新音乐教学体系下小班化音乐教学实践的有效性

朱静

摘 要： 提起达尔克罗兹、柯达伊、奥尔夫等等已然是音乐教育界不再陌生的人物，他们的教育理念和教育体系之所以现如今叱咤音乐界经久不衰，是因为他们的教学理念一直走在了教育的最前端。真正的音乐教育不是将谁必须培养为音乐家教育家，而是在每个教育环节里从人的本能出发，培养综合音乐素质，达到了发展每一个的目标。相较下，小班化音乐课堂从某种程度上也正体现了人人参与，人人得到发展的教学目标，进而为了使每一位不同的学生都能有不同的发展或者说每一个学生都有着自己的颜色，我想这就是在前者的基础上继续不断深入和提升。

关键词： 新教学理念；小班化音乐教学；教学实践；有效性

国务院《面向21世纪教育振兴行动计划》指出：“实施‘跨世纪素质教育工程，整体推进素质教育，全面提高国民素质和民族创新能力。”1922年，“国家艺术教育协会联盟”发起了一项计划，决定全国学校中的孩子们在艺术上应该接受什么样的教育。现代社会的快速发展，科技的日新月异，国民的能力和素质是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。小班化教学在时空、人数设备等方面优势显著，为培养学生的能力和素质提供了有利的条件。那么，如何面向每一个学生，实施有效的课堂教学，培养学生创新意识的有效教学组织形式，在教学中关注学生的个体差异，实施有差异的教学，使每个学生都能得到充分的发展，笔者从实际的音乐课堂出发，在当今流行的奥尔夫教学等新体系中将小班化的教育理念与四色学习相结合，通过一系列的尝试和探究总结了一些教学方法和教学理念。

一、引进国际三大音乐体系为我们打开了儿童通向音乐殿堂的第一扇门

一种使儿童得到发展的方法最初来源于北美，当时的音乐教育呈现出生机勃勃、繁荣昌盛的面貌。发展至今天仍然继续影响着音乐教育界的灵魂人物仍然围绕着达尔克罗兹、柯达伊、奥尔夫等综合音乐的通识教育。

1. 新体系音乐教育的来源

新体系音乐教育的概念不是从天上掉下来的，是在引进三大音乐教育体系的过程中，结合中国音乐文化和国情现状产生的。是从音乐的各种元素入手去进行音乐教学，在原本性和整体性音乐教学过程中，不断强化和提高学生对音乐作品的审美鉴赏水平和艺术表达能力。

2. 新体系音乐教育的特点

中央音乐学院著名权威教授高建进曾说过“让音乐属于每一个学生”这样的一句话。毫无疑问，这句话或这个概念已成为现如今许多从事音乐教育者的目标。那么究竟如何有效去落实？我想就要与新教育体系中的观念来逐一体现。首先，要以音乐的艺术性为主要教学内容；其次，以获得感性经验为主要教学目的；再次，以情感体验为关键教学环节；之后，以内心音乐联觉为重要音乐能力；最后，以音乐实践活动为重要教学方法。这一系列的教育教学方法其实在日常的音乐教学中经常运用。

音乐是门综合的艺术，音乐的艺术性就体现为不同的人对音乐的不同感受，对音乐的审美能力的差异程度。而对音乐的感受，即对声音的发现-感受-感知-表现的过程。可现如今的音乐教学往往忽视了这个潜移默化地过程，音乐课变成了纯粹的为学而唱，为跳而动的被动学习。并没有从真正意义上激发孩子对音乐的探究和感受。随着达尔克罗兹提出的体态律动法则是对这一问题的一大突破。达尔克罗兹在一次教学中无意发现学生原来自己的身体对不同的音乐有着不同的感受，于是加以研究，从动觉出发，开始对动作体验、内心听觉并结合音乐本身来体验，时间-空间-能量-重量-平衡的节奏元素，这是对音乐最初的本能的直接表现，进而发展为体态律动；柯达伊的节奏训练和手势教学是在达尔克罗兹的理论教学上又进一步发展的，这一理论的提出意味着音乐学习者的年龄和程度都没有界限，甚至发展到对音乐表现和音乐创作的更高领域；卡尔·奥尔夫不仅结合了前面两位教育理论家的观点还主张创作更多音乐元素风格的作品。此时的音乐表现已经不再是单一的某一种元素如唱歌和跳舞，而是渗入了如歌曲、舞蹈、戏曲、器乐、体态律动等一切和音乐有关的综合性音乐创作表演。

3. 音乐实践教学最大程度上能激发孩子的音乐潜能

兴趣是学习的前提，试想孩子如果没有兴趣而一味地拼命地灌知识是多么可怕。

从孩子们的游戏、故事入手，为孩子创设较好的音乐氛围，从听觉——感受理解——歌曲表达——感到满足。这种由浅入深，由感性到理性的过程，学生们能在很轻松的学习状态下能感受节拍，感受旋律的快慢和情感。感受音乐的魅力。这一切的音乐学习来源于——兴趣。

二、小班化音乐教学

1. 小班化音乐课堂有效教学的实践与探索

① 营造音乐情境，激活学生学习的兴趣

从儿童的顺口溜、故事、小游戏、谜语，甚至是熟悉的歌曲、绘画作品、美术作品等切入，创设一定的教学情境，激发儿童学习兴趣。在我教一年级下册第八单元《闻着荷花的香气》时，我找了一系列关于夏天的素材，比如图片，音效，课堂教学时还将座位设计成荷叶状，让同学们戴上自己设计的荷叶头饰。从空间上营造了良好的教学氛围，极大地激起了学生们学习的兴趣，同时也深刻体验了歌曲的情感，并能借助图像，进行尝试简单的创编活动。因此，对教学环境进行合适地布置，营造氛围，最大限度激活了学生学习欲望，使有效教学达到极致。

② 小班化教学要照顾学生的音乐个性

“世界上没有相同的两片的树叶”，更何况是学生。学生的个体差异在小班化教学中日趋明显。同样的一首歌曲，不同学生的理解和表达是不一样的。比如在班级中有少部分学生是学钢琴或者其他乐器的，他们在课堂上看到老师弹钢琴或者读节奏和唱旋律时总有蠢蠢欲试的冲动，为了鼓励他们，我允许他们把音乐课本带回家预习和复习，并安排她们在下节音乐课中要么做老师的小帮手，弹伴奏；要么带领学生们学唱歌谱，这样同学们会用十分羡慕和崇拜的眼光看着他们，他们也就很有光荣感和自豪感。相反，学些学生的注意力就不那么集中，上课喜欢交头接耳还比较好动，如果一味地责怪肯定是解决不了任何问题的。那么如何让这些孩子能集中注意力而又能感受音乐带给他的快乐呢？在每节音乐课上我都会提前预设几个小律动音乐游戏。在歌曲教学差不多快完成时，通常会安排学生跟着音乐做律动，或者用小型打击乐器为歌曲配器，或者借助生活中的道具表达音乐等等。安排了这些环节后，鼓励那些少部分思想不集中的且有表演欲望的学生来到大家面前领着大家当小老师，并积极地赞扬。坚持了一段时间，终于他也和大家一样喜欢音乐课了，注意力更集中了。因此，在小班化的教学中，教师能做到最大限度地照顾到每一位学生的个性和差异，使他们都能达到各有所学的教学目标。

③ 最大限度地构建音乐课堂中的民主师生关系

教师在教学过程中都在努力建立着一种相互平等、相互尊重、相互融合、相互信任的师生关系。苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己亲自参与掌握知识的情感，乃是换起儿童特有的对知识的兴趣的重要条件”。在教学过程中，应当尽可能让学生参与教学活动，在师生互动当中，一同分享掌握知识的无穷乐趣。

在执教五年级音乐欣赏课《春节序曲》时，在音乐的不同主题部分教师分别预设了不同的律动表现方式。第一段锣鼓声A部分，学生根据教师设计好的鼓谱将手中的小鼓随着音乐敲击出来，效果非常明显；第二段是缓慢抒情的B部分，我也安排了学生声势律动，通过简单的动作和轻唱来表达音乐情感，学生们很投入；第三段是第一段旋律A的再现A部分，这时我提出了疑问，“同学们，你们想用什么表达方式来演绎出第三段旋律的情绪呢？”学生们开始积极讨论，24名学生立即分为四小组。每组的小组长负责收集学生们讨论的观点，有的小组提出加上身体部位的声势律动；有的小组提出将前面两种活动方式相结合；还有的小组提出各小组即兴发挥……于是，我将创编的机会留给学生。让他们通过讨论真正投入到音乐的实践中去。通过几个小组的即兴表演，我都给予了高度的评价。最后，我们师生共同达成一致，就是借助道具（纱巾代替绸带）通过舞蹈的基本动作走四方步和扭秧歌等律动来体现音乐的最后主题部分。效果既热烈又有趣。学生们通过自己的自主参与和讨论以及尝试，不仅感受到音乐的美感，还培养了综合音乐素质。

三、提高学生的学习效率

1. “学习力”的提高增强了小班化音乐教学的有效性。

在素质教育中提倡的学生“全面发展”真正要落实是一个漫长而复杂的过程。要提高学生的学习兴趣，学习效率，不仅要培养学生的注意力、观察力、记忆力、思维力和想象力等智力因素以外，也需要培养兴趣、情感、意志和性格等综合性因素。如图：

学习力是由三要素组成的。动力即学生学习的动机，是兴趣学习。上文已提到。学生的学习意志是学生学习的态度、情绪的体现。如果一名学生从一开始就对某一门课程不感兴趣，甚至后来发展到厌烦这门课和看到这位老师就很不开心，那么说明他已丧失学习这门课程的意志。在教学过程中教师要注意到有些学生在上课时表现异常活跃，说明他很喜爱这门课，相反，这类赞扬会对某些个别学生有种心理暗示。仿佛告诉他你看看xx同学，回答得多出色表现的多好，而你却什么都不知道。尽管言语没有表达出来，但学生能从教师的身上感受到自己的不自信，因此而心情沮丧。就会使他对学习失去兴趣，分散注意。小班化教学中教师就可以刻意制造“机会”，将这难得的机会送给那些没有自信而自尊心比较强的孩子，不断的鼓励他，培养良好的学习情绪。在良性的学习情绪下，学生就会自觉地以实际行动来实现预定的目标而学习。

2. 通过激励法，让学生在音乐实践中探索音乐的魅力。

低年段学生往往在一节课中的注意力时间不长，上课容易走神，思想不集中。大脑处于活跃状态，好动表现欲望强是常见的。如何抓住学生的最佳学习期，在短短的几十分钟内让学生投入到老师预设的教学环境中是非常重要的。这对于教师的教学方法和水平都有很高的要求，既要达到教学目标，又要在非常轻松自由的状态让学生自主地学，就需要不断激励。在执教《夏天的池塘》一课中，我分别预设了情境激励、听觉激励、想象激励和创造激励。学生们通过观赏美丽的图片了解到本节课的教学背景，通过聆听大青蛙和小青蛙的叫声分辨音的高低，因为穿插了情境教学，让学生每完成一项音乐活动都获得成就感，他们很快乐，这样就很自然得过渡到教学的下一个环节；我预设的第一个问题：“在池塘里不仅青蛙会唱歌，池塘边还有许多美妙的声音，同学们能说说还有哪些声音呢？”话音刚落，就有很多孩子展开丰富的想象，有的说小鸭子叫声，有的说小蜜蜂声音，有的说树叶声……我也抓住这难得的机会将他们的想法记录在黑板上。这时我又发问：“用什么音符时值或节拍来表示这些声音呢？”刚开始，低年段的学生可能还不太清楚如何表达，于是我举例说明夏天池塘边的柳树姑娘在风妈妈的吹佛下，她们的长头发会发出沙沙沙的声音，你们觉得是用沙 - 沙 - 声还是沙沙 沙沙 ，哪个说法更形象呢？同学们立刻反应出用八分音符的节奏型表达更贴切。依此类推，学生们很快又回答出表示二分音符时值的河流哗哗声、四分音符时值的鸭子嘎嘎声、八分音符时值的树叶沙沙声，和前八后十六的赞美池塘的美妙声音。当轻松地解决了这些节奏难点，再学唱歌曲就非常简单了。在解决节奏的过程中我预设了“四色学习单”，既实现了小班化分层教学，通过学生学习能力分小组回答；又能根据实际教学情况，量体裁衣，让每一位学生积极参与讨论和回答，教学过程中的互动和配合很有效。当学生们基本会唱《爱唱什么歌》时，已经对这首歌的歌词和旋律已非常熟悉，歌曲本身很显然满足不了学生的学习兴致，那么如何挖掘歌曲更深层的内容就尤为重要。我开始让学生们尝试用刚才的新创歌词填入熟悉的旋律中，学生们觉得很新鲜，乐此不疲地愉快歌唱。为了提升华彩，根据每位学生的学习能力不同，“四色学习单”再次运用。我大致将学生分为“红、黄、蓝、绿”四种颜色，即红色部分的学生负责演唱整首歌，黄色和蓝色同学分别用手中的打击乐器为歌曲配器，绿色同学在适当地方加入声势律动表演。通过“四色学习单”的再次运用体现了四组成员小组间的默契配合和整体合作，将本节课的氛围推向了高潮。学生们在整节课中思想集中，学习兴致勃勃，教学氛围活泼热烈。正是教师在教学中通过不断激励学生的听、赏、想、唱、创，学生们才认为音乐课是容易理解的，音乐课是非常有趣的，当然就更喜欢上音乐课了。

小结语：

作为一名音乐教师我深知音乐教育对一个孩子的重要性，我也在音乐教育实践中一直在寻找有效途径。经过实践摸索，我认为现阶段的音乐教学应该方法更灵活，思路更活跃，在新的音乐教育理念下大胆尝试和实践，不断总结和评价。充分了解学生的学习思维和能力，充分挖掘学生的学习兴趣，从人本教学出发，学生才能学得开心，玩得愉快，这就达到了音乐教育的目的，何乐而不为呢？

音乐课要用“快乐”二字去形容，就让小班化教学去阐述音乐的魅力吧！

参考文献

1、《二十一世纪的音乐教学》/（加）乔克希著；许洪帅译：中央音乐学院出版社

2、江苏省学校音乐教育新体系培训班（内部教材）：中央音乐学院音乐教育学院 编

3、《达尔克罗兹音乐教育理论与实践》 杨立梅、蔡觉民 编著

4、词典网 苏霍姆林斯基的名言

5、《21世纪的竞争决胜在学习力》 黄鹤飞著

6、音乐教育网