琴家
- 基特征于研音究频内①容分析的古琴曲《碣石调·幽兰》结构
价值时说：“我国琴家、史家、考古家对于此谱之为唐代写本，均无异词，《幽兰》古琴谱遂为现存我国最古之乐谱矣。”[2]该曲的音乐结构研究具有重要的历史和文化价值，它为了解唐初及以前中国古琴曲的结构特点和构成原则以及它们发展的历史性变化情况提供了线索。同时，该曲在传回中国130 多年来的打谱成就、版本源流和关系以及打谱创造规律等方面也具有共时性的意义。然而，由于《幽兰》文字谱缺乏显性音高组织和时间序列上的强度信息，以及其打谱乐谱形成过程及记谱特点，可能导致其中承
南京艺术学院学报(音乐与表演) 2023年3期2023-08-16
- 琴·人
沒有师授的琴谱，琴家有权利根据自己的经验和风格来确定琴曲的节奏。不同琴家的版本，琴曲的节奏可以完全不同。不同的打谱版本，有时可以成为不同的曲子。这是琴人拥有的一种自由。这首曲子的作者被认为是阮籍。好琴的人都爱谈“竹林七贤”，而“竹林七贤”中的第一流人物便是嵇康和阮籍。嵇康与阮籍两人要好，且都以善琴好酒著称，作为魏晋的名士，琴和酒是标配。阮籍的母亲去世时，嵇康的哥哥嵇喜去吊丧，阮籍对他翻了白眼。而嵇康带着琴和酒去看他，阮籍立刻青眼相待。古琴史到了魏晋才变得具
音乐爱好者 2023年6期2023-06-11
- 琴人社会角色的分化与聚合（1949
——2020）
喻绍泽等一批传统琴家进入高等专业音乐院校任教，最终形成了根植于传统土壤的“民间琴人”与纳入音乐教育体制的“专业琴家”两大身份类属，即完成了现代古琴艺术的“民间”②本文所涉“民间”一词取其广义概念，既包含非职业、非专业的琴人身份类属，也涵盖古琴发展的传统生态、作乐习惯、审美旨趣、传承方式等自然生存状态。与“专业”③本文所涉“专业”一词的含义包括以下两个层面：其一，在教育方式上，特指我国新型教育体制建立后，立足于学校教育体制与教学模式，培养专门从事古琴演奏、研
中国音乐 2023年2期2023-06-10
- 山西泛川派古琴艺术百年传承纪事
一百年前，泛川派琴家彭祉卿、顾梅羹、沈伯重先生莅晋授琴，与此前入晋的顾卓群一道，正式拉开了山西泛川派古琴艺术传承的帷幕。1919年，泛川派琴家顾卓群受山西当局邀请，赴晋传琴，担任自省堂鼓琴之职。顾家世代操缦，顾卓群之父顾玉成，人称“百瓶斋老人”，为泛川开山祖师张孔山的嫡传弟子，有《百瓶斋琴谱》传世。因此，山西最早的泛川派琴人是第三代传人顾卓群。1920年仲春，顾卓群、李冠亭、招鉴芬、孙净尘、傅侠仙、李德懋等人在太原创立元音琴社，顾卓群担任元音琴社首任教师，
文史月刊 2023年4期2023-05-31
- 琴·人
，一位中国香港的琴家回忆起二十世纪八十年代在北京拜访王世襄先生时的情景。那天，王世襄先生邀请古琴名家郑珉中先生携琴来聚，郑珉中先生肩背一张唐琴，骑着自行车翩然而至，如此随意，惊到了那位中国香港琴家。这样的琴在今天，是要重重保护、专室陈放的，但其实琴人向来不以琴的文物价值为重，因为琴是用来弹的。琴家们从来都不吝惜对声音不佳的琴器剖腹大修，为了手感也不惜磨掉弦路下方代表历史感的断纹。毕竟一张琴无论是产于唐还是宋，在琴人眼里，音色才最重要。原来汪梦舒先生藏有宋代
音乐爱好者 2023年3期2023-05-30
- 琴乐之“情”的当代阐释与建构①
发展，也正是随着琴家群体对“移情”的阐释开始的。一、对“移情”的阐释古琴艺术虽历经辉煌，但到了民国时期已日趋凋敝。查阜西将造成这一现象的原因归结于琴人没有认真对待古琴演奏。彼时的琴家，“在给人听琴之时常有爱弹不弹之态，毫无引人入胜之情。他们都是指下有声，声中无意；只讲悦耳，不讲移情”。面对古琴艺术凋敝的状况，以查阜西、管平湖、吴景略等为代表的当代琴家具有清醒而深刻的认识，并不约而同地提出了“移情”之说。其中，查阜西的论述最具代表性，他认为：“在这一段时间里
南京艺术学院学报(音乐与表演) 2022年3期2022-09-28
- 古琴传承及教育模式之嬗变
时期，出现了众多琴家，其中宫廷乐师身份的琴家占比较多。文献记载，春秋时期晋国著名的宫廷乐师师旷，能精准听辨音律，且具有高超的琴技；卫国的宫廷乐师师涓，不仅善弹琴，而且对乐谱的记忆力十分超群。其中，被更多文献记载了师承关系的宫廷琴家是鲁国的乐师师襄，他桃李满门，不仅是孔子的古琴老师，其高徒还有郑国的宫廷乐师师文。此外，春秋时期，还有我们更熟知的琴家伯牙，他与其古琴老师成连学琴的故事也被传为佳话。1.宫廷乐师中的师徒传承古文献中，曾有多处记载了师襄与学生在古琴
音乐生活 2022年8期2022-09-28
- 徽州琴乐发展述论
，以及对徽州文人琴家琴律思想的专门研究。民国琴家查阜西曾对古琴遗产资料进行较为系统的编辑整理，其中《历代琴人传》以“人传”形式记琴史，收载了自先秦到民国的相关琴人琴事[1]。当代琴家刘承华等人著有《江南文化中的古琴艺术——江苏地区琴派的文化生态研究》，介绍了江苏地区三大琴派的兴替，其中在金陵琴派的形成发展中涉及了徽州琴人的琴歌贡献[2]。但是以徽州琴家为对象的琴乐研究则较为分散，未成体系，仅有为数不多的研究涉及相关人物和作品。如薛朝霞《程瑶田〈声律小记〉及
池州学院学报 2022年2期2022-03-17
- 蜀风琴韵
，先后出现过不少琴家、琴人、琴谱、琴曲、琴诗、琴器、琴址等宝贵文化遗产。近代以来，蜀中除相继出现了一大批在国内外有影响的琴家外 ，还在创建琴馆、琴社机构，举办雅集、琴会活动，开展琴学研究，探讨蜀中古琴艺术的传承与保护方面取得了诸多成绩。特别是2009年7月，隶属蜀中古琴的重要琴派——蜀派古琴被四川省人民政府批准列入“第二批四川省非物质文化遗产名录”后，蜀中古琴更是受到政府主管部门的重视和有识之士的关注。一、历史悠久的蜀中古琴传统蜀中古琴具有悠久丰厚的艺术传
现代艺术 2021年11期2021-12-13
- 清代琴乐游艺传统研究①
，历史上很多著名琴家均有游艺经历。例如南宋琴家徐天民，曾做过国史实录院校勘官等。辞官后他游艺至杭州做了名士杨缵的门下清客，与南宋著名琴家毛敏仲共订《紫霞洞谱》，以琴为乐。可见，对于琴家而言，游艺既是一种生活需要，更是一种“远游求道，适彼乐土”的精神诉求。清代琴家的游艺生活更为普遍，清代文献记录下的重要琴家几乎都有游艺经历。从清代存见的135份琴谱琴著的序跋及琴曲解题来看，几乎每位谱主或其门人、助手、琴友都有游艺经历；而清代各个琴派代表性人物亦无不存在游艺行
南京艺术学院学报(音乐与表演) 2021年4期2021-12-01
- 论我国古代琴歌发展史的划分
一）琴人一为文人琴家。“士”阶层在魏晋南北朝民族大融合的背景下进一步发展，唐诗宋词文学体裁的发展为文人琴家创作琴歌提供了更多的条件。这一时期的代表琴人有魏晋时期的阮瑀。《太平御览》记载：“瑀善解音，能鼓琴，抚弦而歌曰，‘奕奕天门开，大魏应期运。青盖巡九州，在东西人怨。士为知己死，女为悦者玩。思义苟潜畅，他人岂能乱。’为曲既捷，音声殊妙”。阮瑀的琴歌表现了他的人格和不屈的气度。以上史料表明，文人琴家以琴歌的方式委婉地表达自己的政治见解，琴歌带有具体而微的情景
戏剧之家 2021年30期2021-11-14
- 琴曲《碣石调·幽兰》的音律特色
？本文以当代著名琴家、音乐学家吴文光先生打谱的《幽兰》①参见吴景略，吴文光：《虞山吴氏琴谱》，北京：东方出版社，2001年。为例，从音律的视角对《幽兰》独特的内容进行探讨，并思考吴文光先生打谱、演奏的《幽兰》有哪些值得我们参考和借鉴的地方。一、《幽兰》的打谱与认知《幽兰》一曲，对于今天受过专业训练、特别是经受过“新音乐”风格磨炼的演奏家来说，弹奏此曲并不复杂。但在半个世纪以前，对初涉《幽兰》的琴人说来，除了要完成探索性的打谱外，还有忠实复原其音乐音响的任务
中国音乐 2021年4期2021-07-22
- 梅庵琴家吴宗汉的两份新史料
等学府传授琴学的琴家，在台湾授琴的六年，台湾琴学得到了充分的发展，严晓星先生在《梅庵琴人传》（中华书局2011年版）中说吴宗汉“打开了梅庵琴史、台湾琴史崭新的一页”，并且说吴宗汉“使梅庵琴学经历了继20世纪二三十年代以来最深远的一次传播，梅庵琴派的活动中心发生了历史上的第二次转移：从南通转移到台湾。”这个评价自然极高，但也可以说是很中肯的。关于吴宗汉的籍贯，《梅庵琴人传》等各种资料都说是“江苏常熟”，可都没有能具体到何镇何村。本来这也不构成什么问题，但张家
藏书报 2021年27期2021-05-30
- 雪中追忆
寒到二十余里外的琴家接她了。一路上，雪花飘飘，北风呼啸。两手冻得握不住车把了，下来走一段，轮换着在嘴边用哈气暖一暖。到琴家说明来意后，感动得掉下了眼泪。我在她家稍作停留后，便带着她回来，半途中她让我停下来，把上衣的扣子解开，让我双手伸到她的双腋下给我取暖。中午时分，我们赶回到我家。午后，她参加了学习班。我们成家后，邻居们有些搞养殖挣到了钱，有些种植苹果树发了财，而我们还是一贫如洗，尽管我去外乡打工、或是卖凉皮、或是跟着父亲打铁，都无法改善我家的经济状况。随
西部散文选刊 2021年1期2021-02-09
- 古琴艺的“正确打开方式”
不标节奏，这就给琴家们留下了广阔的创作空间。相同的琴曲拥有多种不同的曲谱，相同的曲谱又拥有多种不同的弹法，甚至同一琴家在不同场合和不同心境下弹出的同一首琴曲也可能大不一样。琴文化如此洒脱自由的个性，实是其他任何一种音乐文化都不能具备的。也正因为琴文化具有如此强大的个性，打谱也就成为了其中非常重要的一部分。对于一个学琴者来说，当良好掌握了相当的识谱和弹奏技能以后，就应进一步学习自己打谱。所谓打谱，是指琴家通过确认谱本、揣摩琴曲意境、根据曲意确定节奏，使琴谱的
青春期健康·家庭版 2021年1期2021-02-08
- 古琴艺的“正确打开方式”
不标节奏，这就给琴家们留下了广阔的创作空间。相同的琴曲拥有多种不同的曲谱，相同的曲谱又拥有多种不同的弹法，甚至同一琴家在不同场合和不同心境下弹出的同一首琴曲也可能大不一样。琴文化如此洒脱自由的个性，实是其他任何一种音乐文化都不能具备的。也正因为琴文化具有如此强大的个性，打谱也就成为了其中非常重要的一部分。对于一个学琴者来说，当良好掌握了相当的识谱和弹奏技能以后，就应进一步学习自己打谱。所谓打谱，是指琴家通过确认谱本、揣摩琴曲意境、根据曲意确定节奏，使琴谱的
青春期健康 2021年1期2021-01-21
- I want to be ……
ianist.鋼琴家1 want to be a scientist.科学家1 want to be a cook.厨师I want to be a teacher. 老师I want to be a nurse.护士I want to be a doctor.医生I want to be a driver.司机I want to be a worker.工人I want to be a policewoman.女警察
阅读（快乐英语中年级） 2020年10期2020-12-09
- 游艺视角下清代琴乐文化生态发展与演变
，第6期。是清代琴家的一种常态生活方式，游艺琴人群体十分庞大，这使得游艺成为音乐史学层面的主体史实。在大多数情况下，史料记载中琴人们的游艺生活并非流连于山水间，为倾泻豪情而弹琴；也不是徘徊于友朋间，为抒怀伤感而弹琴……清代存在大量既无官职、又无恒产的琴人，他们生活穷困，常以琴技曳裾王门而维持生计，这使得游艺成为音乐经济学层面的重要文化生产方式。而从传播学角度来看，游艺也是一种传播现象和传播行为。随着琴人四处游历的脚步，各种各样的琴乐文化信息随时随地在人际间
中国音乐 2020年6期2020-11-18
- 巾帼一挥手 如听万壑松
——赵家珍教授及其古琴艺术世界
业音乐院校和前辈琴家大师的系统严格培训；所演奏的曲目、表演形式以及听众等，均发生巨大变化，促使她承上启下，不断创新，全面改进提升技艺。笔者希望她进一步锤炼自己豪放、有力又多姿多彩的艺术风格，大胆尝试开宗立派！因为，当琴坛、乐坛涌现百花竞放、流派纷呈可喜局面，发展出有特色的表演艺术体系，我国表演艺术的繁荣，才真正到来。蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰 为我一挥手，如听万壑松， 客心洗流水，余响入霜钟。 不觉碧山暮，秋云暗几重。这首唐代大诗人李白的名诗《听蜀僧濬弹琴》，
音乐文化研究 2020年2期2020-08-30
- 文人琴与艺人琴的相异与相通
——从北宋两大琴人群体的关系谈起
脉络的划分，当代琴家李祥霆先生曾将唐代琴人分为两大类：“文人琴”与“文人琴中的艺术琴”①李祥霆：《论唐代古琴演奏美学及音乐思想》（下），《中央音乐学院学报》，1995年，第4期，第26-43页。。受此启发，刘承华先生结合历代古琴演奏者的身份、特点、演奏风格、审美习性以及音乐观念等众多因素，不仅以新的概念——“艺人琴”来指称李先生提出的“文人琴中的艺术琴”，同时以更完善的划分——“文人琴”与“艺人琴”②刘承华：《文人琴与艺人琴的不同旨趣及其走向》，《东方丛刊
中国音乐 2020年6期2020-04-18
- 汉晋文人琴的地域文化特色及其成因*
为代表的相铚文人琴家，以蔡邕、阮瑀、阮籍为代表的陈留文人琴家，以傅毅、梁鸿、马融为代表的扶风文人琴家，分别以其独立不惧、隐忍沉潜和逸气达生的地域文化特色，奠定了古琴在中国文化史和乐器史上独具特色的文化品格。一、相铚文人琴家与古琴孤清高洁的文化品格东汉至魏晋时期，相、铚二地(今属安徽省淮北市)先后出现了桓谭、嵇康和戴逵三位著名文人琴家。这三位既博学多才，又特立独行，并且都有自己独特的哲学思想和人生追求，在他们身上，“独立不惧”成为突出的人格特征，成为相铚文人
文化遗产 2019年1期2019-12-15
- “枯木龙吟
——让古琴醒来”
走来，由国内著名琴家为观众带来一场穿越时空的声音体验。这场音乐会由“让古琴醒来”项目负责人田青先生发起，分上下两场，上半场为学术演讲，下半场为古琴示范演奏。中国艺术研究院是人类非物质文化遗产代表作项目——古琴艺术的保护单位。院内收藏的琴谱大概有近百部，其中有五部已经被列入国家珍贵古籍名录。院内还收藏有中国传统音乐录音档案，在1997年这些音乐录音被列入了第一批“世界记忆名录”，这里也包括很重要的一部分古琴资料。2008年底，艺术研究院图书馆从院藏近2000
新生代 2019年15期2019-11-13
- “枯木龙吟——让古琴醒来”
走来，由国内著名琴家为观众带来一场穿越时空的声音体验。这场音乐会由“让古琴醒来”项目负责人田青先生发起，分上下两场，上半场为学术演讲，下半场为古琴示范演奏。中国艺术研究院是人类非物质文化遗产代表作项目——古琴艺术的保护单位。院内收藏的琴谱大概有近百部，其中有五部已经被列入国家珍贵古籍名录。院内还收藏有中国传统音乐录音档案，在1997年这些音乐录音被列入了第一批“世界记忆名录”，这里也包括很重要的一部分古琴资料。2008年底，艺术研究院图书馆从院藏近2000
新生代·上半月 2019年8期2019-10-21
- 琴人学养与内心
业余精神。著名古琴家吴兆基先生就曾经提过，古琴还是业余弹更好。与吴门琴家孙小青先生相识，一切便豁然开朗了。孙小青，号琴道人。师从苏州吴门琴派黄耀良先生。多次参加全国打谱会、国内外古琴演奏音乐会。他对古琴的爱是发自心底的，并融入多种艺术的滋养。每天忙完一切拧亮台灯，读书弹琴，与心灵对话，这便是他最享受和舒心的时光了。幼承庭训 钻琴至深孙小青是名执业律师，从事涉外知识产权法律服务十多年。日常工作忙碌，但不管再忙，他从未放弃个人文化修养的提升。多年的经验告诉他，
现代苏州 2019年19期2019-10-18
- 五朵金花建“养老互助组”
白天五人聚在张韵琴家做手工、玩游戏、拉家常、吃午飯和午休，晚上各自回家。张韵琴家卧室一张大床上摆着五个枕头，“午休大家睡同一张床，跟亲姐妹一样”。10年来，五朵金花从没红过脸。乔秀英认为，这绝不是仅靠一纸简单协议，“我们每晚回家后都会互通电话报平安;有个头疼脑热的，随时联系，随后有人上门照顾。都是发自内心的真感情”。这些年常有人找到张韵琴，要求加入，可后来要么自动退出，要么被“刷掉”。“归根结底是相处不来。”张韵琴觉得，现在的小组算是“黄金组合”，“我退休
华声文萃 2019年1期2019-09-10
- 游艺：清代琴乐传播主体及其特征
与播迁游艺是清代琴家的一种常态生活方式，文献中的琴人常见有“游”“历”“走”“出游”“从游”“游幕”“馆于”“设帐”“访”和“寻”等事迹。另外，游艺也是中下层琴人的一种谋生方式，琴家们以琴技曳裾王门谋取生活资费，游艺成为清代文人的一种新型职业。②参见吴安宇《游艺：清代琴人生存的重要手段》，《中国音乐学》2014 年1 期；《清代琴人游艺现象分析》，《音乐研究》2014 年第4 期。而从传播学的角度来看，游艺是一种传播现象和传播行为。无论是有意识还是无意识的
音乐研究 2019年6期2019-07-21
- 蝴蝶飞走了
月20日，著名鋼琴家巫[江] [绮]丽女士在出席维多利亚音乐会时晕倒，送医不治，享年89岁。巫[江] [绮]丽生于上海，是中国第一代钢琴家，中国钢琴启蒙人之一。2018年，央视舞台上，巫[江] [绮]丽在著名小提琴演奏家吕思清的搀扶下走向钢琴，演奏中国千古绝唱《梁祝》。她是这首交响音乐民族化的创世纪小提琴协奏曲钢琴部分的谱写人及首演者。琴键上枯萎的双手，依然那么灵活，强大的生命力量从指尖、从钢琴上喷涌而出。现场有观众问：“您觉得您的演奏层次到哪个阶段了？”
当代工人 2019年10期2019-07-19
- 古琴名家李祥霆 痴迷古琴六十二年
琴或七弦琴。不同琴家对同一首作品的演绎风格各异。2003年11月7日，古琴被联合国教科文组织宣布为“人类口头和非物质遗产代表作”。6月5日、6月6日，众多古琴名家将齐聚北京中山音乐堂，为古琴乐迷们带来“泰山北斗映蓝天一古琴名家音乐会”。作为“良辰美景2019非遗演出季”中的第二场和第三场，两场音乐会会集了众多古琴名家与经典琴曲。国家级非物质文化遗产项目（古琴艺术）代表性传承人李祥霆将与够位琴家联袂奉献古琴盛宴。李祥霆精于琴箫、诗、书、画，即兴演奏，即兴吟唱
北广人物 2019年18期2019-06-06
- 吴门古琴的百年风雨
古琴界天南海北的琴家，师承几乎都与当年的怡园琴会有着千丝万缕的联系。百年风雨，琴脉在兹，中国的古琴琴脉留在了怡园。园与琴的天作之合除去冬歇、夏歇，一年中有8个月每月第一个周日的上午，吴门琴社都会在怡园如期会琴。自上世纪80年代末，这被描述为“清婉，若长江广流，绵延徐延，有国士之风”的吴门琴音重回怡园，再无缺席。怡园，清末浙江绍台道道员顾文彬与子顾承在清晚期1874-1882年建起的园子。为了偶得的宋元四年（1089）东坡居士监制的“玉涧流泉琴”，在园内特地
现代苏州 2019年7期2019-04-22
- 关于选琴的偏好和秘密
用词。当代每一位琴家，对琴的评判都有自己的标准。因为斫琴的木头不一样，注定每张琴都不会一样，对琴的评判也就无法标准化了。一张宋琴的重量吴家有张北宋琴“劲秋”，是吴兆基见古董店老板的一双儿女在门槛上玩跷跷板时发现的。因为琴体脆弱，再玩两下琴板就断裂了，于是花7块钱收下。“有古琴又叫七弦琴的寓意。”儿子吴光同说。“劲秋”收于解放初，上世纪50年代。独孙吴明涛10岁左右，吴兆基为激励他，将“劲秋”送给了他。这张北宋琴经当代著名的古琴家裴金宝的反复修葺后，于五六年
现代苏州 2019年7期2019-04-22
- 古人弹琴 五不弹
发。这种情况下，琴家往往不弹琴。第二：于尘市不弹。尘市喧闹，嘈杂不静，俗气又重，这与琴文化的情趣相违。这种情况下，琴家往往不弹琴。第三：对俗子不弹。市井粗俗之人，不解雅趣，不识风情，难体琴道之妙，自然不为知音。琴家往往对俗子不弹琴。第四：不坐不弹。操琴是心意的抒发，自然要求平稳，要求气定神闲，不可有浮躁之气。所以琴家往往不坐不弹琴。第五：不衣冠不彈。操琴是心灵艺术。既为心灵之体现，自然要清净洒脱。为了利于达到这样的心理状态，琴家操琴时，往往要洁净身心，穿着
小天使·三年级语数英综合 2019年11期2019-01-13
- 古代十大名琴（下）
赐给了元朝承相大琴家耶律楚材。耶律楚材曾将其赠予老师万松老人。以后，“春雷”琴又复归耶律楚材之子耶律铸。以后其琴又归赵德润所有。明朝时，“春雷”传入明宫之中。到了清朝，“春雷”琴流传到裕亲王府中。以后，该琴又流出府外，后来为满州大琴家佛诗梦所得。后来，佛诗梦又将“春雷”琴传予其入室弟子北京大琴家汪孟舒，为汪氏传家之宝。现“春雷”琴被北京琴家郑珉中收藏。无价之宝，神品“春雷”，得以传承至今，实在是一大幸事。唐代“九霄环佩”“九霄环佩”是古琴中的精品，为盛唐开
小天使·三年级语数英综合 2019年11期2019-01-13
- 琴与酒
——林友仁印象
论”无法解释。斫琴家和制造过程，讲起来并不复杂，却越传越玄乎。但艺术品往往就是这样，讲不清楚道理。一栋房子可以论价，一部汽车可以论价，“音色”怎么论价？一把小提琴，经过斯特迪瓦里之手；一张古琴，经过唐代雷氏之手，便宛若仙音。杰出匠人，点石成金。他们依靠自己的生命直觉，把没有灵魂的木头变成“有灵魂的木头”（刘德海语），让这些木头疙瘩，唱出了难以言喻的生命之歌。更进一步，“有灵魂的木头”到了不论价钱的琴家手里，更是超出了经济学“所需必要劳动时间”的“硬道理”，
传记文学 2018年10期2018-10-15
- 听裴公琴，想见其为人
几重。”所涉及的琴家多数指向“蜀声”。唐代琴家赵耶利论琴中有：“蜀声躁急，若激浪奔雷，亦一时之俊。”这跟自信、尚武、雄浑的大唐气象也相契，而流传下来的唐人传奇、髯虬客形象可与这类古琴曲互相印证，这也是这一时代文人骚客的趣味在文学艺术中留下的痕迹。隋唐琴家赵耶利赞吴地琴声清婉：“若长江广流，绵延徐逝，有国士之风。”赵耶利所谓“国士之风”明清则大盛。明清琴艺尤以出自江南的吴门琴派为胜。据裴先生介绍，吴门琴派是由吴兰荪、吴浸阳两位古琴大家在继续传统的基础上形成，
苏州杂志 2018年3期2018-07-24
- 五朵金花建“养老互助组”
白天五人聚在张韵琴家做手工、玩游戏、拉家常、吃午饭和午休，晚上各自回家。张韵琴家卧室一张大床上摆着五个枕头，“午休大家睡同一张床，跟亲姐妹一样”。10年来，五朵金花从没红过脸。乔秀英认为，这绝不是仅靠一纸简单协议，“我们每晚回家后都会互通电话报平安；有个头疼脑热的，随时联系，随后有人上门照顾。都是发自内心的真感情”。这些年常有人找到张韵琴，要求加入，可后来要么自动退出，要么被“刷掉”。“归根结底是相处不来。”张韵琴觉得，现在的小组算是“黄金组合”，“我退休
文萃报·周二版 2018年46期2018-07-13
- 唐代琴曲的历史背景探究
图：（四）著名的琴家唐代的诗人与琴家关系四分密切，不少的诗人爱好弹琴，有的还进行琴曲的创作，如：王维、李白、白居易等。唐代真正的琴家，是在演奏上有极大的突破，并且在整理和改编传统曲目上有较大的贡献的人。如：赵耶利、董庭兰等。赵耶利（563-639），曹州济阴人，对琴曲有深刻的认识和研究。他认为，在演奏技巧上，只用指甲，“其音伤惨”；只用指肉，“其音伤钝”，他主张，“甲肉相和，取音温润”。其奏法为后世所沿用。他还曾指出：“吴声清婉，若长江之流，绵延徐逝，有国
丝路艺术 2018年2期2018-05-11
- 古琴曲《潇湘水云》的故事
。因此，它是历代琴家公认的典范。说到这里，要考考你们了，知道《潇湘水云》的由来吗？如果不知道的话，赶紧来听听这段故事吧！《潇湘水云》的作曲者名叫郭沔（miǎn），是南宋浙派琴家的創始人。大家都知道，南宋是一个非常动荡不安的年代，生活在那个年代的老百姓过着颠沛流离的生活。因为战乱，郭沔也被迫从家乡永嘉移居到了湖南的衡山附近生活。虽然逃离了被战乱毁坏的江南，郭沔的心里却很不是滋味。可他只是一个无权无势的读书人，面对侵占自己家园的金兵和那些只顾着吃喝玩乐的官员，
琴童 2017年10期2017-10-31
- 天籁 地籁 人籁
——古琴的前世今生
料记载的最早的斫琴家。到了唐代，名琴名家辈出，唐琴也因形美音美一直在收藏界独领风骚。在震旦博物馆里，有一组珍贵的4件唐代彩绘陶女乐俑，乐俑皆屈腿席地而坐，手中依次拿着琵琶、鼗鼓、古琴及箜篌演奏，如实反映了琴在那个歌舞盛世的样貌。古琴结构及式样◎“九霄环佩”琴（故宫博物院藏），伏羲式，盛唐雷氏制作。图片选自郑珉中《故宫古琴》。古琴有泛音、按音、散音3种音。细听之下，泛音像天，按音像人，散音如同大地。天地人三籁，古琴以一器之身，奏出空灵虚缈的三籁，实非一般乐器
藏天下 2017年3期2017-09-03
- 古琴的收藏与鉴赏
自制琴的木材和制琴家高深的个人造诣。不少老屋、庙堂的房梁都是由年事甚高的桐木、杉木制造，这些老木料干燥坚硬，用它们制作的古琴音色纯净沉雄。如名家觅得如此好料，再辅以传统手工工艺，历经几百道工序，就会诞生一张新制名琴。笔者了解到，马维衡、曾成伟、王鹏等几位当代制琴大师，他们制作的琴都很有个人特色。由于古琴必须手工制作，只有识琴懂乐的人才能制作它，好的斫琴家必然也是好的古琴演奏家。比如，四川音乐学院教授曾成伟先生就是国内蜀派古琴的代表人物，他从小师从外祖父、蜀
藏天下 2017年3期2017-09-03
- 魏晋时期文人琴的琴格追求
是当时有名的文人琴家，但他们并没有把琴当作自己的谋生工具。从朱长文《琴史》记载看，魏晋时期的三十多位琴家中，没有一人是职业琴家。这些琴人擅长琴棋书画，有着全面的艺术修养，他们不光是当时文人的代表，也是文人琴队伍的主力军。嵇康，是“竹林七贤”之一，《晋书》记载，嵇康“博综技艺，特妙丝竹”。他在文学上也有着很高的成就，他集诗文、书画、音乐等才艺于一身。同时代的阮籍和嵇康一样，博览群书，嗜酒能啸，善弹琴。除诗歌之外，阮籍还长于散文和辞赋。在文學上阮籍是“正始之音
卷宗 2017年7期2017-08-02
- 魏晋时期文人琴的琴格追求
是当时有名的文人琴家，但他们并没有把琴当作自己的谋生工具。从朱长文《琴史》记载看，魏晋时期的三十多位琴家中，没有一人是职业琴家。这些琴人擅长琴棋书画，有着全面的艺术修养，他们不光是当时文人的代表，也是文人琴队伍的主力军。嵇康，是“竹林七贤”之一，《晋书》记载，嵇康“博综技艺，特妙丝竹”。他在文学上也有着很高的成就，他集诗文、书画、音乐等才艺于一身。同时代的阮籍和嵇康一样，博览群书，嗜酒能啸，善弹琴。除诗歌之外，阮籍还长于散文和辞赋。在文学上阮籍是“正始之音
卷宗 2017年5期2017-06-06
- 平安无事
天伤害了小琴。小琴家东侧是道路，西侧是我家。道路不能成为邻居。我是小琴家唯一的邻居。我这边东侧是小琴家，西侧是玉米地。玉米地不能成为邻居。小琴家是我唯一的邻居。春天，小琴在院子里种菜。春天，我也在院子里种菜。我和小琴之间，小琴的菜地和我的菜地之间，只隔着一段原木垒成的围墙。原木与原木之间有很大的缝隙。这个缝隙小狗能伸出去嘴，但不能伸出去头。透过墙缝，我看见小琴只种早豆角，并且垅上覆盖着塑料薄膜。那层塑料可以为脆弱的种子挡住春天的寒风，并有效挽留泥土的热量。
红岩 2017年2期2017-03-29
- 古琴：泠泠七弦，弹无虚发
松风寒”；在瑞典琴家林西莉那里，则是“我轻轻地拨动其中一根弦，它便发出一种使整个房间都颤动的声音”。然而，这种脱俗的声音，这样简净的琴弦，是无法随便拨弄出来的。汉代的琴家蔡邕说：“琴者天地之正音，得其材可以合天地之正器，得其人可以合天地之正道，得其律可以合天地之正音。”字里行间全是崇高中正，想来他弹着那著名的焦尾琴时，必是正襟危坐，目下无尘，心中无物，那万般世情，都成了七弦上弹指间的寂与灭。唐人阔大，白居易喜欢带上琴童、诗卷、美酒，兴之所至，山岩水边，抚琴
中学生天地(A版) 2016年1期2016-09-10
- 十大琴曲
康擅弹此曲，现在琴家所弹奏的《广陵散》最早见于明代《神奇秘谱》。《胡笳十八拍》一说为蔡文姬所作。唐代著名琴家董庭兰将其改作古琴曲。《流水》现在琴家所弹多源于青城山道士张孔山、唐彝铭合编的《天闻阁琴谱》。《渔樵问答》初见于明代萧鸾编纂《杏庄太音续谱》。曲意深长，神情洒脱。《忆故人》原载于《神奇秘谱》的琴曲《山中思友人》，曲调缠绵悱恻。《潇湘水云》传为南宋浙派琴家郭楚望所作。悠扬自得，有水光云影之妙。
中华手工 2016年3期2016-04-20
- 古琴琅琊榜 中国十大斫琴师
新江苏扬州广陵派琴家、斫琴名家，著有《琴中无相》。早年为制漆国手，对古琴漆工艺最为精通，所制蕉叶琴多为当代名琴。与其师合制的琴曾作为国礼赠送给法国前总统希拉克。所斫古琴音色清劲古朴，造型绮丽细腻，被誉为“琴中官窑”。南京青奥会开幕式所用古琴，出自他手。马维衡江苏省古琴非遗传承人、南京艺术学院教授，现代广陵派琴家。少学昆曲，1986 年师广陵派胡兰、胡萌乾学琴，后从事老琴修复工作。所斫之琴造型古朴，音色松透圆润，有一种苍古之美。被誉为“马琴”。倪诗韵著名斫琴
中华手工 2016年3期2016-04-20
- 近百年来的湖南琴家师承概览
出近百年来的湖南琴家师承概览：一是以杨时百为核心；二是以邱之稑为核心；三是以顾玉成为核心；四是以吴兰荪为核心；五是以龚庸礼为核心。关键词：湖南琴家；师承作者通过查找翻阅工具书、古琴论著、笔记日志、文集、史志类、报刊、年谱、石刻等文献来搜集近百年来关于湖南琴家的相关资料。根据所查找的文献已整理出湖南琴家①78人，待考15人，共计94人。关于湖南琴家的师承整理如下：一、以杨时百为核心杨时百（1863—1931），名宗稷，字时百，号九嶷山人。湖南宁远人。清末贡生
大观 2016年3期2016-04-20
- 非遗保护传承视野下的琴派论
同一地域、师门的琴家们在相互交流中彼此影响，派别自然滋生。清王坦《四库全书·琴旨·支派辨异》中说“五方风气异宜，故俗尚不一。而操缦者之取音亦因之以互异，此派别流传。”亦如今人杨春薇在《琴乐流派源流之考证》一文中所提出“地域”和“琴人”是构成传统琴乐风格、流派的两个关键因素。若中原、吴越、湘楚、巴蜀等各地之地理、气候、人情的各不相同，孕育了多种气质、审美有异的地域文化。其中音乐也会“地域而差异，此外还会因每个琴人对音乐的不同演绎而产生个人的风格差异。正所谓‘
星海音乐学院学报 2016年4期2016-04-04
- 阿平
抱着碗去村头的阿琴家里打一块豆腐。阿琴家的豆腐是村里最有名的，几乎全村人都只吃她家的豆腐，而且每天都要吃的。阿平把碗抱在胸口，跌跌撞撞地向村头跑去。阿平家住村尾，要跑过三条小巷子，再绕过一块田野才能到阿琴家。阿平最希望往阿琴家里跑，村里的每个孩子似乎都喜欢往她家跑。因为不管谁去，只要是孩子，阿琴母亲都会盛一碗豆浆放进蜂蜜给孩子喝。阿琴母亲是个和蔼可亲的人，见了谁都是微笑着的。自从阿琴爸去山上采药从悬崖上摔下来不能行走后，他们家就开始做豆腐了，如今也有十来年
少年文艺（1953） 2015年12期2016-01-05
- 离异夫麦因女儿婚礼酿惨剧
罗琴同意了。在罗琴家，张元兵和妻子贺玉兰，罗琴和丈夫杜昌伟，四人见了面。然而，两人各说各的理，都不让步，最后不欢而散。回家的路上，贺玉兰对张元兵说：“让张兰去找她妈再说说，说不定罗琴看在女儿的面子上会同意由你操办婚礼呢！”张元兵觉得有道理，就打电话给女儿：“我找你妈商量过了，没商量成。要不你去劝劝她？”张兰答应了。让张兰没想到的是，母亲罗琴坚持要亲自操办她的婚礼。张兰为难地说：“我还是希望由爸爸给我办婚礼，毕竟我是张家的女儿。而且，王建峰的父母也主张我从张
晚报文萃 2015年2期2015-08-24
- 空山忆故人 携琴走天涯
的地方。”果然是琴家居住的好地方！闲时，行者背着古琴进山，或到半山茶室抚琴，遇上未开张的日子，便寻条小路，到唐伯虎种植的罗汉松旁，盘腿随意弹几曲。他最爱《忆故人》，尽管有琴家说此曲过于悲怆，空山月下徘徊，思念远去的故人，十分惆怅伤怀。他却有不同的理解，这首源自蔡邑的名曲，琴音高洁。天下无不散宴席，有欢聚自有离别，与其惆怅，不如抛却伤怀，于婉转悠远琴音中，彼此珍重。“况且故人也可以理解为古人，可以向往之。”“古琴悦己，古筝悦人，每个人都可以有自己的理解。”聊
中华手工 2015年8期2015-08-17
- 梨花又开放
院落和梨树，是董琴家留下的。在鲁中矿区，这群建于六十年前的俄式平房，墙体巨厚，冬暖夏凉，且前后各有一个院子，如今，仍有两百多户矿工家庭居住其中。四月初，我们接到通知，从五月开始，平房全部拆掉，在两年内建成九幢楼房后，住户回迁，这项工程，叫煤矿棚户区改造。一整个四月，都是住户找房搬家的时间，可是，有这么五六家，遇到了难题——要么老人病逝，家中空无一人，要么子女远在异乡，一时联系不上，而董琴家，正是这样。五十年前的春天，我们家和董琴家就相邻而居了，董琴的父母都
阳光 2015年8期2015-07-29
- 唐诗古韵，琴音渺渺
、“研读唐诗走近琴家”、“吟诵琴诗体悟琴品”。第一组广泛搜集与古琴的制作有关的唐诗，以及与“梧桐”、“玉”有关的诗句，理解“梧桐”、“玉”等意象的意蕴。第二组认真深入地研读不少于两首与描写琴乐相关的唐诗，并分析其中用到的描写音乐的手法。第三组仔细研读不少于三首与琴曲或琴歌有关的唐诗，并查找相应的琴曲、琴歌的创作背景、名家解读等资料，听琴歌琴曲调动想象并用文字再现音乐效果。第四组认真研读不少于三首与“琴家”有关的唐诗，概括诗中琴家形象，并查找与琴家相关的历史
中华活页文选·教师版 2015年1期2015-05-29
- 无故不撤琴
致。雅集上，每个琴家各弹一曲，不拘琴龄，甚至10岁琴童，均可自由弹奏，老琴家或赞或评或指点。古琴，长三尺六寸五分，寓意一年365天；琴面弧形，琴底为平，意味“天圆地方”；13个徽，诉说一年12个月及闰月；最初五根弦，象征金木水火土……在《礼记》中是“士无故不撤琴瑟”；在《诗经》中是“窈窕淑女，琴瑟友之”。这个有着3000年历史、最古老最纯粹的华夏本土乐器，被人们遗忘得太久太久。伯牙子期、高山流水，流转在国人心中几千年；琴棋书画，文人风雅，始终是国人最适宜的
中华手工 2014年10期2015-04-02
- 唐代的古琴艺术
出一批技艺精湛的琴家、声名显赫的斫琴大师和许多优秀的精品琴曲，并且新创了减字谱，唐代传世古琴已成为我国的稀世珍宝。图1隋唐时期，我国古琴东传高丽、百济和日本等东亚诸国，日本嵯峨天皇于弘仁十年（819）将传入日本的名琴“金银平文琴”进献奈良东大寺正仓院中，这张我国唐代制作的金银平文琴（图1），响泉式（汉代琴人张道琴），全长114．2厘米、肩宽19．2厘米、尾宽13．1厘米、厚5厘米，通体施以精妙的金银镶嵌花纹，装饰极为奢豪，琴轸和雁足用象牙制成，琴底龙池内有
音乐生活 2014年2期2014-04-25
- 我国早期古琴
首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之最。古时，琴、棋、书、画并称，用以概括中华民族的传统文化。历代涌现出许多著名演奏家，他们是历史文化名人，代代传颂至今。隋唐时期古琴还传入东亚诸国，并为这些国家的传统文化所汲取和传承。近代又伴随着华人的足迹遍布世界各地，成为西方人心目中东方文化的象征。2003年，中国古琴艺术被联合国教科文组织列为“人类口头和非物质文化遗产”，这是中国乐器首次获此殊荣。古琴是中华民族的，也是人类共同的文化遗
音乐生活 2014年1期2014-04-24
- 从中大古琴周看香港古琴生态现状点滴
。另一位香港资深琴家刘楚华在她主编的《琴学论集》中的论点亦相同。她说：“……直至2003年‘申遗’之后，社会各界亦常态地冷静对待古琴，不见热潮效应，亦暂无突发的商业化现象。”刘楚华在港的琴龄超过三十年，她与谢俊仁都最有条件探讨这个问题。笔者学习古琴仅五年多，本文无意在这方面详作讨论，只是想借介绍中大的古琴周，谈谈这种音乐形式在香港过去与现在的发展点滴。香港琴学发微于何时，其基础是什么，是一个值得研究的问题。有人认为，香港琴坛真正展开活动，是由徐文镜开始。徐
艺术评论 2013年1期2013-11-08
- 独坐幽篁里：文人与琴
与他的老师，专业琴家师襄子形成区别，朱长文云：“师襄之学，徒知其音；圣人之学，必得其意，其过襄远甚，其先授以声而未授以名者。”对于文人琴而言，“知其音”倒在其次，而“得其意”更为重要，执著的不在于技法本身，“独坐幽篁里，弹琴复长啸”，重要的更在于意境和氛围了。两汉时期，文人琴占据了主导地位。但凡有成就的诗人、文学家，如西汉的司马相如，东汉的桓谭、梁鸿、刘向、马融、蔡邕、蔡琰等等，几乎无一不是弹琴高手。司马相如“少善鼓琴”；刘向“尝作《琴传》并《颂》”；桓谭
检察风云 2013年12期2013-07-07
- 自制古琴 玩出境界
该说，自古以来，琴家就有自制私家古琴的传统，因此制琴技艺在某些书香门弟的大户人家一直有所沿袭；而今，玩出境界的琴友，除了师法古艺，更有创新，同样讲究“物为我用，琴人合一”，他们却能不拘形式和传统，研究出新斫法。不求名贵但求有心古琴弹到一定程度，对于琴的要求也就跟着提高。工厂的批量生产品自然难达要求，而斫琴师的风格和偏好也不一定合自己心意，因此，自己斫琴便成了一些琴家的必然选择。三百年的古木，家传的斫琴手艺“斫琴”是古琴的专用语，意指造琴。弹琴到了一定的程度
南都周刊 2009年22期2009-10-30