高校舞蹈教学中以生为本的舞蹈教学创新路径探析

龚芊芊

摘要：舞蹈是艺术的一种表现形式，随着我国艺术事业快速发展，学习舞蹈的人数不断增多，高校也开设了舞蹈专业，提高了舞蹈教育的专业性。由于舞蹈生自身之间存在较大的差异性，思想观念、情感感悟，以及对舞蹈的理解、专业水平均不尽相同，若教师采取统一的教学方式将很难取得较好效果，需要教师将“以生为本”理念应用于舞蹈教学中，以创新手段提高教学质量。本文将结合实际情况，对高校舞蹈教学中“以生为本”的舞蹈教学创新路径进行分析，以期为今后开展的有关工作提供借鉴与参考。

关键词：高校舞蹈教学;以生为本;舞蹈教学;创新路径

现下高校教育类别不断增加，对教学有效性也有了更高要求。舞蹈本身是一门较为特殊的课程，需要教师充分考虑到学生的自身条件、理解力、领悟力等开展教学，这样才能够让学生将音乐、舞蹈、情感相互关联，在提高自身舞蹈水平的同时，让舞蹈表演变得更加有灵魂。然而，就目前高校舞蹈教学的实际情况来看，教师轻视学生的主体地位是十分普遍的现象，导致舞蹈生只能机械性地按照教师要求完成舞蹈动作，缺少创新与独立思考，很难培养出具有高水准、高素养的优秀舞蹈人才。因此，联系实际分析高校舞蹈教学中“以生为本”的舞蹈教学创新路径是十分必要的。

一、“以生为本”理念的内涵

根据现代教育体系下的教育观念，知识获取的人就是课堂的主体，即学习者。“以生为本”理念，就是要求将学生作为课堂主体，以学生为本位进行授课，是新课改的核心内容。作为教师，对课堂上必须密切关注学生的成长与学习变化情况，基于学生自身的个性与差异考虑，有针对性地设计课程、启发学生思维，对学生的内在潜力进行深度发掘，同时较好调动学生学习积极性，对于培养学生主动学习意识有着重要意义。这也就要求教师在课上必须尊重学生的差异、个性，以平等视角看待学生，并予以认真指导，做到因材施教。其教育内涵大致可从以下几个方面进行阐述：

（1）基于个别学生，教育的本质是培养人行为的过程，学生本应是教育的主体，教师开展的所有教学活动都应以学生为根本进行，基于学生需要、学生个性展开;

（2）关注学生的发展，现下我国人才培养目标已经发生变化，教师教学应着眼于学生的未来发展来进行，挖掘学生潜力，以有效教育手段为学生成长、学习保驾护航;

（3）将学生作为整体，“以生为本” 事教育理念，就是要让所有学生都能够在课堂上获得针对性指导，并有着较好发展，需要教师更加注重教育引导，发挥自身引导者、指导者的作用;

（4）注重学生的主动性，即在课上以激发学生主观能动性为目的，合理设计教学方案、优化教学方式，让学生获得主动发展的机会与权利。

二、高校舞蹈教学中“以生为本”理念的应用意

（一）培养学生的学习主动性

高校舞蹈教学中，学生的学习主动性、积极性会直接影响到最终的教学效果。常规状态下，舞蹈教学是以硬性训练为主，即教师会根据学生的整体情况选择训练项目并检查学生的练习成果，整个过程较为刻板，忽视了学生的个体差异与个性需求。“以生为本” 理念打破了传统教学的束缚，改变了课上教学形式，尊重学生差异与个性，并以学生个体为核心构建课堂，不仅丰富了教学内容，还为学生提供了更多自主发挥空间，减轻硬性教育下的训练、学习压力，营造良好的课堂氛围，切实提高学生的学习兴趣。

另外，受教师主导课堂因素的影响，学生在学习舞蹈专业课程时，很难认识到自身的作用，对教师过于依赖、缺少自身想法，而整个学习过程也无法感受到快乐，舞蹈也失去了其艺术色彩。“以生为本”着重强调了学生的重要性，从学生视角出发让学生自主选择自己感兴趣的舞蹈内容、舞蹈方向，在教师指导下进行练习，唤醒学生对于舞蹈的热爱与热情，起到事半功倍的教学效果。

（二）养成良好的学习习惯

从高校舞蹈教学的实际情况来看，多数学生缺少问题的自主解决能力，且在学习方法选择上更加依赖教师，没有形成自主学习体系。然而，教师教学往往会从学生全体角度出发进行考虑，导致舞蹈教学效果难以达到预期效果。“ 以生为本”理念的融入更加突出学生在课上的主体地位，教师可根据学生自身的实际情况进行针对性指导，同时帮助学生规划自身的学习目标，调整学习计划、学习方案、舞蹈训练方法等，让学生学会如何基于自身条件科学安排学习时间、学习内容，逐渐形成系统的学习方法。通过这种方式，有效纠正学生的学习习惯，并对于其自身日后的成长与发展而言有着重要的促进作用。可以说，生本课堂上教师即为指导者、引导者，让学生了解自身、了解舞蹈后自主思考，從而形成自主学习意识，是培养学生终身学习意识的重要手段。

（三）提高学生的专业素养

舞蹈是一门多样性、自由性、创新性的艺术形式，学生学习舞蹈并非重复以往的舞蹈动作，而是需要在具备基础的舞蹈素养、舞蹈技术后，进行舞蹈创新，这样才能够将自己的情感融入到舞蹈中，是舞蹈教育的核心价值体现。传统的高校舞蹈教学中，更加注重以成绩衡量学生能力，忽视舞蹈自身的艺术属性。“以生为本” 理念在教学中的融入，意味着教师教学必须转变思想观念，即从学生自身出发，关注其成长、发展，激发其内在潜能，舞蹈学习评价也要切实围绕学生自身来进行，而不是单纯依靠定性、定量等指标，通过这种方式切实提高学生的综合水平与专业素养。在此教育理念下，学生对舞蹈活动、舞蹈学习的参与热情会明显提高，在舞蹈考试、舞蹈比赛或其他相关活动中，也能够结合自身特点、特长进行针对性练习，选择适合自己的舞蹈角色与未来发展方向。

三、“以生为本”理念下高校舞蹈教学创新路径

（一）树立“以生为本”的舞蹈教学思想

“以生为本” 是基于人本主义思想观念发展起来的，起源于20世纪的美国，强调了个体个性。这一教学理念极其适用于舞蹈这一门艺术课程，具有较高应用价值。从现代舞蹈发展情况来看，音乐、动作、背景、道具、情感均是重要构成，需要学生理解舞蹈后，将舞蹈中的丰富情感外化，再结合舞蹈动作融入自身情感，并以音乐、背景、道具为载体，增强氛围感与舞蹈表现力，让情感能够在舞台上更好地流动，富有感染力，较好引发观众共鸣。可见，专业素养、舞蹈动作、情感理解等，均是教师应教授学生的重要内容，在实际教学中教师应基于学生的个体差异与音乐舞蹈理解等，开展教学活动，树立“以生为本” 教学思想，更新教学方式，为学生提供全方位指导。这也就需要教师在课上必须从舞蹈动作、身体条件、学习方式、创新思维、艺术审美能力等多个层面出发，密切关注舞蹈生的学习情况与成长情况，指出其问题并进行指导，帮助学生走出学习困境。比如，教师可多利用即兴舞蹈检验学生对舞蹈动作的掌握情况，考查学生是否具备较好的舞蹈创新意识，对于在即兴舞蹈表演中表现较为良好的学生，教师可予以鼓励，肯定其创新想法;对于一些创新力不足的学生，教师可以多种元素进行引导，丰富学生想象力、开拓学生视野，或为学生播放一些较为经典的舞蹈片段，让学生自主分析、提炼其中的舞蹈元素，并以此为基础进行舞蹈创新，开展有针对性的舞蹈教学，使舞蹈课程更加具有教育价值。

（二）以多元舞蹈情境激发学生的创造思维

舞蹈是舞者在音乐的配合下，将自身情感、思想以肢体动作表现出来的艺术形式，具有多样性，并非墨守成规，而是要舞者不断地进行创新尝试，只有这样才能够延续舞蹈艺术旺盛的生命力，丰富舞蹈表现形式。因此，舞蹈生必须具备较好的创新意识，且对舞蹈保持高度热情与兴趣，只有这样才能维持舞蹈生学习的长效动力。“ 以生为本”理念下，高校舞蹈教师应该尽可能在课上激发舞蹈生的兴趣，从兴趣出发、以情境为主导，启发学生的舞蹈思维，让学生能够真正结合自身情感以及学习的舞蹈专业知识、技术动作进行舞蹈创新。

首先，教师可以在课堂上开展舞蹈游戏，大学生正处于“青春洋溢” 的阶段，爱好广泛，兴趣众多，教师可以在了解学生的喜好，融入一些主题进行舞蹈游戏，营造欢乐氛围。在游戏情境下，生生互动、师生互动均能得到较好满足，调动学生的参与热情与参与积极性。

其次，创设舞蹈赏析氛围，目前我国有很多青年舞蹈家的作品都很具有代表性，比如唐诗逸的《洛阳旧事》，充分展现了中国古典舞的美，教师可组织学生进行讨论，对其中涉及舞蹈元素、故事背景等进行讨论，通过这种方式开阔学生视野，同时也能够让学生对优秀舞者的表现力、表演力有着更加深层次的了解。在讨论结束以后，教师可选定一首音乐作品，鼓励学生结合舞蹈元素进行舞蹈创新，再由教师进行点评、指导，给予学生更多自主展示与创新的机会，课堂也不再是教师单方面的授课，而是以学生为主体进行，让学生可以在有限时间内获得更好的课堂体验，教师指导者、引导者的作用也得以较好发挥。

（三）基于情感教育调动学生的舞蹈情绪

情感是舞蹈艺术的灵魂，只有当学生具有丰富情感时，才能够提升舞蹈的表现力。然而，受传统教学理念的影响，教师在课上鲜少关注学生的情感指导，更多是集中在舞蹈理论与技术动作指导上，忽视了情感对于舞蹈的重要性。因此，在接下来的舞蹈教学中，教师需更加注重学生的情感教育，这样才能促使学生将肢体动作与情感相结合，更好地调动学生的舞蹈情绪，提高学生的舞蹈表现力、舞台感染力。

一方面，舞蹈教师在课上应善于发掘学生的情感要素，比如教师可以学生喜欢的电影、电视剧故事为背景，让学生基于自身对于剧情的理解，说出自己的感受与想法，而后以舞蹈的形式再现剧情，这种方式是基于学生自身的情感共鸣能力来对其情感进行转移，将其在生活中、游戏中、娱乐中获得的情感转嫁在舞蹈上，以舞蹈为表现形式抒发情绪，让学生能够学会通过舞蹈、肢体动作表达情感，增强情感表现力。

另一方面，舞蹈教师要引导学生将自己的情感融入到舞蹈中，作为表演者舞蹈能否真正传达出其原本的内涵，在很大程度上取决于舞者自身的情感，只有情感与技术动作相互匹配，才能共同打造一支优秀的舞蹈作品。对此，教师在课上可以自身情感调动学生情绪，比如设置“斗舞”情境氛围，教师与学生共同完成同一支舞蹈，教师以丰富的情感外现，带动学生情绪变化，借此丰富学生情感，使其能够对此时此刻的心理、舞蹈动作、情感等产生深刻印象，为其后续自主学习、揣摩舞蹈情感等提供支撑。通过这种方式，挖掘每一个学生的舞蹈潜力，实现舞蹈情感启发，真正做到因材施教，保证教学针对性、精细化。

（四）构建师生平等的舞蹈教学课堂

教学是教师与学生双向互动的过程，教师教授、学生学习才能构建成一个较为完整的课堂。在课堂上，教师与学生应处于平等地位，只是自身扮演的角色有所不同，高校舞蹈教師应基于“以生为本”理念，构建师生平等、相互交流的舞蹈课堂，借此发挥教师的指导作用，在互动型师生关系下，学生的学习积极性、学习热情会被更好调动。由于大学生已经形成了较强的主观意识，对于舞蹈也有着自己独特的理解，教师对于舞蹈生表现出的舞蹈创新想法应予以尊重，然后帮助学生完善舞蹈动作，或为其提供思路，由学生自主完善，保证课堂的自由性与灵活性。在教学实践中，教师与学生应始终保持密切关系，善于倾听学生的创新想法，并指导学生进行舞蹈动作练习。即使学生的舞蹈理解与教师授课存在差异，或学生舞蹈理解错误，教师也应该尽可能为学生提供自主创新与尝试的空间，在反复的实践、尝试中，让学生主动发现自我认知存在的不足，并在教师帮助与指导下进行完善，从而形成高品质舞蹈作品。需要注意的是，师生平等并非由学生完全占据课堂或与教师对等位置，教师仍然要发挥主导性、指导性，在学生陷入误区时加以干预，这样才能保证课堂顺利进行，提升舞蹈教学质量。

（五）丰富舞蹈教学评价指标与标准

舞蹈本身是一门多样性的美学艺术，具有极强的表现力，而受个人成长、心理、情感、情绪等差异的影响，人们对于舞蹈的理解也有所不同。在高校舞蹈教学中，单一的成绩与量化指标并不能完全体现学生自身真实的舞蹈水平，而是要结合舞蹈必备的素养，构建量化指标与定性指标相结合的评价体系，实现对学生能力、专业、知识等的全方位评价。

目前，舞蹈教学信息反馈主要来自观察考核与学生主动反馈，但在具体的评价实践中，教师单方面的观察与考核很难对学生的学习情况进行全面的把握。尤其是教学评价失当时，可能造成学习积极性和学习兴趣上的丧失，从而对接下来的舞蹈教学造成很多的不利影响。针对这一情况，高校舞蹈教师应不断优化评价标准，从学生舞蹈动作与技术、创新思维与意识、情感感悟与理解等多个层面对学生综合实力进行判断，另外教师还要引导学生自我评价，比如运动路线是否规范、动作发力点是否得当、“体态”与“心态” 是否和谐、学习态度是否积极等，形成多元指标、多元主体相结合的教学评价模式。在这一过程中，教师对学生会有着更加细致的了解，学生基于教师的多方面评价，也能较好了解自身不足，确保教学评价能够充分发挥自身价值，为学生日后自主练习、自主制定学习方案提供指导。

四、结束语

综上所述，舞蹈是一门依靠肢体动作与音乐配合传递情感的艺术形式，对学生的肢体表现力、情感表达力、舞蹈理解力等均有着较高要求。然而，学生自身条件、专业水平、思维等均存在差异，为保证教学质量，高校舞蹈教师必须将以生为本理念融入其中，通过树立“以生为本”的舞蹈教学思想、以多元舞蹈情境激发学生创造思维、基于情感教育调动学生舞蹈情绪、构建师生平等的舞蹈教学课堂、丰富舞蹈教学评价指标与标准等方式，将“以生为本”理念融入课堂，促使每一位舞蹈生都能够获得独立发展的机会，在教师针对性的指导下逐渐形成自己的舞蹈风格与特色，为舞蹈生日后的个性化发展奠定基础。

（作者单位：吉首大学张家界学院 ）

参考文献：

[1]刘洋. 创新驱动战略引领下多维视角审视高校舞蹈教育课程培养[J]. 艺术研究，2023（03）：134-136.

[2]蔡乐. 优秀传统文化教育与高校舞蹈教学的创新融合探索[J]. 戏剧之家，2023（13）：129-131.

[3]黄涌天. 高校舞蹈教育创新模式的构建[J]. 山西财经大学学报，2023，45（S1）：232-234.

[4]杜鹏. 新时代高校舞蹈教育模式创新发展研究[J]. 大观（论坛），2023（03）：124-126.

[5]孙亮. 舞台服饰造型视角下的高校舞蹈教育创新实践[J]. 棉纺织技术，2023，51（03）：102-103.

[6]杨佳. “以生为本”视域下高校学前教育舞蹈教学策略分析[J]. 大众文艺，2023（02）：96-98.

[7]罗晶. “以生为本”视域下高校学前教育舞蹈教学研究[J]. 尚舞，2022（02）：115-117.

[8]杨瑞燕. 高校舞蹈教学中以生为本的舞蹈教学创新路径探析[J]. 艺术评鉴，2021（11）：129-131+135.