王玮
摘 要:奥尔夫音乐教学是艺术教学体系中的重要方式和内容,同时也是一种新的教学思维,对舞蹈艺术教学具有重要的启示和借鉴价值,因此也被广泛的应用在高师学前教育舞蹈教学中,为舞蹈教育的开展提供有益的启示。本文主要对奥尔夫音乐在高师学前教育舞蹈教学中的具体应用进行分析。
关键词:奥尔夫音乐;高师;学前教育;舞蹈教学;应用
奥尔夫音乐教育在艺术教育体系中应用的非常广泛,在教学的过程中强调艺术的原本性,同时坚持回归人本。此外,在奥尔夫音乐教学中采用融入性的方式,将诗、歌、舞蹈以及音乐融为一体;在方法上则注重创新性,也就是完全采用即兴创作的方式,有利于发挥学生的创造性。而这种独特的教育理念和方式对学前教育专业的舞蹈教学具有重要的借鉴价值,也有利于原本性理念的发挥,有利于学前教育中学生接受能力的提升,对学生的艺术素养以及人文素养的提升具有重要的作用和意义。
一、奥尔夫音乐在高师学前教育舞蹈教学中应用的可行性
(一)奥尔夫音乐理念符合艺术教育的发展
知识经济时代下,基础教育改革也面临着新的发展方向,不再局限于精英主义和应试的狭窄课程定位中,改变了传统艺术教学中枯燥的模仿教学模式,不再局限于单纯的专业知识掌握,注重对学生的全面培养。奥尔夫音乐教学体系理念中强调学生的人本主义理念,符合21实际人才培养的文化价值观。教育的核心思想不是对音乐本身的追求,而是为了通过音乐探寻人类心灵上最重要的东西。奥尔夫音乐教育中,一直坚持以人为本的理念,这与现代教育中以及和谐发展的文化价值具有异曲同工之妙,也是我国当前艺术教育发展的主要方向。
(二)奥尔夫音乐的原本性体现舞蹈艺术本质
奥尔夫音乐教学体系中注重人本性,在教学中强调回归人的本原。而音乐教学本身不是单纯的对音乐知识的掌握,而是为了提升学生的音乐素养,激发个人的情感流露。音乐活动本身也不是对学生理性的教化,而是对人心灵的洗涤和焕发,促进人性的解放。奥尔夫音乐是以人类学为基础的,并融合儿童的生理以及自然特点。儿童在自我说话、游戏以及发出声乐的过程中都是一种对自己认知、定位的原始表现,是帮助幼儿社交的经验和基础,因此奥尔夫原本性音乐教育思想与舞蹈的艺术精神本身具有相似性,有利于突出艺术教育核心。
(三)符合学前儿童的学习特点
奥尔夫音乐教育体系中,强调以音乐为切入点,提倡与幼儿间的天然接近。奥尔夫音乐中并没有孤立的音乐形式,而是结合舞蹈动作和语言。在奥尔夫音乐教学中,需要结合唱歌、舞蹈以及演奏等综合方面的展示。在音乐的节奏中,可以通过符号、语言、动作等方式进行展现。比如可以在一张图画中寻找舞蹈的主题,也可以在一个故事中融入音乐、语言以及舞蹈等。奥尔夫音乐中这种综合性的教育形式,为我国学前艺术教育提供了有效的借鉴,值得舞蹈教学深入的学习。
(四)符合学前专业学生的接受能力
学前教育专业的学生年龄在15岁到20岁之间,这个年龄段已经错过了最佳的舞蹈训练时间,所以学生的柔韧性、灵活性等方面都受到限制,不适合高强度身体机能的训练。而且这些学生缺乏艺术经验,但是文化知识水平丰富,因此在教育中不能强调技能,而是要从艺术感悟方面下功夫。通过舞蹈知识与师范能力的整合,实现对学生的全面培养。而学前教育舞蹈教学的教学理念也与奥尔夫音乐教学理念相符。
二、奥尔夫音乐在高师学前教育舞蹈教学中应用的策略
(一)奥尔夫音乐教学中原本性思想的贯彻
1.合理把握身体的自然律动
舞蹈教育是一种身体的自然运动和创造性意识潜能的激发过程,从这个层次上来说,学生在舞蹈的过程中是一种对身体运动和意识的探索,有利于对自我的欣赏以及对他人的赏识。通过对奥尔夫原本性教育理念的研究,有利于学生在舞蹈教学中充分的认识自己的身体,了解身体运动的规律,使学生始终处于轻松的心理状态[1]。同时通过科学的引导,帮助学生建立起与自身的交流渠道,提升学生的身体能动性,进而促进身心的健康、和谐发展,在舞蹈教学中获得满足感。
2.合理选择舞蹈教学的切入点
学前教育专业中,由于大部分学生没有舞蹈学习的基础,所以在舞蹈学习中缺乏优势,动作的协调性以及对艺术的领悟力等方面都存在不足,但是文化知识以及理解能力等方面比较强。所以针对高师学前教育舞蹈教学,需要考虑到学生的学习基础以及学生的学习兴趣、接受能力,合理选择切入点。舞蹈是我国文化遗产中的重要组成部分,因此针对高师学生的特点,还需要从文化的角度入手,引导学生从更高的层次对舞蹈的潜能和天性进行学习和理解,引导学生在舞蹈教学中不断的进行挖掘和探索,使学生可以在有限的教学时间轻松、愉快的掌握舞蹈艺术教学策略,促进舞蹈教学的发展。
(二)强调教学内容的综合性,提升学前教育特色
奧尔夫音乐教学中,综合性是其重要的教学特色,同时也是艺术教育改革中的重要内容。通过对奥尔夫艺术思想的借鉴以及对舞蹈教学内容的整合,有利于构建更完善和具有可操作性的课程体系,丰富舞蹈教学内容。学前教育专业在舞蹈教学内容中,包括基础的理论知识,训练技能以及舞蹈鉴赏等知识,同时各部分学科内容本身具有较强的价值取向和系统性特点[2]。通过对学前教育专业的分析以及学生学习经验的总结,对舞蹈教学内容进行细化,同时每个细化的单元都需要明确具体的舞蹈知识和技能,并以此为切入点和主线开展教学活动,并实现对相关内容的学习。各个学习单元间可以具有联系性也可以独立的存在,同时单元间的关系可以是并列也可以是递进的关系,进而保证教学内容可以向横纵和纵向进行延伸,有利于学生对舞蹈知识的掌握、情感的表达和艺术修养的提升,进而体现出舞蹈教育的综合性、创造性和审美性。
(三)注重教学方式的创新,培养新时代人才
1.强调即兴创作
奥尔夫音乐教学中强调即兴教学的特点,而即兴教学有利于突出学生的个性,激发学生的创造力,这也是音乐教学体系发展的重要因素和推动力。奥尔夫音乐教育体系中不仅具有丰富的音乐学习原理,同时还采用即兴教学方式以及有效的教学评估方法。在奥尔夫教学实践中,必须要注重对轻松、自由、愉悦教学环境的创造,开放学生的学习思维,鼓励学生通过多元化的教学方式发挥自身的个性。同时提升学生的参与意识,引导学生在舞蹈学习中应该如何做,使学生能够更好的享受学习的过程,认识到舞蹈艺术教学的本质,注重对创新型人才的培养。
2.有效的开拓学习空间
奥尔夫音乐教育本身具有创新性、开放性的特点,同时与新课程标准理念具有极强的相通性,在奥尔夫课程开放和实施的过程中,不能仅局限于教材以及课程的内容,不能局限于固定的教学空间,而是要注重对各种信息的广泛吸纳和资源的整合,注重对学生学习内容的丰富和学习空间的拓展。在奥尔夫教学中,还需要善于利用影视广播、图书以及网络等资料,加强对舞蹈的研究性学习以及学生自主学习能力的提升,通过校内外文化活动的开展,实现从多层次、多空间的角度对文化活动进行分析。比如舞蹈沙龙、舞蹈交流等,结合幼儿园舞蹈的教学特点,实现理论和实践的统一。
三、结语
综上所述,奥尔夫教育在高师学前教育中的应用有利于激发学生的学习兴趣,符合学生的学习需求,同时保证教育切入点的合理选择。因此必须要完善高师学前教育策略和效率,不仅要注重教学策略的选择,还需要完善奥尔夫教学评价,用发展的眼光看待学生,引导学生对自身的纵向比较,经常检查自身的优势和弱点,明确学生的学习目标,提升学生的内在学习动力。
[参考文献]
[1] 周梅.浅论奥尔夫音乐在高师学前教育舞蹈教学中的应用[J].吉林省教育学院学报,2014,07:62-63.
[2] 王菊.论基于奥尔夫音乐教育思想的高师学前教育舞蹈教学的可行性[J].儿童音乐,2016,07:56-60.