竹刻
- 一竹一世界 一生永坚守
——嘉定竹刻国家级非遗传承人王威访谈
访人：王 威嘉定竹刻创始于明代正德年间，距今已有500 余年的历史。嘉定竹刻又称“文人竹刻”，竹人多为书画家，他们以刀代笔，以画法入竹，用一把刀、一片竹，雕刻出一个风雅绝伦的世界。竹刻作品也因此具有雅致的文士气息和深厚的文化内涵。2006 年5 月20 日，上海市嘉定区申报的竹刻（嘉定竹刻）经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，2018 年，王威入选为嘉定竹刻国家级传承人。从二十世纪八十年代开始，王威通过揣摩古人作品，续接了嘉定竹刻
非遗传承研究 2023年1期2023-10-06
- 明清山水图案竹刻与明清山水画的关系比较
摘要：竹刻艺术在明代中后期成为工艺美术的一个专门门类，在明末清初的康熙、雍正、乾隆年间达到艺术的顶峰。竹刻之所以能够成为一门独立的艺术，是因为书画作出了巨大的贡献。书画不仅为竹刻创作提供了无穷无尽的图案和造型，更重要的是提升了竹刻的艺术层次和内容深度。作为文人士大夫阶层的文房雅玩，竹刻最初的创作者是具有很高文化成就的工匠，因此现存最早的作品往往具有很高的艺术和经济价值。明清竹刻虽然在题材上与中国画有相似的审美趣味，但并不依附于中国画而存在，艺术家旨在通过竹
收藏与投资 2023年5期2023-06-03
- 竹刻非遗：留得「风骨」在人间
有特殊的情感，在竹刻工匠的眼中，竹子更是精心塑造的对象。刻刀在坚硬的竹板上游走，犹如饱蘸浓墨的狼毫笔，从容地游走在诗情画意之中。竹屑纷飞间，流传的诗句、精美的图案、写意的感觉，都在竹板上渐渐浮现，赋予竹丰富而多彩的生命力。对于南宁竹刻来说，竹是清骨，刻竹是非遗。有清骨的人甚少，非遗的故事更珍贵。■ 覃岭竹刻作品《小荷才露尖尖角》老料新工，因竹制宜与门外市井街边嘈杂扰攘不同，覃岭竹刻大师工作室门前的桂花树飘荡着静谧悠闲的味道。走进工作室，仿佛置身于一个小型博
中国-东盟博览（政经版） 2023年3期2023-03-28
- 嘉定竹刻
嘉定竹刻技艺为明代朱鹤所创，主要流传于今上海嘉定区一带。嘉定竹刻艺人以刀代笔，将书、画、诗、文、印诸种艺术融为一体，赋予竹以新的生命，使竹刻作品获得了书卷之气和金石意味，风雅绝俗，成为历代文人士大夫的雅玩。嘉定竹刻的品种有以竹筒和竹片制成的笔筒、香筒（薰）、臂搁、插屏、抱对等，也有以竹根刻成的人物、山水、草木、走兽等。其技法包括浅刻、深刻、薄地阳文、浅浮雕、深浮雕、透雕、圆刻等10余种，具有明显的地域风格和鲜明的原创性，兼具审美价值与实用价值。2006年，
读者欣赏 2022年10期2022-12-01
- 地方高校参与非遗保护策略研究
——以宝庆翻簧竹刻为例
产所急需的。宝庆竹刻是国家级非物质文化遗产，其独特的工艺成就了一段竹刻艺术史的发展巅峰，现如今却面临高端人才缺失、创新能力不足等种种问题。1 宝庆翻簧竹刻的艺术特色与价值中国竹刻历史悠久，提到竹刻就不得不提宝庆竹刻，据传宝庆竹刻最为突出的翻簧工艺始创于清代康熙年间，由竹刻艺人王尚智发明，距今已有上百年的历史。翻簧竹刻中别具一格的工艺流程与高超巧妙的雕刻技法为宝庆竹刻广泛地博得了海内外人民群众的关注与追捧。1.1 宝庆翻簧竹刻的艺术特色1.1.1 工艺美宝庆
绿色包装 2022年6期2022-07-17
- 清代嘉兴竹刻艺术的嬗变
314001)竹刻是一门独特的传统民间雕刻工艺，它集诗词、书画、雕刻于一体，具有浓厚的艺术魅力。竹刻艺术历史悠久，竹刻最初主要作为生活起居之器、操作用具，随着文人学者的喜好和参与而慢慢地发展为专门的艺术门类。金西厓在《刻竹小言》中指出：“竹刻之形成专门艺术约当明代中叶……与众工艺互影交光、息息相通也。”[1]竹刻艺术在明清时期进入了鼎盛时期，形成了上海嘉定和江苏金陵两个较有影响的派系。浙江与上海、江苏毗邻，在竹刻技法、题材内容、风格上自然受其影响。浙江竹
嘉兴学院学报 2022年2期2022-03-26
- 金陵竹刻的创作题材及创新策略探究
sign”.金陵竹刻约始于明朝万历年间，至今已有近五百年的历史。作为传统工艺美术品类之一，金陵竹刻以浅刻、简刻为主要特征的艺术风格而华夏。本文梳理了金陵竹刻的发展历史，探讨了金陵竹刻的创作题材及艺术特色，在处理传承和创新的关系上，金陵竹刻创作题材必是以传承为先，在充分掌握传统技法的同时与现代意识相融合进行“再设计”。一、金陵竹刻发展简史中国人喜竹历史悠久，以竹子为雕刻材料符合人民大众的心理需求、审美要求和精神寄托，于是催生了中国独特的竹刻艺术。金陵竹刻约始
上海工艺美术 2021年3期2021-09-26
- 竹刻艺术的传承与创新之我见
（厉氏竹木艺术）竹刻艺术作为古老文化的体现，出现在我国的各个历史朝代中，竹刻的表现形式众多，有竹根雕、留青、浮雕、透雕等，每一件代表作品都在展示不同的工艺。竹刻作品也深深融入人们的生活，小到挂饰挂件，大到家具陈列，竹刻作品不仅方便人们的生活，更增加了艺术的美感。在新时代的背景下，文化艺术的发展越来越备受关注，竹刻艺术作为传统的艺术文化更应该在发展中更好地传承与创新。一、竹刻艺术的历史与现状竹刻艺术的发展历史可追溯到远古时代，因信息传递的需要，人们把信息刻在
品牌研究 2021年18期2021-09-22
- 非遗竹刻的传承与发展策略研究
沙洲职业工学院竹刻是一种非常精美的传统民间雕刻艺术，用竹根雕成人物及动植物形象，或在竹材、竹器上雕刻文字、图画等。通常也指用竹根、竹材、竹器雕刻成的雕塑工艺品。竹刻自发展至今，传承方式主要是家族传承和师徒传承，因此面临着传承与发展中的瓶颈。为此，积极探索非遗竹刻的传承与发展策略变得十分必要。一、竹刻概述竹刻乃是中华民族传统工艺品，其包括扇骨，笔筒上雕刻文字与图案等。中国人民对竹子一直表现出足够的喜爱，特别是文人墨客在其所创作的诗篇当中，从来都不吝惜对竹子
河北画报 2021年16期2021-08-31
- 江南竹刻即将消失的精致
竹原来无处不在。竹刻，向来是文人雅士案头把玩必备，是中国人精致生活的象征之一。然而，隨着生活节奏的加快，似乎很少有人能静得下心来欣赏这份竹上优雅。如今，即使在优雅的江南，竹刻艺人也越来越难寻。工艺“墓地”见竹刻地处南京老城南的甘熙故居，是赫赫有名南京民俗博物馆。这里有无数民间老艺人，在坚持着他们的手艺。这些手艺，对于他们来说，是吃饭的营生;对于南京市民来说，是不可或缺的生活。但是，随着社会的变迁，这些市民们喜闻乐见的老手艺，慢慢在生活中消失。年轻一代，对于
旅游世界 2021年12期2021-05-28
- 基于文献分析的中国当代竹刻研究评述
412007)竹刻，就是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案与文字，使之成型的手工艺术品。赵汝珍在《古玩指南·竹刻》 中高度概括了竹刻的艺术特点，曰：“竹刻者，刻竹也。其作品与书画同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。” 之后许多文人墨客 “以刀带笔”，使得竹刻不断发展，集 “诗、书、画、工”于一体，逐渐成为一种专门的工艺。为探索中国竹刻艺术的发展轨迹，推动竹刻工艺的创新与传承，本文利用中国知网以“竹刻” 为关键词系统检索了1959 年至2020 年10 月底正式发表
世界竹藤通讯 2020年6期2021-01-07
- 新乡市博物馆馆藏竹臂搁研究
产生的时代原因和竹刻在明清两朝的发展等方面，对新乡市博物馆收藏的一件竹臂搁做研究。关键词：臂搁;竹刻;明清在古代书斋中，文房用品除了笔、墨、纸、砚“文房四宝”外，还有很多其他器具，比如臂搁、笔筒、笔架、镇纸、墨床、水注等。臂搁这种小巧的文房用具，现在已没有多少人知道，但在古时却是书房中必不可少的用品。臂搁又称秘搁、搁臂、腕枕，材质有竹质、各种木质、象牙、玉质、瓷质等，其中以竹臂搁最为常见。新乡市博物馆藏有一件竹刻臂搁（图1），长26.8厘米，宽7.3厘米，
文物鉴定与鉴赏 2020年11期2020-12-23
- 宝庆竹刻试析
中美摘 要：中国竹刻艺术源远流长，表现手法多样。人们喜欢把竹制作成文具、楹联、瓶盒、扇骨等等，然后在上面雕刻各种纹饰，雕刻成自己想要的精美竹艺品。竹刻艺术的产生，使得中国文化艺术增光添彩，本文以宝庆竹刻为例，探究邵阳市博物馆馆藏文物宝庆竹刻艺术的制作与研究。关键词：博物馆馆藏;竹刻;器物制作竹刻也称竹雕，古玩收藏家赵汝珍在《古玩指南·竹刻》中这样概括：“竹刻者，竹刻雕竹也”。其手法与书画相同，不过以刀代笔，以竹为纸耳。言简意赅，却颇为精妙，为近年文人雅士及
卷宗 2020年23期2020-11-30
- 浅谈中国竹刻艺术的流变与传承
——以常州留青竹刻为例
历史进程中，中国竹刻艺术享有“艺术百花园中的幽兰”之美誉，其中最值得一提的就是“留青竹刻”。在每个中国人的心中都有竹的情结，陈寅恪先生更是提出华夏文化就是竹的文化。历来，竹文化就备受各个历史时期文人墨客和能工巧匠的痴爱，于是竹刻艺术就逐渐成为传统艺术世界中极具艺术价值的一分子，常州留青竹刻艺术更是堪称中国竹刻艺苑中的奇葩，被列入第三批国家级非物质文化遗产名录中。本文将以常州留青竹刻为例对这门艺术的流变与传承进行深入研究。一、常州留青竹刻的过去与今天常州留青
名家名作 2020年12期2020-11-22
- 竹刻艺术：走向生活，探索多元
爱。所以，有人说竹刻是个曲高和寡的小众艺术，是少数人才能享受的艺术。不过随着经济的发展，物质生活的丰富，人们的生活方式也正在发生转变，人们有了更多的对文化艺术的追求，更加在意内心精神的满足，人们正在追寻一种文化、精致、高雅的生活方式。于是，让文化艺术从专业走向普通大众，成为目前文化艺术发展最重要的工作之一。这也使从事竹刻艺术的人开始思考“从艺术走向生活，又在生活中再现艺术”这一问题。[关键词]竹刻;生活化;审美化;多元化[中图分类号] J528.5
天工 2020年2期2020-09-24
- “雅”、“俗”互动中的竹刻艺术
陈媛媛竹刻即竹雕，是指以竹子为艺术载体并在其上进行各种装饰图形或文字的雕刻。竹刻作为小众的、我国特有的艺术门类，具有传统手工艺特有的中国精神特征，竹刻的起源和发展，与中国知识分子阶层紧密相关。而“‘雅与‘俗既是深藏在中国人特别是中国知识分子心底的最为稳定的价值尺度和审美标准，又是影响着中国文化进程和文学发展走向的两股巨大力量。”竹刻的传承与发展受此影响深远，它是一部“雅”、“俗”互动的传统手工艺史。一、竹刻艺术起源于日常生活我国竹子种类数量达五百多种，是著
上海工艺美术 2020年2期2020-07-23
- 浅析竹刻的渊源与发展
摘要：竹刻艺术历史悠久，远在上古时代，就有削竹为简，取竹之器之谓的记载。西周时期士大夫所持简板，则是用竹子制作而成，上边均刻有纹饰。东晋书法家王献之有名为“裘钟”的笔筒，它则是用斑竹制作而成，而南北朝时期更有古诗云“野炉燃树叶，山杯捧竹根”，记载的皆是竹制的工艺品。关键词：竹刻;雕刻;发展用刀来雕刻这个概念，是如何产生于竹子之上的呢？这跟中国的文化传统有很大的关联。中国是世界四大文明古国中唯一文化传承有序的国家。最大的因素是由于我们的汉字被一直留传了下来。
神州·下旬刊 2020年4期2020-05-09
- 竹道漫步
位突出。数百年来竹刻艺术历经长久的发展，出现了不同的流派，但在艺术领域中这仍然属于小众。从历史的发展长河来看，竹刻实际上是文人的玩具。我将它的性质定义为“书画在竹子上的延伸”。书画家以刀代笔在竹子上创作，笔墨是竹刻艺术的灵魂。关键词：竹刻;文化竹刻渊源竹子作为文字记载工具也是历史悠久，纸张发明之前中国的公文大都记录在竹简上，书写时也会配有刀具，但不是雕刻用的，而是用于刮掉写错或老旧的部分。古代官员上朝用的记录板称为“笏”，有象牙制的，也有竹片，但中国的文人
神州·中旬刊 2020年4期2020-04-30
- 嘉定竹刻工艺文化特性研究
州310023）竹刻作为一项古老的技艺，根据汉代戴圣《礼仪·玉藻》记载，最早的竹刻于西周时期便已诞生。嘉定竹刻自明代正德年间由文人朱松邻一手创制，发展至今已有五百余年，形成了较为成熟与完备的由设计制作到把玩品鉴的工艺文化体系。嘉定竹刻讲究以刀为笔，融合了诗、书、文、印、画的艺术工艺巧妙地融合到一起，以竹子为载体进行创作，具有很强的地域文化与艺术创新特征，造型多变，风雅脱俗。自诞生以来，嘉定竹刻经历过发展、繁荣与衰弱，随着时间来到21世纪，现代流行文化对于诸
竹子学报 2020年3期2020-01-14
- 美术在竹刻中的应用研究
摘 要：美术对竹刻影响巨大，特别是中国画的技法、题材、用笔用墨、布局章法、精神等在竹刻中应用广泛。竹刻作品要在继承中国画传统的基础上，融合西方绘画、东西方雕塑、民间工艺美术、东西方建筑、美术设计等元素，兼收并蓄，创新发展。关键词：美术;竹刻;中国画;应用美术即美的艺术，也叫视觉艺术。美术分为绘画、雕塑、工艺美术、建筑、美术设计等静态造型艺术。美术对竹刻影响巨大，在竹刻中应用广泛，两者关系密切。2016年华东竹刻艺术邀请展展出200余件竹刻作品，其中美术在竹
艺术科技 2019年16期2019-11-23
- 北派竹刻传人边溪良刻竹，刻到绿杨深处
挂单。而今，北派竹刻传人边溪良的竹刻作品也进了这家老字号。有同行向他道贺，寒暄几句后，他挂掉电话，继续埋头刻起了竹子。一杯拜师茶他叫边溪良，第一次接触竹刻，是在1981 年。用他的话说，结缘竹刻，这叫“机缘凑巧”。这座城市有那么多的照相馆，照相馆里来来往往有那么多流动的人，而有两个陌生的少年，近乎在同一时间彼此打了声招呼后，相聊甚欢。那时边溪良刚十八出头，业余时间都黏在少年宫习书法闻墨香。陌生少年是帮外公来照相馆冲印竹刻拓片的，那位外公日后成为他的竹刻师傅
北广人物 2019年39期2019-10-19
- 竹刻制作工艺与创新运用研究
统民间雕刻艺术，竹刻是指用竹根雕成人物及动植物形象，或在竹材、竹器上雕刻文字、图画等。通常也指用竹根、竹材、竹器雕刻成的雕塑工艺品。竹刻在中国的历史上有着悠久的历史，而现代年轻人对于竹刻的认知和重视不够，基于此，本论文将展示竹刻的工艺，工具，技法以及在现代设计中的运用。借此感受竹刻的魅力，走进竹刻，了解竹刻，形成对这门手艺的保护意识，拓宽竹刻未来的发展道路，让竹刻能够在新时代有一个新的发展。关键词：竹刻;技法;工艺一、竹刻工艺介绍竹刻是一门独特的技艺，经过
学业 2019年6期2019-09-10
- 留青
——竹刻百花园中的幽兰—浅谈留青竹刻的艺术韵味
，不可居无竹。”竹刻艺术历史悠久，源远流长。远在上古时代，就有削竹为简、取竹为器之说法。湖南长沙马王堆一号汉墓中出土的两件彩漆龙纹竹勺，为现知最早且保存较好的竹雕实物，线条流畅，且已兼备浮雕、透雕两种雕刻技法。到了明代，竹刻技法更加完善、娴熟，雕刻大师们通过对竹皮的全留、多留、少留，可以雕刻出深、浅、浓、淡的变化，犹如在纸上作画，有水墨之分。以明末竹刻家张希黄为代表，他利用竹筠与竹肌质地色泽的差异，以竹的外皮（即青皮）刻图纹，把剔除青皮后的竹肌做底，首创出
天工 2019年7期2019-08-15
- 宝庆竹刻：刻刀为笔 雕竹成画
。而在湖南邵阳的竹刻匠人手中，逐渐形成了一种集观赏、实用于一体的传统雕刻艺术——宝庆竹刻。2006年5月20日，经国务院批准，宝庆竹刻列入第一批国家级非物质文化遗产名录。诗、书、画、刻并举的竹艺精品邵阳市古称宝庆府，盛产南竹，自古竹器制作业十分发达。明代编修的《宝庆府志》曾记载过万历年间宝庆竹刻名师潘一龙及其竹艺作品，从有限的史料记载大致可以判断，宝庆竹刻产生于明朝中叶。竹肌雕（又称竹青雕）、竹根雕是中国传统竹刻门类，也是宝庆竹刻中最初的竹刻门类。竹肌雕是
新湘评论·上半月 2019年6期2019-07-19
- 金陵竹刻艺术博物馆，竹意江南
沐生金陵竹刻艺术博物馆坐落在南京玄武区富贵山4号大院里，透过富贵山小区的铁门就能看到“金陵竹刻”的黑底金字牌匾，而博物馆外立面都是用竹子包裹的，十分切题。整个博物馆的面积虽小，但五脏俱全，四百多平方米的空间被隔成几块区域，分门别类地展示着或古朴或雅致的竹刻藏品。藏于深巷小而全金陵竹刻艺术馆2009年经江苏省文物局批准、江苏省民政厅登记注册，是国内第一家以金陵竹刻为主题的民营性质的艺术博物馆，现已被列入江苏省金陵竹刻非物质文化遗产保护与传承基地;2016年，
莫愁·时代人物 2019年2期2019-03-13
- 金陵竹刻艺术博物馆，竹意江南
刊记者 沐生金陵竹刻艺术博物馆坐落在南京玄武区富贵山4号大院里，透过富贵山小区的铁门就能看到“金陵竹刻”的黑底金字牌匾，而博物馆外立面都是用竹子包裹的，十分切题。整个博物馆的面积虽小，但五脏俱全，四百多平方米的空间被隔成几块区域，分门别类地展示着或古朴或雅致的竹刻藏品。藏于深巷小而全金陵竹刻艺术馆2009年经江苏省文物局批准、江苏省民政厅登记注册，是国内第一家以金陵竹刻为主题的民营性质的艺术博物馆，现已被列入江苏省金陵竹刻非物质文化遗产保护与传承基地；20
莫愁 2019年5期2019-02-22
- 也谈竹刻的前世今生
王其伟摘要：竹刻艺术，是我国工艺美术百花园中的一枝奇葩。它利用竹子材质光滑、纹理细密的特点，创作形象，反映生活，点缀日常。竹刻的器型是比较广的，包括笔筒、香薰、臂搁、插屏、挂屏、扇骨、烟盒，以及直接用竹雕刻成的人物、动物等。据文献记戴，竹刻早在唐代就有，到宋代时已达到相当高的水平。据明代张应文《清秘藏》载，宋高宗时有个名叫詹成的名家竹刻，“能于竹片上刻成宫室、山水、人物、花鸟，纤毫具备，细巧若缕，而且玲珑活动”，“精巧之极，见者拟之鬼工”。到了明代，竹刻刻
神州·上旬刊 2018年9期2018-09-24
- 浅析现当代嘉定竹刻的发展与传承
一、嘉定竹刻的历史沿革《竹人录·竹人续录》中记载：“竹刻權舆於唐，盛於明代。金陵濮、李，嘉定朱、侯，各擅雕镌，咸称绝技。”1由此可知，竹刻始于唐。历史上第一件竹刻制品是唐代的《尺八》，一种中国传统的吹管乐器，它长43.6厘米，吹口口径2.32厘米，现藏于日本正仓院。竹刻发展至明代，以嘉定“三朱（朱鹤、朱缨、朱稚佂祖孙三代）”为最，嘉定竹刻由此得名。朱鹤是嘉定竹刻的创始人，他以刀代笔，融书画艺术入竹之雕刻，开创了深刻技法。清代是嘉定竹刻的鼎盛时期，康熙年间以
大众文艺 2018年17期2018-09-17
- 上海当代竹刻精品东京展
术学会、上海嘉定竹刻协会协办的“上海当代竹刻精品展”于2018年2月1日在日本东京日中友好会馆美术馆开幕。竹文化是中日两国人民共同喜爱的文化，此次展览又是该馆2018年新春展，备受瞩目，吸引了大批前来观看的旅日华侨华人和日本友人。中国的竹文化和竹刻工艺传统源远流长。至明代中叶，文人与艺术家们在传承前人工艺成就的基础上致力发展，创作出各种文房用具、陈设赏玩与实用器物的竹刻作品。按竹人地域与技法之别，形成了“嘉定派”、“金陵派”和“留青法”三大流派，他们共同构
上海工艺美术 2018年1期2018-04-13
- 精工雅致 刀笔生辉浅谈当代金陵竹刻的传承与发展
高飞本文从金陵竹刻历史沿革入手，调研分析了金陵竹刻艺术的传承现状，探讨当前应该如何更好地传承与发展，更好地使之适应当代社会生活。明清时期的竹刻艺坛，以嘉定和金陵两派竹刻艺术成就最为突出，并双双流传至今，没有被历史烟云湮没。但今日两个流派竹刻艺术的地位，却与当年不可同日而语。现在嘉定竹刻早已名列国家级非物质文化遗产名录项目，以王威为代表的嘉定竹刻传承群，在全国竹刻界有着较大影响。而金陵竹刻不仅在申报“非遗”之路上较嘉定竹刻上慢了一拍，甚至业内地位和影响，还
上海工艺美术 2017年4期2018-01-12
- 工致雅净竹刻名家支慈庵艺术特展
平苔工致雅净竹刻名家支慈庵艺术特展Elegant and Pure Bamboo Carving平苔Organized by Shanghai Arts and Crafts Museum,“Elegant and Pure Bamboo Carving—Art Exhibition of Zhi Ci’an, a Famous Bamboo Carver” is recently in this museum crowned as “Small Whit
上海工艺美术 2017年2期2017-07-03
- “竹刻情怀
1979年后专工竹刻，以浅刻和留青法摹刻古今名家书画，尤擅刻丰子恺作品，继承浙派文人竹刻风格。出版有《容园竹刻》《竹刻技艺》等专著。作品曾参加1993年7月南戴河万博城“中国民间艺术大展”、2008——2009年海峡两岸六地“竹刻艺韵”交流展、2010年“相约世博——全国竹刻藝术邀请展”等重大展事。1995年9月被联合国教科文组织和中国民间艺术家协会授予“一级民间工艺美术家”称号。1996年3月应邀赴新加坡办展。专著《竹刻技艺》获第二届浙江省民间文艺映山红
文艺生活·上旬刊 2017年3期2017-04-11
- “凤桥竹刻”
竹刻插屏《山水》凤桥，地处浙江省嘉兴市南湖区东南，与竹乡安吉相距较近。这里文化底蕴深厚，有省市级文物保护单位7处，是一个人杰地灵的水乡小镇。从上世纪八十年代后期开始，凤桥逐渐形成了极具特色的工艺“凤桥竹刻”。竹刻作为我国特有的雕刻艺术，早有流传。《礼记·玉藻》中记载士大夫饰竹以为笏、晋王献之有斑竹笔筒名曰“裘钟”、六朝齐高帝赐明僧绍竹根如意，此皆为竹制工艺品；清代前期的《竹人录》和后期的《墨村今话》《刻竹脞语》等文献均记载了竹刻的相关情况。“凤桥竹刻”创始
浙江档案 2017年5期2017-04-09
- 竹刻是我一生的爱好和事业
批非遗项目“凤桥竹刻”传承人。我叫冯嘉生，1946年出生在凤桥古寺石佛寺河对岸的冯家大院，自小深受父亲书印熏陶，十二三岁就开始学习篆刻，后又学习木雕。上世纪六十年代初期，我受父亲爱好竹刻并收藏竹刻艺术品的影响，开始钻研仿古竹刻。我从仿制父亲珍藏的竹刻白菜笔筒开始，慢慢独立创作竹刻作品，由此竹刻成为我一生的爱好和事业。上世纪八十年代初期，我制作的仿古竹刻笔筒、屏风、竹片等竹刻工艺作品已小有名气，被称作“冯氏竹刻”。我的作品或被民间收藏家收藏和拍卖，或成为家庭
浙江档案 2017年5期2017-04-09
- “竹刻情怀
——叶瑜荪、秋明玉伉俪竹刻展”前言
翟有恒（上海）“竹刻情怀 ——叶瑜荪、秋明玉伉俪竹刻展”前言◆翟有恒（上海）叶瑜荪，斋号“容园”，1948年出生于浙江桐乡。受乡里前辈丰子恺人品艺品影响，七岁学画，十二岁学篆刻，1979年后专工竹刻，以浅刻和留青法摹刻古今名家书画，尤擅刻丰子恺作品，继承浙派文人竹刻风格。出版有《容园竹刻》《竹刻技艺》等专著。作品曾参加1993年7月南戴河万博城“中国民间艺术大展”、2008——2009年海峡两岸六地“竹刻艺韵”交流展、2010年“相约世博——全国竹刻艺术邀
文艺生活(艺术中国) 2017年3期2017-04-05
- 宝庆竹刻的创意产业发展研究
000）1 宝庆竹刻的文化创意产业发展困局1.1 宝庆竹刻的制作流程缺一不可宝庆竹刻的制作流程包括三大块，包括置办竹簧原材料、器形制作和雕刻，各个环节都非常重要，他们紧密联系，缺一不可，任何一个环节出现瑕疵都会影响作品的最终效果。置办竹簧原材料需要长期在野外工作，非常辛苦，目前只剩下几个近70岁的老艺人在断断续续地工作，尽管他们技艺高超，但毕竟年事已高，后继乏人。从器型制作来看，目前真正掌握宝庆竹刻传统器形技艺的也没剩下几个，有些特殊的制作技艺随着老艺人的
文化创新比较研究 2017年22期2017-03-11
- 竹刻之道
艺术学院，随吴中竹刻名家杨惠义先生学习扇骨竹刻工艺，后又立雪常州竹刻大家徐秉言先生门下，并受老一代竹刻家沈觉初、周玉菁等诸位先生的指点。常年从事竹刻和书画艺术。2009年下半年开始涉及紫砂雕刻工艺，以竹刻艺术的角度尝试诠释紫砂雕刻艺术，同时，也丰富了竹刻艺术的表现手法。现为中国民主同盟盟员，苏州美术家协会会员，苏州工艺美术学会会员，省、市民间文艺家协会会员，江苏省工艺美术名人，高级工艺美术师。竹刻的身份竹雕浅刻是用刀来表现书画艺术的一种雕刻语言，是书画艺术
文艺生活·上旬刊 2017年1期2017-03-07
- 竹刻之道
中（江苏 苏州）竹刻之道◆张泰中（江苏 苏州）张泰中又字太中，号竹道人，1968年出生于苏州，1987年从苏州工艺美术技工学校毕业，后进修于南京艺术学院，随吴中竹刻名家杨惠义先生学习扇骨竹刻工艺，后又立雪常州竹刻大家徐秉言先生门下，并受老一代竹刻家沈觉初、周玉菁等诸位先生的指点。常年从事竹刻和书画艺术。2009年下半年开始涉及紫砂雕刻工艺，以竹刻艺术的角度尝试诠释紫砂雕刻艺术，同时，也丰富了竹刻艺术的表现手法。现为中国民主同盟盟员，苏州美术家协会会员，苏州
文艺生活(艺术中国) 2017年1期2017-02-15
- 芷岩风流
占据重要的地位。竹刻是在我国悠久深厚的竹文化传统基础上，随着明代中后期文房雅玩鉴藏之风的兴起而成熟的特种雕刻艺术，是文人艺术与民间雕刻工艺相互交融的结晶。明清竹刻工艺的发展，主要集中于江南，尤以嘉定、金陵两派为著名。嘉定竹刻是历史上递衍时间最长，规模最大的雕刻艺术流派，其以“嘉定三朱”为先导，继而涌现出吴之璠、封锡禄、周颢等卓有成就的大家，使竹刻艺术形成了强大的艺术表现力，成为中国古代工艺美术史上最后的高峰时期——康雍乾时期最具代表性的艺术门类之一。周颢，
上海工艺美术 2016年3期2016-11-22
- 艺术瑰宝
史遗存。关键词：竹刻；竹人；文化瑰宝1 江南一颗璀璨的明珠因为求学的原因，笔者长期居住在嘉定，对这座城市产生了好感，也因此对嘉定的文化进行了整理和梳理。嘉定是骨头最硬的城市，这片土地曾被称为“血地”，“嘉定三屠”谁人不知，何人不晓？嘉定又是“教化之邦”，人们历来崇尚礼教。明代中叶，嘉定的棉花生产和棉纺织就形成了专业化的形态，形成了新的经济形态，使得嘉定成为江南的一颗明珠。嘉定文化的优势在于它的综合实力强大。据统计，嘉定历史上有两千多名文人墨客，这些文人给我
艺术科技 2016年7期2016-11-20
- 竹素流芳—周颢艺术特展
作为文人竹刻的集大成者，周颢延续了嘉定文人参与竹刻创作的传统，将文人艺术与工艺美术加以融合，开创了独具特色的艺术风格。而与享有盛誉的竹刻相比，周颢的绘画尚未受到应有的重视。上海博物馆“竹素流芳—周颢艺术特展”展示了周颢镌刻、绘画作品32件（套），全面呈现他的艺术世界。被低估的画名周颢（1685-1773年），字晋瞻，号芷岩，是当地竹刻的集大成者，也是中国竹刻史上的转折点和里程碑式的人物，有“二百余年，首屈一指”之誉。然而在成为竹刻家之前，他首先是一位画家。
读者欣赏 2016年8期2016-09-28
- 刀痕竹韵
arms”.一、竹刻的刀痕与竹韵竹刻是以竹子为载体，艺人们用不同的刀具在竹子上进行雕琢刻划，形成各种纹饰和图形，这种雕刻的方法和形成的图文，我把它看作为“刀痕”。通过刀痕把作者的创作理念和思想感情表达出来，形成一件具有一定艺术韵味的竹刻作品，这就是“竹韵”。刀痕是技能，是功夫。功夫靠练，通过一定时间的学习和训练，就能够了解和掌握的，正所谓“功到自然成”。竹韵是艺术，艺术是人的文化学识和艺术素养的体现。学养是要经过长期的培养和积累逐步形成的，“积学储宝”、“
上海工艺美术 2016年1期2016-05-04
- 云南省地方标准“巨龙竹、龙竹、马来甜龙竹育苗技术规程”获准发布
07-22。嘉定竹刻与宝庆竹刻之比较张宗登（南京艺术学院博士后科研流动站南京210013）嘉定竹刻与宝庆竹刻均产生于明代中后期，社会稳定、物质水平不断提高、文人官士尚古之风盛行，成为竹刻技艺迅速发展的基础。文章分析了嘉定竹刻与宝庆竹刻相似的历史渊源，并从雕刻选材、艺术风格、雕刻技法、传承方式等方面对两者的艺术特征进行了比较。宝庆竹刻；嘉定竹刻；艺术风格；表现技法竹刻是一种特殊的传统工艺，在我国具有悠久的历史，古代民众在竹简上刻纹记事，被认为是竹刻的最早雏形
世界竹藤通讯 2015年6期2015-10-19
- 凝聚在刀尖的智慧
大背景下，我们将竹刻项目引进美术课堂。通过几年的教学实践，以“留青竹刻”为载体，充实课堂内容，使学生不仅对竹刻产生了浓厚的兴趣，还掌握了一些竹刻的基本技能技巧。所以，开展竹刻课程，加强了学生对民间传统艺术的了解和兴趣，这不但非常符合学生的身心发展需要，更使一度失传的“竹刻”技艺，通过学校的功能得到了有效传承。关键词：竹刻艺术 特色教学近几年，随着经济的发展，许多具有山区特色的教学探索案例如“雨后春笋”般涌现，而我校在创办特色学校的过程中，紧紧依托民间艺术资
中国篆刻·书画教育 2015年7期2015-08-05
- 无锡竹刻认知度及生存状况之调查分析与思考
14011）无锡竹刻认知度及生存状况之调查分析与思考李敏琦 （无锡旅游商贸高等职业技术学校 214011）本文简单介绍研究背景，说明这次问卷调查的目的内容及具体实施，对问卷统计的数据结果进行分析，在了解大众对无锡竹刻的认知度及无锡竹刻生存现状的基础上探讨思考无锡竹刻的生存及发展方向。你就帮我删掉一点点咯，优惠点咯，如今赚几个钱真的不容易啊无锡竹刻；认知度；生存状况；调查分析一、调查研究背景无锡是近代江南竹刻的主要产地之一，“双契轩”留青竹刻在2008年被列
大众文艺 2015年19期2015-07-22
- 当代竹刻 百花齐放
动荡，世风变革，竹刻艺术的发展也步入彷徨，但流风之所及，依旧有明清竹刻的续弦之作。民国时期的重要竹人有金西厓、嘉定潘行庸、苏州杨云康等。1949年以后，一部分民国时期的竹刻大师迎来了自己创作的高峰期。到了今天，国内收藏品市场愈发关注优秀竹刻作品，这也为当代竹刻艺术的发展带来了新机遇。江浙地区是竹刻文化的主要传承区域，也是当代竹刻的主要产地。1955年11月，嘉定县人民政府为恢复和继承传统的竹刻艺术，组建了嘉定城区手工艺竹刻生产小组，招收了6名青年学艺人，其
中国收藏 2014年10期2015-03-12
- 竹刻史话
而以竹子为本体的竹刻更是中国独有的民族文化艺术。竹刻，又称竹雕，是指在竹材、竹器上雕刻装饰图案或文字，或是用竹根雕刻成各种陈设摆件。竹刻艺术在中国的历史由来已久。早在远古时期，南方盛产竹子，则在竹子上刻符号记事。同时，竹材也像石、骨、玉、木一样用于制作生活用具和装饰品，只是竹器不易保存，经历漫长岁月后已经很难在原始社会遗迹中觅其踪迹。而这些最原始的竹雕就是中国竹刻艺术的源头。西周至秦汉时期，人们已经开始广泛利用竹材制作、雕琢简单的成品，从已出土的一些早期竹
中国收藏 2014年10期2015-03-12
- 竹刻之道
张泰中竹刻之道张泰中摘要：竹刻艺术的发展历程悠久曲折，从事竹刻的人群也从原来的清客与作家并存，转而为专职的竹刻艺人。主题的转换，必然带来竹刻艺术在创作思路与理念上的一些变化。作者正是从自己多年的实践经验出发，就竹刻的艺术特征、竹刻与书画结合的种种问题作出了探讨，从而研究出一条竹刻之道。关键词：竹刻 书画 阴刻 阳刻 笔墨翠堤放牧（笔筒）陈如冬画扇骨百叶荷花万里香（臂搁）沈民义画松鼠（臂搁）陈如冬画姑苏玄通寺（臂搁）谢敏画竹刻的身份竹雕浅刻是用刀来表现书画艺
苏州工艺美术职业技术学院学报 2015年3期2015-03-09
- 《收藏》
《收藏》《嘉定竹刻》频道：上海电视台纪实频道首播：12月26日（周六）17∶00重播：12月27日（周日）15∶30竹，以其清新的美感，历来备受文人雅士的推崇。而嘉定竹刻，则是汉族优秀的民族传统工艺之一。以刀代笔，以书法刻竹，是嘉定竹刻的主要特点。在工匠的手中，书、画、诗、文、印多种艺术融为一体，赋予竹新的生命，并使竹刻作品获得了书卷之气与金石品味，风雅绝俗。本期《收藏》栏目，就带您走近这项世代相传的传统工艺。
电影故事 2015年50期2015-01-09
- 金陵竹刻即将消失的精致
。“工艺墓地”见竹刻这儿，是甘熙故居99间半房间中一个别致的房间。门对面是南京绒花艺人赵树宪的绒花工作室。赵荣的金陵竹刻坊就和绒花工作室对门而立。风和日丽的下午，两位老艺人搬出板凳对门而坐。赵荣开始拿赵树宪开涮：“我们两个人是一对奇葩啊！你剪的绒花是‘发髻上的南京，我刻的金陵竹刻是竹上芭蕾。但是我们都只能在这甘熙故居99间半房间中一人分得一间做我们手艺的墓地！”南京绒花，名气很大，就是《红楼梦》中的宫花，被称为“发髻上的南京”。而金陵竹刻，来头也不小。我国
文化月刊·下旬刊 2014年3期2014-05-26
- 刀竹风雅：嘉定竹刻的前世今生
撰文：陶继明嘉定竹刻是中华工艺美术史中的一枝奇葩，至今已有近五百余年历史。嘉定竹刻以刀为工具，以竹子为载体，将书、画、诗、文、印融为一体，赋予竹子以新的生命，有明显的地域性和鲜明的原创性，作品蕴含有淡淡的书卷气和金石味，风雅绝俗，是历代文人的雅玩。清代康熙、雍正、乾隆年间，嘉定刻竹人进入内廷，为皇家刻竹。康熙、乾隆帝曾在竹刻上题诗，表示喜爱和欣赏，由于皇家的倡导，嘉定竹刻的名声更加响亮，海外人士称“嘉定竹刻有超常的技巧和诗意的想象”，是“绝世的艺术”。在1
创意设计源 2013年5期2013-04-18
- 竹镂文心 千年遗踪
一门独门艺术——竹刻艺术。这是中国自先秦以来，在盛产竹子的南方地带，竹雕艺术的千年遗踪。祖先为我们留存了非物质遗产下的智慧产物，并传承至今，延绵不绝。《竹谱》一卷描述竹子为：“植物之中，有物曰竹，不刚不柔，非草非木，小异空实，大同节目，或茂沙水，或挺岩陆，条畅纷敷，青翠森肃。”这字里行间中，竹子的生长环境和简朴本质无不衬托着君子风范。加之竹材价廉多产，又极为普遍，古话有道是：靠山吃山，靠水吃水。自然这竹林茂密之地，就是孕育大量竹刻家们精于竹刻本领的源头所在
检察风云 2012年12期2012-10-27
- 现代生活方式背景下的无锡竹刻创新设计
214000)竹刻是一门与文人画有关的民间艺术形式.在琳琅满目的以竹子为原材料的工艺美术形式中占有相当重要的地位。宋代郭若虚在《画图见闻志》中写到：“唐州刺史王倚家有一笔管，稍大于常用笔管……中间刻一铺，人马、毛发、亭台、远水，无不精绝。”这是竹刻艺术见于著录之始。并记载了在汉代竹刻的技法中，已出现了“留青”的刻法。留青，是留用竹子表面的一层青筠，然后铲去图纹以外的竹青，露出下面的竹肌作地。竹肌年愈久，色愈深，图案部分就越突出，经常把玩摩挲，则光滑如脂，
大众文艺 2011年21期2011-08-15
- 民艺赵荣用心守望留青竹刻
危 若金陵派竹刻历经明清两代，至今已有数百年历史。竹刻是门动刀子的手艺，某种程度上也是个力气活。可谁曾料到，时至今日，这样一门历史悠久的手工技艺的传承重任居然要落在一个女人瘦削的肩膀上。她就是赵荣，与竹刻相伴近30载，用女性特有的温婉与坚忍续写着金陵竹刻的当代故事，成了当下金陵竹刻最后一位传人。竹刻手艺世代相守赵荣有一双化平淡为隽永的手，原本乏善可陈的竹段经她巧施魔法，就变成了一件件古韵清雅的艺术品。朱雀玄武，精卫填海荷花牡丹，不论是人物，还是山水花乌，
市场周刊 2010年8期2010-10-20
- 枯竹成珍·上博藏嘉定竹刻文物欣赏
断丰富和发展。而竹刻就是其中最能体现竹子特点的一个艺术门类。竹刻起源甚早，现收藏于日本正仓院的中国唐代乐器“尺八”竹刻件，即是运用了“留青”浮雕技法生动展示了花鸟、树木、仕女等形象。在明以前，传世竹刻器物及知名刻工绝少，当时尚未形成专门艺术。而至明中叶，文人艺术家们在前人基础上终于把竹刻从比较简单的、以实用为主的工艺品，提高到比较细致的、以欣赏为主的艺术品，使之形成为一种专门艺术。当时，大部分竹刻高手都集中在嘉定和金陵一带，一些士人便将这些精工典雅的作品，
上海工艺美术 2009年3期2009-11-03