作曲者
- 孔子操琴
：“还未能领会作曲者的为人。”终于有一天，孔子对师襄子说：“我似乎见到了作曲者，他高高瘦瘦黑黑的，眼睛看向远方，有王者的气度，莫非就是文王？”师襄子大惊，向孔子行礼：“我听我的老师说，这支曲子，名唤《文王操》。”我觉得这个故事特别迷人。这是一个关于自我教育和自我栽培的故事。孔子操琴，不是要成为师襄子那样的演奏专家。他把琴当成自我栽培的机会。借助琴，他试图领会某种伟大的精神。领会一旦发生，作为人，他将更丰盈，更趋于完满。但领会的确很难发生。所以他不急，他比老
读者 2023年22期2023-12-10
- 《朱践耳创作回忆录》卷头语
因为如此，往往作曲者闭口不谈自己的作品。也有些人只谈创作理念，绝不谈作曲技法；而另一些正相反，只谈技法，绝不谈理念。我认为不必“森严壁垒”。记得许常惠先生曾说过，将作曲者本人的话和乐评人的话综合在一起，才是对作品完整的理解。我赞同这样的观点。有一句名言：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”那么，就把作曲者本人说的话，权当作一千个解读中的一个吧。它绝非唯一的、“权威”性的意见，和另外九百九十九种解读处在平等的位置上，这样不就妥了吗？从根本上看，我是赞同“音
歌唱艺术 2022年7期2022-12-19
- 文化身份视阈下的七声弦制筝乐改革过程研究
离不开演奏者、作曲者与改革者的共同努力。它为表演者对乐曲的需求增加了一个可供选择的新的方向。七声弦制筝的出现对演奏领域产生了一定的突破，同时也引发了作者对不同筝乐改革者具有的不同“文化本位”立场的再思考。本文将结合筝乐弦制改革的相关现象及问题，结合具体的作品案例，试图对演奏者、改革者、作曲者在古筝弦制改革过程中的相遇、碰撞与“合作”及上述拥有不同文化身份的乐人群体各自携带的“文化本位”视角的产生、影响与互动作用进行分析和讨论。一、古筝弦制发展现状——诞生于
中央音乐学院学报 2022年4期2022-11-23
- 民族音乐的作曲技术
原因之一，值得作曲者不断挖掘创新用法，创作传世经典。（四）曲式应用的完整性在作曲技术中，曲式是一种改变民族音乐框架的手法，科学合理的曲式可以改善音乐的艺术效果，使民族音乐更具完整性。民族音乐需要严格遵守对比、变奏及重复三项原则。其中，通过对比来展现民族音乐中节奏与旋律的冲突，能够改善民族音乐的表现效果；通过变奏可以更好地展现音乐作品，达到修饰音乐表现的目的；通过重复来实现民族音乐结构的对称性，能够使音乐的表达效果更加强烈。在创作流派方面，南北民族音乐的创作
艺术家 2022年4期2022-11-22
- 让钢琴说出更美的“中国话”
——“‘万叶杯’中国风格钢琴新作品征集与评选活动”述评
创作情况14位作曲者的写作手法、对传统音乐素材的运用，以及对“中国精神和中国文化底蕴”的理解和表达各有不同。《榫卯·贰》从中国传统木结构建筑营造艺术中汲取灵感，将“榫卯”的连接艺术引申到音乐创作中，以“同质异构之契”与“异质同构之融”作为乐曲前后两部分的标题和音乐构成逻辑——“同质异构之契”展现了同一主题的不同形态在对比中实现互补并咬合的过程，而“异质同构之融”则是性格迥异的两个主题在同一载体中的交互融合。可以看出，作品的音乐素材高度集中，材料的运用和组织
钢琴艺术 2022年6期2022-11-01
- 论合唱作品的分析和处理方法
深层内涵，了解作曲者构思和目的。作曲者在写出了另人陶醉的、感同身受的作曲技法的同时，也兼顾了合唱中人声的演唱技术难点，设计出了完整的、贴合歌词的旋律。而我们作为合唱中的指挥者、排演者，在排练合唱作品之前的案头工作中，不仅要熟读总谱，更需要准确的推断出作曲者想要表达的内容和效果，对合唱作品中的横向、纵向发展和歌词中逻辑重音等多方面进行分析。只有进行充分、精细的分析和处理，掌握合唱作品的细节，才能更完整的诠释音乐，演绎出让人陶醉的音乐旋律。一、合唱作品中横向发
黄河之声 2022年6期2022-08-26
- 孔子学琴
，我还没体会出作曲者是一位怎样的人呢！”说完，又沉浸在琴声里，似乎想得很远很远……不知又过了多少天，师襄又来听孔子弹琴。他静静地坐在孔子身旁，感情随着抑扬的琴声起伏不平。突然，琴声戛然停止，孔子激动地站起来，大声说：“我已经知道作曲者是谁了。他就是体恤百姓、胸怀博大的周文王。”师襄一听，既惊异，又佩服。他站起身来，向孔子深深地行了一礼，说：“你的琴艺真是炉火纯青啊！我听老师讲过，这首乐曲的名字就叫《文王操》。”（典故出自《史记》）通晓人物师襄：孔子的老师，
作文周刊·小学三年级版 2022年16期2022-05-05
- 孔子操琴
：“还未能领会作曲者的为人。” 终于有一天，孔子对师襄说：“我似乎见到了作曲者，高高瘦瘦黑黑，眼睛看向远方，有王者的气度，莫非就是文王？” 師襄大惊，向孔子行礼：“我听我的老师说，这支曲子，名唤《文王操》。” 我觉得这个故事特别迷人。 这是一个关于自我教育和自我栽培的故事。孔子操琴，不是要成为师襄那样的演奏专家。他把操琴当成自我栽培的机会。借助琴，他试图领会某种伟大精神。领会一旦发生，作为人，他将更丰盈，更加趋近完满。但领会确实很难发生。所以他不急，他比老
文萃报·周五版 2022年7期2022-02-23
- 孔子学琴
子说：“我知道作曲者是谁了，那人皮肤黝黑，体形颀长，眼光明亮而深远，像个统治四方诸侯的王者。除了周文王，还有谁能创作这首乐曲呢？”师襄子听到后，赶紧起身拜了两拜，回答道：“老琴师传授此曲时就是这样说的，这支曲子正是叫做《文王操》啊！”孔子只通过学习弹奏曲子，就能知道作曲者是谁，这是因为他能够专注于一首乐曲的学习。尽管老师一再說可以增加学习内容了，孔子却始终不满足于掌握技巧、理解意境，他想要达到通过演奏与作曲者对话的境界，为此就需要更专心、更深入的学习。孔子
阅读(中年级） 2021年2期2021-04-01
- 《论语》中的成语故事之温故知新
韵，更未体察到作曲者的为人，请容我再练三日。”孔子练习的第十天，师襄子站在一旁听得如痴如醉。而孔子在弹奏中，由于受到乐曲的感染，有时进入深沉的思考境界，有时感到心旷神怡。他激动地说：“我弹着弹着就体察到作曲者的为人了，那个人肤色黝黑，身材魁梧，眼光明亮而高瞻远瞩，性情温柔敦厚，好像有着统治天下的帝王气魄。除了文王，还有谁能创作出这样的乐曲呢？”师襄子闻言，连忙从坐席上站起来说：“仲尼，你真是聪明过人，一下子便悟到了周乐之精义。”温故知新，意思是温习旧的知识
作文周刊·小学三年级版 2021年36期2021-01-04
- 作曲学习之我见
会吟。所以对于作曲者来说，一定要多唱多听，要积累大量的音乐素材，要知道音乐作品是如何表现的除此之外还要进行大量的音乐作品分析。最后一点是要在学会一定的作曲技能后，进行大量的作曲的练习，培养自己的音乐创造能力。不断在学习中和自己的写作过程中总结出经验。想要系统学习作曲的话，需要找一个好的作曲老师指点。有些作曲学习者在学习作曲之前，对作曲是一无所知的，在这个时候有一个好的作曲老师启蒙就非常重要，不管是对于兴趣的培养还是对于技术的学习都是有益的。老师可以通过系统
黄河之声 2020年7期2020-10-21
- 欢乐音乐台
园玩吧！年轻的作曲者这是一位曾经住在这座城市的音乐家的雕（diāo）像。他出生于1803年2月5日，完成第一首交响乐创作是在1822年10月5日，他当时多少岁？乐器爱好者我的朋友制作了一件十分特别的乐器，它由四件乐器的部件組合而成，你能看出是哪四件乐器吗？迷糊的演奏者这些音乐家们在模拟演出，因为他们把自己的乐器弄丢了。你能帮他们找到被藏起来的乐器吗？在路上的音乐家你能找到音乐台之外的两位成人音乐家吗？（选自江西美术出版社《经典专注力培养》）
小猕猴学习画刊 2020年2期2020-04-10
- 立足审美，为生活增添一些高雅的情趣
上，听者还应对作曲者的生平进行了解。一般来说，一首乐曲是作曲者在特定时间、特定地点所衍生的情绪与思考的精粹，通过了解作曲者的生平，听者可以大体掌握其创作的方向以及曲风，这对听者切实理解作曲者作品有一定的帮助。另外，这样做还有一个好处，就是能扩充听者的音乐知识储备，基于这些知识储备，听者在对其他乐曲进行鉴赏时，无疑会更加容易与轻松，而这，正是一名听者音乐审美能力的具体体现。《森林水车》这首曲子是这样创作出来的：一天，作曲者去森林中游玩，突然听到了水车的响声，
颂雅风·艺术月刊 2019年2期2019-12-17
- 欣之“律”动，赏其情愫
——浅谈音乐作品赏析
进行研究，包括作曲者的经历、性格和作品创作的时代背景、地域文化等。在充分了解音乐作品创作过程的基础上来反复聆听，分析作曲者怎样运用节奏、旋律、和声来表现不同的情感，尝试跟随音乐作品走入作曲者的内心世界，与作曲者产生情感上的共鸣，一同感受音乐作品中的喜怒哀乐，这样能够使我们在欣赏音乐的时候有一个明确的探索方向，对于音乐审美能力的提升也会有很大的帮助。作曲家在作曲方法上的选择会对音乐的结构、形式等产生关键性的影响，有些音乐作品也会受到作曲家性格、思维方式以及审
颂雅风·艺术月刊 2019年2期2019-12-17
- 探讨民族音乐中的作曲技术理论
基础要素之一。作曲者在创作民族音乐时，往往会通过合理科学的应用和声来赋予民族音乐作品更深的思想和内涵，所以，和声技术理论对于音乐的创作来说是非常的重要的。目前，作曲者要想保证所作作品的合理性和有序性，就需要组织好音乐作品的和声部分，从而更好的发挥出我国民族音乐的特色和魅力。（二）音乐作曲中同时进行的两段以及两端以上，而且各段之间互不相同但又互有关联的声部被称为复调，它可以说是独立存在的，但又是音乐作曲中一个协调的整体；音乐创作者往往会借用复调的手法来进一步
黄河之声 2019年24期2019-12-16
- 浅谈古琴曲《渔舟唱晚》的审美之思
而成。音乐就是作曲者通过音乐的形式向听众传达自己的精神境界，艺术情趣，思想价值。而《渔舟唱晚》也正是作者通过音乐向听众传递自己的思想价值，在收听的过程中我们看到了作曲者向我们描述的渔家生活是悠闲，祥和与愉悦的。优雅与恬淡是整首曲子的基调，我们还看到作曲者对于祖国大好河山的赞美。二、声乐审美（一）声音节奏从声乐节奏来看，曲子第一段是慢板，曲子开始以平和舒缓的节奏慢慢展开，力度比较小，速度比较慢，听完以后心情很平和。第二段节奏不断加强，音乐速度不断加快，与之前
黄河之声 2019年19期2019-12-16
- “歌剧思维”的困囿与“歌剧技术”的突破
言的问题。有的作曲者，不仅创作的旋律原封不动地选取自原生民歌，而且“发展”不好致使风格大变，甚至根本就不会发展。譬如，有的作曲用了一个民歌或古曲的动机，一个乐句还没完，就“转”（离）了几次调，就好比不仅中国话不会说，连洋话也说不好了。有的作曲者创作中国歌剧，不顾及“四声”问题，倒字严重，甚至在风格上连一点“中国影子”都没了，使得演员在台上唱的词，观众看着字幕仍听得云里雾里、不明不白。固然，有些问题源自演员，但作曲者有没有责任呢？二、音乐形象的问题。作曲者是
歌剧 2019年1期2019-11-15
- 孔子学琴于师襄
我还没有体会出作曲者是一位怎样的人啊！”又过了很多天，孔子请师襄子来听琴。一曲既罢，孔子若有所思地说：“我知道作曲者是怎样一个人了。此人身躯魁梧，脸庞黝黑，双眸炯炯，仰首望天，一心要感化四方。莫非這曲子是周文王所作？我想除了他，别人是作不出这样好的曲子来的！”师襄子既惊讶又敬佩，不禁躬身相拜说：“你说得很对！我的老师曾告诉我，这首曲子就叫做《文王操》。你百学不厌，才能达到如此高的境界啊！”孔子急忙回礼，说：“我现在可以学弹新曲了！”
小天使·三年级语数英综合 2019年8期2019-08-27
- 新中国孕育出的新旋律
创新手法与广大作曲者共享，就从以下六个方面去遴选范例，然后作出简要分析，以供参考：一、词曲不同步歌曲创作一般是先选词后谱曲的顺序。传统的谱曲方法常是采用一句词谱一句曲的写法，这样的词曲同步处理未尝不可，但容易因四平八稳而进入俗套。有些富有灵气的作曲者采用了词曲不同步的设计方法，就会产生不同凡响的新意。如《在希望的田野上》（晓光词、施光南曲）的A段，原有难以平衡的五句歌词：“我们的家乡在希望的田野上，炊烟在新建的住房上飘荡，小河在美丽的村庄旁流淌。一片冬麦一
音乐生活 2019年9期2019-04-17
- 《水调歌头》的曲作者居然是他
《水调歌头》的作曲者是谁呢？先给大家一点提示：这位作曲者是一个末代皇帝。你先想到了谁？估计不少人会马上想到了李煜李后主。那么，恭喜你——答错了！作为帝王界里作词最有名的人士之一，李煜的确创造了一首词牌，但不是《水调歌头》，而是《相见欢》，最著名的就是那首《相见欢·无言独上西楼》了——无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别有一般滋味在心头。现在我们言归正传，那么《水调歌头》的作曲者是谁呢？答案就是隋炀帝杨广！惊不惊喜？意不意外？
人生十六七 2019年1期2019-03-15
- 找不到音乐学校
子问：“你知道作曲者是谁了吗？”孔子说：“____”师襄子惊讶地说：“不错！我的老师讲过，这首乐曲就叫作‘文王操”。请将孔子的回答填在横线上A我还不知乐曲所表现的心志。B我感受到他形象高大，目光明亮，一心感化四方，他一定是周文王。C可我还没有体会出作曲者是怎样的人。D我虽然学会了曲子，但还没有熟悉韵律。萌多多慢悠悠地说：“这所学校叫‘找不到音乐学校。不认真学习的人，就算走遍全世界，也找不到它。”来来来，快和转小圈一道，帮助萌多多完成第二题，争取早日找到这所
小雪花·小学生快乐作文 2018年10期2018-12-13
- 读《孔子学琴》有感
，我还没体会出作曲者是一位怎样的人呢！”说完，又沉浸在琴声里。不知又过了多少天，突然，孔子激动地站起来，大声说：“我已经知道作曲者是谁了。他就是胸怀宽广、品德高尚的周文王。”孔子的老师师襄听到后激动地告诉孔子这首曲子就是《文王操》，我读到这里真的特别兴奋，没想到练琴可以达到这种境界。我知道孔子能不知疲倦地练习，是因为他沉醉在音乐的世界里。音乐能使人快乐，音乐能使人放松心情，音乐还可以传递信息，所以孔子一遍又一遍地练习，也不会感觉到累。我恍然大悟：我觉得练琴
琴童 2018年3期2018-03-31
- CISAC发布《全球版税收入报告》
国际作者和作曲者协会联合会（CISAC）近日发布了《全球版税收入报告》，汇总分析了CISAC遍布123个国家和地区的239個会员协会2016年的版税（著作权使用费）收入数据。报告显示，2016年全球版税收入达到92亿欧元（101亿美元）的新高，较上年增长6%。从地域上看，欧洲在2016年继续领先，占56.8%；亚太地区收入上涨了10.3%，达13.51亿欧元；拉丁美洲和加勒比地区的收入上升了1.3%，达5.57亿欧元；在非洲则上涨了9.5%，为6700万欧
中国知识产权 2018年2期2018-03-03
- 计算机作曲存在的问题及优化策略研究
完成。然而很多作曲者在创作过程中，完全依赖计算机作曲技术，不加人为修饰完善，在思维认识上存在“过于依赖计算机作曲技术”和“盲从技术潮流”的误区，也是普遍存在于计算机作曲中的问题。（三）曲调平衡问题运用计算机技术创作的曲谱，需要进行后期缩混录音处理，以获得更完美的曲调音响效果，这一处理的核心原则在于：压缩制作好的音乐，使作品的曲调听起来更加均衡。然而，很多作曲者在创作过程中，并没有关注曲调平衡处理的重要性，在后期的混缩处理中，对作品音轨的衰减或增益处理不到位
大众文艺 2018年11期2018-01-27
- 论钢琴演奏艺术中的想象力
去完全的沉浸在作曲者的内心世界之中，体验其要表达的情感，才能够更好的演绎音乐作品。举例来说，德国的著名的音乐传奇贝多芬曾在其作品《第六交响曲（田园）》当中，演绎出一种美丽恬静的田园生活。整个作品的节奏欢快，旋律轻松活泼，将温馨的田园生活和乡土情味表达的淋漓尽致。这样的作品，就要求演奏者本身能够拥有一定的田园生活经历，将演奏作品与其过往的田园生活经验相结合，展开丰富并且合理的想象，进一步感觉到田园风光如诗如画般的美好和惬意。当演奏者仿佛已经身处宁静祥和的田园
大众文艺 2018年12期2018-01-27
- 浅议二胡演奏中技术与情感的统一
目也不例外，在作曲者创作二胡曲目时，时代背景、区域特色、文化氛围以及作者的自身经历都会对其产生影响，而在不同因素的影响下，二胡曲目也会蕴含一些不同的情感，因此，为了能够使观众充分地感受到作曲者在创作时内心的情感，能够和作曲者进行思想上的沟通，二胡曲目的演奏者应该充分的分析和理解作曲者当时的心境，并将其融入到二话曲目的演奏当中，促进二胡演奏的更具魅力，更能获得观众的喜爱。在二胡曲的演奏过程中，只有使其蕴含丰富的情感才能够才能够增强二胡的魅力。三、二胡演奏中技
北方音乐 2018年23期2018-01-24
- 歌曲编曲的“一二三”步
，这些都需要与作曲者或者歌手进行沟通。对于风格而言，多数作品在旋律创作阶段可能并无非常明确的定位，部分作品仅有基本定位，这就需要编曲师帮助作曲者或歌手确定好曲风。对于速度而言，多数作品在创作初期可能已经有了较明确的速度，但在编曲阶段，往往需要编曲师根据作曲者或歌手的要求以及编曲的曲风，做小幅调整，有时甚至会做较大的调整。对于调性而言，多数作品在创作初期一般也会有较明确的调性，但在编曲时仍需要由编曲师与作曲者或歌手共同重新确定调性。而对于结构，多数作品在旋律
黄河之声 2018年7期2018-01-23
- 音乐“二度创作”观辨疑
看上去很美”，作曲者的“音乐”构思基于乐谱上音符的排列有序，其音響却是支离破碎的。作曲者创作的乐谱只是出于满足视觉的需要而进行的理性的安排，并非真正意义的音乐创作。此外，随机音乐、行为主义音乐等创新形式也只是试图在音乐形式之外进行创新，其作品之本质已不属于真正意义上的音乐。这些现代流派的乐谱（如果有乐谱的话）或形式就是其创作之本身，音响反而是附属之物了。乐谱同文字一样，只是创作者用来记录信息的工具，而工具最大的特点在于其可替代性。这种可替代性可以体现为准确
文化月刊·下旬刊 2016年12期2017-08-08
- 误听歌词谁之错？
得不得了，而且作曲者是作曲家三宝，职业作曲家中流行音乐的前三甲吧。那年中央电视台重磅推出“唱响中国”36首歌，其中有一首《相亲相爱》，后来各种电视晚会上都反复演唱反复听到。但这首歌在创作上能算成功吗？仅看开头几句吧。“动身千里外”中的“动身”，后面的“隔窗望”——高平调的字眼都被配上低许多的音符，可以说是“倒字”的经典例子。看到作曲者的名字同时也是演唱者，那就属于流行歌手自创自演了。这种“倒字”现象在歌手自创自演中更是普遍，无需见怪。再看更火的《小苹果》。
音乐周报 2017年2期2017-07-10
- 从《诗三首
——贵州素描》探析徐晓林筝乐创作之特点
重点提示，一窥作曲者之创作特征及审美趋向。此作品分为三个独立之乐章，详细分析如下。（一）第一乐章：《黄果树瀑》此乐章以描绘瀑布的形象作为起始，透过细致的配器法将水流的生动感体现得淋漓尽致。除此之外，整个乐章在节奏的控制上，并不只局限在“单一直线式”的构想思维，而是能够配合着大自然形象的变化，来调整节奏的细微变化。尽管乍听之下，会初步的认为作曲者以“自由的形式”来设计节奏的变化，但实际上却有着明确的结构在其中。第一乐章以“三段体”（Ternary Fоrm）
黄钟-武汉音乐学院学报 2017年2期2017-06-21
- 美国摇滚乐先驱查克·贝里去世
演奏家、歌手和作曲者。他的吉他演奏风格鲜明，作品融合了布鲁斯与乡村音乐的元素，内容与青少年息息相关，充满了时代感。海滩男孩、披头士和滚石等乐队都曾受到他的影响，并都翻唱过他的歌曲、模仿他的吉他演奏风格。作为一名出色的吉他弹奏大师，他时常在舞台上欢快地演奏吉他，其标志性单脚跳和“鸭子步”也成为众多音乐人争相模仿的對象。他的名字曾多次出现在《滚石》杂志的“史上最伟大”系列榜单中，同时也是首批入选美国摇滚名人堂的艺人之一。1984年贝里获格莱美终身成就奖。
世界知识 2017年7期2017-05-04
- 乐谱中音乐记号的相关分析
，就要深入挖掘作曲者的作曲目的及背景，这样才能够准确地演奏音乐记号，把握音乐的内涵。同时，对于演奏者来说，正确地把握音乐记号也是对自己音乐素质的培养与提高，能够推动演奏者发现更多的演奏技巧以及表现方法。乐谱中常见的音乐记号有力度记号、表情记号以及速度记号，下面就从这三个方面来具体分析一下音乐记号在乐谱中的作用。（一）力度记号力度记号的作用从名称中就可以看出，它主要就是用来指出乐曲的力度变化的。力度记号在乐谱中所处的位置既可以是开头、段落交界处，也可以是任何
参花（下） 2017年8期2017-02-16
- 影响当代歌坛的三大现象分析
歌行列。（三）作曲者制歌现象在作词、作曲、演唱的接力创作环节中，作曲者常承担了较大的责任，除了接过歌词完成谱曲，还需辅导歌手演唱，使歌声尽量符合词曲作者的创作意图。以前，作曲者和歌者之间只需一张歌谱作传递，但时至今日，歌手还盼望作曲者能提供与歌谱相配套的伴奏音响，才能顺利学唱。而且，在歌曲送用歌单位进行审查的过程中，往往还需要提供歌曲演唱小样，才能使对方对歌曲产生感性认识。为此，还必须事先为歌手进行录音。这些既繁杂又精细的制歌和录歌工作，如果约请专业单位的
音乐传播 2017年4期2017-02-13
- 影视动画中的配乐元素与音乐创作解析
。二、定配乐点作曲者在收到定剪画面以后的第一件事就是根据画面和主题内容来安排配乐点，同时与制片人和导演等人员进行讨论，确定配乐的合理时长、应该具备的效果，同时加入时间节点标注。很多场景和画面互相之间有一定的联系性，所以，作曲者应该把握好动画全局的脉络，以此合理安排节奏。音乐节奏、影像节奏以及剪辑节奏三个部分决定了影视动画中的节奏。音乐节奏由具体的故事内容和人物的情绪而决定，可以根据情节的具体发展而为不同角色贴上标签；影像节奏指的是通过所剪辑的影像自身表现的
黄河之声 2017年24期2017-01-30
- 隐形的翅膀
。你一定要走进作曲者的内心，了解这曲子是要讲述什么，要想想这曲子表达的场面、心理，才能将曲子弹得惟妙惟肖。”这番话让我豁然开朗。回家后，仔细想了想，《卖杂货》这曲子主要是讲卖杂货的人叫卖和休息的场面。他们的内心是十分欢快的，无论是盛夏隆冬，还是狂风暴雨，杂货即使卖不掉，都阻挡不了他们的一颗乐观开朗的心。我深吸了一口气，将这首曲子生动形象地用十根手指演绎出来了，时而激情昂扬，时而如潺潺溪流一样柔和，时而跟着节奏摇头晃脑，陶醉在音乐的世界里。从此，我终于明白：
琴童 2016年1期2017-01-16
- 我学古筝的经验
子的意境，知道作曲者的情感诉求，对于练习乐曲有极大的帮助。在练习的时候，我就会在脑中再现画面，仿佛身临其境，去感受作曲者的喜怒哀乐，从心出发。刻苦练习学古筝要不怕辛苦，勤练习，曲不离手。不管春夏秋冬，不管严寒酷暑，我天天都练琴。老师说过，练习时，必须进入忘我的境界。我上课的时间是星期天早上7：40，每到那天，我从不赖床。即使是冬天早上的凛冽寒风也阻止不了我学琴的脚步。进入高年级后，作业增多，我练琴的时间更加宝贵了。为了练琴，我必须在学校尽量利用空余时间完成
琴童 2016年12期2017-01-16
- 北京：“全球创作者论坛”在京举办
，由国际作者和作曲者协会联合会（CISAC）与中国知识产权法学研究会联合主办的“全球创作者论坛”在京举办。本次论坛以促进中外创作者的交流，探讨数字时代创作者权益的保护，促进集体管理制度在中国的深入。国家版权局聂辰席局长、中国法学会张文显副会长、国际作者和作曲者协会联合会贾樟柯副主席在开幕式致辞。中国知识产权法学研究会会长刘春田教授发表主题演讲。据了解，全球数十个国家的逾百名文学艺术创作者、政府代表、学界代表等人士与会。
中国知识产权 2016年12期2016-12-12
- 也许只见一面
只见一面》，有作曲者主动谱曲。这首歌渐渐流传开来，都说蛮好听的。一位素不相识的男歌手私信明人，想演绎这首歌，还想带着这首歌，参加全国校园歌手大赛。后来，听说他凭借这首歌，在大赛中得了个奖。一个周末，一拨外地朋友来沪一聚，其中也有《也许只见一面》的作曲者。气氛正酣时，一毛头小伙子敲门而入，是在座其中一位的好友。他向大家致歉来晚了，并自报家门是年轻的歌手，还唱过明人的歌《也许只见一面》。哦，就是这小伙子，明人微笑地向他点了点头，还向他介绍了作曲者。既是歌手，又
微型小说选刊 2016年12期2016-12-07
- 艺术消费时代的王者
？作家？摇滚乐作曲者？出版商？迷恋浮华时尚的虚荣的人？他甚至同时具有灰姑娘和吸血鬼的人格特质。时至今日，关于他的争议仍在发酵。有人认为他以重复、复制为特点的艺术作品不算原创，不值一提。无论争议来得多么猛烈，安迪·沃霍尔已经在当代艺术史上书写下了浓墨重彩的一笔，缔造了真正可以对抗传统的艺术，真正商业的、消费的、平民的、世界性的艺术—一个消费时代的艺术神话。或许，关于安迪·沃霍尔，没有谁比他自己说得更清楚了：“我的画面就是它的全部含义，没有另一种含义在表面之下
读者欣赏 2016年4期2016-04-15
- 一首歌的幸福
不见经传，它的作曲者也耳焉不详，但在我听来，它是我生命中一首最动听、最难忘的歌。因为它的作词、作曲者王康军——是我的学生。而这首歌是我从教十多年以来收到的最珍贵的礼物！2000年的金秋时节，我踌躇满志地踏进了枣阳市新市镇丁庄小学，成为一名光荣的人民教师。我教六年级，是班主任，因为是两个老师包班，我除了教语文课还兼带品德课，教学任务非常繁重。另外，那时候，学校很重视小升初的考试，各班各科都是每月一考一评，这给我们这些初上讲台的小青葱们带来了不少的压力。当时的
新班主任 2016年2期2016-04-10
- 论音乐典型性与音乐创作技巧的关系
“音乐只反映出作曲者对一定的具体的题材契机的情感关系”④，“感受多于音画”⑤；而听众则从乐音结构的各种运动形态中体验到与作曲者相类似的感情，受到感动，领略到音乐美所反映的生活——感情美，从而在与作曲者的感情产生共鸣时激发视觉的、语言的等等联想，接受作曲者对于生活的感情态度，受到教育。音乐艺术的现实主义创作原则在与他种艺术相类比时是否可以这样来表述，即“再现典型环境中千差万别的富于个性的典型情感”。情感是人类的精神现象，它不像其他客观事物那样具体。一般说来，
民族音乐 2016年2期2016-04-04
- 手工皂
是一种DIY，作曲者运用音符和节奏的组合DIY出某种旋律。你说不清是哪个调调，却可以清楚地感受到作曲者的内心。正如DIY手工皂，当你身为一个创作者，便能用各种原料变幻出你想要的那一枚可爱的手工皂，怎样天马行空都可以。DIY手工皂没有具体形状的要求，我可以按照自己的喜好把它做成水果或者蛋糕的形状。在我制作手工皂的过程中，曾发生过一次意外。那天，女儿居然把我刚刚做好的一块手工皂吃了。因为它长得实在太像奶酪蛋糕了，很好吃的样子。由于手工皂的材料都是纯天然的，女儿
爱你 2015年18期2015-11-18
- 好歌都去哪了？
，而对于作词、作曲者而言，收入与歌手“不可同日而语”，相比之下，作词、作曲者气能顺吗？气不顺，能创作出好歌吗？另外，现在的歌手略有些名气，动辄就词、曲、唱“一条龙”包了。没有基本功，又急着捞现金，如此，结果就可想而知了。 细想想，如今搞音乐创作，各项条件都不知道比以往好了多少倍，为什么影视剧几乎出不了好歌，关键还在于人心过于浮躁。好歌都去哪了？社会需要好歌。 【选自人民网】 插图 / 监控系统 / 佚 名
杂文选刊 2015年9期2015-10-26
- 孔子学琴
是觉得没有摸透作曲者的立意，不知道他的为人，他的创作背景，得再练习练习，慢慢体察、琢磨。只有琢磨透了，体察出作曲者的为人，领会了他的立意，才能真正完美地弹好这首乐曲。” 此后几天，孔子反复弹奏这首乐曲，弹弹停停，时而抬头仰望长空，时而低头默默沉思。有一天，他终于站起来，高兴地一边对师襄子抱拳作揖，一边说：“我终于从乐曲里体察到作曲者的为人了，他是一位思想深邃、性格乐观又具有远大抱负的伟人。这人就是周文王。除了他，谁能谱出这样深沉旷世的曲子？”师襄子也连忙站
作文评点报·高中版 2015年4期2015-03-24
- 从《水的嬉戏》看拉威尔钢琴音乐的独创性
及39小节中，作曲者使用升c音向上的方法创作出两个风格相异的升c小九和弦，以及升c半减七和弦，丰富了音乐和声的创作宝库。再比如平行和弦的处理上，拉威尔一改传统和声中对平行和弦的忌讳，极富创造性的使用了平行和弦的各种手法。在作品的第29以及20小节中，演奏者在左手演奏时，使用了三度为主、四度为辅的平行和弦演奏法，使得音乐演奏效果更具感染性。在对高度半音化和声的处理上，作曲者运用省略三音的半减七和弦的小二度上行这一技法，使得音乐“尖锐，挣扎不断攀升”，具体演奏
文艺生活·中旬刊 2014年4期2014-06-27
- 从越剧《五女拜寿》谈戏曲的主题音乐
一种心理过程或作曲者对这个戏进行过程中所持有的主要情感态度，我个人认为这个戏的音乐很成功。在《五女拜寿》这个戏的音乐主题中，作曲者用音乐抒发了自己对剧中乍暖还寒、世态炎凉的社会生活的一种哲理性的思索，歌颂那种贫贱不能移、富贵不能淫的赤诚品质。从主题的旋律中可以看出它具有二种调性的复合功能，所以，主题内部的推动力比较强，内涵也比较丰富，它具有一般号召、歌颂性主题所应有的特征。这个主题的音区也很适宜用唢呐、二胡、琵琶等乐器在G调上演奏。后来又把这种音乐发展成寿
剧影月报 2013年3期2013-11-21
- 聂耳,不该被遗忘
过才70多年，作曲者聂耳为何迅速被人淡忘？1940年，美国著名的男低音黑人歌手保罗·罗伯逊，第一次听到这首《义勇军进行曲》，非常激动。他克服困难，学会了歌中的中文，并在纽约露天音乐堂用中英文演唱，获得很大反响。一个与中国相聚遥远、与聂耳素不相识的美国歌手，还会对聂耳拥有如此深厚的感情，我们为什么做不到？会唱这首《义勇军进行曲》，当然重要，记住它的作曲者同样重要。素材解读：时间也许能冲淡一切，却无法改变历史和事实。聂耳虽然去世多年，但是，他应该像他的歌一样，
花火·作文素材 2012年5期2012-08-30
- 音乐者贵在真情实感的流露
及音乐者，包括作曲者、演唱演奏者、音乐欣赏者，要想对音乐实现较高价值和意义，就首先要做到有真情实感的流露。换句话说，从事音乐的同志，要能具备一种随情发挥的音乐表述能力。作曲者是创造音乐的先行者，从音乐创作的酝酿构思到无限的投入，从内心深处生发出来的完整的曲调，这就是一种作曲者的真情实感的流露。一个成熟的作曲者，由于他经过长期的创作实践，以及对古今中外的名作的学习和研究，不断积累，久而久之，在头脑中形成了一个强大的音乐仓库，结合一定作曲技法，同样一首歌词，就
戏剧之家 2011年1期2011-08-15