宋画
- 走进“中国历代绘画大系”
秦汉唐画全集》《宋画全集》《元画全集》《明画全集》《清画全集》，共计60卷226册。这是迄今为止同类出版物中精品佳作收录最全、出版规模最大的中国绘画图像文献。千古丹青 寰宇共宝第二板块为佳作展示区。中国绘画艺术与汉字同源共生，共同承续中华文明丰富生动的历史记忆，寄寓中华民族的美好理想和精神追求。第一单元“皇皇大观”部分集中展示入编“大系”的绝大部分“国宝”级名画，涵盖历代重要名家、流派和代表性画作，从宏观角度呈现浩瀚的画史洪流，包括“汉唐气象”“宋韵无尽”
高中生学习·阅读与写作 2023年8期2023-11-05
- 宋画影响下浙派绘画的审美倾向
的改变。关键词：宋画；浙派绘画；审美倾向基金项目：本文系2022年黄河交通学院校级课程教学资源库建设项目“艺术设计概论”（HHJTXY-2022kczyk 114）研究成果。一、饱满均衡的构图构图在古时候指的是章法，绘画讲究布势，要将画面中的所有物象安排在合理的位置，此为“布”，所以谢赫在“六法论”中讲要“经营位置”，这是绘画中至关重要的一点。根据布势分清宾主关系，在此基础上安排画面的虚实和疏密关系，并且要照顾到物象与物象之间的呼应，在画面中形成交流和统一
美与时代·美术学刊 2023年4期2023-05-30
- 通过宋画，“走进”历史的更深禀赋
文/李春光《走进宋画：10—13世纪的中国文艺复兴》李冬君 著北京时代华文书局/2022.9/177.00元李冬君独立历史学者。主要著作有《孔子圣化与儒者革命》《落花一瞬》《乡愁的天际线》《中国私学百年祭——严修新私学与中国近代政治文化系年》，合著有《文化的江山》《回到古典世界》《自由的款式》《通往立宪之路》《中国政治思想通史· 近代卷》，译著有《国权与民权的变奏——日本明治精神结构》《叶隐闻书》。如果不理解“文化的江山”，我们也许会错失《走进宋画：10—
全国新书目 2023年4期2023-05-22
- 我们能从宋画里看见什么
到画的“门道”。宋画里有哪些“门道”？第一重，是宋畫之韵。宋画题材之全、技法之精，与西方文艺复兴时期的绘画一起，被尊为东西两大文明的视觉象征。对于宋画的高度，在宋代就已有相当的自信，均认为山水、花鸟有超越前人之处。如南宋画家马远的山水画，常把物像集中于画面的半边或一角。这种章法打破了历来“全景山水”式的构图，时人称为“马一角”。就像他的《华灯侍宴图》，三分之一写实，三分之一虚景，三分之一留白。如果去掉留白，这幅画的意境荡然无存。正如画家黄宾虹所言，宋代绘画
意林·作文素材 2023年2期2023-03-03
- 王栋：宋韵悠长的山石世界
师黄宾虹曾说:“宋画如酒，元画以下，渐如酒之加水。”宋画是古代绘画史的一座高峰，一块永恒的丰碑。青年画家王栋常以宋画的山水图式，表达当代的主题。其师韩玮这样评价他的绘画：王栋的山水画宏观上属于传统类型，但其在对传统技法深刻的凝视和思索中，借助笔墨母语，融入了当代意识与时代精神。开山辟地（170cm×140cm）亘古（45cm×45cm）张弛有度动静相宜王栋，自小学习绘画，从素描、水粉开始，打下了坚实的绘画基础。后来，在西安美术学院的校园里，他吸收了开放包容
山东画报 2022年11期2022-12-19
- 盛世修典：17年编成历代绘画大系
究中心副主任、《宋画全集》《元画全集》副主编，这些样稿在编辑过程中，不少都经过了他的手，其中一些作品是他满世界亲自拍回来的。“三生有幸。”他操着南方口音对《中国新闻周刊》说，亲眼见过那么多传世名画，从古至今少有这样的机会。2005年，浙江大学与浙江文物局启动《宋画全集》编纂，雄心勃勃地希望集纳全世界公立文博机构所藏存世的宋代绘画，以高清印刷的方式让世人看见。后来，雄心越发壮大，从《宋画全集》扩展到《元画全集》 《明画全集》《清画全集》和《先秦汉唐画全集》，
中国新闻周刊 2022年40期2022-11-07
- 《文心雕龙》“宋画吴冶”考释
蔡，崇盛丽辞，如宋画吴冶，刻形镂法，丽句与深采并流，偶意共逸韵俱发。夫宋画吴冶，刻刑镂法，乱修曲出。其为微妙，尧、舜之圣不能及。(高诱注：“宋人之画，吴人之冶，刻镂刑法，乱理之文，修饰之功，曲出于不意也。”)清人黄叔琳的注释，没有引《淮南子·修务训》，而是引用《庄子·田子方》一则著名的故事来注释“宋画”，可谓引入歧途。黄注曰：宋画：《庄子》：宋元君将画图，众史皆至，有一史后至者，儃儃然不趋，受揖不立，因之舍。公使人视之，则解衣盘礴臝。君曰，可矣，是真画者也
古典文学知识 2022年5期2022-10-12
- 宋代绘画在寿山石薄意雕刻中的应用
各自的美学系统。宋画与雕刻艺术都是其中的杰出代表，这两个艺术类型是传统东方艺术的集中体现，而且二者还有很多可以互相学习借鉴的地方。寿山石雕和宋画有着很多异曲同工的地方。而身为一名雕刻师，如果希望提高自身的雕刻水平与审美能力，提高作品的造型水准，就很有必要从宋画中学习和提取灵感，从而树立独树一帜的风格，达到更高的艺术美学价值。寿山石雕刻是自然美和工艺美的融合。雕刻者首先要研究寿山石的原石形状，然后对其进行塑形、雕刻和加工。寿山石雕的历史跨越了1500多年，该
天工 2022年23期2022-10-02
- 富贵的匹配
世君摘 要：对于宋画《牡丹圖》而言，宋代折枝花鸟画之贵气营造，无出其右者。此作的题材、花形、花色、造型、画材、技法等，每一个细节都相互匹配，方寸之间极尽富贵之能事。此作在宋画临摹教学中常被作为范画，由于印刷效果的原因，极少有人关注到它的画材成分，对宋画《牡丹图》进行分析，有助于人们重新审视这一宋代绘画瑰宝。关键词：宋代花鸟画;宋画《牡丹图》;富贵;金色宋画《牡丹图》纵24.8cm，横22cm，现藏于北京故宫博物院。画深色三头牡丹一枝，姿态端庄、雍容富贵，画
美与时代·美术学刊 2022年5期2022-07-05
- 《宋画全集》
本书反映存世宋画总貌，全面汇集了古今中外具备较高学术、研究价值的宋画文献资料。绘画收录范围为两宋、五代、辽、金，卷帙分列故宫博物院藏品、上海博物馆藏品、辽宁省博物馆藏品、台北故宫博物院藏品、中国其他文化机构藏品、欧美国家藏品、日本藏品、宋画文献汇编，总八卷。书友说填补了中国宋画整理汇编的历史空白，开创了中国绘画历史大型断代集成的先河，是迄今最权威、最完整的宋画编纂集成。
杭州 2022年7期2022-05-06
- 宋代工笔花鸟画之临摹技法分析
鸟画;临摹技巧;宋画花鸟鱼虫画法在北宋时期得到了一定程度的发展，但此时依然是对五代画法进行传承。从技法角度来说，徐熙、黄筌被后人视为花鸟画的巨匠宗师，当时最为流行的就是“勾勒填彩，旨在浓艳”。宋徽宗十分喜爱绘画，尤其钟情于花鸟画，而这就为花鸟画的发展注入了强劲的推动力，并使其成为当时画坛的主流。随着花鸟画发展速度逐渐加快，工笔写实成为主要的方向。与隋唐时代进行比较可知，宋代的经济实力更加强大，人们的物质生活水平也得到了明显提高。更为重要的是，宋代的社会局势
美与时代·美术学刊 2022年2期2022-03-30
- 略论宋画的渊源审美与陶瓷创新
家山水”，其凸显宋画之特色，为后人之仰慕。据资料记载：“宋代“三家山水”以李成、范宽、董源为代表，成就最大。李成的中国山水画成为大宋“当朝第一”，他根据齐鲁地域山貌的特点创立了“卷云皴”法，范宽则以直笔短线刻画关陕高山巨石之风貌而创立了“雨点皴”法，董源创立了更适宜表现江南山质的“披麻皴”法。北宋中后期，赵令穰、翟院深、许道宁、郭熙等人受到李成作画风格的影响，同时出现了以赵令穰为代表的富有诗情的小景山水，米芾父子创造的“米点山水”，王希孟、赵伯驹等人的“青
陶瓷研究 2022年6期2022-03-14
- 《宋画史稿》：一部试图描摹宋画全貌的书
文/徐婵《宋画史稿》是一部试图描摹宋画全貌的图书，由浙江大学出版社于2020年10月出版，作者刘九洲为国家重大文化工程“中国历代绘画大系”之《宋画全集》副主编，《元画全集》编委、副主编，也是一位古书画收藏家。2022年9月底，“中国历代绘画大系”成果展在国家博物馆开幕，将人们的目光吸引汇聚到了穿越千年的古代书画瑰宝之上，这本两年前出版的图书也重新进入了大众的视野。生动易读的宋代绘画导引说到宋画，我们会想到的王希孟的《千里江山图》、张择端的《清明上河图》、顾
新阅读 2022年10期2022-03-07
- 宋画对当代釉上彩花鸟画的影响
彩花鸟画逐渐学习宋画的风骨，这种承袭过程不仅体现了时代背景，并且在题材、构图装饰上，都体现了宋画在审美意蕴方面的鲜明特色。关键词：宋 画 釉上彩 花 鸟 影 响The Influence of Song Painting on Contemporary Onglaze Color Flower and Bird PaintingLu JunxianAbstract： After thousands of years of inheritance， trad
景德镇陶瓷 2021年6期2021-08-24
- 11世纪“小景山水”到“全景花鸟”形式嬗变探究
物院藏。收录于《宋画全集》，浙江大学出版社，第三卷第一册第61 页、62 页、63 页，图版说明第268 页。〔4〕 李雪曼、何惠鉴《梁清标收藏之渊源及价值》，出版于《中国美术学院学报》2019 年第3 期第7 至18 页。〔5〕 同〔1〕，第222、223 页。〔6〕 潘运告主编《图画见闻志·画继》，湖南美术出版社2005 年版，第43 页。〔7〕 〔宋〕惠崇《溪山春晓图》，绢本设色，纵24.5 厘米，横185.5 厘米，故宫博物院藏。收录于《宋画全集》
中国书画 2021年4期2021-07-14
- 一部画史应有的格局
围仅存一千多张的宋画时，就捉襟见肘了。传世宋画的数量之稀少，加大了编写宋代画史的难度，加之将画等同于笔墨的“思维惯性”，更使人们作茧自缚。至今没有一部宋代画史，很大程度上可能就是这一原因。刘九洲先生的近著《宋画史稿》，一定程度上回应了这一问题，该书告诉我们画史应该还有笔墨之外的东西—技术、背景和鉴赏构成了一部画史应有的格局。《宋画史稿》的序言是班宗华教授写的，这很有象征意义。对笔墨的理解肯定不是西人所长，他们中的有些人甚至连一些草书、篆书都不能识读。这样笔
读书 2021年4期2021-04-09
- 弄巧成拙和歪打正着
》只能说它是一幅宋画，甚至是一幅宋徽宗时代的宋画，而不能说是宋徽宗的真迹。还有啦，《秋塘双鹅图》也与此一样，也没有作者题款，为什么不根据《红蓼白鹅图》说是宋徽宗真迹呢？我看后者的判断比较客观，说它是宋人就好了。”“依你说，我的这幅只能说是宋画了？”“可以这么说，但是我们还要考虑一个问题，看它是不是明人的摹仿本，我曾经见过有明人临摹的《红蓼白鹅图》，以及多种明人仿造的宋徽宗《白鹰图》。”我这么一说，友人又有些狐疑了：“你的意思这是一件明人仿宋作？”“不，我只
收藏家 2021年10期2021-01-17
- 宋画中的形式美探究
入探究。关键词：宋画 绘画形式 形式美中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2021）23-0022-04 在视觉艺术中，“形式”这个词一直比较神秘。因为绘画艺术的语言多种多样，形式是艺术存在的唯一证明，不同的艺术形式确立了艺术不同的本体价值。中国画与西方绘画有着完全不同的艺术形式与风格，它在表现形式上蕴含着中国的文化思想和历史的积淀与演变。中国画的形式具有视觉直观的外形式与独立审美的内形式之分。 两宋绘画的院体
艺术评鉴 2021年23期2021-01-02
- 风雅宋：看得见的大宋文明
明上河图》在内的宋画，则是通往宋朝这个氤氲着风雅之气的朝代的一条宜人小路。顺着作者指引的宋画之路，我们可以看到彼时摇曳的烛光、桌案之上精致的插花、“瑞脑销金兽”的香炉，以及宋人分茶时那杯中绽放的清雅。宋式的家具也别具特色，床与榻、案与桌、椅与凳，还有屏风、台、架、几，都是那么简洁而有韵致。正如吴钩所言：“宋式家具的审美风格，正是宋朝士大夫的雅致审美时尚在器物上的凝结，也是宋朝文人闲适、优雅生活的折射。”宋朝的高型家具，都有一种卓然而立的士大夫之风，不饰奢华
新晨 2020年7期2020-11-02
- 《大宋楼台》，一幅宋代建筑的形象历史长卷
演进。140余幅宋画，600余幅插图一部另眼看宋画的专集，一部宋人界画的精品别集。何谓“界画”？它是中国绘画很有特色的一个门类，因作画时使用界尺引线得名。“界画”随山水画发展而派生，主要用于画山水中有关的亭台楼阁、舟船车舆。在东晋顾恺之《论画》中，第一次出现了“台榭”的说法。隋唐时演化为“台阁” “屋木”“宫观”。 到了宋代，“界画”正式成为中国画的一个独立门类，郭若虚的《图画见闻志》、李诫《营造法式》及当时的皇家美术文献《宣和画谱》中均有所见。界画用最直
新阅读 2020年10期2020-09-27
- 从宋画视角看园林栏杆的景观性特征
存罕见的基础上，宋画则为宋代园林研究提供了珍贵的图画资料，宋画中的栏杆意象丰富，种类繁多，绘制精细，能直观地反映宋时园林栏杆的建制水平及风格，具有重要的研究价值。通过查阅相关书籍和宋画，对栏杆的起源、分类、功能以及环境景观效果进行分析，为宋代园林景观探讨提供新视角，丰富宋代园林的基础性资料研究，同时对宋代和现代栏杆的材料、形式变化进行了对比，为园林栏杆设计提供参考依据。关键词：宋画;园林栏杆;宋代园林;景观性;空间分隔;建筑装饰中图分类号：TU986 文献
湖北农业科学 2020年9期2020-08-19
- “纸绢釉”的研制及其在宋风瓷画创作中的应用
衷和目的是对当今宋画的艺术审美体系已经深刻影响到陶瓷绘画艺术的发展趋势这一大环境的考量，历经反复试验过程后研发这一具有特殊表现形式的釉色，意在利用此釉色的沉稳、具有斑驳质感的特点，研发各类宋画风格的陶瓷制品，形成一种独特的宋风美学样式。1 什么是“纸绢釉”“纸绢釉”不同于一般亚光釉与乳浊釉。普通亚光釉色泽一般仅为单色调，表面光泽度差，无机理纹样变化。乳浊釉则无透明性，不能进行釉下彩绘。“纸绢釉”不仅是一种带有古朴雅致色调的釉料，重要的是它的色彩和星点似的质
陶瓷研究 2020年1期2020-06-20
- 宋人的意趣
被一幅宋画深深地吸引了。这幅画工笔细沉、填色薄淡，画中意趣横生，气韵生动。画上用骨骼遒美的瘦金体题诗：秋劲拒霜盛，峨冠锦羽鸡。这幅宋画便是宋徽宗赵佶的《芙蓉锦鸡图》。无缘在故宫博物院看到原画，却在考研复习艺术基础期间，被教材编写者细致入微的描述和配在书页上淡淡的设色图吸引。无端地被带入宋人所崇尚的意趣中，以至于對英语和政治完全丧失兴趣，沉醉在书画艺术的世界里无法自拔。书中说：晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意。我理解，意乃意趣意境、乃书卷才气、乃风骨品性。正如苏
参花·青春文学 2020年2期2020-03-05
- 这样的美术课堂怎一个“爱”字了得
键词：集体创作 宋画 超现实主义 印象之印象教师对课堂进行整体教学设计时，研究学生的个体差异，寻找适合学生的方法，从而进行有效的因材施教。在美术课堂教学中，教师要捕捉教学中能引起学生兴趣的教学要点，去设计吸引学生创作的教学环节，引导学生展开想象，最终落实到视觉形象的提炼，获得对美术知识的认识。案例一：争先恐后画集体创作画新课堂的教学理念要求我们，对课堂进行整体教学设计时，要认真研究学生的个体差异，寻找适合学生的方法，从而因材施教。新的课堂教学理念还注重由重
中国篆刻·书画教育 2019年4期2019-12-12
- 宋画终于有了“全家福”
林梢青宋画，流散于全球各地且深藏“闺”中，要想亲见真迹绝非易事，直到2010年前后《宋画全集》出版。《宋画全集》以故宫博物院卷、上海博物馆卷、辽宁省博物馆卷、中国其他文化机构卷、欧美国家卷和日本卷等23册，收录海内外102家文博机构的827件（套）作品，系统反映了两宋300 余年间绘画艺术发展历程的整体面貌。《宋画全集》面世以来，得到了海内外各方面的高度评价，被认为是继整理出版《全宋词》《全宋诗》《全宋文》等宋代典籍后，迄今为止最完整、最权威的宋代绘画总汇
文化交流 2019年10期2019-11-22
- 明代绘画宗法上的宋元之变
中的重要问题。从宋画主导、宋元分立以及元画占优三个阶段来展现这一历史脉络。不仅从以往论述较多的心学思想、复古观念来解释这一变化，也从自然环境演变以及区域文化差异的角度来长时段观察。关键词：宋画;元画;环境近年来山水画界日益注重对传统的学习，师法宋元也已经日益成为人们的口号。然而如何理解宋元山水画的脉络，如何出入宋元是今后更为重要的课题。明代绘画是宋元绘画的直接继承者，当时的画坛对于宗宋还是宗元有着激烈的争论，这些争论并非简单的师法宗派之争，背后还折射出环境
锦绣·中旬刊 2019年10期2019-10-21
- 管窥宋人山水
全世界存世的所有宋画包括五代和南宋，也只有不到2000 件，由此可见，我们今天见到的宋画少得多么可怜。《宋画全集》之“全”字，在《宣和画谱》这一册著录绘画的档案之下就相形见绌了。我们可以出《黄宾虹全集》《傅抱石全集》，而从未有《范宽全集》和《李成全集》，因为传世的范宽作品只是范宽艺术中的冰山一角，根本就谈不上“全”。《宣和画谱》著录范宽的作品有58 件，更不论民间、官家和画家自己及后人的收藏，而今天仅有一件传世。《宣和画谱》山水一科中所记录的四十位画家，只
名作欣赏 2019年25期2019-10-11
- 论马远与夏圭风格表现之异
夏圭；风格差异；宋画中图分类号：J209.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）12-0030-01一、关于“马夏”1.马远。马远所在的马氏家族“一门五代七画家”，其中六位供奉于宫廷，成长于这种与宫廷关系亲密的绘画世家的马远自小便行走于宫廷画院，他的家族与生活、职业与事业，都与皇家息息相连。马远作为一名与朝廷更为亲密的宫廷画师，日日生活、工作、行走于宮廷和皇城之中，呼吸着它们的气息，描摹着他们形影，见证着它们的人事更替、四季变幻，自然
文艺生活·下旬刊 2019年4期2019-07-12
- 雪月追君溪上舟
想家园。关键词：宋画;渔钓;王诜;《渔村小雪图》一、王诜与《渔村小雪图》概览北京故宫博物院现存有《渔村小雪图》卷，绢本设色，上有宋徽宗赵佶的题字，为流传有绪的确认不多的宋代画家王诜的绘画作品之一。王诜，字晋卿，生于宋仁宗景祐三年（1036）。《宋史》述其“能诗善画，尚蜀国长公主，官至留后”。《宣和画谱·卷十二》说王诜“幼喜读书，长能属文，诸子百家，无不贯穿，视青紫可拾芥以取”。夏文彦《图绘宝鉴》称其青绿山水“师唐李将军，不古不今，自成—家”。《画学集成》云
书画世界 2019年12期2019-06-01
- 宋画之美
莫一奥宋画，中国绘画史上的一座高峰。在这些作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。艺术史家高居翰曾赞叹宋画之美：“他们使用奇异的技巧，已达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人;而用一种古典的自制力掌控了整个表现，不容流于滥情。”宋画大多尺幅不大，但这并不影响画家对于画笔的运用和意趣的表达。当我们把这些画放大，细细品味这些作品的局部时，一种崇敬之情油然而生。一宫廷画家马远，作品多是“高大上”的题材，比如参加皇帝宴会的《华灯侍宴圓》，与文人墨客相聚的《江亭望
醒狮国学 2019年10期2019-02-24
- 论宋画对当代工笔花鸟画的影响
摘要：宋画作为中国画的重要组成部分，其因精美细致、色彩鲜明、构图精巧、韵味深长而备受后世称赞，尤其是宋画中花鸟画的高度繁荣对当代画家产生了巨大的影响。当今，在继承宋画独具一格的美学价值的同时，当代花鸟画的创作层出不穷、大放异彩，继承的基础上创新，创新的过程中融汇，是当今工笔花鸟画的特色。关键词：宋画；工笔花鸟画；继承影响宋代是我国历史上一个特殊的时代，重文轻武的文化背景造就了宋代文学艺术的高度繁荣。受高层统治阶级的影响和推崇，工笔花鸟画在宋代达到了顶峰，在
神州·中旬刊 2018年6期2018-06-27
- 宋代绘画的意蕴
丰富多彩的面貌。宋画，和宋词可以相提并论，历经千年犹自独美，天真质朴，雅致清新。国画大师黄宾虹曾说：“唐画如面，宋画如酒，元画以下，渐如酒之加水，时代愈后，加水愈多，近日之昼，已经有水无酒，不能醉人，薄而无味。”足见宋画艺术的卓尔不群。 宋画是雅的，枯木、残雪、小舟、山川、花鸟，在工整细腻中，无不具有浓浓的诗意。 宋画是广阔的，不仅在视觉感受上，从题材、内容到形式都是自由而辽远，总有绵绵的情思道不尽、说不完。 宋画是简单、谦卑的，具有一种浪漫的文艺态度。在
陶山 2018年2期2018-06-25
- 掩映的美学
。关键词：门遮;宋画;遮蔽;隐逸中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：2095-7394（2018）05-0095-08“门遮”本为许慎释“阑”之语①，然而，“门遮”在正统文献中很少出现，我们推测，许慎所谓的“门遮”应是当时人的口语。由于“阑”作为名词在后世主要指“栏杆”，和本文所说的“门遮”不同，故本文依然使用“门遮”这一原初概念来展开讨论。“门遮”的功能和形状都与“门”有些相似
江苏理工学院学报 2018年5期2018-06-11
- 宋画之美
莫一奥宋画，中国绘画史上的一座高峰。在这些作品中，自然与艺术取得了完美的平衡。艺术史家高居翰曾赞叹宋画之美：“他们使用奇异的技巧，已达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人;而用一种古典的自制力掌控了整个表现，不容流于滥情。”宋画大多尺幅不大，但这并不影响画家对于画笔的运用和意趣的表达。当我们把这些画放大，细细品味这些作品的局部时，一种崇敬之情油然而生。一宫廷画家马远，作品多是“高大上”的题材，比如参加皇帝宴会的《华灯侍宴圖》，与文人墨客相聚的《江亭望
读者 2018年12期2018-05-30
- 只恐夜深花睡去
来，最心仪的还是宋画。“我喜欢宋画中那种含蓄内敛的美，偏好柔美典雅而文静的造型。一张画给人的第一感觉往往在于其造型的处理，它决定着整幅作品的基调。宋人的型生动自然，从写生而来，又经过了画家的加工处理。在某种程度上，宋画是种理想化的美。比如禽鸟，宋人总是选取最美的姿势表现在画中，又如叶子的翻转穿插，花卉的形态角度，都講究恰当的艺术化处理。”而也只有如此高度的概括和提炼，才能产生出经典的作品。自美院毕业后，薛珂即来到上海居住。在随后的几年中，相继出版了一些花鸟
新民周刊 2017年38期2017-09-28
- 宋画中的古琴
杨天星摘要：传世宋画中出现众多古琴图像，其对宋代琴坛的直观反映，无不与历代琴学文献记载相印证，可视作文献与图像的“二重证据”。而从音乐图像学视角契入古琴研究，亦为研究琴史增添一抹“亮色”。此外众多画卷的背后，承载着宋代以来鼓琴宜忌、琴人身份、藏琴风潮、古琴式样等重要信息，与宋代古琴发展乃至琴乐长河的演化息息相关，不仅可补琴史之阙，亦带来许多新的思考。关键词：古琴；宋画；琴学文献；音乐图像学中图分类号：J607文献标识码：A文章编号：1004-2172（20
音乐探索 2017年1期2017-03-31
- 《宋画三讲》
《宋画三讲》是一本写给大众读者的中国艺术入门读物。本书是对中国艺术普及课“宋画的故事”加以整理而成，以线描人物、写生花鸟、山水长卷，串联起宋代艺术史。力求通俗易懂，线索明了，使阅读体验更加流畅。书中重点选择了3位宋代艺术史上具有代表性的艺术家——李公麟、宋徽宗和夏奎，以及3幅最能展示其个人艺术特色的代表作品——《西岳降灵图》《写生珍禽图》和《溪山清远图》。传说、八卦、历史、理论……博古论今，谈艺论道，本书深入浅出讲解了中国艺术关键知识点。全书共130余幅图
红岩春秋 2017年1期2017-02-14
- 罗颖
”；二是表达“对宋画的致敬”。前者是以自己的画法表达个性情怀；后者是借镜而非模仿宋代院画。20世纪画家大都标榜“远承唐宋”，但多停留于对宋画的摹拟。罗颖力图采用新的途径，求新的效果。罗颖1973年生于浙江杭州。1996年毕业于中国美术学院国画系山水专业，获学士学位；2005年中国美术学院中国画系山水专业硕士研究生毕业，获硕士学位；2010年中国美术学院中国画系山水专业博士研究生毕业，获博士学位。现为中国美术学院中国画与书法艺术学院副教授、硕士生导师。
中国画画刊 2016年2期2016-12-08
- 宋画为什么叫宋画
文/杨 羽宋画为什么叫宋画文/杨 羽清明上河图·局部近日，纪录片《南宋》在央视热播，其中第四集《宋画江山》更是引起了书画界的关注。一般艺术史区隔历史绘画都说某某朝代的绘画，对于宋朝的绘画，却常被称为“宋画”，其代表了中国绘画的最高水准。宋代绘画的创作主要不是着眼于高山大川的恢宏和博大，而转向了物象本身的内在生命和意蕴，这大大增强了绘画的概括性、含蓄性和象征性。就拿大家熟悉的《清明上河图》来说，表面上来看描绘的是繁荣的街景市容，但背后反映汴京内外的诸多社会问
公关世界 2016年14期2016-10-25
- 《全宋诗》补遗与勘误
——据宋画中所见题画诗
遗与勘误 ——据宋画中所见题画诗李旭婷* (南京大学 文学院，江苏 南京 210023)《全宋诗》因其卷帙浩大，编纂时难免有所疏失。宋代是题诗上画的滥觞期，存世宋画上有较多宋代人题写的诗歌，因此，可根据宋画上的题诗补遗校勘《全宋诗》。据《宋画全集》、《故宫书画图录》和《文艺绍兴》三书所收宋画中的题画诗考察，发现有29位作者共41首诗4句为《全宋诗》漏收，并有重出、误字、作者误或标题误之诗9首。全宋诗;宋画;补遗;勘误*李旭婷(1989－)，女，云南昆明人，
中国韵文学刊 2016年1期2016-05-07
- 宋画中文人的园林活动
士的精神家园，在宋画中可见他们在园中赏景、小酌、博古、饮茶、雅集，以一墙之隔，近在朝市，仿若在深山。[关键词]宋画；宋朝园林；文人；园林活动中国的园林自周朝有之，至唐朝成熟，到宋朝则进入一个发展的高潮。宋朝诗、词、绘画艺术的发达，深刻影响着园林文化，文人对造园的广泛、直接参与，亦提升了园林的品质，园林成为文人在俗世之外的精神家园。宋人园林的高度成熟，基于以下条件：其一，宋朝文人骤增，园林有了大批有学识而非仅仅停留在享乐层面的高雅主人；其二，宋朝诗词与绘画的
美术界 2016年2期2016-04-15
- 宋画“门下走狗”谈
宋画“门下走狗”谈余辉 故宫博物院研究员根据南唐中主李璟设定的皇位继承人序列和画中人物位置和幼弟年龄，判断周文矩《重屏会棋图》卷约绘于南唐保大末年。画中战笔描、屏中屏的空间手法、连续性的时间表述法均为周文矩的新创。乔迅 纽约大学艺术史研究生院客座教授郭忠恕《雪霁江行图》中的人物风格受宋太祖时期活跃于开封的画家赵光辅的影响。无论作者是郭忠恕、王士元还是赵光辅，《雪霁江行图》中的人物所体现的都是赵光辅的风格。刘和平 维斯理学院艺术史系副教授郭忠恕《雪霁江行图》
读者欣赏 2015年4期2015-12-16
- 书写废墟 姚璐的现代山水挪用石绿
画的风格。美丽的宋画，至今仍然给予艺术家以灵感，诱人与之对话。而挪用，则是与之展开对话的形式之—种。不过，他的挪用，并不是生硬的、形式的、因而也是机械的外观的套用，而是一种机智的发挥。他与传统对话，醉翁之意却是在当下现在。他希望能够让我们通过他的作品，看到他对于现实的一种看法。”在姚璐的笔下，每一个像素如同蘸满了色彩的画笔，一笔笔地将宋画的风采与现代的元素刻画出来。
摄影之友 2015年4期2015-11-16
- 宋画的神话
在已经久违拍场的宋画上。对于买家买到称心如意的作品，匡时公司董事长董国强表示祝贺。在他看来，这个价格显然是物超所值。因为《宋人摹郭忠恕四猎骑图》毕竟是这么多年拍卖以来大家公认的一件宋代绘画作品。相比留存于世的数万件明清画作，宋画数量极少，传世罕见，大部分为博物馆收藏。全球范围争议不大的宋代书画加在一起不到2000件，分散在北京故宫博物院、台北故宫博物院、美国波士顿美术馆、日本黑川古文化研究所等约200家艺术收藏机构。宋画能在市场上流通的精品可谓凤毛麟角。书
今日中国·中文版 2015年7期2015-09-10
- 宋画到底好在哪里
文/孙琳琳宋画到底好在哪里文/孙琳琳宋画在哪里？保存至今的上千件宋画，散布在中国、美国和日本等国的200多个藏地，即便是终身研究宋画的80岁耶鲁学者班宗华（Richard Barnhart），或前任台北故宫博物院院长石守谦，都不曾见过现存的全部宋画。宋画好在哪里？不同的专家给人不同的指点，有的叫人如坠五里迷雾，有的让人思接千载、有所意会。国家文物局2001年主持编纂的教材《中国书画》中写道：“宋代的遗存远胜以往任何朝代……因而在感觉上，宋人离我们就不像唐代
读者欣赏 2015年4期2015-07-03
- 宋画十一大藏家
宋画十一大藏家宋画之美，美在简单、含蓄、谦卑、轻柔的文艺态度，在困顿中浪漫，在缺憾中赞美，于山川小景、人物花鸟中轻叩生命的价值。台北故宫博物院N件（有两种说法：一是有宋画943件，二是有近420件元以前的绘画）镇馆之宝：（宋）范宽《溪山行旅图》故宫博物院254件镇馆之宝：（宋）张择端《清明上河图》上海博物馆72件镇馆之宝：（宋）赵佶《柳鸦芦雁图》美国波士顿艺术博物馆53件镇馆之宝：（宋）范宽（传）《雪山楼阁图》美国大都会博物馆50件镇馆之宝：（五代）董源（
读者欣赏 2015年4期2015-07-03
- 宋画到底好在哪里？
孙琳琳宋画在哪里？保存至今的上千件宋画，散布在中国、美国和日本等地的200多个所在。宋画好在哪里？不同的专家给人不同的指点，有的叫人如坠五里迷雾，有的让人思接千载、有所意会。国家文物局2001年主持编纂的教材《中国书画》中写道：“宋代的遗存远胜以往任何朝代……因而在感觉上，宋人离我们就不像唐代那样的遥远。”画家黄宾虹（1865—1955）自题山水道：“北宋画多浓墨，如行夜山，以沉着浑厚为宗，不事纤巧，自成大家。”过去大家熟的是宋词，现在热的是宋画。宋画之美
读书文摘·经典 2015年5期2015-05-30
- 宋画的神话
文、图｜艺 林宋画的神话文、图｜艺 林宋人摹郭忠恕四猎骑图宋代山水，水墨技法空前发展，各种技法日趋完善，完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景重造化、重理性，法度赅备。2015年6月6日，《宋人摹郭忠恕四猎骑图》在匡时古代绘画专场“澄道—古代绘画夜场”开槌，以6000万元人民币起拍，最终以8050万元成交摘得专场桂冠，刷新今春古代书画最高纪录。随后《吕祖谦告身》、《司马伋告身》，也分别以2875万元、2
今日中国·中文版 2015年7期2015-04-25