浅谈色彩静物教学课堂创新

孙坚

摘 要：本文主要介绍了如何利用课堂创新教学的六个方法与步骤，对学生进行色彩静物的基本知识与技能掌握的训练和提升，从而达到教学目的。

关键词：色彩静物 课堂创新 六大步骤

人都有潜在的创作美的感觉，色彩绘画从某种意义上讲，不止是认识与描绘的过程，更是自我个性张扬的精神所在。正确掌握色彩的基本规律，把握对自然物象色彩的观察能力和表现能力是学习色彩的关键，色彩也是人的内心世界与对美好事物的自由表现。

随着绘画风格的多样性、教学方法理念的不断创新改革，传统的教育教学模式明显滞后，在对学生进行专业技能教学的同时，也应该思考和探索新的教学方法。一直以来，学生在美术课教学过程中始终处于被动的接受者地位，其主动性被忽视，创造能力没有被挖掘，美术课变得枯燥而机械。如何使学生爱上美术课，是每个美术教师最大的愿望。德国教育家第斯多卡说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于唤醒、激发、鼓励。”教学，既要重视教师的教，也重视学生的学。要确立师生之间的地位的转换，提倡师生间的情感交流和平等关系，才能使美术课堂变得生动而有吸引力。

改变课堂模式，给学生一个自由的学习空间是决定课堂教学成败的因素之一。实践证明，把色彩课设计成“欣赏—讨论—尝试—点拨—练习—评价”六个步骤进行，是学生乐于接受的教学模式之一。

一、欣赏

范画欣赏有利于培养学生观察能力。教师可以找一些名家名画，通过多媒体展示，让学生欣赏。学生可以边欣赏，边提出自己的问题，并从中学习别人的绘画技法与表现方法。也可以提前布置与下节课内容相关的作业，让学生在生活中带着问题有意识、有目的地去观察各种静物及景物，这样会收到事半功倍的效果。

二、讨论

在课堂上，在教师的引导下学生根据自己的观察展开讨论。如：在色彩静物课上，先拿出事先准备好的真实的黄色的苹果、香蕉、梨等水果。请同学们先观察，然后展开讨论，找出对比与统一。苹果虽然也是黄色的，但是它具体指哪种黄色，是中黄？柠檬黄？土黄？受光部色彩与背光部色彩之区别。香蕉与梨各以哪种黄色为基调而展开热烈的讨论。借助实物的质感与触感，牵引同学们的思绪展示丰富的想象力，达到最终讨论的结果。

三、尝试

通过讨论得出的结果，需要经过在水粉纸上大胆实践验证。比如：在香蕉写生时，是以中黄为固有色调，在背光部加上环境色，在受光部加上光源色。在进行梨静物写生时，应以柠檬黄为主色调。在遵循这样的程式写生法则的前提下，结合水粉干湿变化的特征，以简练概括的手法进行大胆的写生尝试。

四、点拨

教师应该提醒同学们运用色彩对比与调和的手法，对作品进行理解加以点拨。有的学生在色彩理解上有误，以至于色彩表达不准确。色阶应用过于接近，应该及时告诉学生在运用同性色或者同类色时，用明度去加强对比，找出差距。有的学生对水彩颜料的特性掌握不准确。水粉是一种粉质颜料，湿时颜色深，色彩纯度较高。干后颜色变浅，纯度降低。时刻提醒同学的注意水粉这一特性，否则画面易产生灰、脏、乱的效果。注意画面的整体的统一，避免出现只注重局部而忽略整体造成画面中产生“花”的弊端。

五、练习

色彩训练很关键，再灵巧的双手也得经过长期的训练才能达到一定的绘画水平、掌握一定的绘画技巧与色彩的特性、吸取名家的绘画经验来充实与提高自己的绘画技能的表现能力。写生训练要遵循的步骤是：

1.构图起稿

构图的好坏是一幅画成功与否的关键。构图要注重通过对视点高度、角度、物体距离的调整，寻求视觉上的一种舒适感。

2.整体着色

在色彩运用上遵循先湿后干、先深后浅、先薄后厚的上色次序。

3.深入刻画

刻画的顺序一般是先主后次、先近后远、从实到虚逐步深入，将各个部分的形体结构、空间位置、质地感觉、色彩冷暖都细致地描绘出来。

4.调整完成

调整的过程，既要谨慎又要大胆，将所有局部统一于一个整体之中，做到主题明确、色彩丰富、和谐统一。

六、评价

无论是写生色彩，还是装饰色彩，明确的主色调是衡量画面色彩效果成功与否的重要标准之一。一幅好的作品，必须经得住任何角度的推敲与欣赏。整幅画最终完成后，要看构图是否完整、透视线是否准确、物体的前后位置是否合理、主题是否明确、色彩是否丰富、画面能否达到和谐统一。可以采用小组自评、组与组之间互评的方式，将评选出的优秀作品拿出来让同学们共同欣赏与学习借鉴。

以上是笔者对课堂创新的理解。在实际运用时，可以根据课堂需要以及学生们的掌握情况，调整各步骤之间时间的长短。

（作者单位：呼伦贝尔市高级技工学校）