高迎春
(伊犁职业技术学院,新疆伊犁 835000)
随着我国影视业的不断发展,使我国相关部门对“娄式电影”风格加大了研究力度,结合娄烨导演的每部影视作品详细地分析,无论是对影视作品中的故事情节分析,还是人物的刻画,影视作品中细节的注重,利用身体与世界的对话,逐渐发现其存在的细微关系,以影视作品的主题为分析基础,结合故事情节,对人物语言、身体加深主题研究力度。除此之外,从娄烨导演的性格特点分析,娄烨提倡电影创作的自由,不仅是创作时的思想自由,更是电影语言的自由,逐渐地发展为具体独特风格的影视作品,对我国影视业的发展产生一定的影响。
各影视作品的发展,视听与语言是无法割裂的,两者之间存在着密切的关系,那么娄烨导演创作的影视作品,要求身体的表达状态是处于放松、自然的,不会采用特意刻画的手段去对故事情节与人物的设计[1]。而是选择以身体为语言表达的媒介,对影视作品内容、语言的积极表达,使身体与外部世界处于和谐发展的关系。
身体是电影语言表达的重要媒介,娄烨的第二部影视作品充分展现,而娄烨对身体媒介的大胆尝试,最初是应用在《周末情人》电影中,该部电影主要讲述的是:阿西和李欣是高中同学也是相好,他们每周末趁李欣父母不在家时约会。不料事情被某同学告发,阿西愤而报复,失手将其打死被捕入狱。一次误会让李欣认识了拉拉,拉拉每周末都邀李欣看电影,渐渐地他们成为情人。1993年阿西出狱,他的突然出现给李欣的感情世界刮来了一股飓风。阿西打伤了拉拉,受伤的拉拉被晨晨救起,并被介绍到她丈夫张驰所组建的摇滚乐队中任主唱。张驰和他的乐队成员的生活笼罩在焦躁迷惘的情绪中,他们都面临着精神、事业和情感的困境。李欣说:“我们把自己当成社会上最痛苦的人。后来我才明白,不是社会不了解我们,而是我们不了解社会。”拉拉准备演出,阿西想去挑衅,在李欣的哀求下未果。李欣在两个男人之间奔波,精神上处于撕裂状态。拉拉愤而与阿西对质,一怒之下刺死阿西……。
《周末情人》影视作品的结局,是对1990年代都市青年仪式化的反叙事,娄烨对此作品的创作,目的是想挣脱这个年代的文化宿命,所以在作品的结尾处,对失败文化青年安排了光明的前景[2]。故事中的拉拉人物多年后出狱了,在茫茫的人群中有一个人怀抱着一位婴儿,婴儿的名字叫拉拉,呼应作品结局时对失败文化青年塑造的光明前景。娄烨的这部影视作品,主要就是想告诉观众,要学会“向前看”,释怀所有的焦虑、抑郁、焦虑,用自己的身体去观察世界,知道世界的美好一面,在生活中能够积极向上。
娄烨导演所创作的影视作品,作品中的人物话语不多,缺乏人物与世界的交流,通过对娄烨导演每部影视作品人物详细的分析,就可以发现人物与外界的交流非常少,使人物会选择最基本的方式进行沟通,只有能达到沟通的目的就可以,而不在乎各自的情感[3]。例如:在《周末情人》影视作品中的阿西人物,无论是对李欣的对话,还是与拉拉的感情处理,都几乎不说话,只是用自己的方式去表达着自己对李欣的爱、对拉拉的痛恨。当阿西知道李欣有了新的男朋友时,阿西先是选择沉默,后是选择寻找,最后是选择暴力解决3 人的关系。正是阿西的沉默,不会与外界的沟通,才使故事最后发展为悲痛的结局。
正是如此,娄烨导演以人物身体为与外界交流的媒介,既是作品人物的深度刻画,突出人物特点,又能够让观众在观看的过程中,分析人物角色,选择这样的沟通方式,使人物自身承担着沟通后的结果,娄烨导演所塑造的作品人物,都具有一个共性特点,就是作品人物都具有强大的精神意志,似乎作品中的人物在外部世界中难以容身。因此,娄烨导演所创作的影视作品,常常会有身体毁灭的情况[4]。但是,娄烨导演并不避讳身体毁灭,反而是想用这样的方式,鼓励人物能够和谐相处,使各自的关系都处于舒服的状态下。与其他影视导演的创作风格完全不同,这也是一个大胆的、冒险的举动,创作出具有独特性质的“娄氏”风格影视作品。
娄烨导演的第一部影视作品就是《危情少女》,1994年在上海电影制片厂正式摄制,而作品的主要剧情是:少女时期的汪岚,从梦里得到启示,她与牙科医生男友--路芒,一起找到了属于她家的房产,并且两人住了进去。房子虽然是找到,但是汪岚的生活却依然受到众多事情的困扰,汪岚不知道父亲为何不明不白地出走、母亲为何意外跳楼自杀、楼道里为何会有穿着神秘女人等。各种问题都在困扰着汪岚,对于少年时期刚失去母亲的汪岚来说,对各事情全部弄清楚,实在是太复杂。但是,好在还有一个牙科医生男友路芒的关心,一起帮助汪岚应对众多的问题解决。
在这部电影的拍摄与演绎的过程中,娄烨对每个角色都非常重视度,详细分析故事情节,选择适合的语言,利用人物身体深化故事情节、详细刻画人物特点。通过摄影机对人物面部的详细拍摄,通过人物面部细节的变化,去传递出角色内心的想法。娄烨的第一部影视作品,对人物身体、动作等捕捉的不那么明显,主要的突出其自身的创作风格,使影视作品中的人物角色犹如童话一样存在与生存。是娄烨大胆地利用摄影机与角色身体进行亲密的接触,娄烨曾说过这样的一句话“我的摄影机不撒谎”,娄烨对摄影机的应用,使摄像机成了观察角色、发现生活的眼睛,通过摄像机的详细记录,确保人物演绎情感的真实性、故事情节的细致性等。
在娄烨导演的各部影视作品中,也提及了关于“爱”的议题,通常情况下,观众对与丈夫亲密的议题都比较不好意思,所以,很少有导演对此类题材的作品进行创作与演绎,但是在娄烨导演看来,此类作品并不是害羞的话题,正需要我们直面地面对,对观众的心理产生健康的影响,让观众对此类作品有健康的认识,在现代化社会的发展中,要以现代化的思想去对作品的重认识。娄烨导演对此类题材进行大胆地演绎,并且在整个作品中发挥叙事的功能与作用[5]。并且,在影视作品中,逐渐成为故事人物自我拯救的稻草,能够使人物感觉到最真实的生活。
例如,在2012 上映的电影《浮城谜事》中,娄烨就对少有人敢于涉足的主题进行了大胆演绎。影片开头处,直接使用长镜头呈现了武汉长江大桥及整个武汉市的傍晚景色,无论是镜头中喷着白烟的巨大烟囱,还是被昏黄光影所环绕的城市,抑或是仿佛充斥于全部空间的厚厚雾气,都为电影中晦暗不明、龌龊无耻的情节做出了铺垫,而其对于情节的呈现,也因此在观众心中变得顺理成章。从男主人公乔永照的视角来看,从他选择挑战自己道德底线开始,身上的道德约束、情感约束就开始逐渐剥落,并使其在欲望中逐渐陷落,而一个又一个有关此类作品的情节也开始随着剧情的推进接踵而至,从最初与桑琪的半推半就,到与小敏等多个女孩开房,这些镜头都自然而然地随着情节推进被呈现出来,并成了娄烨观察世界、认识世界、表现世界的重要窗口,哪怕与其他同类题材电影相比,这些镜头尺度都显得比较大,但我们仍然可以清晰感受到了娄烨的这些镜头并非是为了刻意激起观众欲望,而是想通过角色间的激情与极度节制的电影语言形成反差,同时借此理顺影片中略显混乱的人物关系,将角色的欲望与复杂情绪展现出来。另外在《浮城谜事》纪录片采访过程中,娄烨导演也曾明确地提出,与之前几部影视作品相比较,身体语言在此部影视作品中起到了“决定性”的作用于影响。记录式的表现性,主要是演绎场面。作品的整体风格,是把所有的光线、摄影机等合理应用,例如:对电影情节的拍摄,对亲密关系的直白、自然展示,利用摄影机真实地展示出身体在亲密关系中的状态,身体粗暴而激烈,虽然场面不是完美的,未对影视作品戏剧化进行强调,犹如普通情节的拍摄场景,把所发生的事情自然地记录。此形式的拍摄,充分利用身体语言与角色的相互关系,把激情、大尺度情节,进行反差性的演绎,在摄影机的拍摄下,不再是单纯地强调局部的性感,更在乎的是人物之间的互动。足以说明娄烨导演把所有的精力,都放在了人物角色欲望、关系之中,通过人物的复杂情绪,去激发观众的欲望。
从导演的角度来看,娄烨这种通过角色身体来观察世界的创作方式实际上是非常冒险的,如果其在电影中应用的语言不够准确,或是对肢体语言的把握存在偏差,那么不仅无法表达出电影内容、情节意义,反而还可能影响观众对影片情节、中心思想的认知,甚至是让观众对此产生强烈的厌恶。但值得庆幸的是,娄烨在采取这种创作上冒险行为的同时,也同样具备了冒险的能力,无论是对角色心理的描绘,还是对社会中丑恶的控诉,都通过近乎无声的身体语言淋漓尽致地表达了出来[6]。例如,在《浮城谜事》中,郝蕾(微博)饰演的陆洁其时她在“小三”桑琪引导下,见到了丈夫乔永照与“小四”蚊子间的亲密行为,随后在大雨中暴打了女大学生蚊子,精神恍惚地回到家中,自顾自上楼到卫生间清洗、呕吐,丈夫乔永照察觉她神态不对,上来询问,她却在女儿、保姆均在家中的情况与丈夫亲密,用很粗暴的方式开始吻丈夫,并向其索爱,其行为的粗暴甚至让乔永照感到“疼”。通过这样的肢体动作,观众可以感受到陆洁在发现小三、惩罚小三后,选择通过粗暴、直接的索爱来发泄宣告自己对丈夫的所有权,并以“性”来彻底完结丈夫的出轨事件。虽然从常规的女性视角来看,女人在面对配偶的出轨时,往往会选择拒绝换好来表达自己心灵上的厌恶,但由于影片中的陆洁被塑造为一个有心机、有能力且在性格上具有一定男性化特征的角色,因而此种情节的出现虽然会使观众感到“出乎意料”,但仔细想来,却又仿佛是在“情理之中”。
饰演影片中男主人公乔永照的演员秦昊同样对娄烨这种“冒险能力”认可,他在《浮城谜事》纪录片采访中提道:“我只要相信他,很放松地去演,他肯定会捕捉到最好的东西、最得体的东西。”。一部电影呈现的画面,所表意的元素比较多,构图、景别、布景……但是,娄烨导演显然最关注的是人物、角色状态、身体动作,明确表演的意义与目标,试图挖掘隐藏其主要的表意功能。
综上所述,娄烨的每部电影作品都有独特的表达形式,为了更好地塑造作品中的人物,利用人物身体与外部世界积极地交流,大胆的想法与表达方式,使“娄氏”创作风格、特点更加突出。注重影视作品中人物与故事情节的塑造,无论是电影的开头还是结尾,都能够游刃有余地利用肢体语言表达,促进身体与外界世界的交流,对观众的思想产生积极的影响。