探析中职音乐教学中审美教育的重要性

刘袁媛

摘 要：音乐教育是当代素质教育领域中不可或缺的组成部分，不但可以引导学生掌握音乐技巧和理论知识，还可以全面提升学生的学习能力及审美能力。新时代背景下，各地区中职院校培养人才的目标主要在于为社会、国家提供技能型人才。然而有些教师将课堂教学的主要精力放在培养学生的技能理论上，却忽视了对学生展开审美教育。基于此，本文针对审美教育在中职音乐教学中的重要价值、存在的问题以及教师如何转变教学方法等方面展开探讨，以供参考。

关键词：中职学校；音乐教学；审美教育

中图分类号：G71          文献标识码：A          文章编号：1673-9132（2023）22-0030-03

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2023.22.010

审美教育可以促使学生更好地感知美、欣赏美和创造美，是提升学生审美能力的关键途径，中职教育作为素质教育体系的核心部分，在音乐教学过程中贯穿审美教育逐步成为新时代教育领域重点关注的问题，也是当代我国教育发展的必然趋势。

一、审美教育在中职音乐教学中的重要价值

（一）提高中职生的综合素质

音乐是教育领域中不可或缺的一门课程，但是从其发展现状来看，部分中职学校学生的整体综合素质还有很大的提升空间，如果教师直接开展专业化教学很可能会降低整体的教学效果。但是如果在音乐教学过程中融入审美教育，就可以从根本上帮助学生了解音乐的魅力和真谛，进而提升学生学习音乐课程的兴趣，有利于提高学生的综合素养和学习能力。

（二）促进音乐教育发展

在音乐教学过程中合理融入审美教育可以从根本上引导学生熟练掌握旋律的美感，帮助学生充分感受作品要表达的意境。比如，在教学音乐欣赏课《高山流水》时，首先，教师可以要求学生了解这首古琴曲的创作背景，通过讲解俞伯牙、钟子期的故事，让学生了解音乐作品背后的意境与思想情感，从而引导学生了解友谊这种情感和高尚的情操；其次，结合讲解中国传统音阶体系“五声音阶”，告诉学生中国传统音阶与西洋音阶体系的不同之处，从而丰富学生的音乐理论知识；最后，告诉学生关于拨弦乐器的基本演奏方法，如演奏古琴与古筝的差别并引导学生模仿。演奏古琴多称为“抚琴”，以左手按弦，右手拨弦。而古筝常用的演奏手法主要是采用右手大、食、中三指拨弦、弹出旋律和掌握节奏。通过这样的讲述，学生便能够更深层地理解音乐知识。

（三）陶冶情操

音乐是充分表达情感的途径，它可以传达人的内心情感和思想情绪。随着文化不断发展，不同类型的音乐进一步交融和结合，为我国音乐增添了更多活力与生机。比如，中职音乐教材中的奥运会主题曲《我和你》这首歌曲，它最大的突破性成就就是風格创新。《我和你》的歌词比较简单，却有着浓郁甚至厚重的“中国元素”，采用中国的“五声音阶”，处处体现了中华民族追求和平与和谐的美好诉求。主题歌的表现形式是抒情与温暖，是一种极有魄力的创新。这不仅与奥林匹克精神相吻合，也彰显了北京奥运会倡导的以人为本、和谐发展的理念，赋予了主题歌更强的生命力与感染力。歌曲虽然没有气壮山河，却闪耀着人性与情义的光华，以舒缓而温情的方式让亿万听众如沐月光清风，感受“地球村”的和谐之美，同样也能感受中国这个拥有五千年文明历史的“大国风采”。

在实际融合阶段，中职教师应当将审美教育合理融入音乐课堂教学，从根本上挖掘广大学生群体的精神诉求，进而引导中职学生迈上正确的人生道路。

二、中职音乐教学存在的问题

（一）教学目标不明确

目前部分教师并没有正确、良好地认知新课程教学目标，导致其在开展课堂教学时将全部目光与精力聚焦于培养学生的音乐理论知识，并生搬硬套地将各类理论知识、技能方法强行灌输于学生的脑海中，一些教师甚至没有全面掌握学生的认知规律以及认知水准。如今在新课程改革的教育发展背景下，各地区音乐课程的教学目标体现在培养并提升学生的鉴赏能力以及认知能力上，进而从根本上提高学生的音乐审美能力。但是部分教师并没有精准定位音乐教学目标，导致在实际教学过程中过于关注培养与引导学生的基础音乐技能方面。教师在指导中职学生的过程中，需要结合实际情况精准定位教学目标，促使不同层次的学生都可以结合自身的需求完成各项目标。除此之外，教师还可以结合实际情况不断渗透审美教育，通过潜移默化的方式提高学生的音乐审美与鉴赏能力。

（二）学生的主流审美是流行音乐

在新时代的发展背景下，流行音乐逐步走进了大众的视野。它流行广泛、通俗易懂、轻松活泼、易于传唱，其内容直接反映社会中不同层面人物的生活、思想和感情，深受年轻人喜爱。中职学生也不例外，特别是他们正处于青春发育阶段，学生的心理、生理等方面均发生着显著变化。这就导致大多数中职学生对流行歌曲产生极大的偏爱心理，他们喜欢流行歌手，喜欢流行音乐，排斥民族音乐，更不喜欢传统乐器。

从整体视角来看，不少中职音乐教师会忽略学生的音乐审美教育及喜好，加上受到传统音乐教育理念的约束和限制，并没有将学生的个性化需求纳入考虑范围，学生也无法在这种背景下充分投入自己的学习热情与欲望。所以在学习中国传统音乐的时候，部分中职学生会对此门课程产生抵触和厌烦等心理，直接影响学习效果。除此之外，要想培养学生的音乐审美素养，中职音乐教师需要有效拓宽原有的教材内容，但是在实际教学过程中，教师往往会将教学内容局限于课本中，直接忽视了音乐本身的多样性、丰富性。

三、在中职音乐教学中渗透审美教育的根本方法

随着现代文化进一步交融，不同类型的音乐对青少年的审美能力提出了更加严峻的挑战。与此同时，对中职院校的音乐教学及美育也提出了一定的标准要求。中职学校的办学特色体现为偏重培养专业能力，音乐的美育功能便在这种情况下受到了一定限制与约束。在音乐美育期间，教育工作者和学校需要积极采用科学的措施方法推动学生形成审美意识，进而帮助其走向成熟与完善，促使中职学生通过审美教育获得健康发展。

（一）转变音乐教学理念

利用课外活动可以有效丰富学生的文化生活，有助于培养学生形成良好的兴趣爱好，促进他们身心健康发展。众所周知，学生的注意力和精力往往不能维持太长时间，在这种情况下教师需要不断弱化音乐理论知识及技巧教学，可以将音乐基础理论知识和技巧要点合理贯穿于音乐鉴赏培养工作的方方面面，进而全面提升学生的音乐鉴赏能力。只有有效提升中职学生关注及重视音乐鉴赏的程度，才可以切实提升学生的音乐审美能力。除此之外，学校可以在实践活动中开展思想品质深度教育，如在“十一”或“七一”等重要节日组织歌咏比赛，不但可以培养学生树立正确的集体主义观念和团结友爱精神，还可以从根本上激发学生热爱祖国、热爱社会主义和热爱中国共产党等情感。高质量的文艺演出可以提升学生的欣赏水准，帮助其陶冶高尚的道德情操。从整体视角来看，教育者在讲解歌曲时需要与学生共同赏析歌词，有效凸显歌词表达的情绪情感，并对其产生深刻感悟与理解，引导学生充分感受歌词之美。

（二）采用多样化的教学模式

教师在将审美教育融入中职音乐教学课堂时，需要积极运用多样化的措施提升学生鉴赏音乐作品的能力。以往传统的音乐教学中，教师往往会将目光集中于培养学生的基础知识、技能方面的工作。但是在课堂上鉴赏音乐作品的时间少之又少，不利于学生有效提升综合素质和艺术能力。对此，中职音乐教师可以在开始实际教学之前为学生提供国内外优秀的音乐作品，并在课堂上演示和播放。学生在聆听、赏析多样化音乐作品的过程中，可以充分体会作者的内心情感及内涵。另外，在赏析优秀作品时，学生对音乐产生的认知并不局限于倾听的层面，还可以感悟音乐作品的内在含义，进而体会音乐作品的魅力。在对学生展开审美教育时，教师需要明白提高学生的音乐鉴赏能力并不能一蹴而就，而需要通过长时间的音乐积累方可获得显著成效。简言之，教师要在课堂教学期间积极运用多样化的优秀作品进行引导，进而培养学生鉴赏音乐作品的水平和能力，并在此前提下提高学生掌握和鉴赏音乐含义的能力，以此达到审美教育的基本目标。

（三）将音乐置于文化背景中讲授

社会上不理解学校的音乐课程及音乐文化的群体普遍认为音乐是小儿科，只要会弹、会唱便可，错误地把音乐理解为弹弹琴、唱唱歌等简单性的技能活动。这种对音乐课程教学的无知与偏见也是一种对国家教育文化意义认知薄弱的问题。音乐是文化的关键组成部分，也是人类宝贵的智慧结晶和精神文化遗产。要想从根本上维持音乐原有的生命力，就需要结合实际情况传承音乐文化，良好的音乐文化可以从根本上刺激中职学生的爱国情怀，培养学生树立正确的民族自尊心和民族自豪感。因此，中职音乐教学审美教育需要充分展现、传承音乐文化，并将音乐融入具体的文化背景中进行传授。在中职音乐教学实施审美教育时，中职音乐教师需要结合多样化的教材内容和学生的特点筛选出针对性、科学的教学模式。如在欣赏《保卫黄河》这一作品时，教师可以利用多媒体教学工具为学生展示黄河壮阔景象的图片或视频，进而将学生的情感有效融入歌曲学习，阐释不同的歌词中潜在的爱国情怀。中职音乐教师需要有机整合歌曲学习与相关的音乐文化，并将其融入多样化的音乐实践活动中，以此发挥各类资源辅助教学的作用，促使进一步深入开展音乐教学。比如，通过引入藏族锅庄舞可以帮助学生深刻体会藏族丰富、多样的音乐文化，切实拓宽学生的艺术领域，并为歌曲教學探索良好的契合点。音乐教师可以构建“走进西藏”等教学情境，规划设计“西藏个性化的歌曲”“西藏多姿多彩的舞蹈”等环环相扣的教学板块，进而将歌曲学习融入文化知识讲解中，不但激发了学生参与课堂学习的激情与欲望，还可以为其带来多样化、丰富化的课堂体验，进而增强教学的流畅性与整体性。如今在现代化的教育中，文化与音乐相结合可以帮助学生获取更多音乐知识与技巧，因此通过文化激活音乐可以从根本上强化中职学生的审美教育。将音乐融入文化背景中可以促使中职学生熟练掌握更多的知识技巧，并在听、唱某种区域文化的曲目时，帮助学生了解更多人文风俗与文化内容，进而感受歌曲与音乐的风格特点。

（四）提升教师的音乐专业素养

学生的音乐综合素养一定程度上也彰显了教师的业务水准和素质，如果音乐教师缺少足够的专业理论知识，便无法熟练掌握音乐基本的韵律内容和情感要素，也无法正确引导学生科学鉴赏各类音乐作品。例如，现如今部分音乐教师掌握了传统音乐作品的基本内涵，但是对新时代流行歌曲的认知度却较薄弱，无法全面开展音乐教学和审美教育。中职院校需要不断培养音乐教师的审美能力和专业素养，可以通过定期开展培训指导工作或邀请业内专业人士帮助音乐教师提高自身的音乐素养，只有这样才可以保证音乐教师具备足够的能力开展学生的音乐审美教育。除了音乐专业素养方面的培训学习以外，教师还需要提升自身的综合素质，在开展课堂教学时往往会涉及多个方面的教育内容，如对学生展开科学化管理，良好地认知学生的音乐学习进度、基本水准以及结合学生的差异化特点展开针对性教学等。教师需要精准掌握音乐教学的政策方针，熟练掌握音乐教学的基本目标、内容和方向，通过构建科学化、合理化的教学任务全面提升中职音乐教学的精准性，以此推动开展学生的审美教育工作。

（五）充分挖掘教材中的审美要素

中职音乐教材涉及丰富的内容，涵盖了不同的形式、题材、风格及流派，设置与规划多样性的内容可以为中职学生的审美教育教学提供更多优良的资源和条件。比如，交响乐的气势磅礴、流行歌曲的轻松活泼、抒情曲的悠扬细腻、越剧的优美动听等。乐器具有的特殊性及鲜明的表达风格可以从另一个角度唤起学生学习音乐的兴趣与欲望，钢琴的坚实劲脆、小提琴的和谐唯美、萨克斯的悲凉忧郁以及马头琴的深沉粗犷等。无论是西洋乐器，还是中国民族乐器都可以为人们带来一定的遐想空间和情感冲击。全面挖掘并运用美的因素实施中职学生的审美教育，可以从根本上引导学生置身于广阔的音乐世界，进而感受美、热爱美、鉴赏美，并积极运用美的观念改变原本的生活方式与学习方式。在教学过程中，教师需要从教材入手，带领学生挖掘教材中的审美要素，了解不同乐器、不同乐曲以及不同调式带给人的感受，促使学生逐渐养成审美习惯，提高学生的审美能力。

四、结语

综上所述，在中职音乐教学过程中，教师需要积极强化学生的审美意识和鉴赏能力，并为学生提供充足的发展空间，促使学生可以在遵从音乐规律的前提下创造美，以此提高我国中职音乐教学审美教育的整体效率与质量。

参考文献：

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