中国画的笔墨美探究

2017-08-28 22:55徐立新中国美术家协会100025
大众文艺 2017年16期
关键词:墨法皴法墨色

徐立新 (中国美术家协会 100025)

中国画的笔墨美探究

徐立新 (中国美术家协会 100025)

笔、墨既是中国画的画具,又是中国画中的技法。在我国绘画史上,笔墨无疑是中国画的重要的组成部分,为中国画千姿百态的发展形态提供了可能。不同的笔作用于不同的画作,不同的墨形成了不同的画作,笔和墨作为画具而言,其种类特质的多样性是画作多样性的重要前提;而作为技法而言,不同的笔法构成粗细不等的画作结构,不同的墨法染成浓淡不均的画作层次,同样造就了异彩纷呈的画作效果。

中国画;笔墨;技法探讨

中国画源远流长,承载着中华五千年文明史中的时代智慧,给予我们思想上的感悟和灵魂上的启发,是中华文明重要的组成部分。中国画之美,在于其形,亦在其神,而笔墨便在中国画美的形成过程中起到了至关重要的作用。本文从中国画的笔墨技法出发,结合画作,来描述中国画的笔墨美。

一、中国画之笔法美

在中国画的发展进程中,笔墨技法以笔为主导,勾其骨,写其形,为中国画“以形写神”的理论精髓提供了佐证,正所谓“骨气形似本于立意,而归乎用笔”。而在用笔的过程中,主要有五大笔法。

(一)笔法之勾

中国画用笔之“勾”法,一般用于物象形态结构的勾勒上,多以笔尖来完成。它起源于山水画的最初阶段,却在人物画中用之甚多,以勾来完成人物的整体轮廓。“勾”作为中国画的基本用笔方式,存在于大多数的中国画里,或单独存在,构成白描的艺术表现形式,或者和其他的国画技法融合,形成了多样的艺术表现方式。如,和染结合形成勾填法或者是勾染法,和点相结合形成勾花点叶的画法。

(二)笔法之勒

勒经常和勾同用,顺势为勾,逆势为勒,共同的刻画物象的结构以及轮廓。一般来讲,简单的中国画,用勾勒技法就可以画出大概的样子。如图1:

图1

运用勾勒的技法,寥寥几笔画出叶子的形状轮廓,使得作品基本成形,再适当的用墨来进行点染,就可以形成完整的画作。

(三)笔法之皴

皴是勾勒的补充画法,一般给予画作以立体感,其中事物的纹理、质感等都要通过皴才能表现出来。在作画的过程中,画家多是边勾边皴,尤其是在山水画与写意花鸟画中的皴法运用,更加能够表现出事物的空间感。在用笔的过程中,不同力度的皴法所表现出来的效果也是不同的。

(四)笔法之擦

擦是横笔的画法,一般是用来为皴法中没有画到的地方来进行弥补,使皴的效果最终能够统一起来,形成一个整体的感觉,因此,擦是很有必要的画法。一般在画的过程中要注意将笔锋减弱,否则过于浓重,就成为皴法了,也不能放置太多的水分,那样容易成为染法。

(五)笔法之点

点的画法一般用于木叶中,以作为连接线条,或者进行花、叶的构图,青苔、梅花中较为常见,古人经常说画龙点睛,其实点也是画作的最后一道工序。点的轻或重,形状是否符合要求,都会影响最终的成画效果。

二、中国画之墨法美

墨法是中国画表达意境的重要技法,中国画讲究形神兼备,笔法主要是用来描绘物象结构,是为其形,而墨法则是为其神,只有形神兼备,中国画才能表达出画家的思想、情感。墨的运用同样分为五种主要的形式。

(一)墨法之烘

烘是烘托的意思,烘托画作,使之墨迹呈现质感,一般用水去直接的让事物的轮廓变得模糊,突出事物的本来样子,使之更具有表现力,也可以用点染的技法来进行烘托,使之边缘的墨色变淡。

(二)墨法之染

染为渲染,是一种为画作着墨的用墨手法,一般是用淡色的墨涂抹画作中需要加重或者模糊的地方,或者直接用笔将水墨渲染开。使画作呈现最终的艺术效果,并具有整体统一的感觉。区分纹理和层次时一般会用到,因此,经常用到的地方是山水画。

(三)墨法之破

破墨法是要以不同的水量、不同的墨色进行层层覆盖堆叠形成,最后使之相互的渗透,形成光滑的自然的墨色。其中主要的难度在于必须是从是以浓破淡或者是淡破浓的方法先后进行,使最后出现自然的笔锋。

(四)墨法之泼

泼墨法与破墨法较为相近,容易被混淆,但其实泼墨比破墨更加的随性,经常会与皴法合用,只有皴法的技巧过关,泼出来的画作才能好看。破墨法一般用于山水画中,以墨色打底,皴出来的画作是什么自己也不能保证,因此,很考验画作人的皴法功底,在很长的一段时间内,很受文人的欢迎。如图2:

图2

可以看出,这幅画作的皴法运用的较好,将其浓淡处理的恰到好处,因此,运用皴法完成主体的部分,并且留白出云朵的空间。整幅画作风格细腻、用笔随性,给人以美的感受。

(五)墨法之积

积墨法顾名思义是要一层层地累积形成,墨色由淡渐浓,渐渐的进行覆盖,是一种多次上墨的方式。其中又分为了干积、湿积等不同的风格,最后达到的效果是色中有墨、墨中有色,整幅画作浑然一体。

三、结语

通过对于笔墨画法在中国画中的具体的应用,我们可以感受到中国画技法的美感,以及它带给人们的心里美的享受。此外,还有很多的笔墨画法没有一一的列举,它同样的为我们的中国画的发展作出了重要的贡献,推动者中国画的历程不断向前。直至今日,虽然,大多数的人们因为种种的原因,无法去亲自体会那种创作的美好,但是只要用心观察,总能够感受到中国画带给我们的美的感悟。

[1]俞芳.试论中国画的笔墨美[J].福建农林大学学报(哲学社会科学版),2013,16(5):97-104.

[2]徐军辉.中国画笔墨的写意性研究[J].课程教育研究:学法教法研究,2016(2):75.

徐立新(1971- ),男,汉族,籍贯:河南焦作人,中国美术家协会线描艺术研究会副秘书长,中国美术家协会会员,河南省美协理事,焦作师范学院名誉教授。

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