小学美术范画教学之我见

蒋丽娟

摘 要：在美术教学中，通过使用范画，能使学生快速的掌握绘画技巧、技能，提高学生的实际绘画水平。但使用范画不当也可能带来一些问题，其产生的负面影响也是不能低估的。“在新课程”的美术教学实践中，怎样才能发挥示范教学的正面功能，让范画散发出新的光彩，这是目前美术教学改革之中不得不引起我们注意的问题。

关键词：范画；小学美术

随着高科技的不断发展，多媒体走进了课堂，取代了教师原来左手一本教材，右手一支粉笔的教学模式，在美术课堂上，众多老师借助于丰富的多媒体手段来上课，致使很多老师都采用大量的图片来代替范画，长此以往课堂上出现了教师都不敢画，学生都不知怎样画的现象。美术是一门以图像创作为主的课程，它要求教学者通过有效的教学途径和手段将知识、技巧以及技能传达给学生。范画作为“言传身教”最直观的形象教学手段，是不是没有了用武之地呢？

范画教学是一种在美术课堂上常用的传统的教学方法，其特点在于将直观的艺术形象展示给学生，让学生从理性上去认识学习内容，使其自身的學习兴趣以及创作的欲望得到有效的调动，最终实现教学目标。

在小学美术教学过程中，一些术语或者是技法类的讲解如果只是通过教师的口头表达是很难让学生理解或接受的，给美术学习带来障碍。如果教师将多种形式的范画展示给学生，从视觉上去刺激学生对美的感受能力，很容易起到立竿见影的教学效果，让学生对技法和术语的理解明确到位，在创作中也能将这种感受运用进去。此外，这种较为直观的教法能够增添课堂的活跃气氛，提高课堂教学效率，提升课堂教学质量。

一直以来，我认为范画是美术教学中必不可少的要素，学生们可以根据教师的范画进行创作，可范画也有它的局限性，一旦准备了较详细的范画，他们的潜意识就会跟着范画走，画出来的作品就会受局限。但是如果没有范画一些学生就会不知所措，甚至完不成作业。但是在低年级的课堂上，出示范画后得到的效果是显而易见的，低年级的学生表现能力有限，教师出示精彩的范画能够激发学生自己动手创作的欲望，同时色彩丰富，构图完整的范画也能给学生在创作时给予一定的参考。由此，如何在现代化的教学过程中重新体现范画的作用从而更好地为课堂教学服务，是值得我们思考的，经过大量的查阅资料和课堂实践，我对“范画”教学有了一定的认识：

1.适时范画

要更好地体现“范画”的教学作用最主要的是要把握好“范画”使用的时机，这是提高教学效果的关键。根据不同的教学内容、教学目的和教学要求选择不同范画使用的时间方能达到最佳教学效果。

《植物写生》这一课是一堂根据记忆表现画面的造型表现课，学生通过学习了解植物的种类和生长特点，学习用线表现植物特征、前后关系和不同姿态。那在这个年龄段，学生能否掌握画面的构图问题？植物很多很茂盛，学生如何表现？是不是要把看到的植物都画出来？各种各样的植物如何表现？如果教师只是通过欣赏画面来教学学生的作业是不是会“千篇一律”？所以，在本堂课的教学中，我首先让学生欣赏了自然界中的各种植物图片，并且用简笔画的形式出示了一些课前准备好的范画，着重突出画面的“满”、“充实”，有些画面强调了植物局部的描绘，有点象放大镜下看到的视觉效果，这让学生在课堂开始就体会到了现实生活中的植物和绘画作品中的植物的区别。其次在教学过程中的范画则是如何表现不同的树和花草，同样的植物用不同的表现方法，同时引导学生适当地对画面运用加减法，让画面看上去更加地有序完整，由此给学生以最直接的启发和引导，再次在指导作业时穿插范画，重点是让学生找到植物世界里色彩的感觉，适当地进行黑白线描画的教学。在教学过程中，范画教学的运用有详有略，既起到启发引导，又不过于筐死学生的个性思维。

2.分步骤范画

范画的作用并不是为了使学生的创作千篇一律，而是为了更加直观地传授一些观察方法、表现方法，或是一些不太常见的创作技法而已。国画课中范画显得尤为重要，如我在执教花鸟画这一课时，运用水墨画的形式表现牵牛花。只要恰当地分步骤来进行范画，就会收到较好的教学效果。“今天我们一起感受国画的魅力，毛笔蘸曙红和胭脂，用侧锋切入画出牵牛花的花瓣，再用中锋画出弧形线条，两边窄中间宽，形成一个椭圆形。”老师边说边画，范画完后学生练习。瞬间，教室里盛开了大片艳丽的牵牛花，学生们都快要抑制不住内心的喜悦了。“紧接着，再用毛笔蘸淡彩画花筒，用浓墨中锋勾花托，侧锋画叶子。”边说边示范，学生们画的花托叶子大小浓淡不一，可有滋味了。最后，我指导学生等半干时用浓墨勾筋、画枝，用笔露锋、顿挫。“让我们用笔感触水墨的神奇变化吧！”说完，学生们更来劲了，都兴致勃勃地拿起画笔来。通过这些有效地分步骤范画练习，学生在快乐中掌握了画点、线、面、色的方法，也体会到了中国画的韵味，学生在兴趣盎然中学到了知识，掌握了技能。

3.对比范画

通过对比范画，一方面向学生揭示了一些容易走的弯路和常犯的错误，让学生在教师胸有成竹的展示中“防患于未然”；另一方面，在比较中使学生对何“优”何“劣”有一个比较肯定的、明确的鉴别，成为学生从“知其然”的感性认识飞跃到“知其所以然”的理性认识。

我在上《假如我是巨人》一课时，先导入有格列佛巨人的范画，让学生自己去发现巨人，讨论如何体现巨人，然后进行儿童画的创作，让学生能从构图、主题上根据故事进行创编，并且在学生动手创作之前进行对比，用多幅范画进行比较，让学生明确地认识到构图中的应注意的内容，直接揭示一些绘画中容易走的弯路和常犯的错误，让学生“防范于未然”。

4.讲评时范画

范画并不是只有在学生创作之前才有的，在讲评作业时适当的加入用范画，也能起到意想不到的效果。比如在讲评《剪剪撕撕花花贴贴》一课的作业时，由于低年级的学生表现能力有限，他们不能处理好纸片在撕贴时疏密、色彩搭配的问题，光一味地讲往往会让学生听得更加模糊，如果及时出示几幅范画进行对照，或是对学生的作业进行想适应的修改，更能让学生一目了然，加深印象。

古语有云：“授人以鱼不如授人以渔。”我想，只要我们教师引导得法，教师范画就不会出现千篇一律的现象，更不会因此而阻碍学生的创新思维。只要精心设计教学，我们的美术课不仅能培养学生的创新精神，还能让学生学会各种美术技能，美术教学因此也会取得实际意义上的双赢。