富时代 2017年3期2017-04-02
- 山水画中披麻皴的发展演变
关键词：披麻皴；皴法；笔墨皴法是中国画中特有的一种技法，艺术家根据山石、峰峦、树干脉络和纹理，加以概括总结，所创造出来的表现形式。其表现方法是先勾出轮廓，再以淡干墨侧笔而画，主要有披麻皴、雨点皴、斧劈皴等皴法。一、披麻皴的发展隋唐以前的山水画以勾为主，用线条勾出山石形体，然后填色。所谓“皴式极简，略类小斧劈”，可以说从展子虔到李思训乃是山石皴法从无到有的过渡阶段。如果说李思训的线条易于启发斧劈皴，那么水墨山水的创始人王维的线条如自然披挂着的长麻衣，易于启发
文艺生活·下旬刊 2017年1期2017-02-21
- 浅谈中国山水画皴法的发展
玉摘 要：山水画皴法是中国山水画重要的语言之一，经过一代又一代画家的继承和发展，山水画的皴法不断的成熟和完善，成为山水画一个完备的绘画语言体系。为更好的继承和发展山水画艺术，系统掌握山水画语言，通过对山水画皴法的产生和发展进行调理归纳，以达到“引而仲之，触类而长之”的目的。使我们在皴法中能入能出，能承能变，不断发展和丰富中国山水画的传统艺术形式，创造出具有当代艺术精神的中国山水画作品。关键词：山水画；皴法；继承；创新一、皴法的定义1.皴法的概括。我们要想研
文艺生活·下旬刊 2017年1期2017-02-21
- 浅述水墨肌理在传统山水画中的运用
我们更多讨论的是皴法，经历了历代画家的总结和创新，已经根深蒂固，已经成为一种程式。立足当代，人们的视野和审美需要都发生了很大的变化，山水画也面临着强烈的冲击，水墨肌理正受到时代的召唤。皴，是属于水墨肌理的，研究水墨肌理不是去否定皴，而是在更加宽泛的视角理解和发展山水画中的皴。关键词：传统山水画；皴法；水墨肌理；节奏肌理一词来源于西方，是一个极其宽泛的概念。在绘画中，肌理是物质材料与表现手法相结合的产物，作者利用不同的物质材料，使用不同的工具和表现技巧创造出
大众文艺 2016年4期2016-01-28
- 浅谈近代山水画中皴法的运用
种客观形象创造了皴法，使其在中国山水画中具有重要的地位。宋朝前后是皴法的成熟及定型时期。随着时代的发展，后人不断运用皴法，也需要我们继承和创新。关键词：中国山水画；皴法；运用；继承；创新1 近现代山水画皴法任何事物都是在传承中不断发展与创新，文明在传承中得以延续，在创新中得到发展，舊的形式不能适应新的社会文化，必然会有所淘汰，也随之必有创新。淘汰，变革，增益体现着人类最伟大的智慧源泉。近代中国的历史是一部亿万中国人民的血泪史，西方的入侵也包含着艺术文化的入
卷宗 2015年11期2015-12-19
- 宋人山水画皴法初探
00）宋人山水画皴法初探刘国峰 （山西师范大学美术学院 041000）两宋作为山水画发展的黄金时期，皴法的发展无疑是最具代表性的。本文从宋人山水皴法的起源、皴法的地域特点、皴法的发展发展以及他对意境的营造，论述了宋人山水画中皴法的重要性和意义。山水画；皴法；起源；发展；意境；特点山水画的成熟以及迅速发展的时期便是在两宋。宗炳的《山水画序》中“卧游”“畅神”的论述，以及谢赫《画论》中“六法”的提出，为山水画的发展提供了理论依据。荆浩，这位山水画发展中里程碑式
大众文艺 2015年6期2015-07-12
- 以宋划线
中国山水画史便是皴法的发展史。所谓皴法，是指中国山水画表现山石结构阴阳向背的办法。到宋代，有董源、巨然、李成、范宽四大家。后继者米芾父子创米点皴，马远夏珪创大斧劈皴。前后还有李思训父子，荆浩、关仝，他们以各自的皴法横空出世，独树一帜，而确立其大家的地位。虽则宋以后，譬如元代王蒙山水画创牛毛皴，那已是个别现象了。至于今人说傅抱石创抱石皴，这纯粹是子虚乌有。抱石皴是什么皴？中国山水画皴法史上从来没有以人名代皴法。回过头来，按理说，山水画是到了用皴法或破皴法的时
文艺生活·上旬刊 2014年6期2014-07-26
- 略谈中国山水画皴法对油画的启示
侯作存摘要：皴法是历代山水画家在“外师造化”、“中得心源”的实践中提炼出来的艺术语言形式，并在不断发展中形成了一套完整的体系，从而具有了独特的价值地位。随着时代的发展，皴法也体现出各自不同的审美特征。皴法从理论到实践上的不断丰富为中国山水画的发展完善奠定了基础并为油画带来了某些启示。关键词：中国山水画；皴法；审美意义皴法作为“程式化”的典型形态，具有形式美的因素。皴法的形式美主要体现在线条美、力度美、肌理美等方面，这是从皴法的外在形式因素而言。从皴法包含的
时代文学·上半月 2009年4期2009-06-15