郭熙

  • 郭熙写生观对现代山水画创作的启发与影响
    摘要:郭熙是北宋著名山水画家,其画论强调对真山水进行写生,通过观察自然与主观审美意识相结合,将自然山水的意境神韵跃然纸上。文章着眼于郭熙绘画的写生观,通过研究分析他的绘画作品与理论观点,将其与现代山水画创作相联系,总结出郭熙写生观对现代山水画的启发意义,并从构图、笔墨、意境三个方面分析郭熙写生观对现代山水画的创作影响。关键词:郭熙;绘画写生观;现代山水画创作郭熙是北宋著名山水画家,其传世作品备受世人追捧。而最具代表性的是在他的画论中强调对真山水进行写生,通

    东方收藏 2023年6期2023-08-14

  • “御书院”还是“御画院”? —— 郭熙的供职情况及相关问题考辨
    《宣和画谱》曾对郭熙这样描述道:“郭熙,河阳温县人。为御画院艺学……”[1]此言一出,后世的画史著录多将郭熙视为北宋画院画家。进入20 世纪以来,学者张安治、薄松年、陈少丰、韩刚等无论是在研究郭熙及其山水画论,抑或是在考察北宋翰林图画院的制度时皆认为郭熙是供职于画院的,并由画院艺学升迁至画院待诏。①关于郭熙的供职情况,张安治在《郭熙》一书中曾指出:“今为御画院艺学’ ……可能在熙宁七年(1074)左右,郭熙还是画院‘艺学’。”薄松年、陈少丰分别在《读札记》

    南京艺术学院学报(美术与设计) 2023年3期2023-07-07

  • 郭熙山水画美学中的道家思想
    摘 要:郭熙是北宋著名画家、绘画理论家,他的山水画论基于儒家文化,同时蕴含了明显的道家思想,道家文化色彩极为显著。通过探究《林泉高致》中对后世影响较为深远的绘画理论,将郭熙提出的“林泉之心”审美心胸命题、“三远”创作手法以及“可行、可望、可居、可游”的山水画价值理论作为研究基础,分析其思想理论源头,阐述郭熙美学思想与道家思想的联系,并试图挖掘以山水画为代表的中国传统艺术所体现的深层意蕴,让当代人更好地理解传统艺术之美。关键词:郭熙;《林泉高致》;山水画美学

    美与时代·美术学刊 2023年1期2023-06-29

  • “远”:郭熙《早春图》研究
    摘 要:郭熙是中国绘画史上的一个重要人物,他创作的作品丰富了中国山水画的技法,反映了当时的文化和政治。现以郭熙的山水画《早春图》为研究对象,分析《早春图》中各图像元素所表现出的“远”的意境,通过解读《早春图》的内涵和山水观,揭示郭熙山水画中图像和意象的关系。关键词:《早春图》;郭熙;图像;意象一、《 早春图 》各图像元素的内涵(一)秩序的中心——山《早春图》(图1)是郭熙在画面上创造出的一个秩序世界,背后蕴含的是中国古人特有的宇宙观。“人法地,地法天,天法

    美与时代·美术学刊 2023年2期2023-06-05

  • 浅谈荆浩及郭熙画论对山水画的影响
    摘要:荆浩和郭熙分别是我国五代时期和宋朝著名的画家兼绘画理论家,其著作《笔法记》与《林泉高致》两篇画论是五代至宋朝重要的绘画理论著作。文章系统总结了之前的绘画经验,提出了很多有关绘画的指导性意见,对于理解中国古代绘画思想、理论和绘画创作具有很高的文献价值、学术价值,他们深刻地阐述了有关山水画技法的许多问题,对后世山水画的发展起到了至关重要的影响,标志着中国山水画理论的成熟。关键词:荆浩;郭熙;山水画;笔墨荆浩,字浩然,活跃于唐末到五代之间,以山水画著称于世

    收藏与投资 2023年3期2023-05-30

  • 刍议郭熙山水画中的行旅之境
    物院藏2.北宋 郭熙 《早春图》 绢本设色 158.3 cm×108.1 cm 台北故宫博物院藏3.北宋 郭熙 《秋山行旅图》 绢本水墨 119.6 cm×61.3 cm 台北故宫博物院藏二、郭熙行旅山水画的美学特征(一)郭熙行旅画与宋代其他行旅画之异同北宋朝廷很重视绘画,专门成立了宫廷书画院,成就了一大批流芳百世的宫廷画家,郭熙便是当时宫廷山水画家中的杰出人物。郭熙,字淳夫,是北宋著名画家、绘画理论家,河阳温县(今属河南)人。早年他信奉道教,四处游历,以

    收藏与投资 2023年2期2023-03-22

  • 浅谈郭熙《林泉高致》对中国山水画写生创作之影响
    50014]一、郭熙《林泉高致》的研究意义郭熙,字淳夫,河阳府温县(今属河南)人,其生卒年没有具体的史料证明,具较权威的学者推论郭熙的生、卒年应为1000 年、1090 年前后,郭熙为北宋著名的宫廷职业画家和理论家。《林泉高致》是我国著名的山水画理论著作,郭熙主要的画论思想便体现于《林泉高致》之中,由其子郭思根据郭熙生前所言整理汇编而成。《林泉高致》以《山水训》为主要的篇目,在概括前人山水画经验的基础上,郭熙的山水画论包含了对以往山水画的经验总结以及自身的

    名作欣赏 2022年32期2022-11-16

  • 郭熙早春图山水空间构图的理论与实践
    于曦湲关键词:郭熙 《早春图》 “三远”法 山水画中国山水画的构图是一种再现的艺术,所谓“构图”即通过线条与水墨、设色与皴擦来状物写形,同时经营这些元素在整幅画面中的排布。中国山水画自魏晋时期产生以来,①构图问题一直是困扰历代画家、影响山水画发展的关键问题,正如唐代著名画家、绘画理论家张彦远指出的:“魏晋以降,名迹在人间者,皆见之矣。其画山水,则群峰之势,若细饰犀栉,或水不容泛,或人大于山,率皆附以树石,映带其他,列植其状,则若伸臂布指。”②这一问题直到北

    收藏家 2022年7期2022-08-04

  • 郭熙的绘画美学思想探析
    摘 要:郭熙是北宋时期杰出的绘画大师,其绘画作品中蕴含的美学思想一直以来都是美学家们争相研究的对象。以郭熙的山水画论《林泉高致》为蓝本,分析郭熙对山水画审美观照方式的提出、审美关系的构建、审美意境的营造以及审美功用的揭示,从而论证郭熙绘画当中蕴含的丰富美学思想。关键词:郭熙;绘画;美学思想郭熙是我国北宋时期著名的画家和理论家,其继承了五代宋初画家李成的画法,非常擅长山水画。在他的创作中,山石用“卷云皴”,树枝作“蟹爪状”。因为受到宋神宗的赏识,郭熙在熙宁元

    美与时代·美术学刊 2022年5期2022-07-05

  • 郭熙《早春图》看北宋山水画精神的转变
    时期,经过李成、郭熙的艺术创造与革新,加之程颢、程颐理学思想的推动,中国传统山水画已然达到了相当成熟的境界。尤其是郭熙所总结和提出的关于山水画创作的要求与方法,对元明清的山水画创作影响颇深,这种影响甚至持续到今天。黄宾虹曾对中国传统山水画作出“唐画如曲,宋画如酒,元画如醇”的评价,这种观点的提出显示了山水画在不同时期的风格特点。山水画风格转变的最直接因素是朝代更迭,除政治影响之外,经济发展状况、哲学思潮的碰撞、外部环境的制约、多元文化的交融,以及绘画艺术自

    河北画报 2022年18期2022-06-23

  • 浅谈郭熙《林泉高致》对中国山水画写生创作之影响
    摘要:郭熙是中国山水画历史上著名的画家和绘画理论家,由其子郭思根据郭熙生前所言整理汇编而成的《林泉高致》,其蕴含了丰富的山水画理论与山水画创作技法具有很高的学术价值。本文将郭熙《林泉高致》与中国山水画写生相互联系,分析《林泉高致》中山水画的思想理论,将《林泉高致》的美学思想结合自身山水画写生体悟,从中挖掘山水画写生创作的艺术价值,作为中国画论精粹的《林泉高致》其艺术涵养仍对当今我们在山水画写生创作具有十分重要的指导意义。关键词:郭熙《林泉高致》山水画写生创

    名作欣赏·评论版 2022年11期2022-05-30

  • 春山嘉和:乾隆帝题郭熙《早春图》
    》是北宋宫廷画家郭熙创作的一幅绢本设色画,为郭熙晚年之作,创作时正值宋神宗大力扶植王安石变法的熙宁五年(1072年)。“春山澹冶而如笑,夏山苍翠而如滴,秋山明净而如妆,冬山惨淡而如睡”,语自郭熙之子郭思整理的郭熙山水画创作的经验总结——《林泉高致》,表达了郭熙创作山水画时强调四季分明的原则。于是,透过《早春图》,后人能有幸一窥北宋早春时节春寒料峭之景象。细细观摩画面,如临淡雅天真的春日之中,四处皆是天地间焕然一新的欢声笑语。这种宁谧而又生机勃勃的氛围渲染,

    老年教育 2021年12期2022-01-05

  • 郭熙治平年间的艺术创作活动考述
    摘  要:郭熙是北宋著名山水画家。治平年间,郭熙和当朝名臣文彦博、邵亢、吴充、张坚父等都有密切交往,有大量文人士大夫对郭熙的绘画进行题咏,他已经进入北宋上层官僚的视线,艺术创作更加活跃。郭熙经历了嘉祐和治平年间漫长的涵养、积蓄阶段,逐步由名公钜卿褒扬推誉,得神宗宠信。在神宗在位的18年里,他成为当世首屈一指的一流画师,并达到了艺术生涯的巅峰。关键词:郭熙;治平;绘画;艺术创作;题咏基金项目:本文系安徽省教育厅人文社科重点项目“融合与疏离——北宋诗画关系研究

    美与时代·下 2021年11期2021-12-20

  • 由“理”到“心”
    要:“三远法”是郭熙提出来的山水画写生观察方法,后来韩拙发展了“三远法”。韩拙的“三远法”虽然是在郭熙的基础上提出来的,但是其是两个不同的维度。他们的绘画思想受到不同时期理学的影响,郭熙的“三远法”注重的是方法论的层面,而韩拙的“三远法”更注重的是感受的层面,因此,从郭熙的“三远法”到韩拙的“三远法”是“理”到“心”的转变。关键词:“三远法”;郭熙;韩拙;“理学”“三远法”是中国绘画史上十分重要的理论,最早是由郭熙提出的,后来韩拙、黄公望等人在郭熙的基础上

    美与时代·美术学刊 2021年10期2021-11-25

  • 浅析郭熙绘画思想
    种思想下催生出了郭熙这样的大画家,有意境有思想,独成一格,自行高远!关键词:郭熙;山水画;理学思想自入宋以来,理学发展渐成大势所趋,显学即起,大庇天下士子竞相追崇,讲求道德神学,亦成为儒家神权和王权合法性依据,统一人心、统一思想,使其论证的“三纲五常”得到证实,为正统思想、归化教义人心,同时又以儒家学说为中心,兼容佛道两家的中心哲思。从各个思想层面论证封建纲常礼教的合理性与永恒性。作为官方正统文化的儒家文化发展到宋朝出现了一个亘古未有的高峰,出现了大批的思

    科教创新与实践 2021年5期2021-11-18

  • 审美的两难选择 : 郭熙与王蒙的艺术比较
    过对宋元时期画家郭熙与王蒙的代表作品进行比较,分析当时的政治氛围以及艺术家与朝政的关系,这可以显示出政治在艺术家创作过程中的影响力。【关键词】 郭熙;王蒙;山水画【中图分类号】J212           【文献标识码】A           【文章编号】2096-8264(2021)41-0087-03基金项目:2020年度广东省“十三五”哲学社会科学规划项目(GD20CZW03)阶段性成果;广东省2020年省级质量工程项目(GD20JG015)阶段性成

    今古文创 2021年41期2021-10-27

  • 浅析郭熙《早春图》
    中占据重要位置。郭熙在中国山水画史上是个关键性人物,它的创作中有丰富的笔墨技法。本文通过分析其作品《早春图》,对其笔墨进行解读,研究其山石的描绘方法。关键词:郭熙;早春图;山石一、郭熙与《早春图》众多文章对于郭熙山水画的笔墨技法研究都有所侧重,我们应从多方面去分析。在宋神宗时期作为宫廷画家的郭熙,展现出了超高的绘画能力,绘画作品深受宋神宗喜爱,郭若虚称其为“今之世为独绝”。中国画赖以维系的最为重要的标准是笔墨,笔墨也是中国画绘画的最为重要的审美对象。笔墨也

    锦绣·下旬刊 2021年11期2021-10-12

  • 黄秋园山水画课徒稿(十三)
    □ 黄秋园郭熙画松法松树画法黄秋园所绘名家画松法,既有北宋郭熙画法,也有南宋李唐、刘松年和马远画法,还有元代王蒙画法及明代吴伟、唐寅画法。在山水画中,松树为较难绘制的树种。因松树长得伟岸高洁、坚韧挺拔,故深受文人画家的青睐与追捧,也成为画家们常绘的重要题材。上图黄秋园所绘郭熙画松法绘二株虬松,并有一土坡。枝干交叉自然挺拔,松枝出枝劲挺有力,松针浓淡适宜,力显郭熙画松之神韵。所绘李唐画松法,画面同样写松树二株,下画一坡脚,近配巨石。树干修长高耸,虬枝穿插自然

    老年教育 2021年8期2021-08-21

  • 理学思潮对郭熙山水画的影响
    当时画家的创作。郭熙是北宋山水画的代表画家,在绘画理论及实践上成绩斐然,其子郭思将父亲的创作经验整理编纂为《林泉高致》一书。从《林泉高致》可以看出,理学思想对郭熙的创作手法产生了深刻的影响。文章从郭熙的《早春图》入手结合《林泉高致》,分析理学与郭熙创作的关联。关键词:山水画;郭熙;理学;三远法一、宋代理学的兴起宋时地主阶级力量壮大;手工业和商业范围和规模扩大,社会生产力水平大幅提高,雄厚的物质基础促进了经济和文化发展。内河运输发展使南北经济交流增长,多地区

    美与时代·美术学刊 2021年5期2021-08-02

  • 探析郭熙《早春图》的艺术特色
    要:《早春图》是郭熙晚年创作的早春主题的传世作品。他通过描绘山中缥缈弥漫的烟岚表现早春主题。画中有状如蟹爪的双松,有怀抱婴儿的妇人、欢跑雀跃的小狗、满载而归的渔家,有仙居一般梦幻的亭台楼阁。结合《林泉高致》,分析《早春图》的题材、构图与三远法的运用,从笔法和墨法深入分析《早春图》的艺术特色。关键词:《早春图》;郭熙;艺术特色;笔墨技法一、《早春图》产生的时代背景(一)《早春图》的时代背景根据《早春图》的落款可知,该作是郭熙画于壬子年(1072年)的作品。1

    美与时代·美术学刊 2021年12期2021-03-03

  • “三远法”在山水园林空间营造中的应用
    视角去思考与赏析郭熙的《早春图》和中国古代的园林艺术,分析出文人山水画与园林空间艺术之间具体的联系和普遍规律。关键词:郭熙;《早春图》;山水园林;山水绘画一、山水画与山水园林为《园冶》作序的阮大铖在第一章《冶叙》里曾说:“余少负向禽志,苦为小草所绁。”后来他在朝廷废逐的情况下受计成的启发,建造了石巢园。虽然阮大铖在官场上无做善事,但是作为一位官场仕夫也不难看出他对世外山水的喜爱与憧憬,因此依附于个人住宅而产生的咫尺庭院成为了他心目中的“山水”,同时也成为了

    美与时代·城市版 2020年9期2020-12-23

  • 笔墨与笔触
    “笔触”;莫奈;郭熙“笔墨”和“笔触”一个是中国绘画的表现手法,一个是西方绘画中使用的技巧,二者之间虽有不同确也有联系。“笔墨”作为中国画所特有的独特魅力,是画家寄托情感的一种载体,而“笔触”则是西方绘画的独特用笔,二者在绘画中占据了不可或缺的地位。一、中西方绘画中的“笔墨”和“笔触”在中国画中,“笔墨”一词可以分解成两方面的意思,“笔”是指中国绘画中的工具,“墨”是指绘画所用的工具墨汁及其调和媒介水;另一方面含义则是中国技法的总称,“笔”通常是指勾勒、皴

    艺海 2020年8期2020-11-09

  • 从《早春图》与《窠石平远图》看郭熙艺术思想的转变
    畅摘 要:北宋郭熙在绘画理论上颇有建树,其画论著作《林泉高致》是中国山水画史上的一部不朽经典,《林泉高致》中著名的“三远”理论,被认为是郭熙最杰出的理论贡献。其画作《早春图》《窠石平远图》分别采用了“高远”“深远”“平远”的铺陈手法,体现了郭熙思想从“真境”到“诗意”的转变。本文通过对《早春图》与《窠石平远图》中构图方式、空间表达方面的对比,论述“三远法”中“高远”“深远”与“平远”的不同,并探究郭熙艺术思想转变的过程。关键词:《早春图》;《窠石平远图》

    学习周报·教与学 2020年32期2020-09-10

  • 论《林泉高致》中郭熙山水画论的体现
    此书之后,联系到郭熙的代表作《早春图》,从作品入手是对理论理解的直接表现。本文将书中的理论与画作相融合,更为深入的探寻郭熙画中所想、画中所表达。【关键词】 郭熙;《早春图》;林泉高致;山水论【中图分类号】J212          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264(2020)14-0066-02一、《早春图》概况与郭熙山水观郭熙是北宋“独步一时”的杰出画家,喜好游历山水。在《宣和画谱》中有关于他的记载,“郭熙,河南温县人,

    今古文创 2020年14期2020-09-10

  • 郭熙山水画的艺术特点研究
    代的一个人物就是郭熙,他是山水画史上最闪耀的明星,在中国山水画中占据着重要地位。郭熙的创作对象主要是北方山水,借助于中国画的笔墨技法对艺术价值非常独特的山间四季景色变化进行体现,将具有特定文化内涵以及审美趣味提供给读者。郭熙的作品之所以能够具备自己的独特艺术风格,这和他的生平经历具有密切相关性,为了能够对郭熙的山水画的艺术特点进行具体分析,需要全面了解郭熙的经历,以此才能对其山水画的艺术特点进行深入挖掘。【关键词】郭熙;山水画;艺术特点【中图分类号】J90

    今古文创 2020年48期2020-09-10

  • 郭熙《林泉高致集》的美学意蕴及理学因子分析
    唐欢枫摘要:郭熙的《林泉高致集》是中国绘画美学理论的重要著作,本文结合对其著作以及相关画作的分析与鉴赏,从中提炼出郭熙关于山水画的审美价值、对自然山水的审美观照理论,以及关于山水画的学习观、创作观等方面的论述。关键词:林泉高致集;郭熙;山水画;理学宋时经济进一步发展,工商业的发展更是空前。城市繁荣的大背景下,市民阶层进一步扩大,他们对文化生活提出了更高的要求,文艺的服务对象和范围进一步扩大。以绘画为职业的画师们笔下的各式主题画作,不只摆放于宫廷、衙署、厅堂

    青年生活 2020年30期2020-08-16

  • 中国古代绘画“三远法”研究
    化意蕴。关键词:郭熙;《早春图》;三远法中图分类号:J212文献标识码:A文章编号:1005-5312 (2020) 09-0034-02一、《早春图》概况(一)郭熙郭熙,在许光凝为《林泉高致集》所作的序中记载:“翰林郭公,字淳夫,河阳温县人。生有异性,才爽过人,事亲孝,居家睦,处乡里立节尚气,重然诺,不妄交游,喜泉石,安吠亩,不学而小笔精绝,为朋旧求讨,遂寝有名。”如上所记载,可以对郭熙先生有一个大致的印象:翰林郭熙,字淳夫,河阳温县人,世称郭河阳。郭熙

    文艺生活·下旬刊 2020年3期2020-08-13

  • 浅谈郭熙山水画的艺术特征
    杨彦炜摘要:郭熙是宋代杰出的山水画家之一,有关于他的生平事迹的资料不多,很多都已经失传。据宋代郭若虛所著的《图画见闻志》中所说,郭熙是“河阳温(河南孟县以东)人,进为御画员艺学”。郭熙的儿子郭思所整理出来的《林泉高致》一书中,题为“翰林待诏直长赠正议大夫郭熙淳夫撰”。关键词:山水画;《林泉高致》;郭熙中图分类号:J212文献标识码:A文章编号:1005-5312(2020)05-0158-01一、郭熙的艺术成就郭熙的作品的主题很多着重表现大自然在不同季节、

    文艺生活·中旬刊 2020年2期2020-08-06

  • 以画悟道
    到有,有形有神。郭熙《早春图》崇尚自然的意境追求,对山水画注入灵魂之美,使得山水画体现出亦真亦善的写意纯美之境。【关键词】早春图;郭熙;笔墨郭熙是我国北宋时期著名山水画家,他十分强调作画要对自然景物的观察和研究。擅长画山水,好道学,喜游历。在临摹研究写生实践中笔法大进,亦能自放胸臆,笔势雄健,水墨明洁。《早春图》是郭熙的代表作之一,他提倡画家要通过临习前人作品博取创作经验,进而观察自然,表现自然四季山水。一、品意境欣赏《早春图》,体会绘画与情感深得人与自然

    文理导航 2019年31期2019-10-06

  • 《早春图》中的物象表现与生命形态
    姚佳摘 要:郭熙是北宋著名山水画家,文章对其代表作《早春图》中的自然物象表现和凸显的生命形态进行解读,首先对《早春图》的画面构成物象展开概述,接着对景物所表现的气韵与意象做论述说明,最后诠释了图中的物象所蕴含的拟人化特征,传达出文人、士大夫的社会理想与君子的风骨等。关键词:郭熙;《早春图》;物象表现;拟人化北宋宫廷画家郭熙,于神宗熙宁五年作《早春图》(现藏台北“故宫博物院”)。此图乃郭熙毫无争议的传世真迹,是由两张绢本双拼而成,画幅大小为纵158.5厘米、

    美与时代·美术学刊 2019年6期2019-09-17

  • 郭熙的“三远”论来浅析其山水画的特征
    中国传统山水画,郭熙当然是不可忽视的一个人,他就是山水画论界的泰斗级人物。郭熙在《林泉高致》中说明了画有“三远”即仰视的“高远”、俯视的“深远”和平视的“平远”三种空间上的视觉维度。这与平常我们所受的西方的那一套透视法技巧大有不同。在中国画中透视的关系或者物体的虚实大都是用线条的疏密、墨的浓淡等方式来表现的。作家的作品及创作思想在很大程度上都与其身处的时代和环境有关。本文将通过简析郭熙的人生经历来全面分析他所创作的作品。关键词:郭熙“三远”论;山水画;空间

    文艺生活·下旬刊 2019年4期2019-07-12

  • 浅谈对《林泉高致》的感悟
    陈雅秋摘 要:郭熙的《林泉高致》。郭熙是一位画坛界的天才,是宋代最为重要的画家兼画论家,并且在文化上有着非常重要的地位。他流传下来的名著《林泉高致》非常值得我们去认真探索和研究其中的奥秘。关键词: 郭熙;山水;理论《林泉高致》是有郭熙之子郭思编写完整的,郭思在其中讲述到父亲在绘画方面的成就。也记载了父亲郭熙在绘画方面是如何结合文化和思想高度去看待绘画的。他在绘画过程的中的思想像是以一种更广阔更深邃的眼光去看待思想与绘画之间的关系的。五代时期是山水画、花鸟画

    青年时代 2019年9期2019-05-13

  • 从图像学角度解读郭熙的《早春图》
    于月龙摘要:郭熙的《早春图》直观性描绘了北方早春山水树石的细致变化,画面中的主体松树蕴含并寄托郭熙的高洁、向往真山水的情感,贯穿画面的“天人合一”的人生境界,且将真山水人格化的比拟,人与自然高度融合;郭熙创作此画深得朝堂上下喜爱,传达王安石变法的成功即将来临的美好期许。关键词:山水画;郭熙;《早春图》;图像学中图分类号:J212 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2019)06-0031-01郭熙重视游历,对真山水观察体验,注意不同角度、季

    文艺生活·下旬刊 2019年2期2019-04-23

  • 平生最爱烟水闲,不知岁月磨江山
    这两句话出自北宋郭熙的《林泉高致》。提起理论书,通常让人想到的是枯燥乏味,而这一本山水画的理论书,我却看了很多遍。原因无他,只因其中的文字之美,犹若水流潺潺,云飞自在,处处透着恬淡安详。每次看不仅仅是对山水画有更深的了解,也像是作了一次“卧游”,在文字里与山水相见。郭熙是北宋杰出画家、绘画理论家。他的一生既平顺又跌宕起伏,其中的缘故都和绘画有关。当年,郭熙出生在河阳温县(今河南孟县)一个普通人家。他自幼酷爱绘画,无论看到什么,都会临摹下来,在实践中自学。读

    初中生·博览 2019年1期2019-02-26

  • 郭熙的“三远法”在现在招贴设计中的应用研究
    引用。本文将总结郭熙的“三远法”山水中的意境美,并研究它如何与招贴构图关系结合,怎样设计出最吸引人的招贴作品。关键词:郭熙 三远法 招贴设计引言艺术设计最早起源于西方,很快在我国大江南北落地生花,东方设计师受独特的东方审美文化的影响,设计思维偏重感性、优雅、意境美的设计思维,与山水画的构图观察方法相类似。北宋杰出山水画家郭熙总结的山水画观察方法“三远法”,给山水画的作者提供直抒胸臆的最佳途径,也使观赏者迅速度读懂画面的内涵与意境。中西美学思想的碰撞,肯定能

    设计 2018年3期2018-11-20

  • 郭熙《早春图》探究
    原怡萱摘 要:郭熙的《早春图》创作于北宋中后期,画家的表现手法在当时具有时代性意义,并对中国绘画史有深远形象。试图从图像分析角度解读《早春图》,深入剖析画家的作画风格及特点。关键词:郭熙;《早春图》;山水画一、郭熙生平与《早春图》创作郭熙,字淳夫,河阳温县(今河南温县)人,世称郭河阳。[1]郭熙确切的生卒年份没有记录,大致出生于1005年,卒于1094年。他是北宋中后期著名画家、绘画理论家。郭熙的创作阶段从时间上可分为三个时期。一是熙宁元年之前,这时候郭熙

    美与时代·美术学刊 2018年6期2018-09-12

  • 论《早春图》及郭熙的山水画观
    国山水画集大成者郭熙及其代表作《早春图》为研究对象,通过其创作背景、空间布置、笔墨、意向内涵、山水观等问题进行解读,揭示《早春图》对自然的归纳与表现方式、对传统的继承、以及社会文化影响下的山水观等一系列问题。关键词:郭熙 早春图 三远 山水画观一、郭熙及相关背景1.郭熙生平。关于郭熙的生平轶事,主要依据其子郭思在总结郭熙创作理论的著作《林泉高致集》以及郭若虚《图画见闻志》。郭熙(1023-约1085年),字淳夫,汾阳温县(今属河南)人,后在临摹李成山水画中

    西部论丛 2018年8期2018-09-03

  • 恢弘壮美的北宋山水画
    巨匠---范宽与郭熙的主要作品作为鉴赏对象,浅谈如何在高中课堂开展国画山水作品鉴赏教学活动。关键词:高中鉴赏;中国画;北宋;范宽;郭熙时光飞逝,本人从事高中美术鉴赏课堂教学也已经有18个年头了。高中美术鉴赏课对于每一位高中学生所具有的重要性,也是显而易见的。高中美术新大纲要求:高中学生应当具备基本的审美鉴赏能力。而高中美术鉴赏《绘画》模块中的国画鉴赏部分,因其种类多,表现手法、风格多样,历史背景复杂,是学生比较难理解的。进入宋朝,恢弘壮美的巨制山水画作开始

    北方文学 2018年15期2018-07-21

  • 烟云之象:郭熙《林泉高致》时空意识与美学精神管窥
    姚本江摘要:郭熙的画论思想集著《林泉高致》不仅重溯了绘画之源流,探讨了山水画与文人追求的关系,还阐述了山水画创作的一般规律和方法,提出了“四可”和“三远”的审美意趣和美学精神,对后世山水画的发展产生了重要影响。本文通过从对郭熙在《林泉高致》中关于“烟云”的论述这一视角和径路出发,试图一窥其山水画创作与理论中所蕴含的时空意识与美学精神。关键词:郭熙;林泉高致;烟云;时空意识;美学精神云,本是一种自然现象,是地球上庞大的水循环的有形结果。水汽重积为“雾”,升腾

    北方文学 2018年9期2018-07-16

  • 北宋郭熙的“以诗入画”观
    山水画家、理论家郭熙的山水画论《林泉高致》,在诗画关系方面所作的精彩论述,基本奠定了早期“以诗入画”理论的基础。一、“诗是无形画,画是有形诗”的提出在中国古代绘画史上,“以诗入画”艺术实践的先驱者应是唐代的王维。他既是大诗人,又是大画家。史载王维艺术天赋极高,既能诗又善画(目前没有公认的存世绘画作品),且可做到诗中有画,画中有诗。但他的艺术实践是一种自然而然的融合过程,没有形成自己的诗画理论主张,而且他“以诗入画”的艺术特点被世人发现,来自苏轼著名的诗句:

    艺术评论 2018年4期2018-05-09

  • 论“远”
    要通过举例分析了郭熙“三远法”的美学理论思想,使我们对“三远法”有更加深入的了解,对创作作品有了全面的理论指导。关键词:远;三远法;高远;深远;平远;郭熙一、“三远”的阐述论“远”是中国古代绘画理论的精髓之一。“远”是指空间距离的延伸,在《说文解字》中解释为“辽也”,“远”与“近”是反义词,给人一种超越的感觉。先秦道家用“远”描述过无限之“道”,到了魏晋时期,玄学盛行,“远”与“玄”“幽”“深”等词融合,实现了客观向主观感受的转变,“远”也在艺术视野中出现

    美与时代·美术学刊 2018年1期2018-04-12

  • 浅谈宋代郭熙山水画的艺术特征
    52000)一、郭熙山水画形成的背景1、五代、北宋山水画的影响五代时期经济文化重心从黄河流域转移到长江流域,由于优越的自然条件和南方偏安,经济文化繁荣处于全国领先地位。文化在继承前代的成就的基础上,有自己独具特色的创造性而更上一层楼。花鸟画的兴盛,摆脱了唐代作为装饰艺术的要求,写实风格大大加强。同时出现风格多样的山水画并发展了水墨山水画的特殊表现形――皴、擦、点、染的技巧。2、郭熙的生平及著作郭熙,字淳夫,河阳温县(今河南孟县)人。他曾经为宫廷服务的山水画

    丝路艺术 2018年7期2018-04-01

  • 郭熙《早春图》的画之“势”研究
    重要的美学范畴,郭熙在《早春图》中以“三远”法来把控画面的整体与局部空间层次的关系,以求达到整体和局部的和谐统一。“三远”的布局方法,很好地将画面的“势”由有限上升到了无限,从画面表现的雄浑磅礴的浩大之势,让人联想到画外深邃幽远的虚静之势。“夫观张公之势,非画也,真道也。”笔者认为,郭熙“三远”出自于道,道即自然,势亦为自然,故筆者认为“三远”法在山水画中的运用,也就是画家悟道之后融合自身审美体验来表现“势”的过程。《早春图》画中与画外之“势”源自画家匠心

    美与时代·美术学刊 2017年12期2018-01-29

  • 画技高超,皇帝变迷弟
    宗便急切地问:“郭熙之子?”郭恩连忙回答是。徽宗当即接道:“神宗时常称赞你的父亲。”于是,君臣二人一起愉快地聊起了神宗和郭熙当年的旧事。这次郭恩赴京,是为成都、秦风等路茶盐专卖之事向朝廷报送计簿。而徽宗特意召见这位老臣,则是因为他的父亲郭熙。此时郭熙已故去数年,郭恩看到徽宗如此欣赏自己的父亲,不禁哀叹先父早逝,不能遇到徽宗。那么郭熙活了多大的年纪呢?据资料记载,近九十岁,这在宋朝无疑是罕见的高寿了。当年河阳温县(今河南孟县东)有一户普通的郭姓人家诞下一子,

    百家讲坛(蓝版) 2017年11期2018-01-13

  • 探析郭熙《早春图》的笔墨技法
    黄容摘 要:郭熙是北宋著名的山水画家与理论家,他的绘画作品和画论对推动北宋山水画的发展和繁荣做出了重要的贡献。《早春图》是郭熙最具代表性的作品,本文结合了自己临摹时的一些感悟,首先对画家的生平和时代背景做了简要的介绍,进而对画中各类物象表现技法的分析,主要包括山石云水,建筑林木、人物以及空间层次的处理,体现了画家高超的绘画技巧,并且具有自身的独创性和新意。笔墨技法的探索对于今后的我们山水画创作有着非常重要的指导作用,画家对自然山水的深刻感悟和对艺术创作的严

    文艺生活·下旬刊 2017年7期2017-08-17

  • 浅析郭熙山水画的艺术特征
    王晓菊?摘 要:郭熙是中国传统山水画中不可或缺的一面,璀璨于山水画史上一颗耀眼的明星,对中国山水画的研究也有着如泰斗一般的地位。他大多以北方的山水为创作对象,运用中国画的笔墨技法表现出了旗帜具有独特艺术价值的山间四季景色,为读者传达出特定的审美趣味和文化内涵。郭熙在山水画上有很深的造诣,而且他打破了传统山水所创作的手法,已经不再局限于隐居山林而是提倡游历名山名景,刷新了中国山山水水绘画的又一个记录。而且他的山水画创作技法和系统理论知识都在中国山水画史上鹤立

    今传媒 2017年6期2017-07-12

  • 中西碰撞之达利作品与郭熙“三远法”
    向。我国北宋时期郭熙绘画中“三远法”的创立给中国画的全景山水带来了全新改革;西班牙超现实主义画家达利因其独特的视角和构图颠覆了艺术的展现形式。他们一中一西的改革,都在各自的艺术领域做出了杰出的贡献和力量。分析郭熙和达利的作品,他们在创作构图中的角度语言非常相似:都是通过广阔的视角来展现宏大的场面。关键词:郭熙 三远法 达利 超现实主义 大视角中图分类号:J205 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)10-0020-02中西绘画历史悠久、

    艺术评鉴 2017年9期2017-07-06

  • 郭熙《早春图》的视觉性与神宗朝文人心态
    胡军【摘要】郭熙的《早春图》采取以高耸的大山为画面主体的构图模式,画面主峰与周围的群峰主次分明,树木分布也主次有序。整幅画面中的山石、树木等在视觉上体现着一种强烈的秩序、等级观念,这是作者内心中所要表达的一个理性的、有序的社会。这种现象不仅仅只是艺术家的专利,还是整个时代的文人心态。《早春图》的画面视觉,只是北宋文人内心想建立伦理纲常秩序观念在艺术审美领域的回应。【关键词】郭熙;早春图;视觉性;神宗;文人心态郭熙,河阳温县(今河南温县)人。宋神宗熙宁元年朝

    美术界 2017年1期2017-06-22

  • 郭熙山水画美学的“审美修养”和“审美境界”
    李宇琪论郭熙山水画美学的“审美修养”和“审美境界”李宇琪宋代是中国文化发展的重要时期。国学大师陈寅恪认为:“华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。”1其中山水画的发展极为引人注目。山水画在北宋时期得到高度的发展,创作和理论都已非常成熟。郭熙是当时最杰出的画院派画家,又深得文人画家苏轼、黄庭坚等人的推崇,在山水画史上具有特殊的地位。他的山水画美学思想主要集中在其画论著作——《林泉高致》中。《林泉高致》成书于北宋中后期,对山水画进行了详细、系统的论述

    国画家 2017年4期2017-02-14

  • 玉堂卧对郭熙画① ——关于郭熙山水画风格演变的初探
    梁 莉玉堂卧对郭熙画① ——关于郭熙山水画风格演变的初探梁莉郭熙作为北宋重要的山水画大师,早年“稍稍取李成之法”,壮年“得云烟出没、峰峦隐显之态,布置笔法独步一时”,晚年“山重水复,不以云物映带”,对其艺术创作的分期探讨不但可以看到画家“笔随意转,心随境以徘徊”,辨识“李郭体系”山水画的细微流变,同时也有助于北宋绘画发展史的深入探讨。郭熙 山水画 年代 风格北宋山水画大家郭熙的杰出成就,不仅给我们留下了高山仰止的赫赫巨作,也留下了丰硕的画学思想,如果我们将

    长江丛刊 2016年20期2016-11-26

  • 笔墨当随时代
    意义。本文以北宋郭熙為例,试从郭熙的山水画创作与其画学著作《林泉高致集》中,提炼出郭熙关于山水画的审美价值观、对自然山水的审美观理论,以及关于山水画的创作观、山水画的笔墨观等方面的论述,试探讨研究郭熙山水中“笔墨当随时代”的内在精神与当时代的山水观和美学思想。【关键词】郭熙;笔墨;当随时代;林泉高致;山水一、“笔墨当随时代”的内涵精神清初画坛,“四王”被推为正统,风靡炽盛之时,石涛不随“四王”之流波,高举革新旗帜,为当时死气沉沉的画坛注入了新鲜血液。时代风

    青春岁月 2016年5期2016-10-21

  • 兼南北画风所长,融秀润与浑厚一体* ——郭熙山水画管窥
    浑厚一体* ——郭熙山水画管窥张白露(东莞理工学院机械工程学院,广东东莞523808)摘要:北宋画家郭熙的山水画继承并发展了五代北宋时期北方山水画家李成的遗法,并融宋初南北山水画风所长,其画山水“峰峦秀起,云烟变灭”,具有“浑厚”与“健壮”的气格。郭熙的山水画对当时宫廷内外的山水画创作产生了一定的影响,对推动北宋山水画的全面发展和繁荣做出了积极的贡献。关键词:郭熙;山水画;北宋;李成;林泉高致郭熙是北宋熙宁、元丰年间的画院山水画家,也是继宋初李成、范宽之后

    齐鲁艺苑 2016年2期2016-04-08

  • 北宋绘画美学思想浅议*
    黄休复的“逸”、郭熙的“远”、 董逌的“生意”绘画美学观。[关键词]北宋;绘画;黄休复;郭熙;董逌;美学思想引言在中国绘画美学发展史上,北宋无疑处于一个非常关键的时期。宋代绘画实践的重要成就和一些重要的绘画理论多出现于北宋,而且北宋还是宋代绘画变革的关键时期,宋代画风的树立是在北宋中晚期形成的。具体表现就是:绘画的主题从人物转为山水、花鸟,色彩从浓艳趋于水墨,境界从缛丽转为空灵,技法从晕染转为流动的线条。而即便是人物画,也从宋之前的宗教题材转换为世俗生活,

    湖北理工学院学报(人文社会科学版) 2016年2期2016-03-16

  • 向经典致敬
    ——郭熙《溪山行旅图》赏析郭熙郭熙(约1000-约1090年),字淳夫,河阳温县(今河南孟县东)人。平民出身。北宋画家、绘画理论家,以画闻名。郭连高远气,熙攘清新阁。——刘霖为郭熙《溪山行旅图》撰,王弘毅书《溪山行旅图》,绢本,纵96.5厘米,横46.3厘米,是郭熙的代表作之一,此图写深秋山水。凌云的高山,清冽的溪水,突兀的巨石,古树乔木,亭台楼阁,点缀着寻幽访友的高士,寄情于林泉的雅兴。山石用多种皴法,树枝如蟹爪下垂,笔力劲健。画面立体厚重,意境深邃。画

    云南画报 2015年12期2016-03-09

  • 郭熙与《林泉高致集》
    陶鹏【摘要】:郭熙的《林泉高致集》不仅是中国山水画理论与技法的百科全书,而且也是中国人包括画家与自然的审美关系的一块心路里程碑,它记载了中国人到十一世纪时对自然山水的审美意识与精神活动。它是中国也是世界上研究自然美,研究人与自然的精神审美关系的一部集大成的著作。【关键词】:道家思想;山水画论;郭熙;林泉高致集宋代是中国山水画和中国山水画论发展到蔚然成气候的集大成时代。宋代大家辈出,北宋的李成、范宽、郭熙、王希孟,南宋的李唐,刘松年,马远,夏圭等精英汇聚。绘

    西江文艺 2015年5期2015-05-30

  • 郭熙作品的若干问题考述
    摘要:文章主要以郭熙的《早春图》为例,分析它的象征问题以及政治意涵。争取从一个更加立体和深入的角度去看待郭熙的作品。关键词:郭熙;《早春图》;象征;政治意涵 [中图分类号]:J205 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2014)-18--01一、象征与迷信郭思为郭熙整理的《林泉高致•山水训》里提到山水画的目的是 “不下堂筵,坐泉丘壑”,以及提到山水画有相面的作用:“画亦有相法;李成子孙昌盛,其山脚地面皆浑厚扩大,上秀而下丰,合有后之相也…

    青年文学家 2014年18期2014-02-25

  • 解析郭熙的山水画特征
    水画影响很大,而郭熙是继他们之后在北宋时期影响最大的一位山水画家。尤其是元祐时期的神宗对他的画非常的赏识,所以命郭熙在宫中画了“不知其数”的作品。此外,神宗还特命郭熙将皇家收藏的所有汉晋以来的名画—一详定品目,郭熙由此能够浏览秘阁所收藏的所有名画,郭熙这次能够大开眼界为他的绘画不囿于一家且能集众家之所长提供了很好的基础。更加关键的是,因为郭熙“画鉴极精”,神宗“没使之考较天下画生”。此时的郭熙,已经成为这一时代的主流艺术风尚的引领者。所以在北宋时期画家们的

    大众文艺 2013年1期2013-09-29