柴科夫斯基
- 洪振翔荣获第17届柴科夫斯基国际音乐比赛声乐组第三名
的第十七届柴科夫斯基国际音乐比赛各项赛事圆满落幕，声乐组经过三轮激烈角逐，星海音乐学院声乐歌剧系青年教师洪振翔在决赛中荣获第三名，为该校摘得荣誉。第十七届柴科夫斯基国际音乐比赛分别在莫斯科和圣彼得堡举行。洪振翔通过全球选拔入选本届大赛声乐组，在首轮比赛中发挥稳定，顺利晋级。6月25日，洪振翔以出色表现成功突围，作为14名决赛选手之一晋级第三轮，并在决赛中摘得第三名的荣誉。在6月29日举行的比赛颁奖典礼上，声乐组评委主席希伯拉·格里斯玛娃为洪振翔颁奖。在6月
岭南音乐 2023年4期2023-12-18
- 柴科夫斯基钢琴作品《六月
——船歌》 的演奏与分析
聂文佳柴科夫斯基所创作的钢琴作品 《六月——船歌》 来源于 《四季》， 《四季》 具有较高的艺术价值， 是一种标题性的音乐代表作［1］。 在 《六月——船歌》 这部作品中， 柴科夫斯基向世人展示出俄罗斯的自然风貌， 还向世人传递了俄罗斯的文化特点和民族意志， 因此在弹奏《六月——船歌》 时具有较高难度。 为了能够更好地理解和弹奏 《六月——船歌》， 需深入了解 《六月——船歌》 的创作背景、 艺术特色和演奏风格。一、 柴科夫斯基简介柴科夫斯基是伟大的民族音
轻音乐 2023年9期2023-09-23
- 演奏文献在钢琴教学中的运用
·克莱演奏柴科夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲》第一乐章为例，试图探讨演奏文献在钢琴教学中的帮助和运用。关键词：演奏文献;钢琴教学;柴科夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲》第一乐章一、柴科夫斯基《降b小调第一钢琴协奏曲》简述柴科夫斯基在他的一生中共写了三首钢琴协奏曲，第一首是《降b小调钢琴协奏曲》OP.23，第二首是《G大调钢琴协奏曲》OP.44，最后一首是《降E大调钢琴协奏曲》OP.75。其中第一首《降b小调钢琴协奏曲》是其中最杰出的作品，同时在世界钢琴音乐文
江苏广播电视报·新教育 2022年13期2022-07-02
- “旋律大师”的音乐情怀
·伊里奇·柴科夫斯基（Peter Ilyich Tchaikovsky）出生于乌拉尔的沃特金斯克，他的父亲是一名工程师兼冶金工厂厂长。受家庭氛围及外部环境的影响，柴科夫斯基自幼受到俄国民间音乐的熏陶，熟知诸多知名作曲家的音乐作品。1850年至1859年间，他在圣彼得堡法律学校学习法律，1859年至1862年任职于司法部。在求学和工作期间，柴科夫斯基刻苦学习音乐，不断尝试音乐创作，成了首届圣彼得堡音乐学院的学生。1863年，他辞去官职，全身心投入到音乐事业当
音乐爱好者 2022年5期2022-05-31
- 不同风格钢琴协奏曲演奏者对比研究
本文主要从柴科夫斯基以及拉赫玛尼诺夫的作品出发，通过霍洛维茨、阿格里奇、基辛以及王羽佳等著名钢琴演奏家的不同的演奏特点、对比进行分析、概括。柴科夫斯基的《第一钢琴协奏曲》旋律优美、动听，很受广大群众的喜爱，拉赫马尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》被誉为’世界上最艰涩的钢琴曲”，就算如此，也依旧受大众追捧，甚至当做一种对自己钢琴技术检验的炼金石。关键词：柴科夫斯基;第一钢琴协奏曲;拉赫马尼诺夫;第三钢琴协奏曲一、彼得﹒伊里奇﹒柴科夫斯基《第一钢琴协奏曲》柴科夫斯基的
科技信息·学术版 2021年34期2021-12-16
- 浅析柴可夫斯基《六月——船歌》的和声艺术特色
、钢琴家，柴科夫斯基先生在其作品的创作中将俄罗斯当代民间音乐和“西方”音乐完美结合，并且使用东西方相融的方法打造出独特鲜明的艺术特征。本文将通过对《六月——船歌》曲式结构、和声等方面的剖析论证，让人们更加深入的了解音乐天赋，进一步学习到他的和声艺术手法和创作技巧。关键词：柴科夫斯基;船歌;和声彼得·伊里奇·柴科夫斯基，十九世纪俄罗斯著名的作曲家、钢琴家。他继承了格林卡先生的音乐理想，在俄罗斯音乐艺术中脱颖而出，并且他所从事的创作领域及其广泛，囊括了大部分音
江苏广播电视报·新教育 2021年10期2021-09-10
- 歌剧《黑桃皇后》的创作背景和作曲家创作的心路历程
在柴科夫斯基的歌剧作品中，《黑桃皇后》是最具神秘主义色彩的一部，它同时也是作曲家同类体裁中的集大成之作。从柴科夫斯基开始关注剧本的那一刻起，这部歌剧就笼罩在重重迷雾中。苏联音乐学家阿萨费耶夫（Б.Асафьев）称这部歌剧扮演了“类似于莫扎特《安魂曲》那样的角色”①。在俄罗斯的学术文献中，对歌剧《黑桃皇后》的创作背景和创作历史不乏研究和记载。一、在柴科夫斯基兄弟之前的创作尝试其实，彼得·柴科夫斯基和弟弟莫杰斯特·柴科夫斯基并不是最早尝试以该素材进行创作的搭
歌唱艺术 2020年1期2020-12-02
- 《六月——船歌》曲式结构分析
·伊里奇·柴科夫斯基的代表作品之一，该作品以抒情细腻的创作手法和生动的旋律描绘出俄罗斯六月的宜人景色，静谧的自然风光与俄罗斯人民欢乐的生活场面在柴科夫斯基的作品中表现得淋漓精致。本文从乐曲结构方面入手，对柴科夫斯基的《六月——船歌》进行曲式分析。【关键词】 柴科夫斯基;船歌;曲式分析【中图分类号】J614 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264（2020）19-0071-02彼得·伊里奇·柴科夫斯基（P·Tch
今古文创 2020年19期2020-09-10
- 柴科夫斯基《第四交响曲》末乐章中“主题一致性”特征探析
【摘 要】柴科夫斯基《第四交响曲》作为他最瞩目的交响曲作品之一，无论是从作曲技法，还是从情感表现都不失为一部佳作。本文以末乐章为分析对象，概括该作品中三个不同主题的发展手法，进而揭示贯穿整部作品的“主题一致性”特征。【关键词】柴科夫斯基;《第四交响曲》;末乐章;主题发展;主题一致性中图分类号：J605 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2020）22-0093-02一、创作基本情况柴科夫斯基《第四交响曲》在他
戏剧之家 2020年22期2020-09-02
- 柴科夫斯基笔下的“迷娘”
—— 关于浪漫曲《迷娘之歌》
说起柴科夫斯基，您会想到什么？是芭蕾舞剧《天鹅湖》？是《第六交响曲》？还是歌剧《叶甫根尼·奥涅金》？或许，答案是一段段让人印象深刻的旋律主题或音乐片段。让听者难以抗拒的细腻的情感叙述和夸张的戏剧表现，正是柴科夫斯基音乐的迷人之处。作为19世纪下半叶俄罗斯音乐史上的重要作曲家，柴科夫斯基（1840——1893）的创作涉及多种音乐体裁和形式，他既热衷于芭蕾舞剧、交响曲、歌剧等大型作品，同时也对精致短小的歌曲情有独钟。在柴科夫斯基一生创作的歌曲中，数量最多的当属
歌唱艺术 2020年1期2020-05-13
- 简论柴科夫斯基的艺术歌曲创作
·伊里奇·柴科夫斯基（Peter Ilich Tchaikovsky，1840—1893）是19世纪影响世界的俄罗斯作曲家，也是世界公认的“旋律大师”。他的音乐创作涉猎交响曲、协奏曲、芭蕾舞剧、歌剧、舞剧、管弦乐和艺术歌曲等，并在各个领域留下了具有典范性的作品，如《第六交响曲》《第一钢琴协奏曲》《黑桃皇后》《天鹅湖》《1812序曲》《如歌的行板》等。这些作品不但极大地丰富了世界音乐宝库，而且是后辈学人研究和创作的重要参照。影响深远的音乐成就柴科夫斯基于18
歌唱艺术 2020年1期2020-05-13
- 柴科夫斯基：“俄式音乐大师”
杨怡文柴科夫斯基（Pyotr Ilyich Tchaikovsky，1840—1893），俄罗斯作曲家、指挥家。柴科夫斯基十九岁考入圣彼得堡法律学校，但他酷爱音乐事业，于是他毅然辞去职位，决定投身于自己热爱的音樂事业。1863年，他进入圣彼得堡音乐学院跟随鲁宾斯坦学习专业作曲，后来也曾担任乐团指挥以及音乐评论员工作。柴科夫斯基晚年专心于创作，常年旅居国外从事音乐交流活动。六部交响曲是他的精品之作，除此之外《曼弗雷德交响曲》《意大利随想曲》《1812序曲》、
音乐爱好者 2019年11期2019-11-27
- 柴科夫斯基《F大调创作主题与变奏曲Op.19，No.6》的演奏分析
作曲家便是柴科夫斯基。他的作品以俄罗斯音乐为创作素材，具有鲜明的音乐风格，并将古典乐派、浪漫乐派相结合，创作具有强烈的个性特征。柴科夫斯基将音乐基调树立在俄罗斯民间歌舞的基础之上，作品所呈现出的是浓厚的生活韵味与民间色彩。《F大调创作主题与变奏曲Op.19，No.6》是钢琴作品《六首钢琴小品》Op.19的其中一首，属于柴科夫斯基早期的作品。本人希望通过本文对这部作品的分析研究，了解弹奏技法有助于我们更好地认识理解柴科夫斯基变奏曲的创作手法及演奏风格，与此同
锦绣·中旬刊 2019年2期2019-10-21
- 浅析柴可夫斯基《F大调创作主题与变奏曲Op.19，No.6》的音乐特征
·伊里奇·柴科夫斯基是俄罗斯历史上最伟大的作曲家、音乐教育学家，他的创作作品不仅具有强烈的民族精神更富含着浓厚的民族意识。《F大调创作主题与变奏曲Op.19，No.6》为这部钢琴作品的最后一首，题献给柴科夫斯基的好友赫尔曼·拉罗恰。本人希望通过本文对这部作品的分析研究，了解音乐特征有助于我们更好地认识理解柴科夫斯基变奏曲的创作手法。关键词：柴科夫斯基;变奏曲;音乐特征一、调式调性的转变《F大调创作主题与变奏曲Op.19，No.6》中共有主题加上十二次变奏以
锦绣·上旬刊 2019年3期2019-10-21
- 简析柴科夫斯基浪漫曲的音乐形象和演唱风格
·伊利奇·柴科夫斯基，以分析柴科夫斯基与文学家阿·康·托尔斯泰合作的两首浪漫曲为例，阐述了两首浪漫曲的音乐形象、演唱表现及风格特征等，并归简要概括柴科夫斯基的浪漫曲的作品语言、音乐形象及演唱风格的基本特征。【关键词】浪漫曲；柴科夫斯基；托尔斯泰；音乐形象；声乐演唱表现【中图分类号】J613.6 【文献标识码】A一、浪漫曲、柴科夫斯基及托尔斯泰简介浪漫曲就是一种无固定形式的抒情短歌或短乐曲，又称罗曼司，主要指具有抒情性的声乐曲和富有歌唱性的器乐曲。“浪漫曲”
中国民族博览 2019年2期2019-06-11
- 抒情律动的浓彩作曲，催人心动的素描配器
【摘要】柴科夫斯基，于1880年创作的弦乐队作品《C大调弦乐小夜曲》一经上演便大获成功。这部作品巧妙地运用了管弦乐多声部的创作手法，并保持了柴科夫斯基一贯的音乐风格，情感真挚而细腻，将感性与理性完美地统一在一起，常被奉为“教科书”式的精品之作。其中，第三乐章“悲歌”与其它乐章相比，整体意境凝重而深远，没有过多的渲染，却极具张力。笔者以这个乐章的结构为线索，从材料、和声、织体以及配器等方面，探究它独特的魅力所在，进而学习多声部创作手法是如何在弦乐队中运用的。
北方音乐 2019年2期2019-06-11
- 契诃夫，被音乐征服的文学家
一部分。与柴科夫斯基的友谊在俄罗斯作曲家当中，契诃夫最崇拜柴科夫斯基。柴科夫斯基比契诃夫年长，所以契诃夫总怀着崇敬的心情关注着作曲家。他在给作曲家的弟弟莫戴斯特的信中写道：“我愿做一名光荣的卫士，日日夜夜守护在彼得·伊里奇住所的门旁……”莫戴斯特回信告诉契诃夫，哥哥喜欢他的作品，推崇他为“俄国文学未来的柱石”。1888年12月，他们终于有机会在彼得堡相遇。那次短暂的会晤，给彼此留下了深刻而良好的印象。契诃夫想把即将出版的小说集《忧郁的人》献给柴科夫斯基。1
琴童 2019年3期2019-04-18
- 柴科夫斯基《十一月—在马车上》的艺术特色与演奏风格探究
【关键词】柴科夫斯基;《十一月—在马车上》;艺术特色;演奏风格【中图分类号】J605 【文献标识码】A在十九世纪末期，俄罗斯的奴隶制度发生了极大的变化，整个国家开始进入了无产阶级革命时期，使得文学艺术获得了极大的发展，而正是这些外界因素的影响，音乐领域也出现了新的发展方向。柴可夫斯基是俄罗斯最著名的作曲家之一，一生创作了许多的经典作品，被后人广为传颂。因此，本文从艺术特色与演奏风格两个方面进行了探讨。
北方音乐 2019年24期2019-02-10
- 长江钢琴闪耀中国（上海）国际乐器展览会
钢琴TCH柴科夫斯基大赛典藏系列新品发布会暨长江钢琴艺术家签约仪式”。此次由柏斯音乐集团发布的“长江钢琴TCH柴科夫斯基大赛典藏系列”灵感来自“第 16 届柴科夫斯基国际音乐比赛”。长江钢琴作为“柴赛”创立 61 年来首次选用的“中国制造”，书写了中国钢琴的品质新高，加速推进了中国钢琴走向世界之路。在“TCH柴科夫斯基大赛典藏系列”发布的同时，“长江钢琴艺术家”阵容也再添“星光”。征战“第 16 届柴科夫斯基国际音乐比赛”，并荣获钢琴组第四名及“组委会特别
中国音乐教育 2019年11期2019-01-30
- 第16 届“柴赛”落幕 长江钢琴开启国际时代
第16 届柴科夫斯基国际音乐比赛”秉承世界名赛的严苛态度，在全世界范围甄选名琴作为比赛用琴。历经斟酌，柏斯音乐集团自主研发生产的中国民族品牌—长江钢琴成为“第16 届柴科夫斯基国际音乐比赛”用琴，开启中国钢琴登顶世界最高艺术舞台的全新征程。在 “第16 届柴科夫斯基国际音乐比赛”开赛之前，已抵达莫斯科的中国长江钢琴迎来首个高光时刻—作为“第16 届柴科夫斯基国际音乐比赛”钢琴组评委会主席丹尼斯·马祖耶夫（Denis Matsuev）音乐会指定用琴，登上俄罗
中国音乐教育 2019年9期2019-01-28
- 柴科夫斯基《三月—云雀之歌》的创作及演奏分析
雀之歌》是柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中的一首经典的作品，通过对其创作背景、曲式结构以及演奏技巧的研究与分析，探究作品的创作风格及音乐特征，帮助演奏者在弹奏时更加明确其表达的意义，从而在理解得基础上更加严谨、从容地进行演奏。关键词：柴科夫斯基 《三月-云雀之歌》 创作 演奏分析一、柴科夫斯基的简介（一）生平柴科夫斯基1840年生于俄罗斯乌拉尔的伏特金斯克城，在母亲的教导下从小学习钢琴，六岁时已初步掌握了钢琴弹奏技巧，但由于父亲的强烈反对，十岁被送到彼得堡法律
西部论丛 2018年12期2018-11-28
- 友和爱的殇逝
不得不提起柴科夫斯基了，那位让天鹅轻轻跳起芭蕾舞的大师，那个被全部的悲怆所击倒的男人。我们都知道，柴科夫斯基是俄罗斯音乐的最高峰，为俄罗斯音乐赢得了世界性的声誉。这位音乐天才，五岁时就能根据莫扎特、罗西尼歌剧中的咏叹调主题在钢琴上随意变奏，很早就师从钢琴大师鲁宾斯坦，并成为他的得意门生。1866年，他还是一个26岁的青年时，柴科夫斯基就成为了俄罗斯音乐最高学府——莫斯科音乐学院的教授。至今，这个俄罗斯最高音乐殿堂里还矗立着他不朽的塑像。我们还知道这位天才是
山东文学 2018年7期2018-11-14
- 闲坐悲君亦自悲，百年都是几多时
文璇彼得·柴科夫斯基（1840-1893），浪漫派作曲家，也是俄罗斯民族乐派的代表人物，被后人称誉为“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。柴科夫斯基早年学习法律专业，二十一岁才进入现在的圣彼得堡音乐学院学习音乐。二十五岁毕业后，他一边于莫斯科音乐学院任教，一边积极创作，后来得到了富孀梅克夫人的资助，才于三十七岁辞去工作专心从事音乐创作。之后，柴科夫斯基经常去欧洲各国演出，这首《A小调钢琴三重奏》就是他在游历罗马的时候创作完成的。五十三岁，柴科夫斯基亲自指挥其最
音乐爱好者 2018年10期2018-10-18
- 俄罗斯音乐之魂
·伊里奇·柴科夫斯基是俄罗斯音乐史上一位不可多得作曲家，同时也是十九世纪最重要的音乐家之一，被誉为“俄罗斯音乐大师”。纵观这位大师的一生，他历经沧桑，丧母之痛、婚姻不幸、朋友断交无一不影响着他本就敏感的心灵。与其说他笔下优美的旋律与他坎坷的经历形成了鲜明的对比，倒不如说是他的这些人生阅历成就了他在音乐上极高的造诣。他的一生不可复制，他的旋律也无可比拟。作为举世闻名的作曲家，柴科夫斯基的职业生涯却并不是从音乐领域开始的。1859年，他于圣彼得堡法律学校毕业之
音乐爱好者 2018年6期2018-06-19
- 柴科夫斯基《十二月—圣诞节》的和声分析
》杂志社向柴科夫斯基约稿。以诗歌作为创作素材、以“四季”作为创作对象，在承袭古典音乐表现手法的基础上，采用复三部曲式结构，运用离调、转调技法写作的十二首标题性钢琴套曲《四季》。本文对《四季》中最后一个月《十二月-圣诞节》从和声技法方面对音乐本体进行了细致的研究，从中窥探出浪漫主义时期的音乐特征和和声语汇特点。【关键词】柴科夫斯基 十二月 和声分析【中图分类号】J624 【文献标识码】A彼得·伊里奇·柴科夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковски
北方音乐 2018年20期2018-05-14
- 论柴科夫斯基钢琴作品《六月——船歌》
《四季》是柴科夫斯基音乐作品中最具现实主义的代表，《六月——船歌》就是其中之一。以现阶段柴科夫斯基钢琴作品传播情况为基础，结合近年来人们对柴科夫斯基的了解，全面分析柴科夫斯基钢琴作品《六月——船歌》的内容与思想艺术。【关键词】柴科夫斯基；钢琴作品；《六月——船歌》【中图分类号】J658 【文献标识码】A《四季》是柴科夫斯基的钢琴套曲。通过以四季为题，将十二个月份中具有代表性的景物都写进歌曲中，其中有《壁炉边》《狂欢节》《云雀之歌》等。本文研究的《六月——船
北方音乐 2018年6期2018-05-14
- 柴科夫斯基《第六交响曲》研究
53）引言柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的作曲家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放，时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力，充满激情，这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征——会突然萎靡不振，又会在突然之间充满了乐观精神。一、对古典交响曲结构模式的创新从大的曲式框架来看，柴科夫斯基的这部作品第一乐章是柔板乐章，奏鸣曲式；第二乐章是快板乐章，典型的复三部曲式；第三乐章是很快的快板，无展开部的奏鸣曲式；第四乐章是柔板，单三部曲式。柴科夫斯基在这部作
丝路艺术 2018年8期2018-04-01
- 孩子们的古典音乐盒
们将走进的柴科夫斯基创作的《一八一二序曲》就属于这种音乐体裁。序曲俄罗斯著名作曲家柴科夫斯基相信大家都很熟悉吧？如果你还想不起来，那么提到闻名世界的三大芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》和《胡桃夹子》，相信你一定知晓吧？没错，它们的曲作者就是柴科夫斯基。彼得·伊里奇·柴科夫斯基（1840～1893）是19世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师，也被誉为世界公认的“旋律大师”。《一八一二序曲》（又称《降E大调序曲》）是柴科夫斯基应其老师尼古
琴童 2017年12期2018-01-09
- 行板如歌
当你谛听了柴科夫斯基的《如歌的行板》，你也许能够再次落下泪水。柴科夫斯基好像一直生活在我心里，他已经成了我生活的一部分了。他之容易接受，是由于他的流畅的旋律与洋溢的感情和才华。他的一些舞曲与小品是那样行云流水，清新自然，纯洁明丽而又如醉如痴，多彩多姿，令人愉悦光明，热爱生命。他是一个赋予生命以优美旋律与节奏的作曲家。没有他，人生将减少多少色彩与欢乐！他的另一些更令我倾倒的作品，则多了一层无奈的忧郁，美丽的痛苦，深邃的感叹。他的伤感，多情，潇洒，无与伦比。我
作文周刊·高一版 2017年9期2017-07-07
- 灵感从民谣中来
俄国作曲家柴科夫斯基不仅是受世界敬仰的音乐家，而且是把俄罗斯音乐变为世界艺术的人。他的音乐精彩绝伦，创作时喜欢取民族音乐的精华，并且采用丰富多彩的音乐风格来表现俄罗斯的民族灵魂。他著名的《D调弦乐四重奏》与《钢琴三重奏变奏曲》可都是从民谣中提取出的灵感呢。有一天，柴科夫斯基听见一个泥水匠在他窗下劳动时唱着一首动人的歌，他觉得这曲调十分优美，就认真聆听着。他听着听着，突然在自己的心里酝酿出了一支曲子的主题。第二天，他又听见一个工人在唱歌，曲调也十分令人陶醉，
琴童 2017年2期2017-04-05
- 刍议柴科夫斯基《六月—船歌》的创作特色及演奏处理
00）刍议柴科夫斯基《六月—船歌》的创作特色及演奏处理潘晓玫（安阳学院音乐学院，河南 安阳 455000）《六月—船歌》富有极其强烈的民族色彩，其曲调甜美，情感细腻。本文通过对该作品的创作及演奏两个方面进行分析，为演奏者正确驾驭该作品提供参考。柴科夫斯基；六月—船歌前言《四季》这部钢琴套曲是柴科夫斯基受到圣彼得堡文艺月刊《小说家》主编的邀请，用了一年时间创作出来的，《六月—船歌》是《四季》中流传最广的一首。本文将从该曲的创作及演奏两方面入手，帮助弹奏者更加
北方音乐 2017年14期2017-01-28
- 探索柴科夫斯基《六月—船歌》的演奏风格
01）探索柴科夫斯基《六月—船歌》的演奏风格何紫源（四川师范大学音乐学院，四川 成都 610101）在柴科夫斯基的大部分作品里，都是以民族文化为中心，他所受到的影响也非常大。他的音乐丰富多彩，尤其是他的钢琴套曲《四季》，当属是最为出色的作品之一。而《船歌》是其中最著名、最优美的一首。对这首作品的演奏风格和技巧进行详细的分析，更能直接体会到作曲家创作的意义所在，对作品也有更好的理解。柴科夫斯基；民族乐派；船歌；演奏风格一、了解柴科夫斯基的风格与《四季》的创作
北方音乐 2016年24期2017-01-09
- 柴科夫斯基《第五交响曲》第一乐章指挥版本比较
黄玥摘要：柴科夫斯基《第五交响曲》与《第四交响曲》《第六交响曲》并称为柴科夫斯基"悲怆三部曲"，而这部作品又是其中最复杂的一部。全世界名团名家录制的这部作品版本较多。其中较为经典的要数卡拉扬指挥维也纳爱乐乐团和穆拉文斯基指挥列宁格勒爱乐乐团的版本。本文分析作品并比较两位指挥家的版本，希望对音乐学习者有所帮助。关键词：柴科夫斯基 第五交响曲 作品分析 指挥版本 比较中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2016）19-0008-
艺术评鉴 2016年19期2016-12-24
- 我们的交响曲
性先后进入柴科夫斯基的生活：一位是他的学生米柳科娃，他们有着一段短暂的婚姻。经历了婚姻的悲剧，柴科夫斯基认定，有一双神秘的手操纵着他的命运。另外一位是梅克夫人，14年中，他们通了1200多封信，却从来没有见过面。在梅克夫人的赞助和精神支撑下，作曲家写下许多优秀作品。俩人的友谊和情感铸造了“我们的交响曲”。然而在最后三年，梅克夫人却突然与柴科夫斯基绝交，留给后人一个旷世之谜。柴科夫斯基 米柳科娃 梅克夫人1877年，有两位女性先后进入柴科夫斯基的生活。先把日
中国艺术时空 2016年5期2016-10-19
- “悲怆”交响曲，一段人生的总括与告别
罗斯作曲家柴科夫斯基在饮用了一杯冷水后感染霍乱，撒手人寰。此时，距离他指挥自己人生最后一部交响曲首演的日子仅仅过去了一周不到。就在离世前的7个月，他开始着手创作这部“倾注了自己全部心血”的第六交响曲。满溢的悲伤，令人窒息的孤寂，使整部作品被一种绝望的情绪所笼罩，仿佛预示着即将到来的生命的终结，又或是作曲家在以一种绝笔的方式完成了对自身悲剧性人生的总括与告别。对于柴科夫斯基而言，音乐事业上的成功并没有抵消来自个人生活中的不幸。不为世人所容的难言之隐，以及徒劳
艺术汇 2016年2期2016-07-20
- 浅谈柴科夫斯基的音乐风格
00）浅谈柴科夫斯基的音乐风格孙芳（山东艺术学院音乐学院250000）柴科夫斯基不仅在俄罗斯民族音乐的历史上占有一席之地，而在西方音乐史上，这位音乐奇才也是占据这十分重要的地位。本文所讲述的柴科夫斯基的音乐风格，分别是从他的钢琴音乐、交响曲音乐以及芭蕾舞剧音乐进行阐述。柴科夫斯基；钢琴音乐；交响曲；芭蕾舞剧19世纪的欧洲音乐在文化领域运动的影响下，慢慢开始形成了形成了自己的特征。自传性的、抒情性的、标题性的、民族性的各种音乐相互碰撞，作曲家们倾向于把音乐与
大众文艺 2016年14期2016-07-12
- 柴科夫斯基钢琴套曲《四季》之《三月——云雀之歌》的曲式分析
接摘 要：柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》是其钢琴小品创作的典范之作，在其创作生涯和世界音乐史上都有着重要的地位。其中的《三月——云雀之歌》以舞蹈性的旋律描绘出了大自然的风光，其简洁规范的单三部曲式结构在表现上起到了恰到好处的作用，值得我们分析研究。关键词：柴科夫斯基；《三月（云雀之歌）》；曲式分析中图分类号：J657 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）15-0057-01彼得·伊利奇·柴科夫斯基（1840-1893年）是享有世界声誉的俄
文艺生活·下旬刊 2016年5期2016-07-09
- 柴科夫斯基《四季》之《五月·清静之夜》的音乐分析
迎接摘要：柴科夫斯基的钢琴套曲《四季》，通过选取俄罗斯诗人的题词，对一年中十二个月进行音乐描绘，用标题音乐向人们展现了俄罗斯的自然风光和民族风情。本文对这部钢琴套曲之《五月·清静之夜》进行和声配置的详细分析和曲式结构的概括分析，旨在诠释柴科夫斯基标题音乐所展示的俄罗斯民族思想及音乐文化。关键词：柴科夫斯基 四季 五月 音乐分析一、乐曲的介绍《五月·清净之夜》为柴科夫斯基钢琴套曲《四季》中的第五首，又有翻译为《五月·清净白夜》，是这部套曲中的一首夜曲体裁形式
艺术评鉴 2016年3期2016-05-30
- 柴可夫斯基与其钢琴组曲《四季》
。关键词：柴科夫斯基 《四季》 钢琴组曲 美学若要提及俄罗斯历史上伟大的作曲家，格林卡、里姆斯基、莫索尔斯基等等不计其数，但是若要谈及将俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐融汇的集大成者，那么首屈一指的便是柴可夫斯基。柴可夫斯基的音乐首先是建立在欧洲古典音乐基础上的，其次融合大量的俄罗斯民歌与民间舞蹈元素。正因如此，他的创作才是清晰可辨，并且渗透出强烈的民族意识和民主精神。同时，俄罗斯生活中的点滴气息与民间特色都能够在柴可夫斯基的作品中一览无遗。柴可夫斯基从浪漫主
艺术评鉴 2016年1期2016-05-30
- 歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中叶甫盖尼·奥涅金音乐形象分析
奥涅金》是柴科夫斯基的一部重要代表作，同时也是一部抒情歌剧。本文以叶甫盖尼·奥涅金咏叹调为主线，分析歌剧中叶甫盖尼·奥涅金的音乐主题、创作题材、情感色彩，充分体现叶甫盖尼·奥涅金这一人物的形象特点。【关键词】叶甫盖尼·奥涅金；柴科夫斯基；咏叹调；多余人中图分类号：J832 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）04-0038-01柴科夫斯基创作的歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》是俄国歌剧历史上的一部代表性作品。该作品是根据长诗体小说《叶甫盖尼·奥
戏剧之家 2016年7期2016-05-10
- 大音乐家的小故事
里，举行了柴科夫斯基《D大调弦乐四重奏》音乐会，台前，坐着俄国文豪列夫・托尔斯泰。当演奏到第二乐章“如歌的行板”时，托尔斯泰感动不已，两行热泪夺眶而出。他对身边的柴科夫斯基说：“我已接触到苦难人民的灵魂深处。”柴科夫斯基见到这番情景，激动万分，他紧紧握着托尔斯泰的双手。事后，托尔斯泰写信给柴科夫斯基说：“我永远忘不了在莫斯科的最后一天。我的文学著作还从没有得到过像那样奇妙的晚会一样巨大的报酬。”柴科夫斯基回信时写道：“知道了我的音乐能使你感动，使你入迷，我
音乐生活 2015年7期2015-09-26
- 钢琴曲《六月——船歌》浅析
。关键词：柴科夫斯基；船歌；曲式分析；演奏技巧中图分类号：G712 文献标识码：A 文章编号：1005-1422（2015）05-0089-02一、作曲家简介彼得·伊里奇·柴科夫斯基是十九世纪后期俄罗斯伟大的音乐家之一，也是俄罗斯国家民族乐派的代表人物。他继承了西欧和俄罗斯古典音乐的优秀传统，并加以创新与发展，写出了许多思想内容鲜明和形式完美的，极其生动与深刻的，富有戏剧性的交响音乐、歌剧、钢琴等各种音乐体裁和题材的音乐作品。二、《六月——船歌》的背景《六
广东教育·职教版 2015年5期2015-07-13
- 民族的情怀，世界的声音
作曲家——柴科夫斯基与拉赫玛尼诺夫的作品。两位分别活跃在19世纪下半叶与迈进20世纪的作曲家之间拥有着某些共同的创作理念与艺术坚持，从本场音乐会的三部作品中可以略见一二，充满着民族情怀，又超越了“民族性”的藩篱。关键词：柴科夫斯基 拉赫玛尼诺夫 标题音乐 洛可可 大提琴 俄罗斯 民族性2014年10月19日晚，俄罗斯指挥大师尤里·泰米卡诺夫执棒圣彼得堡爱乐乐团与大提琴演奏家迪米特里·马斯连尼科夫一同在北京国家大剧院音乐厅演绎了俄罗斯音乐史上最初的两位享誉盛
艺术评鉴 2015年6期2015-05-26
- 行板如歌
王蒙柴科夫斯基好像一直生活在我心里，他已经成了我生活的一部分了。艺术就是永远悲怆的解释，音乐就是无法摆脱忧郁的摆脱。摆脱了也还忧郁，忧郁了也要摆脱。对于一个绝对的艺术家来说，悲怆是一种深沉，更是一种极深沉的美。而美是一种照耀着人生苦难的光明。悲怆成全着美，美宣泄着却也抚慰着悲。忧郁与摆脱，这就产生了一种摇曳，一种美的极致。这也可以说是一种哲学。人生苦短，人生苦苦。然而有美，有无法人为地寻找和制造的永恒的艺术普照人间。于是软弱的人也感到了骄傲，至少是感到了安
作文周刊(高考版) 2014年17期2015-01-20
- 柴科夫斯基与《罗密欧与朱丽叶》
很成功，而柴科夫斯基也认为古诺“将莎士比亚的作品搞得面目全非”，并在晚年着手创作歌剧《罗密欧与朱丽叶》。我曾经思索过，与古诺同时代的意大利伟大歌剧大师朱塞佩·威尔第虽然用莎翁作品如《麦克白》《奥赛罗》和以《亨利四世》中的“福斯塔夫”为名写过几部那么好的歌剧，却没有写歌剧《罗密欧与朱丽叶》，为什么？也许是因为《罗密欧与朱丽叶》的故事实在太深入人心了，要创作出一部让人刮目相看的歌剧，连威尔第这样的大师也感到确实不是那么容易的。以《罗密欧与朱丽叶》为题的器乐作品
音乐爱好者 2014年11期2014-09-10
- 大音乐家的小故事
文/欧阳军柴科夫斯基：失恋与《序曲》创作柴科夫斯基的《罗密欧与朱丽叶》的序曲以美妙的旋律，表达了这对不朽恋人的爱情，正是这首序曲使他在成为世界著名音乐家的阶梯上迈上了关键的一步，并使柴科夫斯基的名字从俄罗斯的一个小地方，传遍了全欧洲。柴科夫斯基创作的《罗密欧与朱丽叶》序曲时正沉浸在自己感情与失恋的痛苦之中。这是一个很悲痛的故事：有一次，莫斯科来了一个意大利的歌剧旅行团，在演出中一位女高音歌唱家很惹人注目，她叫黛丽西·阿朵，30岁，虽然并不十分漂亮，但她那富
音乐生活 2014年9期2014-09-04
- 永别了, 世界
—— 柴科夫斯基《第六交响曲》解读
界 —— 柴科夫斯基《第六交响曲》解读★文／王 晶一《悲怆》可能是柴科夫斯基交响曲创作中最为人熟知的一部了。个中缘由一部分是特殊的创作背景，毕竟任何艺术家的天鹅之歌都格外引人关注，而更主要的原因则是这是一部带标题的作品。然而，这一标题的意义至今仍不明朗。虽然柴科夫斯基多次明确表示这部交响曲是有“内容”的，但却拒绝透露到底是什么内容。再联系作曲家离奇的死因，更给这部作品平添几分谜样的色彩。与之前两部交响曲有十年的间隔不同，在《第五交响曲》完成不久，柴科夫斯基
音乐生活 2014年2期2014-04-25
- 柴科夫斯基《第六交响曲》中“悲”的寓意所在
张盼盼柴科夫斯基《第六交响曲》中“悲”的寓意所在张盼盼（山东艺术学院，山东济南 250014）彼得·伊里奇·柴科夫斯基是俄罗斯作曲家中最为杰出的一位代表，也是最受欢迎的作曲家，同时也是俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐的集大成者，他被俄罗斯人民骄傲地称为“俄罗斯音乐的明灯”。他的作品不计其数，《第六交响曲》（也被称为《悲怆交响曲》）是他最后一部作品，同时也是他的巅峰之作，这首交响曲包含了他对人生的恐怖、绝望与失败等情绪，也可以说是世界观、人生观和爱情观的具体体现
重庆三峡学院学报 2014年2期2014-03-28
- 歌剧《奥涅金》的文本探究
著名作曲家柴科夫斯基。如果想把歌剧理解透彻，只停留在音乐旋律的层面，那听一万遍也无法理解到歌剧的指导思想和意义。音乐脱离不开音符也脱离不开作曲家，作曲家的人生以及作曲家所生活的时代。而关于这部《奥涅金》，要从1876年说起，柴科夫斯基在拜罗伊特观看了瓦格纳的歌剧《尼伯龙根的指环》，转年1月又在巴黎观看了比才的歌剧《卡门》。之后他产生了两个梦想：一是想写一部成功的歌剧。虽然在此之前他也写了不少歌剧，但是都不太成功；二是想过一种“正常人”的日子，也就是想找一个
音乐生活 2014年2期2014-03-11
- 多元融合 铸就经典：柴科夫斯基音乐作品的多元文化特征解读
1053)柴科夫斯基是19世纪享誉世界的俄罗斯音乐大师，在西方音乐史上占有重要的地位。他的作品洋溢着强烈的民族意识和民主精神，旋律优美，通俗易懂，同时又不乏深刻性。柴科夫斯基的音乐基调主要建立在民歌和民间音乐基础之上。他的作品一方面采用了大量的俄罗斯民间歌舞作为创作素材，使其音乐具有浓郁的俄罗斯乡土气息，另一方面又把不同国家和民族的音乐元素运用在他的作品中，具有别致的异国风味和多元文化特征。本文试以多元文化的视角，从柴科夫斯基音乐作品创作的多元文化背景和音
潍坊工程职业学院学报 2013年5期2013-08-15
- 《叶甫盖尼·奥涅金》：从诗体小说到抒情歌剧的衍变
杰出作曲家柴科夫斯基根据普希金的诗体小说改编成了歌剧，将时代精神贯穿其中，把现实主义带到了音乐戏剧创作里。从此，在音乐戏剧史上，《叶甫盖尼·奥涅金》再次成为一个不可泯灭的印记。普希金和柴科夫斯基同样为十九世纪俄罗斯人民的情感精神作出了巨大贡献，《叶甫盖尼·奥涅金》从长篇诗体小说到抒情歌剧，不仅包含了柴科夫斯基的呕心沥血，而且也体现出了他把诗体小说改造成歌剧的独特匠心。所以，从诗体小说到抒情歌剧，也就是从文学到音乐，《叶甫盖尼·奥涅金》历经了一个蜕变的过程，
艺术评论 2011年9期2011-11-21
- “却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱”——柴科夫斯基交响曲中“圆舞曲”哲理因素的生成基础
文/邓 雯柴科夫斯基一生创作了六部交响曲，从表现对理想、光明追求的《第一交响曲》，到诠释生死命题、充满悲剧色彩的《第六交响曲》，情感内容丰富、哲理意蕴深刻。把“生活性”的圆舞曲植入交响曲中，柴科夫斯基不是第一人，然而，柴科夫斯基交响曲中的“圆舞曲”却能与逻辑严密、内涵丰富的奏鸣曲式相抗衡，超越樊篱，以诗意的感性为诉求，借景抒情，情景交融。柴氏的“圆舞曲”甜美而略带忧伤，欢愉、活跃而多愁善感……这一切都是特定的历史环境及社会生活在其内心情感体验的反映。国事不
艺苑 2011年6期2011-11-20
- 柴科夫斯基的音乐创作
·伊里奇·柴科夫斯基是19世纪伟大的俄罗斯音乐家，创作出了大量优秀的音乐作品。他将俄罗斯民族音乐与西欧古典音乐融会贯通，将俄罗斯的音乐发展推向了新的高度，他的音乐也是俄罗斯文化在艺术领域内的最高成就之一，其风格直接和间接地影响了很多后来者，被誉为俄罗斯伟大的音乐大师。柴科夫斯基于1840年5月7日出生于乌拉尔的沃特金斯克的一个富裕家庭。柴科夫斯基有着舒适、快乐的童年，从小便受到良好的家庭教育。这些在后来柴科夫斯基大量的音乐作品和书信中所表现出来的思想深度，
飞天 2011年18期2011-08-15
- 论柴科夫斯基艺术歌曲及演唱特点
082）论柴科夫斯基艺术歌曲及演唱特点□张继芳（西藏民族学院教育学院， 拉萨712082）柴科夫斯基 浪漫主义 歌曲 特点柴科夫斯基是19世纪浪漫主义音乐的杰出代表，以创作出悠扬的芭蕾舞曲和歌剧、悦耳的交响乐、钢琴协奏曲以及活泼的合唱和室内乐而闻名于世。他的作品充满了对人类、自然的热爱与思考。他的歌曲感人至深,并且充满了强烈的戏剧性色彩和浓郁的俄罗斯民族音乐特性。提到俄罗斯音乐,最为熟知的便是柴科夫斯基所创作的音乐,他的作品被称为“俄罗斯之魂”。柴科夫斯基
名作欣赏 2010年36期2010-08-15
- 不提他人落魄事
的机会里,柴科夫斯基遇到了一个正在街头卖艺的年轻人。当听到这个年轻人拉出的优美曲子时,柴科夫斯基敏锐地感觉到自己可能遇到了一个才华横溢的年轻人。爱才心切的柴科夫斯基停下脚步和年轻人攀谈了一会儿之后,更加证明了他的判断——这年轻人是个难得的音乐天才。从那之后,柴科夫斯基和年轻人就成了忘年之交。为了能让年轻人早日融入主流音乐圈,柴科夫斯基经常带着年轻人参加各种音乐界的社交活动。他慷慨而真诚地给了年轻人足够的金钱,让他不仅免受了在街头卖艺风吹雨淋的痛苦,而且还换
知识窗 2009年7期2009-09-07
- 柴科夫斯基第六交响曲解读
王 莹论及柴科夫斯基的第六交响曲，通常会认为是他个人全部音乐中最有代表性的作品之一，究其原因，一方面是由于这部作品作为作曲家音乐生涯的绝笔之作，如同“天鹅之歌”般哀伤、惋惜又弥足珍贵，另一方面是因为这部作品是柴科夫斯基用音乐书写的泪书，是名副其实的临终绝笔，饱含了柴科夫斯基在逆境中对无法改变的命运的无奈与叹息，可以说是他晚年境遇的真实写照。柴科夫斯基的第六交响曲，又名《悲怆》交响曲，完成于他生命的最后一年——1893年， “悲怆”这个别名是在作品完成之后由
艺海 2009年4期2009-05-11
- 拜谒柴科夫斯基故居
诉他只想去柴科夫斯基故居。克林?那要出莫斯科市区70公里，而且现在正修着公路，来回得一天!我说你帮我一个忙，我要去圆我多年的一个梦。车出了市区，行驶在莫斯科到彼得堡的大路上。时不时还要避让修路的工程车。一路上，阴云低垂在天际，那种压抑的感觉让我想起了前一天在特列恰科夫兄弟画廊看见的一幅画，是俄罗斯巡回展览画派大师列维坦的《永恒的宁静》：灰黑色的积云从远处和高处压向大地，那种泛神的、超自然的力量把所有人造的文明压迫到低矮渺小的位置。好在此时公路两边的白桦林、
琴童 2009年3期2009-03-13
- 柴科夫斯基和他的《第六交响曲》
的恐怕要数柴科夫斯基了。他的最后一部作品《第六交响曲》（又名《悲怆交响曲》）既是他创作的顶峰，也是他对人生、命运、爱情、婚姻等一系列重大问题的深切感受在音乐上淋漓尽致地抒发与倾诉。“让他们猜猜看吧，”在他写给侄子的一封信里提到他准备写作的这首乐曲时，柴科夫斯基如此写道。紧接着他又说：“这首乐曲饱含着我的个人感受，它在我的旅途中萦绕不散，酝酿在胸。一想到它，我就禁不住热泪盈眶。”柴科夫斯基于1893年10月亲自指挥了这首交响曲的演出，9天后就与世长辞。“让他
意林 2006年1期2006-05-14