许渊冲的“三美原则”在其诗歌翻译中的体现——以《杳杳寒山道》英译为例

李 晴

(成都理工大学 四川 成都 610000)

许渊冲的“三美原则”在其诗歌翻译中的体现
——以《杳杳寒山道》英译为例

李 晴

(成都理工大学 四川 成都 610000)

许渊冲教授从事文学翻译长达六十余年，一直致力于中国古典名著的翻译。他是汉语古体诗英译的大家，在多年的翻译实践中形成了“音美”“意美”“形美”的翻译美学理论，也就是著名的“三美原则”。“三美原则”对诗歌翻译理论做出了非常重大的贡献，本文通过对许渊冲先生所译的《杳杳寒山道》进行分析以说明其“三美原则”在具体翻译实践中是如何体现的。

许渊冲；诗歌翻译；“三美原则”；《杳杳寒山道》

1 引言

翻译是沟通各族人民的思想，促进政治、经济、文化、科学、技术交流的重要手段，也是进行各种外交活动所必需的。它不仅仅是纯语言层面的活动，更是一种文化的实践。诗歌是一种抒情言志的文学体裁，它本身除了传递的文字信息外，还有自身特有的音律和意境之美。中国古典诗歌的主要特点是笔墨精练、形象生动、节奏鲜明以及音韵和谐。诗歌的翻译作为文学翻译的最高形式，因此对于诗歌翻译要求很高，既要求信息传递的“忠实”，又要求形式的“音律美”。所以有人说：如果说翻译是带镣铐在跳舞，那么诗歌翻译则是带着双重镣铐在跳舞。

2 许渊冲及其“三美原则”

2.1 许渊冲

许渊冲，1921年生于江西南昌。从事文学翻译长达六十余年，一直致力于中国古典名著的翻译，如《楚辞》、《唐诗三百首》、《宋词三百首》等。译作涵盖中、英、法等语种，翻译集中在中国古诗英译，形成韵体译诗的方法与理论，被誉为“诗译英法唯一人”。

在翻译界，许渊冲教授出类拔萃、功绩卓越，尤其是在诗歌翻译，他的“Songs of the Immortals”《中国不朽诗三百首》还被英国最负盛名的出版机构企鹅出版公司收入《企鹅丛书》出版。许渊冲的翻译理论不仅是总结了他自己六十年来的翻译经验，同时也是在前人研究的基础上提出的。对于文学翻译，特别是诗歌翻译，他提出了一套独创性的理论——“三美原则”，即“音美”“意美”“形美”。“三美”的提出在国内外引起了广泛的影响，同时它也是许渊冲翻译思想的核心。在他看来，好的译文应该“达意、通顺、传神、表行”。对于“三美”原则，他主张首先应该追求意美，其次是音美，再次是形美，并力求三者达到和谐统一。

2.2 “三美原则”

“三美”指的是音美、意美、形美，在翻译文学作品时要尽全力做到三美齐全。就它的标准而言，诗歌的翻译是不可能做到百分之白地传达原作的音美意美形美的，但是翻译是可以有所侧重的，有所牺牲的，这就是所谓的有得有失。对于诗歌的翻译，“三美”原则起了很好地指导作用。在文学翻译中，诗歌既需要井然有序又需要绝美辞藻，而绝美的辞藻就需要音美、意美、形美这三美达到和谐统一。然而，对于文学中其他体裁的翻译，比如散文，能够达到井然有序的文字就已经很不错了。

至于形美，许老先生则认为主要指的是诗句的“长短”和“对称”的问题。对于诗歌的译文，他认为最好能够做到“形似”，而且最起码也要做到“大体整齐”。中国的古典诗歌都讲求句子的“对仗”和句式的“工整”，因为句子的长短以及不同的句式都蕴含着不同的情感和寓意。在许渊冲先生所著的《翻译的艺术》一书以及很多关于翻译研究的论文当中，他反复强调着音美和形美的重要性，目的就是要坚持诗歌翻译就应该需要保持原作的韵律和结构之美。按照一般情况来说，译文和原文的形似或者音似是很难做到的，但是许老先生却一直不断坚持、勇于尝试，翻译出了无数令人赞叹的优秀作品。

音美主要指的是诗歌的节奏美和韵律美。诗人通过平仄和押韵，使得诗歌节奏鲜明，音韵和谐。因此，在诗歌的翻译中也需要力求做到这种“音美”。译者可以选择和原作相似的韵律，也可以借助比如押韵、叠韵、重复等方式来传递原作所表达的涵义和感情。在许先生自己翻译实践中，对于这种押韵、韵律以及句数也都是很有讲究的。曾经有人这样形容中国的古代诗词：古诗词平仄、韵律以及句数的要求是非常严格的，就像戴着手铐脚镣跳舞一样。而对于诗歌的翻译，许渊冲先生认为译文必须具有更严格的韵律、音步以及句数，这样才能使译文拥有与原文同样出神入化的和谐统一与美感。这一点，在许老先生自己的诗歌翻译作品中被体现的淋漓尽致——韵脚工整、音步整齐、句数也基本与原文一致。

关于意美，许渊冲先生这样说：“意美有时是历史的原因或者是联想的缘故造成的，译成另外一种语言，没有相同的历史原因，就引不起相同的联想，也就不容易传达原诗的意美。”所以，在翻译诗歌的时候，译文不仅要传递出原诗表面的意思，还需要表达出它深层次的含义；不仅要传递出原诗字里行间流露出的情感，还需要表达出它的言外之意。在诗歌翻译时，译文应该选用更原文意义相似的辞藻来对应，借用那些在英语中看来就很有意境且英美诗人喜欢用的词汇，同时也还可以借助形美和音美来传达原作的意美。

3 《杳杳寒山道》原文的解读

3.1 唐诗的英译及《杳杳寒山道》的创作背景

唐诗是诗歌史上的瑰宝，也是中国文学史上一笔巨大的财富。对于它的英译，不少国内外知名的翻译家和文人学者，通过各有千秋的翻译理念以及方法使优秀译本不断问世。

寒山(生卒年不详)，字、号均不详，唐代长安(今陕西西安)人。他的诗歌，语言浅如白话，有鲜明的乐府民歌风，内容除用形象演说佛理之外，多描述世态人情，山水景物。诗风幽冷，别具境界。这首《杳杳寒山道》，很能代表他的风格。

诗的首联通过对山水特征的描写奠定了整首诗幽冷寂寥的感情基调。“杳杳”具有幽暗的色彩感，“落落”则给人以空旷的空间感。颔联则用叠字写出山中的幽静，而颈联用“朝朝”、“岁岁”这样的叠字描写出了环境的冷峻。最后尾联在前三联的基础上，写出自己专心修为，风霜雨雪、春去秋来都影响不了作者的心性，他的守一、执着，以及他那超然物外和不问世事的感情就被展现得淋漓尽致。

3.2 《杳杳寒山道》内容的解读

杳杳寒山道

寒山

杳杳寒山道，落落冷涧滨。

啾啾常有鸟，寂寂更无人。

淅淅风吹面，纷纷雪积身。

朝朝不见日，岁岁不知春。

此诗载于《全唐诗》卷八〇六。诗的内容，写天台山寒岩左近高山深壑中的景色，最后见出心情，通篇浸透了寒意。首联写山水，“杳杳”言山路深暗幽远，“落落”言涧边寂寥冷落。一开始，诗就把读者带进一个冷森森的境界，顿觉寒气逼人。颔联描写的是山中的幽静，用轻细的鸟鸣声反衬四周的冷寂。颈联则是写了山中的气候，用风雪的凛冽衬托出环境的冷峻。最后尾联则是写山幽林茂，不易见到阳光；心如古井，不关心春来秋去。整首诗的前七句都是在渲染环境的幽冷，只是后一句才表现出了诗人超然物外的冷淡心情。

这首诗除了用景物渲染气氛、以气氛烘托心情这种传统的表现手法之外，使用叠字是它的特点。通篇句首都用叠字，是不多见的。“杳杳”给人以幽暗的色彩感；“落落”给人以空旷的空间感；“啾啾”言有声；“寂寂”言无声；“淅淅”写风的动态感；“纷纷”写雪的飞舞状；“朝朝”、“岁岁”虽同指时间，但又有长短的区别。八组叠字，各具情状：就词性看，这些叠字有形容词、副词、象声词、名词，各不相同；就描摹对象看，或山或水，或鸟或人，或风或雪，或境或情，也不一样。整体看来，这样就显得变化多姿，字虽重复而不会使人厌烦，繁赜而井然不乱。

使用叠字的效果，类似对偶排比，能有较强的较整齐的形式美，增进感情的强度。寒山这首诗中的叠字，大都带有一种幽冷寂寥的感情色彩，接连使用，使诗笼罩着一层浓烈的气氛。再如，“朝”、“岁”这样单个的名词，本来是不带都感情色彩的，但一经叠用，出现在上述特定的气氛中，就显得时间的无限延长，也就加强了诗意，更具有感情色彩了。

同时，这首诗还由于使用叠字，增强了它的音乐美。诗歌借助于音节的复沓，和谐贯串，一气盘旋，并借助于形式上的划一，把本来分散的山水、风、雪、境、情，组织成一个整体，回环往复，连绵不断。

4 “三美”原则在许渊冲英译唐诗《杳杳寒山道》中的体现

以下是许渊冲对《杳杳寒山道》的译文：

Long Long the Pathway to Cold Hill

By Xu Yuanchong

Long long the pathway to cold hill;

Drear,drear the waterside so chill.

Chirp,chirp,I often hear the bird;

Mute,mute,nobody says a word.

Gust by gust winds caress my face;

Flake on flake snow covers all trace.

From day to day the sun won’t swing;

From year to year I know spring.

许渊冲先生曾说：“我想，翻译唐诗的第一个问题是要传达原诗的‘意美’。”为了尽可能传递原诗意美，许先生又提出了古诗英译的方法论——“三化论”，即深化、等化、浅化。真正的译诗，应该努力用另一种语言形式来忠实地传达原诗的“意美”，或者说“诗意”。下面我们通过对许先生的译诗进行分析，看看“三美原则”在他的译作中是如何体现的。

“意美”的体现。原文的每一联都以叠字开头，“杳杳”、“落落”、等叠字都表达的是一种幽暗、空旷、幽静、冷寂等的情感，衬托出诗人超然物外的冷淡心迹。译文则相对应地用了杳杳——long(长长的)，落落——drear(阴沉的)等叠字，将原文体现声音和氛围的词转化为有具体内容的词，再加上句尾的押韵，不仅在句式上也做到了基本对等，而且还准确无误地传达了原文所表达的意境。对于原作中的景物，先生用“pathway，waterside，bird，winds，snow，sun，spring”来表现，生动形象地还原了诗歌以景物渲染环境，以气氛烘托心情的美感。诗歌中的“朝朝”、“岁岁”，先生则相对应地用了“from day to day，from year to year”，这很符合英语的表达习惯，同时也传达了诗歌本身所表达的诗人那种不关世事的淡然心情。

“音美”的体现。原诗通篇对仗，然而在英诗中却不可能实现对仗，但许先生的译作用押尾韵(韵脚为aabbccdd)的方法予以了弥补。许译中尾韵的使用，极富审美效果，即：“hill，so chill,bird,word,face,trace,swing,spring”的运用既能产生一种节奏美，又有视觉和听觉上的美感。除了尾韵，对于原诗歌中使用的叠字拟声词，许先生都有采取相对应的词语，例如杳杳——long long，落落——drear，drear，啾啾——chirp，chirp，寂寂——mute，mute。这些词的翻译，不仅在形式上对应，在音韵以及意义上也是对应的，都很生动形象。句首的叠字，加上句尾的押韵，不仅有助于体现原诗新奇而富于特殊的音乐美的特点，也很好地表现了单调寂寞的诗境，同时读来也很朗朗上口。

“形美”的体现。原诗每行五言，而许先生的译文基本也都是六七个单词，较好地传达了原诗的形美。而且从句式的安排上看，许先生也是颇具匠心的。对于句首的叠字，译作也是相对应地采用叠字；而对于诗句的对仗，译作则采取押韵来体现原作的美感。诗中描写环境幽静、冷寂的环境，正好与诗人自己不问世事的心迹相符合。也因此，诗人对“pathway，waterside，bird，winds，snow，sun，spring”这些形象的描写也正是自己那种超然物外的冷淡心情的真实写照。可以说，许老先生的译作，句式上这种巧妙的安排，使其成功地实现了审美感知和审美情感的互动，使原诗的意境跃然纸上。

5 结语

通过以“三美原则”为框架，对许渊冲英译唐诗《杳杳寒山道》的解读和赏析，从全新的视角来理解作品，可以看出好的译文应该努力做到三美齐备。许渊冲先生深谙中西文化，精通中西语言，因此他在翻译诗歌时自然也是“随心所欲”。这首由他翻译的《杳杳寒山道》三美皆备，很好地体现了他所提出的“三美”原则。我们有理由相信，许先生译的《杳杳寒山道》不仅是经典的再现，而且译文也达到了和原文一样的效果。许先生的翻译理论，如“三美论”、“三化论”、“三之论”等，确实概括了我们在翻译时需要注意的一些原则，但是这些理论却几乎大都是随性的，缺乏科学性和系统性，而且在操作时没有一定的标准可言，让人不太把握。就总的体说来，许先生的翻译及其翻译理论很少有人能够超越的，但是很是值得大家学习和研究。

[1] 黄生，等撰.《唐诗评三种》[M].合肥：黄山书社，1995.

[2] 刘重德.《文学翻译十讲》[M].北京：中国对外翻译出版公司，1991.

[3] 刘树勋.《唐宋诗选讲》[M].北京：中国少年儿童出版社，1979.

[4] 许渊冲.《汉英对照唐诗三百首》[M].北京：高等教育出版社，2000.

[5] 许渊冲.《翻译的艺术》[M].北京：五洲传播出版社，2006.

[6] 张经浩，陈可培.《名家名论名译》[M].上海：复旦大学出版社，2005.

李晴(1991-)，女，汉族，四川广元人，研究生在读，成都理工大学外国语学院学生(硕士研究生)，研究方向:英语笔译。

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