初中美术欣赏课课堂教学方法初探

戴洁洁

摘 要：本文针对目前初中美术欣赏课较难上好的问题，共同探讨了如何上好欣赏课的几种方法。

关键词：美术；鉴赏；教学；方法

美术鉴赏教育是美术教学中的重要组成部分，是将受教育者带入绘画这一特殊视觉领域，使他们在大量接受古今中外绘画作品的基础上，提高学生的整体美术素养，培养审美能力和理解力，特别是在教师的引导下训练对视觉艺术语言的领悟能力、丰富的情感体验能力，进而育成健康的审美趣味，树立正确的审美观念和高尚的审美理想。欣赏教学是一个复杂的综合性活动，尽管教学活动的各阶段和各层次都有不同的目的和要求，但都必须与学生的年龄特点相结合，必须以提高学生对形式的审美感知水平和对形式意味的直觉能力为宗旨，掌握学生欣赏习惯和欣赏特征。

初中美术鉴赏课要求学生在教师的引导下，从哲学、历史和社会学等角度对美术作品的表现形式、艺术技巧、思想内容、文化价值等方面进行分析和批评。那么，如何提升初中美术欣赏课的教学效率和质量呢？

一、采用“比较法”，即比较欣赏

所谓比较欣赏的方法，是指艺术比较法在作品鉴赏中的运用。在美术鉴赏教学中，比较鉴赏方法是较为常用的，教师充分运用比较的方法来鉴赏美术作品，引导学生围绕美术作品的主题、背景、艺术手法及特点、风格流派等方面来进行比较分析，从而启发学生的审美思维，激发学生的求知欲望，增强其对作品更深层次的理解和欣赏，提高其美术鉴赏的能力。

1、同一题材的作品比较

如：在欣赏九年级上册第一课《力量与生命 外国雕塑赏析》这课时，书中却出现了两件“维纳斯”雕塑。这就引起了学生的兴趣。但上课时一提到“维纳斯”，学生们马上反应出了我们经常说到看到的“断臂维纳斯”即《米洛斯的阿芙罗狄德》公园前2世纪末希腊大理石雕塑。还有哪件作品也叫“维纳斯”呢？于是大家纷纷讨论起了另一个“维纳斯”；这时展示出另一个“维纳斯”即《维伦多夫的维纳斯》奥地利旧石器时代的石灰石雕塑。这时大家又产生了一个新的问题：这两个完全不同，看起来一点连系都没有的雕塑为什么都叫“维纳斯”呢？利用学生产生的这些问题进行具体分析：由于不同时期人们的审美标准的不同，因此产生了两个迥然不同的艺术作品。且“维纳斯“是美神的代表，认为美的女性都叫维纳斯。学生也从比较中分析出了《维伦多夫的维纳斯》的美在于它通过人体器官和躯体的夸张表现——肥大的臀部和丰隆的乳房，体现出了一种生命的张力，表现了史前人类对母性与生殖的一种崇拜；而《米洛斯的阿芙罗狄德》以S型的曲线造型，突现了维纳斯优美的身躯和动人的体态，美神平静的表情和裸露的上身使整个作品显得高贵而又单纯，而段残的双臂反而在形式上更增加了一种视觉的美感。

2、同一艺术家不同时期作品比较

初中八年级上册《在绘画中永生·外国肖像画赏析》一课中展示了著名艺术家伦勃朗的自画像，可以引导学生根据伦勃朗的不同时期、不同背景，采用不同作画手法，这几方面进行比较。比如：伦勃朗在23岁时画的自画像有着青春的清癯，从画中可以看出画家未来的创作技巧；28岁时的画中看到画家的生活优裕，作画技巧娴熟；34岁时生活富足，但他的眼神中含有一种忧郁，也只有忧郁来解释弥漫在他画面的朦胧的黑暗色调；54岁画家的生活潦倒在此画中一览无余，画中艺术家身体虚弱，神情悲凉，一副逆来顺受准备接受死神安排的老人的形象。此阶段的自画像有较鲜明的个性表现，画家很注意脸部的内在气质。他的自画像一般不标注年份，34岁以前他的自画像充满着信念，具有顽强与坚毅的性格。而后期则是只用简约、阔大的笔触去雕琢他内心的情感。

因此，在比较欣赏教学中要利用学生的想象力丰富、可塑性强、对艺术作品的兴趣，让其思考和对比，找出作品中的异同，这样就会产生各种看法和不同评价即答案并非唯一。比较鉴赏教学法对教师的个人能力要求较高，教师除了具备艺术学的基础知识外，对史学、美学等诸多方面的知识都要有所涉及，这就需要我们教师不断地学习。

二、采用自主欣赏法

自主欣赏法要求课前准备十分充分，除了要求老师对于要介绍的作品、作者充分了解，并备好相关图片之外，在实际教学中着重在课前要求学生也做好充分的准备。先给学生分组，给出学生查找资料关键词，然后要求学生搜索相关知识。这种方法改变了以往的整节课讲授，学生参与少，学生被动的学且没有趣味的缺点。强调了学生自主学习能力的培养，学会自己查找资料、解决问题的能力。例如：如八年级上册第一课要求欣赏达·芬奇的《蒙娜丽莎》等名画，在课前提供了：“达·芬奇”“意大利”“ 蒙娜丽莎”几个词条，同学们通过网络和图书，用自己的途径查找相关内容。在这个过程中学生就已经开始了自主学习。因此，有的同学惊奇的发现达·芬奇不仅是一位艺术家，还是一位寓言家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师，简直就是一位天才。而有的同学则喜欢去发掘名画背后的一些不为人知的小故事：画中的主人公是当时的新贵乔孔多的年轻妻子蒙娜丽莎，这幅画画了4年，那时，蒙娜丽莎的幼子刚刚夭折，她一直处于哀痛之中，闷闷不乐。为了让女主人高兴起来，达·芬奇在作画时请来了音乐家和喜剧演员来逗她笑，所以后来出现了蒙娜丽莎脸上的似笑非笑的那种让人琢磨不透的神秘的微笑。有了这些课前准备，欣赏的过程就轻松很多，学生一直保持浓厚的兴致。鉴赏的过程中仍然注重学生的参与，学生把自己搜索到的资料与同学分享、讨论，使他们有了成功的体验。当然，这些只是学生感兴趣的，还有一些不感兴趣的知识点就需要教师来补充说明了，比如：画面通过色彩和明暗效果的运用，勾画出少女美丽的容貌，生动地再现了少女矜持的神态和不凡的气质。

三、采用“交流法”

在欣赏交流的时候，老师应提供多渠道的交流方式，使学生明白自己是其中的参与者。师生的互动、同学之间的讨论，都是欣赏交流的方式。由于每位学生的知识面、背景、兴趣不同，对同样的东西感受也不一样，教师应该鼓励学生大胆说出自己心中的感受，表达出作品中有益的、可学习的地方，勇于批评作品中自己认为不好的地方。使学生在交流中得到有益的启发，感受艺术的多样性，了解多元文化。就说大家在一起欣赏《维纶多夫的维纳斯》，很多同学觉得它不美为什么还要取名“维纳斯”。其实是它主要体现了一种生命的张力，是多产的象征，但它的造型与传统审美标准相去甚远，因此我们会觉得它不美。

美术这一学科历来就不是一门独立的学科，它与哲学、政治、经济、历史、宗教、文学等方面有着千丝万缕的联系。而美术鉴赏课则要求学生具有广博的文化素养、丰富的实践和较高的审美眼光。同时要求教师语言要精练富有感染力，要熟悉教材和学生，还要求教师不斷猎取广泛的知识，熟练运用优质的教学资源。最终，使中学欣赏课能开阔视野、陶冶情操，以达到和谐的教学效果，促进人的身心和谐发展。

参考文献

1、北方文学，《美术鉴赏的学习与教育》2012年3月刊

2、美术教育研究，皇甫卫东《唤醒与激发》

3、《读与写杂志》第9卷第6期，2012

4、人民教育出版社教学用书，2004