“双减”背景下初中美术欣赏课教学及作业设计

俞亦纯

优秀的美术作品能带给人美的感受，在初中美术欣赏课上，教师要引导学生细细品味作品中蕴含的美，并积极表达自己的感受。为了达到理想的教学效果，教师应通过创设情境、改进教学方式、优化美术作业设计等方式，从更加专业的角度指导学生赏析美术作品，不断提升初中生的美术素养。本文探讨了“双减”背景下初中美术欣赏课教学及作业设计的策略，以供参考。

一、“双减”背景下初中美术欣赏课的意义

（一）響应“双减”号召，为学生减负

美术学科是初中重点学科之一，是推动“双减”政策落实的重要力量。在初中阶段，学生需要学习多门学科，且需要完成对应学科的作业任务，面对美术学科同样如此。美术学科作为一门欣赏美、感知美的学科，其教学目标是提升学生的美术素养，放松学生的身心，带给学生美的感受。

（二）优化学科教学模式，增强教学效果

在“双减”背景下，素质教育的重要性得以凸显。初中美术教师注重对学生艺术素养的培养，并科学合理地设计作业，不仅能够通过作业了解学生的美术基本功，还能够优化美术教学模式，激发学生学习美术的积极性。同时，这也有利于培养学生学习美术的兴趣，使美术教学能够受到更多学生的关注与喜爱。

（三）提高学生的审美能力

初中阶段是塑造人格、培养兴趣的关键时期，也是培养审美能力的重要阶段。对于同一幅美术作品，不同的学生可能有不同的感受，色调的冷暖之分也会给学生带来不一样的视觉体验。教师通过开展美术欣赏课，合理布置作业，可以培养学生的鉴赏能力和审美能力，帮助学生形成发现美、感知美、欣赏美的意识。

二、“双减”背景下初中美术欣赏课现存的问题

笔者调查发现，部分初中美术教师没有完全适应“双减”背景下的美术教学模式，在美术欣赏课中仍然采用传统的教学方式，存在着一些问题。

（一）教师全权把握课堂，忽视学生主体地位

教师是课堂的引导者，起着统筹全局的重要作用，但部分教师完全以自身为主体开展美术教学，没有做到以学生为中心。在实际课堂教学中，一些教师对课堂每个环节都做了一定的预设，甚至在备课时提前设置好什么时候提问学生。这样的教学方式忽视了学生的主体地位，不利于培养学生的想象力和创造力，也不利于提高学生的课堂参与度。此外，一些教师为了积极响应“双减”政策，对自己习惯运用的教学方式进行大刀阔斧的改革，如直接放手让学生去赏析美术作品、很少布置美术作业等，这导致学生在美术课堂中较为懒散，始终游离于美术课堂之外。

（二）学生思维受限，没有自己的思考

美术欣赏课是一种比较民主的课堂，不同的学生可能会从不同的角度赏析美术作品，这些不同的意见和声音构成了美术课堂的多样性，让美术课堂变得更加丰富多彩。但是部分教师受传统教学观念的束缚，在欣赏课中为学生设定了条条框框，使得学生不能根据所学习的内容提出自己的观点。长此以往，学生的想象力和创造力发展受限。

（三）教学模式固化，缺乏新意

初中美术教材选用的作品风格迥异，包含国内、外一些大师的美术作品，这些作品百花齐放，璀璨夺目。除此之外，还有一些雕塑作品、文化景观作品。对于这些丰富多彩的内容，部分教师常常采用同一种教学模式授课，布置的美术作业也千篇一律，没有新意，这使得学生缺乏学习和完成作业的动力。

（四）忽视教学过程，过分关注教学结果

在“双减”背景下，部分教师没有很好地转变教学理念，不能把握新的发展趋势，在教学中过于关注教学结果，忽视了教学过程。例如，有的教师喜欢在欣赏课上过多地为学生总结感受或想法，忽略了学生从不同角度思考的可能性，打击了学生主动思考的积极性。长此以往，学生即使有不同的想法，也会认为教师的答案更加准确和权威，从而下意识地否定自己；对于教师布置的作业，学生也会只想画出让教师满意的作品。

三、“双减”背景下初中美术欣赏课教学及作业设计的策略

笔者认为，教师可以从五个方面入手，改进自己的教学方式，布置合理的美术作业，使美术欣赏课教学更有效果。

（一）从生活实际出发，让学生参与课堂活动

课堂应以学生为主体，学生如果没有真正投入课堂活动，那么很难真正学到知识。因此，教师可以从生活实际出发，激发学生的学习兴趣，让学生真正成为课堂的主人，并且设计紧贴生活实际的作业，给学生更多的发挥空间，让学生能够独立完成美术作品。

以苏少版初中美术九年级上册“造型天地（造型·表现）”版块第三课“有趣的夸张”的教学为例，这部分内容是关于动漫的，初中生对动漫有一定的接触或了解，且大部分初中生十分喜欢动漫。基于此，教师可以从学生的生活实际出发，选择学生熟悉或喜欢的动漫作品开展教学，以调动学生学习的积极性。如教师可以播放一些流行的动漫电影，如《哪吒之魔童降世》《西游记之大圣归来》等，让学生观察动漫人物的喜怒哀乐，学习他们的良好品质。这样的课堂具有很强的趣味性，能够牢牢吸引学生的目光。在设计课后作业时，教师可以让学生根据自己对动漫的理解，为自己或他人设计一个卡通动漫形象，还可以让他们根据自己设计的动漫形象创作剧本，制作一本自己独有的手翻书。

（二）启发思考，提高学生欣赏能力

优秀的课堂不是教师的“一言堂”，而是听取学生声音的课堂。教师在美术欣赏课教学中应当以学生为主体，启发学生思考，鼓励学生大胆表达，同时通过创新作业形式，在潜移默化中提高学生的欣赏能力。

例如，在教授苏少版初中美术七年级下册“设计空间（设计·应用）”版块第六课“多变的色彩”这部分内容时，教师要通过讲解，让学生知道美术作品是由众多颜色的颜料绘制而成的，明亮鲜艳的画作与深色调的画作给人的视觉效果是完全不同的。在作品欣赏环节，教师可以利用一些经典名作加深学生对色彩的理解。例如，凡·高的作品《向日葵》中，向日葵像火、像太阳一样绽放，给人热烈、明媚的感觉，给人极强的视觉冲击力；王希孟的《千里江山图》中，山的古朴中透着青绿，壮丽秀美的山水仿佛将人带入了一个物象之外的精神世界。教师在教授这部分内容时，要鼓励学生发表自己的感受和见解，鼓励学生敢于思考、敢于表达，以逐步提高学生的欣赏能力。对于这部分内容的作业，教师可以让学生选择自己喜欢的一幅作品，分析其色彩之美，并用自己所喜欢的色彩自主创作一幅作品。

（三）运用多媒体进行教学，提高学生的兴趣

美术教材和其他学科的教材相比，具有一定的特殊性。其他教材以文字为主，图画为辅，而美术教材含有大量的图画，介绍性文字较少。对此，美术教师可以利用多媒体设备呈现教材中的美术作品，让学生通過多媒体欣赏美术作品。这能够带给学生更强的视觉冲击力，让作品震撼学生心灵，使学生与作品产生共鸣。同时，教师要通过设计轻松自由的作业，提高学生美术鉴赏的兴趣。

以苏少版初中美术八年级上册“中华博览（欣赏·评述）”版块第一课“自然意趣——中国山水画”这部分内容的教学为例，教师可以利用多媒体设备呈现范宽的《溪山行旅图》、黄公望的《富春山居图》、赵孟頫的《鹊华秋色图》、傅抱石和关山月的《江山如此多娇》等作品，让学生感受不同地域画家生动形象的美术作品，体会不同时期画家的绘画风格。同时，教师可以利用多媒体设备呈现相关动图作品。如范宽的《溪山行旅图》、黄公望的《富春山居图》等，在互联网上均有相应的动画或动图作品。教师还可以开展辐射式教学，简单介绍张择端的《清明上河图》，为后面的课题“盛世·汴梁”的教学埋下伏笔。这种教学设计有利于吸引学生的注意力，提升学生的美术素养。在进行作业设计时，教师可以让学生从当天所学的美术作品中挑选一幅自己喜欢的作品，谈谈想法和见解。这种作业的形式较为自由，能大大缩短学生做作业的时间，为学生减负，也能充分调动学生完成作业的积极性。

（四）注重教学过程，升华欣赏教学

教师只有把握好课堂的每个环节，注重过程，才能取得较为理想的教学效果。此外，在布置相关课后作业时，教师应注重培养学生的鉴赏能力，增强美术欣赏教学的实效性。

以苏少版初中美术八年级上册“中华博览（欣赏·评述）”版块第一课“自然意趣——中国山水画”的教学为例，在教授欣赏课“诗书画印的完美结合”这部分内容时，教师可以利用多媒体设备让学生欣赏王维的《江山雪霁图》、倪瓒的《容膝斋图》、赵孟頫的《鹊华秋色图》、齐白石的《不倒翁》等作品，让学生感受这些中国画中的诗、书、画、印，体会中国画的深远意境，品味诗、书、画、印的完美融合。在布置这部分内容的作业时，教师可以让学生自己创作一幅简单的毛笔画，内容可以是常见的梅、兰、竹、菊，也可以是其他物象。同时，学生可以自己给画作题一首诗，或者选择一首与作品内容相关的诗写在画作中，从而给作品增添韵味。

（五）创设生动情境，感受作品意境

美术欣赏课不应照本宣科，而应别开生面。教师可以创设教学情境，使学生更好地理解和感知美术作品，降低学生欣赏美术作品的难度。在设计作业时，教师也要突出美术欣赏的愉悦性特征，让学生在轻松的状态下沉浸式欣赏美术作品，提升美术素养。

例如，在美术欣赏课堂上，教师可以根据不同美术作品的特点，配置不同旋律的音乐，伴随着音乐为学生讲述作品的创作背景，以调动学生的情感。如在讲解董希文的油画作品《开国大典》时，教师可以播放宏伟的音乐；在讲解蒋兆和的国画作品《流民图》时，教师可以播放委婉而凄凉的音乐。教师利用音乐辅助教学，可以营造课堂气氛，让学生跟着音乐进入情境中。在布置作业时，教师可以让学生为自己喜欢的美术作品配上相关的音乐，从而在潜移默化中提高学生的美术鉴赏水平。

结语

初中美术教学在学生成长过程中具有重要作用，能够在很大程度上提高学生的审美能力。教师应该践行“双减”政策，科学设计美术欣赏课的作业，为学生减负。同时，教师要不断创新自己的教学方式，采用多媒体教学、创设情境等方式开展教学活动，把课堂还给学生，让学生在学习过程中感受到美术作品的魅力，帮助学生形成对美术作品的独特感悟。

（作者单位：苏州市南环实验中学校）