图谱在唱游与律动课堂教学中的有效运用

【摘要】 利用图谱进行音乐教学，符合智障学生形象思维占优势的学习特点。有效运用情境图谱、要素图谱、律动图谱，有利于帮助智障学生对音乐作品建立清晰、明确的概念，直观地感受音乐形象，进而顺利地参与音乐实践活动。在具体使用中，应注意做好课前预设与适量使用、课堂观察与使用调整、课后评价与使用思考。

【关键词】 智障学生；图谱；课堂教学

【中图分类号】 G764

【作者简介】 芮萍，中小学高级教师，江苏省张家港市特殊教育学校（苏州，215600）。

《培智学校义务教育唱游与律动课程标准（2016年版）》中指出要调动学生多感官，激发学生的学习兴趣，让学生获得基本的音乐知识与技能，帮助学生学习、了解和体会音乐作品的情绪情感，激励、唤醒学生的情感共鸣和美感体验［1］。在唱游与律动课堂中，利用图谱进行教学，能将抽象的音乐用形象的图画、简明的符号表现出来，帮助智障学生较好地理解音乐的特点，降低学习难度，从而让他们积极地参与到音乐活动中，丰富情感体验，并在此基础上提高其音乐审美能力。

一、图谱的界定与分类

视觉是人类感觉系统中最重要的组成部分，人类从外界接收的80%—90%的信息是通过视觉获得的［2］。对于认知经验缺乏的智障学生来说，单纯的音乐学习与训练枯燥且难度大，图谱能增加“视觉刺激”，不但能集中他们短暂的注意力，还能激起他们的认知兴趣，帮助他们建立初步的感知与体验能力。

音乐图谱简称图谱，是指在音乐教学活动中，为方便学生了解音乐作品结构、感受音乐作品形象，或帮助学生掌握某项音乐知识技能而采用的一种记录形式，它将音乐作品中抽象的音乐要素用图画、符号、线条、颜色等方式呈现出来，成为一种具有创造性的视觉图像［3］。

从图谱的呈现形式和功能导向来看，大致可以分为情境图谱、要素图谱及律动图谱。其中，情境图谱，是利用图像的方式创设教学情境的图谱类型；要素图谱，是将音乐要素，如旋律、节奏、音色等用点、线、符号、色彩等形式呈现的图谱类型；律动图谱，是指声势律动、舞蹈律动、演奏律动等进行动作提示的图谱类型。

二、图谱的设计与使用

图谱的设计是为了帮助学生理解音乐，感受音乐的内容與情感，通过视听结合的方式，促使学生更好地产生联觉上的共鸣。在图谱的选择与使用上应遵循简洁明了、直观生动的原则。图谱的数量不宜使用过多，布局要合理，更要注重音乐本身的表现性。

（一）巧用情境图谱，抓住学生注意力

绝大多数智障学生由于障碍程度重以及障碍类型的叠加，认知、理解能力薄弱，因此，具体形象的教学十分重要［4］。

1.导入呈现

课前导入是教师为了让学生尽快进入学习状态而设计的环节。智障学生喜欢在故事情境中学习，情境图谱所表现的故事情节，能快速引起他们的注意力，将其顺利带入课堂情境。如：《小宝宝睡着了》一课教学中，教师在导入环节直接使用呈现歌曲内容的图谱，带领学生进入歌曲意境，引导学生在图片的渲染中展开聆听与想象。

2.随乐呈现

图谱可以每一乐句或每一个字词为单位，用相应的图片、符号进行组合，让学生通过观察图谱了解乐句的划分，清楚每个乐句的主要内容，进而理解记忆歌曲内容。《小宝宝睡着了》歌词内容丰富，短短两个乐句出现了六个生动的形象：星星、月亮、白云、虫儿、小鸟、小宝宝。对于智障学生来说，学唱起来颇有难度。若直接看着文字唱词，多数情况下会中断，如果用图片替代文字随乐呈现，及时给学生提供视觉提示，就能在一定程度上降低学唱难度，还能增强学生的学习兴趣。

3.整体呈现

歌唱是音乐教学活动中感受、体验、表达情感的直接方式。智障学生因认知、理解、记忆能力弱，完整地学唱歌曲较为困难。对此，教师可根据歌曲内容制作完整的情境图谱，将歌曲完整呈现。能力较强的学生可以结合歌词和图谱进行学唱，能力稍弱的学生可以直接看着图谱进行模唱，这样的图谱呈现方式能让不同能力水平的学生根据自身的特点进行有选择性的学习，体验踮起脚尖够着的快乐与自信。

智障学生的形象思维占优势，情境图谱能将抽象的歌词内容具体化、形象化，在歌曲教学过程中，情境图谱的呈现，能让学生对歌词保持深刻、持久的印象，能起到事半功倍的效果。

（二）妙用要素图谱，培养学生音乐感知力

音乐由我们的听觉所引发，较为抽象，让智障学生靠聆听来理解、感受音乐的特点和情感是十分困难的。如果能根据学生的认知水平、贴合学生实际，设计出生动、形象的音乐图谱加以“诠释”，就可以带动学生其他感官体验，从而产生积极的联觉效应［5］。

音乐要素图谱以简易的线条、符号为主，揭示作品的音乐特征。可用符号●表示强，符号○表示弱，●○表示二四拍，●○○表示三四拍，用↗表示旋律上行，↘表示旋律下行，▼表示跳音， 表示连音，等等。符号的视觉提示，能引导学生感受音乐的特点以及不同的表现形式。

1.旋律图谱

例如，学唱《闪烁的小星星》时，采用点和线条的符号对旋律音高进行标记、串联，引导学生通过观察清晰的旋律线变化，了解音与音之间的距离和走向，使旋律更直观、形象。

2.节奏图谱

例如，学唱《动物唱歌》时，选择象征图形和文字相结合的排列形式，将音符时值和音色特点鲜明地表现出来。

3.音色图谱

例如，学唱《小小乐队》时，直接使用写实的乐器图片进行提示，引导学生看着图谱，在乐器图片处用对应的乐器敲击演奏。

要素图谱可以把音乐作品简单化、形象化，更好地帮助智障学生理解音乐的高低、强弱、长短、音色以及节奏、旋律、结构、情绪等特征，强调体验与感受，帮助智障学生对音乐作品建立初步的印象。

（三）善用律动图谱，提高学生课堂参与度

每个孩子在开心时都会手舞足蹈地表达自己的情感，韵律活动作为一种以肢体动作表现的艺术活动，符合智障学生天真活泼、好动好奇、模仿性强等身心特点。图谱作为载体，可以让学生感受音乐与韵律活动内在的联系。

1.图谱选择

声势律动图谱，以简单的动作提示呈现身体律动。学生可以看着动作提示，进行肢体律动，并通过师生互动、生生互动等变化律动形式，还可以根据图谱进行自由创编。

演奏律动图谱，以打击乐器图片呈现乐器演奏的顺序和节奏型。学生可以根据图片提示，选择对应的打击乐器敲击演奏。

舞蹈图谱，以舞蹈动作或人物形象来呈现音乐的律动特点。在进行舞蹈表演时，学生可以根据动作提示或人物的外形特征模仿相应的舞蹈动作，来表现音乐的风格。

2.图谱撤离

当我们听音乐时，会与之产生联觉，如听着远处传来的歌声时脑海中呈现出相应的画面，听着舒展的琴声时感觉像踩在轻柔的沙子上，这些都是通过聆听想象完成的。对于智障学生来说，需要依靠外在的提示与引导，逐步培养起最基础的聆听、想象能力。

例如，《匈牙利舞曲第五号》欣赏活动中，教师根据乐曲的结构与旋律发展的特点，设计出符合音乐作品情感发展的故事《蜜蜂与知了》，配合完整的情境图谱（“好吃懒做的知了”“直打哆嗦的知了”“辛勤耕作的蜜蜂”“一起劳动的快乐”），让学生在聆听的同时融入故事中，体验音乐的情绪发展和变化。学生在引导下分段进行聆听欣赏，感知乐曲的段落结构，再结合图谱上的故事情节展开想象。待学生完整聆听后，教师可以分次撤离图谱，让学生想象被撤离的图谱所表现的内容，最后再将图谱完全撤离，将视觉提示过渡到听觉体验上，在此过程中培养学生独立的听赏能力，促进听觉体验。

图谱作为辅助性的教学手段，与音乐密切地结合在一起，通过视听结合的方式传递信息，一方面能有效降低学习的难度，另一方面能帮助智障学生更好地理解音乐形象，感知音乐特点，提升审美体验。

三、图谱使用的注意事项

图谱对智障学生的音乐学习起到了一定的辅助作用，但教学中也不可完全依赖于图谱，而忽略音乐本身。巧妙地运用图谱，发挥其简洁、富有童趣和独创性等优势，才能更好地服务于音乐教学。教师要始终站在学生的立场，在充分了解学情的情况下，根据教学目标、教学重难点，进行图谱的设计，让图谱成为学生进行音乐实践活动的有效辅助工具。

其一，课前预设与适量使用。教师要充分把握学情，根据教学内容设计适合智障学生能力水平的音乐图谱，包括所呈现的教学环节、图形数量、使用时长、布局结构和使用频次等，坚持适量使用原则，突出“音乐是听觉的艺术”这一特点，重视听觉体验，留给学生自主思考与想象的空间。

其二，课堂观察与使用调整。教师要根据学生在课堂上的学习反馈，及时调控教学进度与方法，不能一味地按照原有设定机械地教学。在运用图谱的过程中，要细心观察，并根据实际情况做出调整，保证图谱在教学活动中发挥其正确的作用。

其三，课后评价与使用思考。图谱使用是否合理有效，要从多方面进行思考、评价。包括图谱的知识含量、学生的知识与技能达成度、学生的接受与喜爱程度等。音乐图谱作为音乐教学活动中的视觉辅助工具，设计不可过于繁杂，应注重简洁明了、美观实用，更要贴合智障学生的生活经驗。

简易、直观的图谱符合智障学生身心发展的特点，易于被智障学生理解与接受，对学生的音乐感知与表达起到提醒与强化的作用。正确、合理地使用音乐图谱不仅能降低教师对学生的干预程度，还能调动起学生学习的积极与主动性，提高他们在音乐活动中的参与度，培养音乐审美能力。

【参考文献】

［1］中华人民共和国教育部.培智学校义务教育唱游与律动课程标准（2016年版）［S］.北京：人民教育出版社，2018：1-3.

［2］游旭群，宋小蕾，王延松.普通心理学［M］.北京：高等教育出版社，2011：76-77.

［3］唐春晓.音乐图谱在小学低年级课堂教学中的应用研究——以泰安市万官路学校为例［D］.济南：山东师范大学，2019.

［4］盛永进.多重障碍学生与艺术教育——兼谈培智学校艺术课程设计［J］.现代特殊教育，2022（2）：18-23.

［5］朱智贤.心理学大词典［M］.北京：北京师范大学出版社，1989：392.

（责任编辑：赵华丽）