王原祁
- 娄东画派概说
王鉴为先导，以王原祁为实际领袖，在明末董其昌画学思想的影响下，以摹古为主要创作手段，突出笔墨的本体价值，致力于传统山水画程式的归纳与总结。娄东画派为清代画坛的主流，影响画坛三百余年。与娄东“三王”同时期的常熟王翚，又开创“虞山画派”，然而实际上“耕烟散人少受业于染香庵主，又习闻烟翁绪论，则虞山宗派，原不离娄东一瓣香也”①，常熟与太仓地缘相接，虞山画派与娄东画派画学理念相近，两派画家群体更是有千丝万缕的联系，故而虞山画派也可视为娄东画派的附丽。娄东画派与董其
中华书画家 2023年11期2023-11-28
- 清代“四王”绘画思想论稿
、王鉴、王翚和王原祁四位画家。这四位画家处于清代画坛的正统地位，并对由清代至民国时期的绘画产生了深远影响，但同时又在20 世纪初的新文化运动中受到了猛烈的抨击。“四王”之所以合而称之，是因为这四位画家具有相同的艺术渊源、相似的绘画趣味，且传承有序、脉络清晰，所以后人往往把他们视为一个完整的画派。中国传统绘画美学在“四王”这里以更加完备的汇总态势呈现出来。一、王时敏的绘画美学王时敏（1592—1680），号烟客、西庐老人等，江苏太仓人。王时敏少年时期曾受到董
艺术广角 2023年4期2023-11-18
- 神韵说与王原祁画论的统一
新。”清代画家王原祁在《仿设色大痴·为贾毅庵作》时就赞同了苏轼的看法“右丞诗中有画，画中有诗，唐宋以来悉宗之”[1]49，这说明了传统的诗画理论是有密切联系的。 在清代初期的艺术领域中，诗论与画论是互相影响，互相发展的。 王士禛的“神韵说”与王原祁的画先后被康熙皇帝树为正宗，他们的诗画理论迎合了封建王朝思想立场，为封建社会的江山稳固起到了积极作用。 在二人的交集中，我们也发现存在着很多共性。一、共同的文化背景——明季清初艺术领域的状况明代中晚期，工商业飞快
山东理工大学学报（社会科学版） 2023年2期2023-05-12
- 清代王原祁“气势论”探析
◎梦娜清代画家王原祁与王时敏、王鉴、王翚被后世并称“四王”。“四王”在绘画理念上秉承传统，技法上强调师法古人，以王原祁的绘画思想最具有代表意义。王原祁的画论主要集中在他的著作《雨窗漫笔》和绘画题跋中。他上承谢赫“六法”、郭熙“山水观”和董其昌“南北宗论”；下启后世“正脉”绘画思想。具体而言，王原祁认为山水画应该讲求“气势”，要通过经营位置和笔墨设色等形式方面，在画面中呈现出“龙脉”和“开合”的态势，要“意在笔先”“理气趣”相结合，从而最终传达出画面整体的美
参花（上） 2022年10期2022-12-31
- 王时敏：集古之长，乃为大成
与王鉴、王翚、王原祁并称“四王”（四王外加恽寿平、吴历合称“清六家”）。王时敏出身明代官宦之家，爷爷王锡爵曾任宰相之职，父亲王衡是大文学家、戏曲家。王时敏生长在这样一个家庭里，所拥有的學习条件是相当优越的。且王锡爵是老来得孙，更是对王时敏钟爱有加，寄予厚望，曾请著名画家董其昌到家指导他。在董其昌的指导下，王时敏少年时就开始临摹古画，后来又深入研究了传统画法，专门临摹了黄公望的山水画。由于家里收藏的古书、名画很丰富，连少有传世的李成的画都有，因此王时敏常反复
学苑创造·B版 2022年4期2022-06-19
- 清初沧浪亭重修
割的一体。研究王原祁和王翚为宋荦重建沧浪亭所作的园林画，能揭示他们的文化社交行为背后的思想诉求，丰富“寄情山水”这一中国传统文化中独特的现象。一、王原祁《沧浪亭诗画卷》1.形式语言此图为手卷形式（图1），但画面构图完整，空间层次分明，大体上有一明确的观看视角，可看作单幅绘画。该画作于清康熙三十七年戊寅（1698），画家正值五十七岁，因前年父亲王揆病逝在家乡苏州守孝〔1〕，应是见到了沧浪亭重修完成的景象。但这不是一幅实景再现的画作。随手卷展开映入眼帘的不是园
中国书画 2022年4期2022-05-09
- 湖天渺茫之景:恽寿平与王原祁仿赵令穰山水
—1690）与王原祁（1642—1715）对《湖庄清夏图》进行再创作的基础。“四王吴恽”被称作“清六家”，被认为是“正统画”，是以山水画作为凭证的。但是清乾隆时期词臣画家钱维城（1720—1772）曾经评论道：“本朝山水祖两派，南田恽与司农王。”〔6〕《书画记》中也称：“国朝诸大家山水皆出一峰，而南田独具面目。”〔7〕表明恽寿平山水画与王原祁为首的“四王”山水画有不同的风格特征及师承关系。二、恽寿平《仿古册页—学赵令穰》：简淡荒率之景恽寿平是一名遗民画家，
中国书画 2022年3期2022-05-03
- 管窥王原祁笔墨特色
——以“仿梅道人”山水为例
人文学院）一、王原祁仿梅道人画作吴镇，作为元四家之一，他的山水画作古朴自然、宁静致远。梅道人笔墨继承了董、巨披麻皴，其山水作品多为一江两岸式构图，其湿墨画法对明清山水画的发展有着较为深远的影响。王原祁作为“清四王”之一，继承了董其昌的“仿古”思想，“仿”遍古代诸位名家作品，其曾说“不在古法，不在吾手，而又不出古法、吾手之外”。翻阅王原祁流传的山水作品，其仿梅道人墨法作品留存较多，对于梅道人的取法贯穿于其整个艺术生涯。他取法梅道人比较早，但对梅道人墨法之精华
艺术品鉴 2022年11期2022-04-18
- 王原祁政绩研究之我见
——以其出任顺德府任县知县为主线
054000)王原祁(1642—1715)，字茂京，号麓台，又号石师道人，江苏太仓人。他自康熙九年(1670)进士及第，由顺德府任县(今邢台市任泽区)知县历官至户部左侍郎，主管国家农政，人称王司农；由于其山水画艺术继往开来，异常精湛，在清初画坛与其祖父王时敏以及王鉴、王翚同享“四王”之誉。但今之研究王原祁者，多专注于其在中国画史之突出成就，而忽视其政绩，尤其忽视其“令任县”时之政绩。对此，唐孙华在撰《王原祁墓志铭》时即曾感慨：“前史官杨载称，孟頫之才颇为书
邢台学院学报 2022年3期2022-03-02
- 山水画龙脉理论的图像解读
语境下产生的。王原祁的《雨窗漫笔》最早在1935年由瑞典的喜龙仁（Osvald Sirén）译成英文。卜寿珊在《龙脉、开合、起伏——论王原祁三个构图名词的含义》中结合“开合”“起伏”二词，①卜寿珊的论文分析西方关于“龙脉”的多种翻译，并力图准确理解其含义。同时指出，这些有分歧的解释是如何被接受的。笔者结合“开合”“起伏”二词，进一步论述了山水画构图中“龙脉”的功能，认为“龙脉”是以最普遍的含义被运用的，这是中国画家布局的重要方法。试图更为准确地界定龙脉在多
咸阳师范学院学报 2022年1期2022-03-01
- 浅谈堪舆文化与中国山水画的融合与统一
画有共同之处，王原祁在《雨窗漫笔》中对龙脉做出解释说山水画面中的“龙脉”就是有开有合，有起伏动势的山脉，这一观点自古就已经有了，只是没有明确的提出。王原祁又说，龙脉就是一幅画中总体气势的代表，有了龙脉，作品才有了生命力，龙脉是画面运动的总趋势，是画面的整体，从上至下，从左至右，主次疏密、动态节奏分明，有正有斜，有整体有破碎，笔势顿挫有力，而又因为有了龙脉的总领，使整个画面浑然一体又有神韵。四、王原祁“龙脉”说在中国山水画中的重要作用“地脉之行止起伏曰龙”，
艺术研究 2022年6期2022-02-14
- 清初王原祁“仿古”山水画艺术特色研究
邱译萱一、王原祁“仿古”山水画的概述（一）王原祁“仿古”山水画的界定《现代汉语大词典》中载，“仿”有三种含义，第一，效仿，效法。第二，相似，相仿。第三，供学书儿童模仿的范本。古：古代的东西，引申为过去。故而仿古可以理解为对前人内容的效仿。绘画中可解释为对传统或前人作品的效法、摹仿，摹仿其中笔墨或设色技法甚至是绘画精神上的摹仿。清初王原祁的山水画可以划分为“仿古”与“非仿古”两类，为了论述的需要，笔者试图通过题跋来进行界定。仿古类山水是王原祁的临摹之作或明确
艺术品鉴 2021年12期2021-12-03
- 浅析王原祁?《辋川图卷》的六法表现及后世影响
362000王原祁作为“清初四王”之一，其著名画作《辋川图卷》集仿传统绘画与脱古之大成。王原祁的一生专心习画，秉承祖父王时敏的画法，尤其喜欢临黄公望的画法中笔墨渲染、线条堆叠之技法与意境相融之思想，笔墨痕迹布满山水，画风中年秀润，晚年苍浑。学者蔡星仪指出，不少人认为他只是摹古，那是诸家没有洞悉其画，然而若是剖析便发现他只是摹古人之气，得古人之神，再加以独创成自己独有的艺术风格[1]。《中国绘画史》指出评析绘画作品要“间与讲析六法之要，古今异同之辨”[2]
普洱学院学报 2021年4期2021-10-23
- 畅春园里的守望人(下)
可叹也！故此，王原祁反而说沈周可谓深知吴镇矣。吴镇更多的是继承了五代巨然的法度。巨然的山水，古峰峭拔，宛立风骨;林麓小径，远至幽墅。王原祁便说，梅道人传巨然衣钵。自然，王原祁也传梅道人衣钵。这像不像是螳螂捕蝉，黄雀在后？吴镇捕巨然，王原祁在后……王原祁终日在畅春园候直，碌碌清署，寄迹萧寺。落暮时分，便只有，溶溶月色，瑟瑟風声。偶尔在晚间仿梅道人，篝灯挥洒，长笺短幅，夜半始成，欣然就寝，一觉睡去，不知东方之既白。1704年孟春之杪，王原祁在公务之余，难得放笔
文艺生活·上旬刊 2021年7期2021-09-13
- 畅春园里的守望人(下)
可叹也！故此，王原祁反而说沈周可谓深知吴镇矣。吴镇更多的是继承了五代巨然的法度。巨然的山水，古峰峭拔，宛立风骨；林麓小径，远至幽墅。王原祁便说，梅道人传巨然衣钵。自然，王原祁也传梅道人衣钵。这像不像是螳螂捕蝉，黄雀在后？吴镇捕巨然，王原祁在后……王原祁终日在畅春园候直，碌碌清署，寄迹萧寺。落暮时分，便只有，溶溶月色，瑟瑟风声。偶尔在晚间仿梅道人，篝灯挥洒，长笺短幅，夜半始成，欣然就寝，一觉睡去，不知东方之既白。1704年孟春之杪，王原祁在公务之余，难得放笔
文艺生活(艺术中国) 2021年7期2021-08-16
- 畅春园里的守望人（上）
拾到了我的朋友王原祁遗落了三百年的一句残诗：雁叫寒汀秋水白，马嘶断渡夕阳红。1观2020年西泠印社春拍，见到一幅清初大画家王原祁的《仿王蒙山水》，渲染烟云，涵茹风雅。已知此画曾经清代收藏家钱培益、潘祖荫递藏，千寻之下，风流弘长。王原祁的这一幅画作曾在2012年的匡时春拍上首次隐出，其时画名为《层峦耸秀图》。六年后，这幅画作又再次出现在2018年厦门保利的秋拍上，缣素辗转，续写传承。直至此次春拍，重新更名，浮现西泠，宝若拱璧，珍比连城。然而，我更关注的却是画
文艺生活·上旬刊 2021年6期2021-08-04
- 畅春园里的守望人（上）
拾到了我的朋友王原祁遗落了三百年的一句残诗：雁叫寒汀秋水白，马嘶断渡夕阳红。1观2020年西泠印社春拍，见到一幅清初大画家王原祁的《仿王蒙山水》，渲染烟云，涵茹风雅。已知此画曾经清代收藏家钱培益、潘祖荫递藏，千寻之下，风流弘长。王原祁的这一幅画作曾在2012年的匡时春拍上首次隐出，其时画名为《层峦耸秀图》。六年后，这幅画作又再次出现在2018年厦门保利的秋拍上，缣素辗转，续写传承。直至此次春拍，重新更名，浮现西泠，宝若拱璧，珍比连城。然而，我更关注的却是画
文艺生活(艺术中国) 2021年6期2021-07-20
- 论王原祁山水画的艺术特色
“四王”之一的王原祁在绘画领域师承众多名家，其在继承董其昌、黄公望的衣钵基础之上，将笔墨技法融会贯通，“仿古”而出新意，形成了独树一帜的绘画风格，对后世画坛影响深远。本文主要对王原祁的山水画进行探究，其中涉及王原祁的绘画师承关系、绘画特点、艺术思想等。一、王原祁山水画艺术特色的形成与发展（一）王原祁生平及王时敏对其影响王原祁（1642-1715），字茂京，江苏太仓人。其幼年在祖父王时敏的指导下学习绘画，康熙九年（1670）中进士。在任官的同时，王原祁完成了
牡丹 2021年6期2021-07-13
- 王原祁的绘画艺术研究
杨华摘 要：王原祁师承众多前辈大师，将古人遗存化为己用，在当时深受清朝廷的喜爱与重视，并且对后世产生了深远的影响。这样一位绘画艺术大家，他吸收先代绘画技艺创新绘画风格的过程势必存在重要的研究价值。基于此，文章从王原祁的绘画风格出发，对王原祁的绘画作品展开分析，希望能够从研究中获得启发，从而更好地承袭艺术遗产，在山水画传统的领悟方面更进一步。关鍵词：绘画风格;绘画技法;创作实践王原祁与王时敏、王鉴、王翚合称“四王”，四人所代表的娄东画派在清代的绘画领域发挥着
文物鉴定与鉴赏 2021年7期2021-06-02
- 王原祁代笔绘画初探
——以《题丹思代作仿大痴》为例
王原祁是明末清初画坛上举足轻重的一位画家，他的画法精熟，笔墨讲究，通过他精研深思所得之画理为后世学画者提供了颇具价值的理论基础。过去，对于王原祁的研究常常局限在他的艺术语言与形式上。而对于王原祁绘画代笔的问题，曾经因为缺少有力的佐证，这方面研究难以深入。王原祁存世作品数量较多，且向来都是书画拍卖行上的热门拍品。但其作品真伪杂交，有些虽然被判定为真迹，实际却是代笔之作。艺术史研究定然不能与艺术品脱节，如果在研究中长期忽视代笔问题，不能分辨何为代笔作品，且难以
国画家 2020年6期2020-12-04
- 王原祁和石涛选择不同艺术道路的原因研究
一、引言王原祁和石涛虽生于同年，但他们却选择了截然不同的艺术道路。这集中反映在二人对传统的态度上：在王原祁看来，古人已经将山水画发展到了完美的境界，作为后辈理应继承传统的程式，当下绘画的创新也应当在传统的范式下进行。而石涛虽然也奉古人的作品为经典，但并不认为它能代表当下的艺术，一个优秀的画家理应在传统的基础上更进一步，用自己独特的笔墨书写时代审美。本文从王原祁和石涛二人的人生境遇、师承关系和创作目的等方面分析了形成这种差异的原因。二、人生境遇的对比分析总的
国画家 2020年6期2020-12-04
- 从《雨窗漫笔》解读王原祁笔墨中的“理、气、趣”
的绝对话语权。王原祁在“四王”之中年纪最小，但他的艺术成就在四人中最高。在其画学论著《雨窗漫笔》中，他强调作画应当“理、气、趣”兼备，作品才能达到品评的标准。笔墨作为王原祁书画创作的重要部分，及其书画品评中的核心要素，在《雨窗漫笔》中有大量论述，故从理论角度来解读王原祁笔墨中的“理、气、趣”，感知其中蕴含的笔墨奥义。关键词：王原祁;雨窗漫笔;笔墨;理;气;趣《雨窗漫笔》是王原祁代表性的绘画理论著作。文章共分十则，内容丰富，言简意赅，较为全面地阐述了他“平中
美与时代·下 2020年7期2020-10-12
- 王原祁的绘画思想探析
“四王”之一的王原祁在中国传统山水绘画史上可谓是一位集大成者，他在梳理和总结前人绘画思想的基础上，创建出一套完整的、属于自己的绘画理论体系。山水画的学习需要研究和学习先人的优秀作品，虽然新文化运动以来对于“四王”“摹古”风气的批判层出不穷，但是王原祁的绘画思想在今天看来依旧需要并且值得我们重新去审视和研究。王原祁的影响不仅作用于清代绘画的发展，而且作用于后世绘画的发展过程。王原祁的《仿高房山云山图》能典型地体现其绘画思想。关键词：王原祁;仿高房山云山图;龙
美与时代·下 2020年7期2020-10-12
- 正宗还是糟粕，这是个问题
、王鉴、王翚、王原祁。“四王”早先只有“二王”，王时敏和王鉴，后来王翚在王鉴的引荐下拜王时敏为师，很快声名显赫，便有了“三王”之說。再后来，王时敏的孙子王原祁也长大学画了，而且表现不俗，也就有了“四王”。“四王”的领军人物王时敏是江苏太仓人，出身名门望族。他从小跟随明代著名书画家董其昌学画。因为出身显赫，他24岁就做了官。如果世道太平，他可能会和自己的祖父一样，在朝廷有稳定的工作，在业余时间写字、画画。然而，他生活的明代，早已是日薄西山，气数将尽，于是他在
读者·校园版 2020年15期2020-07-30
- 关于中国古代艺文的多学科视野
色彩，但是清代王原祁却借用“龙脉”来表达自身的绘画理念，使其成为古代画论的重要组成部分。王原祁将“龙脉”作为自己的绘画理念并非偶然，而是受到长期历史积累和人文风俗、文化内涵等因素的影响，涉及社会学、民族学、美术学、文艺学、历史学等多个学科的内容。文章通过多学科视角，探究我国古代绘画中的“龙脉”内涵。关键词：古代艺文;“龙脉”;王原祁我国传统观念中的自然山水包含风水学的内涵，这种思想观念影响了自然山水画的创作理念，其中最具代表性的就是王原祁的“龙脉说”。清代
大观 2020年4期2020-06-22
- “专尚南宗”与“南北宗论”的流变
集成派，一是以王原祁为主要影响的南宗派，一是主张直抒心灵的性灵派。①其中，南宗派与“南北宗论”有密切关系，“南北宗论”在清代的流行，与这一派的学术主张有关。南宗派大体有如下特点：第一，主张学习倪黄或元四家；第二，利用“南北宗论”推广崇南贬北思想；第三，其理论背景是有限的收藏，绘画世家或官僚文人参与多。自从董其昌提出“南北宗”论后，“抑南贬北”论就开始出现。晚明顾凝远《画引》谓：“自元末以迄国初，画家秀气略尽，成弘嘉靖间，复锺于吾郡，至万历末而复衰。董宗伯起
湖北美术学院学报 2019年3期2019-10-18
- 郎窑红诠真
——从禹之鼎《王原祁艺菊图》看郎窑的创烧时间及其真正窑主从现代法律观念上看，著作权中的人身权是指作者通过创作表现个人风格的作品而依法享有获得名誉、声望和维护作品完整性的权利，该权利由作者终身享有，不可转让、剥夺和限制，也就是说这个权利具有神圣不可侵犯的属性。本着对古人负责的态度，从法律意义上说郎窑的窑主是谁，也就是郎窑瓷器的作者到底是谁的追问？是一个值得进一步深入研究确认的严肃的法律问题。从当下流行的观点以及专业研究成果看，这个问题看似已经解决，似有定论，
东方收藏 2019年7期2019-08-17
- 王原祁的“龙脉”之说
之说。清初画家王原祁正式将风水学中“龙脉”一词借用于山水画中，当被用于绘画中时，它与风水学的这种关联逐渐被淡化和减弱了，更多的是从绘画本身审美价值这一角度考虑，以画面的章法布局、气势效果、笔墨的运用等绘画自身所包含的一些性质特点出发来阐述“龙脉”绘画理论思想。王原祁 《江国垂纶图》卷“龙脉”章法布局王原祁在画论《雨窗漫笔》一文中详细阐释了“画中龙脉”：“画中龙脉，开合起伏，古法虽备，未经标出。石谷阐明，后学知所矜式，然愚意以为不参‘体用’二字，学者终无入手
艺术品鉴 2018年11期2018-11-23
- 清初“四王”，山水中悠然而行
称为清初画圣。王原祁（1642—1715）字茂京，号麓台，江苏太仓人。官至户部侍郎，人称王司农。深秋的北京，银杏灿烂，枫叶嫣红，正是赏玩山水的好时节。故宫博物院里，一场别样的笔墨山水比真实风景更引人注目。从9月11日到10月30日，清初“四王”绘画特展在文华殿书画馆举办。“四王”和他们笔下的山水，穿過岁月，向人们悠然行来。文人山水画始于宋，兴于元，盛于明，至清初“四王”发展到前所未有的高度。距今三四百年的时间里，“四王”荣宠过、没落过，如今画外的人与事都化
环球人物 2018年21期2018-11-14
- 山水画中“龙脉”的开合起伏
龙脉”清初画家王原祁有《雨窗漫笔》传世，论及山水画的章法布局、气韵境界，其中有关“龙脉”的理论蕴涵深远。他认为：“画中龙脉，开合起伏，古法兼备，未经标出。石谷阐明，后学知所衿式。然愚意以为不参体用二字，学者终无入手处。”①王原祁的“画中龙脉”已经和堪舆学中的“龙脉”拉开了距离，成为王原祁论画中最重要的美学观点。“龙脉”的藏显与山水之实体最终要经过画家精心构思，经营位置，通过画面的开合起伏，云水穿梭，使“龙”成为“脉”。[清]王原祁 深壑溪庭图 纸本设色 1
中华书画家 2018年10期2018-10-25
- 从太仓馆藏书画看娄东画派
、王鉴、王翚、王原祁）为杰出代表，“四王”在娄东一带，或生活、或学习，推崇明代画家董其昌倡导的南宗山水画法，形成了特有的娄东画风。继后有“小四王”“后四王”等等，延绵不断几百年，几乎统领了整个清代画坛，对后世的绘画风格产生了很大的影响。娄东画派的画家们通过对历代南宗文人画风格的继承和整合，以及对江南秀丽的地域审美特色的提炼和感悟，在以临古为主的艺术实践中积累了浓厚的笔墨功夫，重视形式美，创建出具有主观表现性的绘画新风格。在中国山水画的发展过程中，娄东画派具
档案与建设 2018年7期2018-09-10
- 知君夙有烟霞癖
拂旧尘。这诗是王原祁《送别诗意图轴》题跋四绝的第三首。干笔积墨，连皴带染，图中所绘的淡而醇厚，实而清隽的浅绛山水，正是王原祁的得意之笔。这幅作于康熙辛巳年（1701年）的画卷，早已不复点染新，且让我们拂去旧尘看一看那个把“清初四王”的长处短处集于一身，备受清统治者推崇，领袖群伦，左右了画坛的正统大腕，是如何载誉当朝。而后又为何被后世诟病其笔墨呆滞，千篇一律，乃至如何竞成为清山水画衰弱的一大原因吧。江苏的太仓素来是人文荟萃的地方，明清两代出过诸多的名人。曾深
醒狮国学 2018年7期2018-08-03
- 瓯江草堂明清红金扇面精品展选集—王原祁《青绿山水扇面》赏析
□ 凤翼王原祁 青绿山水扇面质地：泥金扇面尺寸：17.5×50厘米款识：臣王原祁恭画。钤印：臣原祁（朱白文）鉴藏印：香垣审定（白文）著录：听颿楼书画记、第五册、1138页、第一幅（潘正炜，季彤编）王原祁（1642～1715年），字茂京，号麓台，一号石师道人。江苏太仓人。王时敏之孙。康熙九年进士，官至户部侍郎。登第后，专心画学，熟不甜，生不涩，极富书卷之气，王鉴见之谓王时敏曰：“吾二人当让一头地。”王时敏曰：“元季四家，首推子久（黄公望），得其神者，惟董思白
收藏家 2018年7期2018-07-16
- 天津博物馆藏清前期绘画精品
绘画精品[清]王原祁 仿大痴山水图轴121.5cm×45.3cm 纸本墨笔 天津博物馆藏 款识：要仿元笔须要透宋法，宋人之法一分不透，则元笔之趣一分不出。毫厘千里之辩在此，子久三昧也。益老年世翁兄，文章政事之余，旁及艺事，笔墨一道示从家学得之，相随都门，论心得为契合。今将制锦南行矣，写此奉赠请正。娄东王原祁。钤印：画图留与人看（白） 王原祁印（白） 麓台（朱） 西庐后人（朱） 宛平查氏印章（朱）
中国书画 2017年9期2017-12-28
- 解读王原祁中国美术史上另一位抽象派大师
□ 李宇婴解读王原祁中国美术史上另一位抽象派大师□ 李宇婴图1 在中国古代书画鉴定大家张葱玉、徐邦达、王己千等前辈评论中，对清代大画家王原祁推崇备至，认为其笔墨能力堪比宋元大画家，西方美术史界将他的绘画称为“东方塞尚”。王原祁（1642～1715年）字茂京，号麓台，石师道人，江苏太仓人，王时敏孙。康熙九年（1670年）中进士，官至户部侍郎。与王时敏、王鉴、王翚一起被称为“清初四王”，为四王之首。外加恽寿平、吴历合称“清六家”。也因为王原祁的画风得到宫廷的肯
收藏家 2017年5期2017-06-05
- 馆藏明清山水画赏析
清六家”之一的王原祁。一、明董其昌洒金笺本山水图册该洒金笺本山水图册（见图1）纵48厘米，宽68厘米（×7）。图1 明董其昌洒金笺本山水图册本册共七页，每页多临古人笔意写自己胸中的江南秀美风光。所绘江南山水丘壑，或以倪瓒笔意写出古媚静谧之意，或以米家山水的横点皴表现云雨微茫之趣。坡石上丛树、树干以湿笔略勾，叶以浓淡的润笔横点，渲染出江南秀润风光。董其昌的此册山水画图绘峰峦重叠，林木葱郁，屋舍点缀其间。构图紧密，兼用平远与深远法，讲究开合起伏。干笔、湿墨并用
艺术家 2017年9期2017-05-20
- 娲皇庙清代壁画屏风山水图式探源
绘画风格与清初王原祁的山水画风格极为相似，属于典型的南派山水（图2）。而描绘宫殿外真实山石树木的山水画风格却大异其趣，明显是北方的特色（图3）。在同一殿堂，由同一班画师绘制的壁画中出现两种风格的山水画，应当是其表现意图的不同，审美趣味的不同。壁画宫殿内屏风山水画风格，代表的是当时皇家贵族的喜好，以及上层社会的流行风尚。与当时风靡全国、独步画坛的王原祁山水画风格相吻合。其原因如下。一、王原祁绘画艺术为清初时代风尚的际杆清初著名画家王原祁（1642-1715）
艺术评论 2016年11期2017-04-22
- 师法古人自出机杼
——王原祁《山中早春图》解读
自出机杼 ——王原祁《山中早春图》解读龙军刘光平(湖南工艺美术职业学院湖南益阳413000)清代山水画流派众多，但以“清四王”为主的仿古派占据绝对优势，他们在山水创作及理论主张上常常以习得古人“脚汗气”为荣。“清四王”中，得正统山水神韵最深者，非王原祁莫属。其山水全力师法五代董源、巨然及元四家，刻意保持“与古人同鼻孔出气”，注重山势开合走向，表现“龙脉”山水，在“仿古”一路上成就很高。本文着重从“师古”“仿古”的角度对王原祁《山中早春图》进行全面解读，以期
福建质量管理 2017年12期2017-04-06
- 清初王原祁摹古绘画思想之“宋法”探析
摹古”之风，以王原祁的绘画理论为例，类“仿某家”的画论则则皆是，在中国近现代画坛履受批评认为不够创新；但是笔者观察到王原祁在他的《麓台题画稿》中提出“要仿元笔，须透宋法，宋人之法一分不透，则元笔之趣一分不出”思想，“宋法”，可理解为宋代的“理学”文化和“文人画”思想。以“宋法”为依据，分析王原祁的《雨窗漫笔》和《麓台题画稿》，从文化精神、绘画思想，及其对后世绘画思想的影响等各方面探析王原祁“摹古”绘画思想存在的价值和意义。关键词：王原祁；摹古；宋法；绘画思
美与时代·美术学刊 2016年11期2017-02-04
- 取“山高水长”如何？
仿倪黄山水》是王原祁的一件雅眼之作，作于康熙己卯（1699年）冬日。这一年的初春王原祁因为父丧服除从太仓老家北上京城复职，所以这幅画作于北京，时年58岁。王原祁自幼随祖父王时敏学画，孩提时代已经显露出来的艺术才华更是让祖父对他寄予厚望，以至29岁考中进士后王时敏对他告诫道：“汝幸成进士，宜专心画理，以继我业。” 进士是科举的最高功名，凡进士及第者都以仕进为光明前程，王时敏却不以仕进为勉，而是希望孙子在绘画上“以继我业”，这在古代文人中极少见。王原祁出身仕宦
中国收藏 2016年11期2016-12-27
- 清代王原祁摹古绘画思想之“宋法”探析
◎胡素云清代王原祁摹古绘画思想之“宋法”探析◎胡素云宋代是中国历史上的黄金时期，政治、经济、文化、各个方面都出现空前繁荣的景象，北宋初期宋太祖赵匡胤为避免重蹈唐末藩镇割据，宦官乱政的现象，所以重用文官，抑制武官，加强中央集权，北宋政府通过科举制度广纳贤才。宋太祖重文轻武的政策使文人在宋朝的地位很高。此时理学兴起，由北宋“二程”和南宋朱熹发明的理学思想是以孔孟儒学为宗，吸收道、佛，将天理、仁政、人伦、人欲统一起来产生的新的“儒学”思想，核心范畴是“理”。孔孟
边疆文学(文艺评论) 2016年11期2016-11-25
- 解析王原祁绘画理论及其美学思想
本文首先概括了王原祁的生平和一生的绘画发展，并对王原祁的绘画风格进行分析，最后对王原祁的绘画理论和美学思想展开研究。王原祁作为清代著名的绘画大师，对其绘画理论及美学思想进行研究，对当代绘画界的发展具有重要意义。关键词：王原祁；绘画理论；美学思想王原祁作为清初六大家之一，传世作品有《仿高房山云山图》、《夏山图》、《清溪绕屋图》、《仿梅道人秋山图》等，王原祁闪长画山水，善于用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端有金刚杵。王原祁作为清代山水画大家，其技法和绘画
博览群书·教育 2016年4期2016-07-04
- 馆藏王原祁《南山积翠图》卷
翠图》卷是清初王原祁的晚年代表作（图一），现收藏于广西壮族自治区博物馆。画心尺寸：纵43.8、横338厘米；纸本设色，以水墨为主，辅以青绿浅绛。1988年由国家古书画鉴定小组鉴定为一级藏品。王原祁（1642-1715年），清初著名画家，字茂京，号麓台、石师道人。江苏太仓人，与王时敏、王鉴、王翚合称清初“四王”。因专心画学，被招供奉内廷，曾奉旨编撰《佩文斋书画谱》，任书画谱总裁和《万寿盛典》总裁，官户部侍郎，故被称为“王司农”。由于受到皇室青睐，王原祁政治地
文物天地 2015年7期2016-03-09
- 王原祁“平淡天真”的绘画美学思想
山水画画家。而王原祁，继承元代四大家的笔墨技巧，在创作思想上又受到董其昌的影響，并且学习黄公望“平淡天真”的绘画思想。在技法和思想上都做到了承前启后。其山水画因为多种元素的组合和独特的绘画结构产生了一种特殊的美感并对当代和后世都产生了深远的艺术影响。【关键词】王原祁;平淡天真;绘画美学;思想一、王原祁的概述王原祁，生于1642年（又作1646年），逝于1715年，字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人，王时敏之孙。于康熙九年（1670年）中进士，曾认知县，后
文理导航 2016年2期2016-02-01
- 乙未春深访麓台
翚在中间过渡，王原祁压轴。但如果按程度划分的话，我觉得应该是王原祁第一、王时敏次之、王鉴第三、王翚排在最末。以我有限的经验看来，“师古人”（拜古人为师）一直在中国文人画中有着“强大的传统”。比如“元四家”对五代和宋人绘画的学习，“明四家”受“元四家”的影响；而清初“四王”更是将五代、宋、元以来的文人画传统绘画语言进行了一种模式化、系统化的建构。但为何如此“强大的传统”在今天“失传”了呢？不对！一定是哪里出问题了。这一方面与“五四新文化运动”以后反传统的强大
收藏·拍卖 2015年5期2015-09-09
- 翁同龢绘画研究：收藏、理念与实践
龢既有以王翚、王原祁为中心的绘画收藏，也形成了“正统”、“尚古”、“深厚”的绘画美学观，并且落实于以“藏”养“作”的绘画实践。在绘画中摆脱世俗烦恼、净化心灵，成为翁同龢陶冶思想情操、提升精神境界的重要途径。翁同龢；绘画收藏；审美理念；创作实践翁同龢不仅是中国近代史上著名的政治家，也是一位在书画诗文方面取得卓越成就的文化艺术家。在文化领域内，他学问博雅，长于读史作诗；又喜好收藏，收藏领域包括古籍、书画、碑刻法帖等等，数量与质量皆属上乘；又是书法名家，其“帖底
常熟理工学院学报 2015年1期2015-03-20
- “娄东画派”主要画家
《染香庵集》。王原祁（1642-1715）清代画家，太仓人，字茂京，号麓台、石师道人。王时敏孙。康熙九年（1670年）进士，官至户部侍郎，人称王司农，“娄东派”创始人之一。擅山水，师法黄公望，画风雅洁苍润、浑厚清空，笔墨秀润苍浑、沉雄恣肆。曾任《佩文斋书画谱》总裁。著有《雨窗漫笔》等。黄鼎（1660-1730）清代画家，常熟人，字尊古、旷亭，号闲浦、独往客、净垢老人。王原祁弟子，终生未仕。擅山水，师法王蒙、王原祁笔法，笔墨苍厚深秀，深具雄伟之气。黄鼎现存绘
读者欣赏 2014年3期2014-07-03
- 幽谷苍苍拥烟树 已是人间最高处—娄东画派
就是以王时敏、王原祁、王鉴为核心的“娄东画派”。←群峰烟霭图扇面 纸本设色 16.1×50.9cm 1732年 王昱 南京博物院藏此画为具有重彩写意笔法的山水作品，右半部层峦叠嶂占据绝大部分画面，丛林茂密，屋舍沿溪岸排布；左半部空间颇为开阔，溪水流淌、远山重叠。全画以淡墨湿笔勾出轮廓，以大、小披麻皴略作皴擦后，即以赫石、花青、石绿等色混合水墨进行皴染，远山、屋舍、丛树施以花青，以大小浑点、米点点苔，丛树以石绿、翠绿、花青等敷施枝叶，笔法文秀沉实，墨彩清雅幽
读者欣赏 2014年3期2014-07-03
- 王原祁 我已经尽了最大的努力
了争议，他就是王原祁。是好是坏王原祁继承了董其昌的文人画正统观念，成为了清朝初年中国画坛的正统——娄东画派的标杆。其生前身后影响中国画坛达二百余年，对整个清代绘画艺术的发展产生了巨大的作用。鉴于他在清初画坛的超然地位，历史上的王原祁被后辈们不断研究，但是研究的重点只停留在其风格技法的传承和笔墨技巧之上。到了20世纪前期，王原祁又在陈独秀“革四王的命”运动中不断受到贬斥和抨击，批判之声四起而研究之客观却难见，王原祁与其余三王在兴旺了三百余年之后又跌入了万丈深
中国收藏 2014年5期2014-05-10
- 幽谷苍苍拥烟树 已是人间最高处
及王时敏的孙子王原祁开创的著名的地域性绘画流派。因他们均为太仓人，故又称“太仓派”。“娄东画派”创建出具有主观表现性的绘画风格，将文人画尤其南宗绘画推进到了新的发展水平，非常符合当时诸多社会阶层的审美取向，因而在朝野获得了相当的尊崇和赞誉，遂崛起为清代最大的山水绘画流派。“娄东画派”是在接续历代师承、取法传统、综合诸家的基础上形成的，由于这一画派的诸多画家及其传人皆在朝廷供职，甚至担任重要的职务，因而他们的画风最为社会上层人士所知晓、赏识，其绘画风格、审美
读者欣赏 2014年3期2014-03-13
- 从纸上，走进烟霞——读明清画家画册
匆忙地搬迁着。王原祁风展开了一卷云，王原祁从云山漠漠的树林里闪出，于板桥上驻足。听桥下急涌的溪水。“别这样急啊！”王原祁用袖子扫开云气，坐在一块干净的石头上，听满山的水声，阳光的瀑布从树头砸下来。王原祁留几间茅屋在树林里，任秋风走马驻扎，王原祁很少回去。春天和清流归来绕屋，王原祁也绕着屋子散步。并用狼毫小楷一笔一笔地打扫茅舍。山中岁月一长，王原祁就不记得有清朝。但从清朝花岩那里寄来的书简，整齐地叠放在砚边。王原祁步出茅舍去拣红叶，于是闯入《华山秋雨图》里迷
散文诗世界 2013年10期2013-11-23
- 柳诒徵改编《太仓太原王氏宗谱》的问题
澄清了王时敏、王原祁在血统上是祖孙、在宗法上是叔祖侄孙的双重关系,治清画史者不可不知。王时敏;王原祁柳诒徵是最早提倡研究家谱者之一,曾撰《族谱研究举例》论文,刊于《国学图书馆第四年刊》(收入《柳诒徵史学论文续集》)。在这篇论文中,他将王祖畬所辑《太仓太原王氏宗谱》(写本),改编为图表(以下简称“柳编《王谱》”)①。我对照了其他文献,发现七个问题,特撰此文,进行澄清。“柳编《王谱》”篇幅较大,今仅将需要澄清的内容,摘录如下:我将“柳编《王谱》”与其他文献对照
淮阴师范学院学报（哲学社会科学版） 2010年1期2010-12-23
- 初中美术课如何欣赏"四王"
、王鉴、王翚、王原祁四位山水画家。王时敏(1592-1680)字逊之,号烟客,晚号西庐老人。江苏太仓人。王鉴(1598-1677)是他的同乡,字圆照,号湘碧。他们从年轻的时候就经常与董其昌、陈眉公在一起研究画法,受董其昌影响很大。入清以后,他们隐居乡里,专门从事绘画活动,起着承明启清的作用。王翚(1632-1717)是王时敏、王鉴的学生。字石谷,号耕烟散人。江苏常熟人。康熙年间曾负责组织绘制康熙《南巡图》,是绘画史上的巨制。王原祁(1642-1715)是王
素质教育 2010年10期2010-12-10
- 论王原祁的“平中求奇”说
要:清代画家王原祁在传统哲学影响下,提出“平中求奇”的绘画观。他继承了苏轼“平淡天真”、董其昌“淡然无味天人粮”的思想,确立了“刚健婀娜审真伪”的审美原则,具有重要的理论价值。关键词:王原祁;平淡;平中求奇;刚健婀娜;中国美术史;中国画;审美中图分类号:J202文献标识码:A一、王原祁“平中求奇”的画学背景王原祁“平中求奇”的绘画观来自于他的老师董其昌,董其昌论画重“淡”和“势”,强调“淡”中求“势”,这一思想又与中国画学的发展密切相关。“古画画意不画形
艺术百家 2009年5期2009-10-10
- 王原祁山水画“尚古”的审美渊源和内涵解读曹爱华
7-02摘要:王原祁主张仿古、摹古为主旨,对传统绘画进行深入的研究和精微的体会,并将这些体会运用到他的绘画创作中去。他不仅能够聚集历代南宗大师的长处,而且在这基础之上能够推陈出新,形成自己的独特风格。关键词:王原祁;尚古;审美渊源;内涵;解读清初画坛,各家和各派纠集各自的人马打着各自的旗号,以各种面貌,手舞足蹈地登上了历史的舞台。“四王”是当时著名的仿古派的领军人物,他们高举着“文人画正脉”的旗帜,在清代画坛扮演着清画坛演义的第一主要角色。王原祁的山水画是
魅力中国 2009年35期2009-04-26
- 论后二王“仿古”的本体回归
”，由王时敏到王原祁、由王鉴到王翚，“恰可这成四王内部的两个不同体系”。前者偏向于表现艺术的精神性内容，从而直接导致了形式语言的抽象性；后者则更专注于表现绘画的本体性内容，因此作品往往具有技法精诣全面、造型具象多变等特点。这种艺术本质上的不同在王时敏与王鉴笔下，经过两人相似的文化背景和遗民身份的调和。往往仅被理解为因主体个性差异而造成的细微区别。但到了王原祁和王翚的作品里，两者的艺术风貌变得迥然有别。清人戴熙指出：“石谷之偏，神不胜形；麓台之偏，形不胜神。
书画艺术 2009年4期2009-03-22