廖巍巍
【摘要】国家不断的增加对幼儿教育的投入和关注,需要提供给幼儿更高水平的教学服务,在教授幼儿文化课程知识、加强心理培养等工作的同时,还需要强化对艺术课程的教学实践,激发幼儿的兴趣,引导和发展幼儿的艺术潜质,培养审美能力,促使艺术修养和人文修养相互促进,实现全面发展。本文主要探讨分析学前教育专业“创意美术”活动中存在的问题和措施建议,希望对提高学前教育专业的教学质量和水平有所帮助。
【关键词】学前教育;创意美术;教学
学前教育专业需要提高学生的文化知识、专业能力和自身素养,同时也需要强化幼儿对文学艺术、艺术修养、审美能力的提高,实现全面发展。这要求在美术教学的过程中有效的将理论和实际相结合,根据幼儿发展的需要,选择更加适合幼儿的美术教学方式和教学内容,及时的发现教学环节中的问题,采取有效的措施,提高学前教育专业的教学能力和教学质量,激发学生的积极性和自主性。
一、学前教育专业“创意美术”活动相关理论概述
(一)“创意美术”活动概念论述
“创意美术”活动主要是指鼓励、引导学生主动地参与美术教学活动当中,以集体活动、分组活动、个别活动等形式,创造性的运用美术表现技能、技巧,大胆的创新,通过美术创作和学习的过程,激发幼儿的自主性,尊重幼儿的需求和差异性,不断地拓展学生的想象空间,培养学生的创新意识和思维意识,提高审美意识和能力。
(二)学前教育专业“创意美术”活动的必要性分析
幼儿不同阶段的生理和心理发展差别较大,接受知识和技巧的能力有限,大量的美术技巧、构图、方法、用色的教学的效果并不明显。学前教育专业通过“创意美术”活动,引导幼儿大胆的创新、创作,通过绘画的形式展现自我,同时有助于增强幼儿的学习积极性,提高幼儿的创新能力的思维意识。巧妙地设计教学的环节和教学的内容形式、方式方法,为幼儿营造良好的美术学习的氛围和独立发挥创意的空间。通过兴趣教学、游戏教學等形式,激发对美的感受力和表现力,提高幼儿的观察力、想象力、创造力、动手操作能力。主动参与到美术学习当中,增强学习的效果。
二、当前学前教育专业美术教学中的问题分析
(一)学生的自主参与性不强
在幼儿的美术教学中,没有根据幼儿的实际需求和接受习惯进行教学,部分教师采用作品展示和作品临摹的方式进行教学,缺乏对美术技巧、绘画方法的教学,还可能存在固定思维的教学,缺乏对学生想象力的培养。使学生在学习绘画的时候理解和认识不够,认为美术学习比较困难,课堂教学中缺乏师生间的有效互动,不利于学生学习兴趣的提高,也不利于主动性和创造性的发挥。
(二)学习设计不合理
通过学前教育阶段的美术教学,需要教师具备独立组织和开展教学活动的技能和水平,在美术教学的过程中,引导幼儿发展自我,提高自我创新能力,培养幼儿的创造性能力和思维意识。但实际的美术教学中,美术教学与专业特点、教学目标的结合不够,学习内容和环节的设置脱离学前专业的特点。例如,过分强调素描的学习和培训,强调幼儿美术学习的技巧、用色、构图等。幼儿美术教学应该符合现阶段的接受能力和接受习惯,强化氛围和教学情境的培养,加强兴趣教学、创意教学。
(三)教材选用不合理
学前教育阶段的美术教学并没有准确的课程标准和教学大纲,大多是都寻用自己订立的教材,容易出现教材质量参差不齐、教材难度过大、不符合幼儿的接受习惯和接受能力,不符合学前教育专业特点的问题,无法发挥教材的真正价值作用。
(四)教学方式不合理
目前,大部分学校美术教学都是通过让幼儿模仿学习作品,教授给幼儿绘画的技巧、用色,强化对美术基本功的教学,多采用单一讲解的方式,学生的参与性不强。幼儿美术教学更需要通过让幼儿观察作品、发挥想象力、独立创作、合作创作的方式,教师做好观察和引导工作,营造良好的美术教学情境。激发幼儿主动参与,提高学习自主性,强化兴趣教学,游戏教学等,强调个性化发展。
三、学前教育专业“创意美术”活动的实践
(一)结合幼儿日常生活丰富活动内容
幼儿的美术教学和美术创作素材和内容需要更加贴近日常的生活实际,了解和体会幼儿的需求,根据他们的需求科学的设计教学活动。美术教学需要强化对思维意识的培养,不能用固定思维教学。例如,让幼儿通过观察蓝天、白云、草地、大海等生活中的情景,通过听觉、触觉、感觉等方面的引导,让幼儿绘画出他们心目中的世界,在这一模式中适当的进行指导,使美术教学的内容更加的丰富多彩。
(二)根据幼儿的兴趣爱好设计活动过程
在幼儿美术教学中需要充分激发幼儿的好奇心,增强幼儿的兴趣。教师需要在日常的教学和活动的开展当中了解和发现幼儿的兴趣爱好,了解幼儿的兴趣点,根据不同幼儿兴趣爱好的差异,有针对性的展开教学,促使幼儿主动的、积极地参与活动当中。鼓励和引导幼儿大胆的表达内心的想法,满足幼儿情感方面的需求。
(三)美术活动需要顺应幼儿身心发展
幼儿美术活动需要根据幼儿身心发展的特展开,根据幼儿的年龄特点、能力水平、认知程度等科学的、合理的设计教学内容和教学环节。例如,教师在选择美术教学主题的时候,考虑幼儿有没有这方面的经验,对该主题是不是了解,设计的主题是否贴近幼儿的日常生活实际,主题有没有超出幼儿现在的水平和能力,主题能否满足幼儿的需要和激发幼儿的兴趣等,通过这些思考,避免不适合幼儿身心发展的主题,使主题更具有参与性和实践性。
(四)美术活动突出强调创意性
在实际的美术教学过程中需要尊重幼儿的创造性想法和思考,鼓励、引导幼儿自由的将内心想法通过绘画展现出来,肯定和保留创意想法和作品。通过营造宽松的、自主的、创新的教学环境和教学情境,使幼儿的思维更加的活跃和发散,不断涌现创作灵感。例如,在幼儿的教学中需要转变固有的思维,天可以不是蓝色的,人可以是不规则的图形,用色可以是混乱的等等,教师更需要的是从幼儿的绘画作品中了解他们的想法和观念,需要讲求“神韵”,而不是“形似”。
(五)丰富教学内容和教学形式
幼儿美术教学需要不断的丰富教学的内容和形式,可以通过绘画、手工、美术欣赏的方式进行教学。教师提供绘画的主体和范围等,让幼儿充分的发挥想象力和创造力进行绘画。教师需要适时的引导,但不能过多的干预,让幼儿根据自己的意愿进行创作。例如,可以用小滚珠制作滚珠画、用墨水或颜料等吹画、用折纸添画、用手指蘸颜料进行绘画、粘贴化、版画等,创意绘画的方式。教师还可以引导学生制作手工艺品,例如,纸工、布艺、泥塑等,增强美术课堂教学的趣味性,也增加了课堂教学的参与性。幼儿学习的兴趣更高,还有利于培养学生的动手实践和操作能力。课堂教学中引导幼儿互相评价,说出喜欢的作品、原因和感受,引导幼儿欣赏作品,提高对美术作品的审美和鉴赏能力。
结束语
综上所述,学前教育专业的美术教学需要开展“创意美术”活动,激发幼儿的学习兴趣,让幼儿在兴趣的指导下获取美术知识。引导幼儿大胆的创新、创作,通过绘画的形式展现自我,提高幼儿的创新能力的思维意识。巧妙地设计教学的环节和教学的内容形式、方式方法,为幼儿打造独立发挥创意的空间。通过兴趣教学、游戏教学等形式,激发对美的感受力和表现力,提高幼儿的观察力、想象力、创造力、动手操作能力。
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(湘中幼儿师范高等专科学校)