宋画的神话

文、图｜艺 林

宋画的神话

文、图｜艺 林

宋人摹郭忠恕四猎骑图

宋代山水，水墨技法空前发展，各种技法日趋完善，完全脱离了隋唐以来“先勾后填”之法，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景重造化、重理性，法度赅备。

2015年6月6日，《宋人摹郭忠恕四猎骑图》在匡时古代绘画专场“澄道—古代绘画夜场”开槌，以6000万元人民币起拍，最终以8050万元成交摘得专场桂冠，刷新今春古代书画最高纪录。随后《吕祖谦告身》、《司马伋告身》，也分别以2875万元、2012.5万元成交。《宋人摹郭忠恕四猎骑图》由藏家刘益谦竞得，他表示这幅作品将会出现于龙美术馆正在筹备的宋元大展中。

备受瞩目的三件宋代书画以1.29亿元领衔拍场，成为春拍大戏中“明星拍品中的明星”，也将众藏家的焦点重新集中在已经久违拍场的宋画上。

拍场重器 多方争夺

对于买家买到称心如意的作品，匡时公司董事长董国强表示祝贺。在他看来，这个价格显然是物超所值。因为《宋人摹郭忠恕四猎骑图》毕竟是这么多年拍卖以来大家公认的一件宋代绘画作品。

相比留存于世的数万件明清画作，宋画数量极少，传世罕见，大部分为博物馆收藏。全球范围争议不大的宋代书画加在一起不到2000件，分散在北京故宫博物院、台北故宫博物院、美国波士顿美术馆、日本黑川古文化研究所等约200家艺术收藏机构。

宋画能在市场上流通的精品可谓凤毛麟角。书画只要贴上宋代的标签，一旦出现必定是市场关注和藏家角逐竞价的焦点。翻阅近20年的拍卖纪录，亮相拍场的也就十几件，成交价多超亿元。

早在2002年，轰动一时的宋徽宗《写生珍禽图》在嘉德春拍上以2530万元人民币成交，创下当时中国书画在全球拍卖市场上的最高纪录。这也是世界上第一次公开拍卖宋徽宗的作品，成为当年文物拍卖的最大新闻，中央电视台还进行了实况转播。宋徽宗作品存世不足20件，而这件《写生珍禽图》是其中最完整的一件。2009年，《写生珍禽图》再次出现在北京保利，实际成交价格已达到6171.2 万元。

2010年，宋画《汉宫秋图》亮相保利秋季拍卖会，从3000万元起拍3分钟后，价格已经破亿。经过30余轮竞价来回争夺，最终，这件拍品以1.5亿的落槌价被通过电话委托的神秘买家收入囊中，成为保利5周年秋季拍卖会上最吸引眼球的拍品。

拍场上最著名的宋代书法作品要数2010年在北京保利以4.368亿成交的黄庭坚《砥柱铭》，刷新了当时中国艺术品拍卖的最高成交价，甚至远远超过2005年伦敦佳士得“元青花鬼谷下山大罐”创下的2.3亿元中国艺术品成交世界纪录。

宋画到底好在哪儿

宋代是中国传统绘画的成熟期，画家多，画法多，是中国古代美术写实绘画的巅峰。宋代有300年的昌运盛世，这一时期宫廷美术全盛，画院规模完备，名家层出不穷，佳作浩繁。

提到宋画，人们最熟悉的莫过于北宋的《清明上河图》。画家张择端在5米多的长卷里生动描绘了中国12世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。北京故宫博物院研究员余辉说，国外汉学家看到的第一张宋画大多是它。这幅北宋风俗画堪称国宝，但能代表宋画的最高艺术成就却不是它，而是以“外师造化，中得心源”为创作理念的山水画。

宋代山水画，水墨技法空前发展，日趋完善，完全摆脱了隋唐以来“先勾后填”的传统技法，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，造景重造化、重理性，法度赅备。

宋代山水画的艺术成就是举世公认的。美国汉学家、中国美术史学家高居翰曾在《图说中国绘画史》一书中赞叹宋画之美：“在作品中自然与艺术取得了完美的平衡。他们使用奇异的技巧，以达到恰当的绘画效果，但是他们从不纯以奇技感人；一种古典的自制力掌握了整个表现，不流于滥情。艺术家好像生平第一次接触到自然，以惊叹而敬畏的心情来回应自然。他们视界之清新，了解之深厚，是后世无可比拟的。”

南宋四家之一马远的两幅山水小品曾于2013年出现在保利秋拍，引起不小轰动。马远有“马一角”之称，意指马远多作山水一角之景致，构图极具特色。在这次拍卖中马远的《松岩观瀑图》以3550万元落槌，《高士携鹤图》也以2472.5万元成交。

宋 佚名 梅竹戏雀图 美国大都会博物馆藏

专家难定真伪

作为商品的宋画在后世奇货可居，仿制宋画一直是流行风尚和生财之道。19世纪末20世纪初，西方艺术品商人对宋画的购买需求旺盛，上海遂成为作伪产业中心，此时生产的大量伪作让美国人交了不少学费，也为中国艺术史带来了灾难性的影响。当时被盲目收藏的大部分所谓的“宋画”其实是由明清两代宫廷画师和职业画师伪造的。

当代虽然宋代的书画文献充足，但因时间久，赝品多，所以专家们对宋画的鉴定还是难以把握。“再鉴定300年也一

样有争议。”55岁的中国古代书画研

究中心副主任金晓明说，他作为副主编主持编著的7卷《宋画全集》收录了全球100多家收藏机构的1000多幅宋代绘画作品，可谓迄今为止最权威、最完整的宋画图像与文献集成。《宋画全集》入编的国内藏品经过谢稚柳、启功、徐邦达、杨仁恺、刘九庵、傅

熹年、谢辰生诸位权威人士组成的

“中国古代书画七人鉴定小组”的鉴定。对海外藏品，则以海外博物馆和相关艺术史家的研究成果为依据。但无论是鉴定小组，还是海外艺术史家，对很多书画都没有得出一致结论。某一幅作品是不是真迹，属于哪个时代，这些专家也因不能达成一致意见而经常发生争论。

宋 赵佶《写生珍禽图》局部

宋 黄庭坚《砥柱铭》

赵佶

北宋皇帝徽宗赵佶（1082—1135），河北涿县人，擅书画。他的书与画均可彪炳史册，其书，首创“瘦金书”体；其画尤好花鸟，并自成“院体”，充满盎然富贵之气，令花鸟画步入其全盛时期。赵佶倡导文艺，使承继五代旧制的“翰林图画院”又营运了100多年。

黄庭坚

黄庭坚（1045—1105），字鲁直，号山谷道人，晚号涪翁，洪州分宁（今江西修水县）人，北宋著名文学家、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。《砥柱铭》书法长卷2010年亮相保利春拍，成交价高达4.368亿元人民币，中国艺术品拍卖的世界纪录也就此改写。

宋 范宽 雪景寒林图 天津艺术博物馆藏

宋 许道宁 雪溪渔父图 台北故宫藏

宋 赵佶（传） 红蓼白鹅图 台北故宫博物院藏

中央美院的黄小峰谈到宋画鉴定时说：“国内古画研究的重心一直囿于明清时期，明清绘画鉴定不会太难。比如唐伯虎的很多画已经被确定为真迹，随便拿一件放里面比对，基本就可以判定，而宋画很多为孤品，难以找到同类作品做比对。”

难解之谜

出现在拍场的宋画，无一例外身份显赫，不是名家收藏，就是宫廷著录或是海外回流，以此来证明其传承有序的真品身份。例如前文提到的南宋马远《松岩观瀑图》扇画，经近代著名鉴藏家史德匿、顾洛阜、王季迁先后收藏。《汉宫秋图》曾著录于《石渠宝笈·续编》，为乾隆皇帝看重。《四猎骑图》也是御藏，画上钤有“乾隆御览之宝”、“石渠宝笈”、“养心殿鉴藏宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”印章。这件作品1922年被溥仪盗运出宫后流往国外。《司马伋告身》和《吕祖谦告身》也是两件海外回流的宋画。

曾轰动一时的《写生珍禽图》，历经宋、明、清宫收藏，上有多枚皇帝印鉴，除了宋徽宗自己，还有乾隆和嘉庆的印章。此外，画上还有明代著名收藏家安仪周、清代著名收藏家梁清标的收藏印。此画拍前还曾经中国古代书画研究专家张珩、启功、傅熹年等共同考证、确认。即便如此，《写生珍禽图》的真伪直到现在仍然存有争论。

包括苏轼《功甫帖》与《研山铭》，当年在业界也曾争议很大。宋画自现身拍场以来，与其天价身份相伴的就是无休止的谜团。今天在拍场“海归”身份显赫的宋画，无论从哪个层面上看，都没法与当年中国流失出去的“海流”相比，这其中可能还有很多陷阱或谜团，就像宋画上意味深远的留白，也许永远无法勘破。