巧用名家名作，提升国画素养

林苗

摘要：把美术经典国画文化渗透到小学美术国画教学中，不仅可以让小学生继承优秀作品的绘画方法，开阔小学生的眼界、丰富绘画语言形式，而且对提升小学生的美术鉴赏能力和审美趣味具有重要的意义。为此，应让小学生充分了解美术中的经典文化，在课堂中渗透经典文化传承教育，把民族文化发扬并传播出去，传递给更多的人。

关键词：小学美术;国画教学;技法提炼

数千年的中国文化绵延不断地发展和累积，现如今早已是一个成熟的文化体系，作为其主要分支之一的中国画文化市场是不容小觑的。为了传承和发展中国传统文化，应将打破传统媒介的中国画带入小学生的美术课堂中。对接受基础义务教育阶段的小学生而言，对中国画知识的学习是必不可少的。那么，在小学阶段，学生当下对于国画的认知程度和国画素养如何？我们又该如何更好让学生学习中国画知识，提升他们的国画素养呢？

名画欣赏教学是小学生美术教学中除手工和绘画以外的另一重要组成部分，学生能够通过名画欣赏来提高自身的理解力和感受能力。在教学的过程中，名画欣赏虽然是美术教育过程中的一种较为新颖的形式，取得了相当的成果，但仍然存在一些不可避免的问题，主要原因是学生的欣赏能力不同，或者是教师“一言堂”，或是其他相关原因。这些原因都最终影响了欣赏教学的成果，使学生不能得到正确的体验和感受，影响了作品、学生和教师之间的互动与共鸣。所以，小学美术在进行名画欣赏教学时，要根据不同的学生欣赏水平和年龄阶段，选择合适的欣赏内容，让学生可以在自己的感受和教师指导的基础上，通过自己的实践来进行表现，以达到提高美术创造力、理解力和感受力的目的。

一、当下小学生国画学习的现状分析

作为一线的一名美术老师，我在长期的小学美术教学中发现一个现象，即有部分学校里的大部分学生很少进美术馆参观欣赏国画大师的美术作品;绝大部分学生认为传统中国画难以理解和模仿学习，绘画形式和手段不像儿童画那么易操作、易理解;还有少部分同学认为中国画有点枯燥。小学生的答话让我琢磨了很久，通过调查反馈发现对于名家作品的知识解读可能会形成知识匮乏的后果。为什么在正需要提高艺术视觉文化的小学生教育阶段里，却有这样现象呢？或许与小学生的认识和所见是有关的。另外，从老师的角度来看，教中国画的形式需要多元化。人的审美眼光与人的认知是分不开的，见得少了自然就不会感受、也感受不到名家名作的经典美。美术史中的名家名作欣赏与理解是丰富我们视觉文化的基础，是一步一步提高传统文化审美眼光的台阶，同时也是在小学生阶段传承美术经典文化的有效途径。但不是任何名家名作都适合融入小学生的国画课堂的，具体有什么要求和方法呢？

艺术源于生活，更是与生活息息相关。小学美术教学也必须以学生的经验和生活为基础，只有这样，才能够体现其功效。名画欣赏教学应该坚持生活与学习相结合的原则，学生名画欣赏教学的素材应该选自生活，使两者能够紧密结合，只有这样，才能够充分激发学生的爱好兴趣，使自己与艺术产生共鸣。

二、巧用名家名作提高国画素养的策略

在多元文化的教育教学时代背景下，巧用名家名作提高国画素养的首要条件是如何选择名家名作。也就是说，名家名作的风格特点是否具有独特的魅力。本文将吴冠中的水乡系列名作融入小学美术中国画课堂教学中，打破学生固有的思维，尝试用新的绘画媒介来让学生体验大师的国画建筑表现形式。

（一）在教学前期准备中如何选择名家名作

1.名家名作在国画美术史中要极具艺术代表性

中国美术教育不断探索着既继承传统又承接现代与未来的教育模式，名家的选择要对文化传承与创新有重要意义，具有典型性。说到这里，不得不提以“通古今之变、成中西之美”著称的吴冠中老先生。吴冠中先生的作品以江南水乡建筑美景为主，画面呈现了国画表现形式的一种现代感——趣味简约之美，为现代国画翻开了新篇章。仔细看看以块面表现黑瓦白墙的房子，若隐若现的点充当绿柳，这种独特风格的表现技法，用一句话可概括为：“推”开传统中国画的“陈”，创造出“新”的中国画。吴冠中先生的作品在国画绘画史上确有里程碑的意义。

2.名家作品中技法提炼简约符合学生身心特点

吴冠中在国画艺术实践中总结：“重于技为下，艺为上。”他摒弃过多、烦琐的国画技法，作品体现了东方美术传统与西方美术理论相结合的“笔墨等于零”的艺术性主张。吴冠中作品对复杂的房屋主体物运用几何块面、点、线来概括表现，将点、线、面运用到小学生国画绘画教学里再合适不过了。选择艺术欣赏作品须遵循：“高度藝术性与儿童可接受性相结合的原则，名人名作的融入需考虑儿童的兴趣和理解能力，使之符合儿童的身心特点和生活经验。”这种简易风格表现的“新形势”符合小学生的生理特点。

选择适当的名家名作绘画理念融入小学生国画教学中，可活化单一的绘画表现形式，丰富教学效果、优化教学目标、拉近生活与艺术的距离，使学生感受到艺术来源于生活并高于生活的情感体验。

小学生的想法总是与自己的生活经历相关联的，因此，教师在教学的过程中，要以鼓励为主，充分容纳学生的不同表述，让学生能够通过自己的想象力和创造力来激发自己对于艺术的灵感。教师要适当选择贴近学生生活的作品，帮助学生积累更多的经验，进一步激发学生的灵感和艺术感知力与理解力，最终逐步提高小学生对于艺术佳作的敏感性和鉴赏力。教师在实际选择名画作品时，应遵循以下标准和原则：一方面，要考虑作品本身的构图和色彩，选择适合小学生欣赏的风格，要生动鲜明，能够充分激发学生的兴趣和想象力;另一方面，还要考虑学生的童趣，并以此为基础开发学生的情感和艺术想象力。

（二）在课堂实施中如何运用名家名作进行教学

了解学生国画学习的大环境是我们老师面临的首要问题。前文介绍了课前如何挑选名家名作以及为什么要这样挑选。对吴冠中的名作，我们融入、整合相关知识，形成了单元教学，“江南水乡”是上教版三年级国画“趣墨”单元里添加的一课。以《上海市中小学美术课程标准》提出的“重视民族美术学习和传承，应提高学生对美术学习的兴趣”为理念，将吴冠中先生的作品运用到课堂教学里，我们采取了些许改变。比如，对技法上的大墨块，我们使用了同等宽的排刷代替，每位学生会用不同大小的排刷来表现大大小小的黑瓦白墙造型。媒介的创新确实吸引了不少学生的好奇心。在引导学生欣赏吴冠中的作品风格上，我们重点围绕水乡建筑的学习，体现了抓细转准原则。对不同方向、大小的块面如何组合成房子，我们找到了学生易理解的“人”字形摆阵特点，运用大小、浓淡不同的墨块构成“人”字来表现房子造型。

学生自主总结得非常好，房子的房顶不仅有角度的不同、大小不同，而且用水墨画房的细节特别少。吴冠中老先生的作品风格就是将我们生活中复杂的水乡房屋画面表现得非常简易化，将复杂的房屋主体物运用几何块面、点、线来概括表现，画面横向的长线及白块与横纵向的短黑块之间形成强烈对照，造就了黑瓦白墙的意境之美。

生活是艺术的基础，但艺术不能完全建立在现实的生活之上，所以，为了提高学生自身的审美能力，学校设置名画欣赏课程是十分必要的。名画欣赏的过程能够有效地开发学生的创造和思维潜力，提高学生的审美能力。每个人都具有与生俱来的创造力，却因为认知和年龄的不同而呈现出一定的局限性，所以小学生的整体把握和认知能力比不上成年人。但是，相比之下，小学生身上所具有的天马行空的新奇组合与奇异的思维方式却是成年人所不具有的。

在课堂上理解吴冠中江南水乡作品的表现特点后，在作业中，学生自主用排刷刷出不同大小的墨块并将其进行组织，最后以线条添加来完善画面。课后采访如下：问题一：你作品画得不错，你认为学习吴冠中作品难吗？学生：以前看大师作品觉得画得好看，但不敢想我自己也画出来了。国画是有魔法吗？居然还可以用刷子，太不可思议了。问题二：吴冠中先生笔下的江南水乡作品体现了他对这里浓浓的爱，你想去这里看看吗？学生：大师笔下的江南太美了，幽静、舒适，我放假了也想去现场体验画中流传出来的幽静美。将大师作品巧妙融入课堂的学习，不仅加深了学生对国画艺术的理解，而且拉近了学生与名作的距离。

因为学生的直观感觉强于成人，所以，他们会在某些方面與艺术家相通，从而和艺术作品甚至艺术家产生共鸣和共识，自然而然地进入艺术的世界。因此，小学美术教学应该利用幻灯片等方式，指导学生进行想象和思考，并通过自己的语言来表达，从而达到提高感知能力的目的。

三、运用名家名作提高学生国画素养的思考

在“江南水乡”吴冠中系列作品欣赏课中，学生可自主去表现、去了解、去欣赏作品中美的事物。解剖吴冠中大师的作品丰富了学生的审美素养，对提升综合素养是有辅助作用的。同时，让学生了解了江南水乡的特殊魅力，由魅力引导学生去探索绘画特点，增加了本课文化情感深入的有效性。我将名家名作融入小学生国画教学的研究，不是盲目的，在研究如何提高学生国画素养中，自己也有了一些思考和发现。

（一）培养学生图像识读认知能力

吴冠中大师作品的图像资源在小学美术教学中得以充分运用，促进了学生的图像识读与思考能力的提高。钱初熹老师认为，“视觉认知的提高会促使儿童美术能力的发展”。确实，小学生们欣赏国画也有自己的切入口，同时我们美术教师让学生具备了正确的读图能力。学生在多元视觉文化的大环境里，从画面中获取信息、消化信息，从而形成一系列的学习、感受、再创新的思维活动，有助于培养学生的欣赏能力和绘画表现能力，真正让学生形成一种自我解决学习、生活问题的能力。

（二）引导学生关注自然生活

本课将江南水乡生活美景带入课堂，不仅是美术作品欣赏的盛宴，还是一场现实生活“网红”场景的旅游打卡。《义务教育美术课程标准》中“课程基本理念”之一是“关注文化与生活”。在教学中，我注重将美术课程与学生生活紧密关联，强调知识技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，赋予美术课以文化艺术创造生活美的功能。

在为期四周的时间里，学生们通过“向大师致敬主题之吴冠中作品”的研究学习，明白大师将基本形态简化、概括物象基本特征的方法，大大降低了国画绘画的烦琐性，教会学生在有限条件中去对比分析作品的绘画特点，运用再创造能力表现自己内化后的建筑美，使学生个体在解决复杂的建筑造型这种现实问题上展现出一种综合素养能力，逐渐累积会形成个人的终身发展需要的能力。教师需要将小学生的思想实际与其认知范围相互融合，让学生通过自身的作品或其他表达方式加以展示，让学生和作品真正产生共鸣，从而达到学生与教师良性互动的效果。因此，在名画欣赏教学过程中，教师应该选择多元化循序渐进的教学方式，让学生能够简单快速地提升自身的艺术欣赏能力和水平。例如，教师可以在教学中适当穿插历史音乐知识、文学知识和其他相关学科的具体知识等，这样能够充分拓展学生视野，提高其观察描述甚至是创新能力;还可以通过音乐来刺激学生的听觉能力，激发学生对于艺术的情感，从而在名画作品中感受到无声的音乐，这样更能加深小学生对于艺术画作内涵的深刻理解与感悟。“经典文化传承与创新”的美术课程，应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，作为一线教师的我会继续做下去。

参考文献：

[1]胡知凡.全球视野下的中小学美术教育[M].上海：上海教育出版社，2015.

（责任编辑：奚春皓）