爵士音乐

  • 美国爵士音乐本科教育对我国高校爵士音乐课程体系建设的借鉴意义
    摘 要:自爵士音乐教育被纳入我国高校音乐专业起至今,此学科保持着蓬勃的朝气和强劲的势头,而作为源自美国本土的音乐,爵士乐对世界文化艺术产生深远影响。研究美国爵士音乐本科教育中的课程设置、授课方式、评价体系能够为我国高校的爵士音乐专业学科的建设带来启示和借鉴,并在文末提出了在我国高校建设爵士音乐课程体系的构想。关键词:爵士音乐;学科建设;课程体系;美国爵士乐教育中图分类号:J624.1    文献标识码:A文章编号:1004-2172(2023)01-010

    音乐探索 2023年1期2023-05-30

  • 成都本土爵士音乐文化传播现状及发展
    10021)爵士音乐作为一种异域文化,在异质的文化土壤下生长发展且形成一定的规模,这是成都城市文化内涵与爵士音乐元素碰撞融合的产物。笔者通过前期文献搜集与田野调查发现,关于成都爵士音乐的相关研究较少,由此,笔者选择该项议题为研究内容,对爵士文化如何影响成都音乐传播乃至城市产业链的形成与发展进行系统分析。一、成都爵士乐的发展现状近10 年来,成都本土爵士乐的发展较为迅速,成都人包容的态度、自由创造的精神,成都市浪漫悠闲的人文风貌吸引了国内外众多的爵士乐手和音

    戏剧之家 2023年3期2023-02-23

  • 爵士音乐中的视唱练耳训练
    以视唱练耳中爵士音乐的节奏为探究重点,对爵士乐特点进行分析,同时总结了视唱练耳训练到即兴视唱训练。一、爵士音乐中的视唱练耳概述(一)爵士音乐的起源爵士乐起源于20 世纪初19 世纪末的非洲,后来爵士乐在美国经历了长时间的演变和发展,成为了一种具有独特个性、摇摆节奏和即兴表演的音乐艺术风格。如今,爵士乐在全世界的各个音乐角落都有人聆听和感受它,爵士乐以多种形式的演奏呈现在不同地区的音乐领域当中。视唱练耳作为音乐教学中的一种基础学科,爵士乐中的视唱练耳训练可以

    艺术评鉴 2022年12期2022-11-05

  • 谈当代爵士乐的教育
    术性的并存使爵士音乐具有与众不同的魅力。上海音乐学院现代器乐与打击乐系教学实践音乐会爵士乐:“混血儿”面孔联合国教科文组织曾这样定义爵士乐——一种鼓励艺术创新、即兴表演、协作与平等的音乐表达方式,致力于将传统音乐纳入现代音乐体系。爵士乐作为流行音乐文化的重要支脉,在二十世纪初兴起于美国港口城市新奥尔良。来自西非的黑人奴隶把当地特有的旋律与节奏带到了这座城市,与当地白人音乐的风格元素相融合,形成了这一独特的音乐形式。爵士乐以布鲁斯、摇摆节奏及即兴演奏为核心,

    音乐爱好者 2022年8期2022-10-11

  • 当代上海“爵士”音乐发展回顾与展望
    院/ 丁晓宇爵士音乐是一种包含了许多特质的音乐类型,其中摇摆的节奏(或是多变的节奏)、即兴与可辨识的声音是构成爵士音乐的三大要素。其包容性和独特性兼具,迎合了更多人对音乐作品更加通俗化、流行化但却不失水准并又有据可依的要求。早在20世纪20-30年代,上海就被赋予了“东方巴黎”的称号,成为了一座中西文化融合的国际化城市。爵士音乐也开始在这里播种,后逐渐发展为与美国纽约同步的爵士乐名城。今天对其发展历程进行回顾和分析,可以对中国爵士音乐历史有更加清晰的认识,

    艺术研究 2022年6期2022-02-27

  • 爵士乐的中国演绎 ——从中国化的爵士乐到爵士乐的中国化
    界各地致力于爵士音乐创作的音乐人,在接纳它的同时,也在探索其与本民族融合的音乐风格。一、西方爵士乐的早期传入和传播爵士乐最初于20世纪20年代传入中国上海。爵士乐的即兴演奏方式和热烈奔放的特质与中国传统内敛而婉约的音乐迥然不同,它一踏入中国土地,立刻受到国人的青睐。彼时的繁华城市如广州、上海和武汉都有大型的爵士乐演出,也涌现出很多爵士乐音乐人。夜总会和歌舞厅大都有爵士乐队演出,摇摆乐是当时上海最普及的音乐形式,大乐队(Big Band)曾遍及歌舞厅。40年

    吉林艺术学院学报 2021年2期2021-12-01

  • EAW、ezacoustics助力广州爵士音乐
    2021广州爵士音乐节在星海音乐厅举办。7场音乐会在交响乐演奏大厅、室内乐演奏厅、音乐空间轮番上演。本次音乐节交响乐演奏大厅使用了Allen & Heath dLive S7000调音台界面和DM64接口箱组合为观众和乐队提供混音服务。整个系统采用网络化架构,采用主、备Dante数字网络加模拟链路备份。主扩系统采用了L/R 架构,超低系统使用了左右各2只EAW SBX118有源单18寸的超低扬声器;侧面看台观众区补声系统选用了一只EAW NTX210L扬声

    演艺科技 2021年11期2021-11-27

  • 五声音阶与爵士风格的结合技法——以张帅钢琴作品《三首前奏曲》为例
    统五声音阶与爵士音乐的结合,是中国传统音乐“协和”、“工整”与西方爵士音乐“即兴”、“摇摆”的碰撞,并产生了崭新的音乐风格和奇妙的音响效果,是中国现代作品代表作之一。一、音乐元素(一)五声音阶五声调式在中国传统音乐中占有重要地位,是中国传统音乐的基础和灵魂。中国的五声调式的基本形态,是排列顺序为“宫-商-角-徵-羽”的五声音阶。这个五声音阶的基本形态是以宫音为首,按照五度相生律,再把这五个音从低到高按音高顺序排列而得到的。在五声音阶中,宫音和角音之间构成的

    黄河之声 2021年14期2021-10-28

  • 铜院里(外二首)
    点铜那时我在爵士音乐里偷过铜有一些藏在木吉他的琴弦上如果要浇筑下一个我就需要在身体的铜臭味里再提炼一些铜历山红虞舜躬耕历山种下的茶树在等阳光、松柴、火种和一双纤细的手在成为茶汤之前它在等溪流、树影、鸟鸣不想成为帝王的身体金丝楠一张金丝楠木榫卯结构的拔步床里溪流和鸟鸣有清脆的回响伐木工人手里锋利的斧子发出的巨响像森林慌乱的心跳金丝是一尾尾游动的鱼安静地在楠木低矮的身体里游来游去像从未走出過大山知足的农民有人想偷走鸟鸣放回森林有人想偷走游鱼投放大海有人想偷走金

    文学港 2021年12期2021-02-28

  • 浅析爵士节奏在视唱练耳教学中的应用
    品,逐一分析爵士音乐风格在节奏方面的体现,同时总结一些常规的方式供大家使用,希望能够开启大家不同的学习视角。一、回溯源头(一)回溯爵士乐曾经在美国黑人之间被传唱的音乐,逐渐演变成了后来的爵士音乐爵士音乐在他的“婴儿时期”曾由五种类型的音乐(田间号子、做工歌、黑人圣歌、舞曲和黑人民谣)作为主体。随着这一音乐类型在美利坚合众国的大陆里不断成长,最终被带到了美国新奥尔良地区,成为了现在我们所熟知的爵士音乐(Jazz),正因为这一原因,新奥尔良地区也成为了孕育爵

    北方音乐 2020年14期2020-12-07

  • 寻找线条逻辑的养成模式 ——手风琴爵士音乐练习的几点思考
    乐上的构建是爵士音乐的核心,和声材料既为所有爵士音乐提供了支撑,也为单声部乐谱的即兴创编演奏提供了和声框架。对于爵士音乐初学者而言,学习并理解和声材料中的各种语汇最为重要,其次,通过不断摸索练习、运用这些和弦材料、线条材料及结构骨架装饰来为演奏的曲调提供和声支持,最终学会使和声的旋律线语言得到丰富和发展,形成自己的演奏风格。因此,初学者在练习中可以从以下几方面来入手进行。一、和弦材料(一)正确解读和弦标记学会正确解读和弦标记是学习手风琴爵士音乐的基础。通常

    黄河之声 2020年16期2020-12-05

  • 乔治·纳尔逊:伦敦爵士音乐现场的记录者
    lson)对爵士音乐的痴迷让他能够捕捉伦敦爵士音乐现场中最精彩的光影瞬间,他的发烧友身份既让他结识了众多不同的音乐团体,也让他能更客观地记录音乐现场,捕捉整体表演的节奏。纳尔逊十岁从尼日利亚搬到伦敦,丰富多元的都市文化和他的原生背景给予了他独特的记录视角,他最近的摄影项目及其作品集《情景》(SCENES )将他对爵士音乐和摄影的热爱展现得淋漓尽致。与乔治·纳尔逊对谈你是如何走上摄影之路的?纳尔逊:我小的时候不喜欢入镜,所以我希望每次家庭合影时成为那个掌镜的

    摄影世界 2020年11期2020-11-17

  • 爵士音乐编配的艺术
    鹏【摘 要】爵士音乐编配是颇具个性的艺术再创作的过程,它能够在音乐元素的各个方面进行设计和构思,优秀的编配能够使音乐焕发新的生命力。这个过程不仅需要完善的音乐技术支持,更需要音乐艺术灵感的瞬间闪现。【关键词】爵士音乐;音乐元素;编配;音乐风格中图分类号:J605   文献标志码:A              文章编号:1007-0125(2020)28-0048-02爵士编配是音乐个性化的重要标志,是充满音乐灵感的艺术创作过程,它能夠让音乐听起来更加有趣,

    戏剧之家 2020年28期2020-11-06

  • 浅谈格什温《三首前奏曲》的节奏和旋律之美
    于典型的现代爵士音乐,但同时他的音乐也继承了浪漫主义音乐的风格特点。所以他的音乐作品具有很深的音乐美学研究价值。本文,笔者将以美学的视角对格什温《三首前奏曲》的音乐创作进行浅显分析。关键词:格什温;爵士音乐;节奏;旋律一、格什温生平乔治·格什温,原名雅各布-格肖维茨,他出生于纽约布鲁克林的一个俄国犹太移民家庭,谈起格什温我们总能首先想起他的成名之作《蓝色狂想曲》。这首音乐作品使格什温在美国音乐界获得了举足轻重的地位。他是美国第一位民族作曲家,在他短暂的一生

    黄河之声 2020年13期2020-09-12

  • 浅析格什温《三首前奏曲》的音乐创作
    尔·怀特曼的爵士音乐会所创作的曲目,这首作品将爵士乐和现代蓝调音乐正式推向专业音乐的舞台,也使格什温成为世界级的音乐家。在他的众多音乐作品中,有一部作品尤为特殊——前奏曲,这部作品是他唯一一部为钢琴所创作的作品。本文,笔者将对格什温《三首前奏曲》的创作背景、音乐风格进行浅显分析,希望能为钢琴学习者提供参考。【关键词】格什温;爵士音乐;创作分析中图分类号:J605 文献标志码:A              文章编号:1007-0125(2020)18-007

    戏剧之家 2020年18期2020-07-04

  • 简述《蓝色狂想曲》的音乐及创作特点
    变成了今天的爵士音乐。本文中综合的分析了由美国作曲家乔治·格什温的作品《蓝色狂想曲》中的爵士乐以及创作手法,来更加充分的理解爵士乐的特点。关键词:爵士音乐   钢琴   美国音乐风格中图分类号:J605                   文献标识码:A                    文章编号:1008-3359(2020)01-0066-03一、爵士乐的起源爵士乐,是一种起源于非洲的音乐形式,在19世纪期间美国南部的黑人群体间广泛传播的一种音乐风

    艺术评鉴 2020年1期2020-02-14

  • 皮亚佐拉和他的探戈音乐*
    拉主要学习过爵士音乐和探戈音乐,这也为皮亚佐拉创造出新的探戈音乐提供了坚实的基础。到1937年的时候,皮亚佐拉跟随著名作曲家希纳斯特拉学习,主要学习钢琴、作曲等专业,并且得到了专业的锻炼。随后皮亚佐拉积极的投入到手风琴的演奏中去,并创建了站立式手风琴演奏方法,并且创建出了一种新的探戈音乐演奏形式。在皮亚佐拉创建的探戈音乐中,他把爵士音乐与探戈音乐相结合,促进了探戈音乐的不断发展。随后皮亚佐拉在1955年创建探戈乐团,利用小提琴、大提琴以及低音提琴和钢琴等乐

    黄河之声 2019年1期2019-12-16

  • 谈格什温《前奏曲》NO.3演奏法
    克·蒂罗在《爵士音乐史》中提到了爵士音乐的以下几个基本特点:1.乐队和独奏都作即兴演奏。2.都有节奏组低音(通常是鼓、低音提琴以及像钢琴、班卓琴或吉他之类的和弦乐器)。3.都有像节拍器那样的机械的不断反复的节拍做基础,加上切分音节奏的旋律和节奏型。4.多数演奏中都依靠流行歌曲曲式和布鲁斯曲式。5.和声结构常用布鲁斯音阶作旋律材料。6.声乐和器乐的音色特点以及其他演奏或实际技巧具有爵士乐所有的风格,如颤音、滑音、揉弦、咬字吐音等。7.倾向于以表演者或是表演兼

    黄河之声 2019年13期2019-12-16

  • 手风琴曲《致克劳德的探戈》的作品解析
    词:手风琴;爵士音乐;演奏技巧《致克劳德的探戈》是理查·加利亚诺的一首具有代表性的流行手风琴探戈音乐作品,它是多元文化风格进行融合的产物,是作者为了纪念共事的朋友——法国爵士音乐家克劳德·努加罗而创作的一首感情至深、怀念故人的乐曲。理查·加利亚诺是当代手风琴演奏的革新者,他不仅以爵士之躯打破了古典音乐节奏、节拍较为保守的固有观念,还借助少数民族乐器巧妙搭配,渗透到世界民族音乐中,形成节奏鲜明、和声色彩丰富、旋律富有故事情节、感情至深的流行音乐风格。《致克劳

    大观 2019年8期2019-10-30

  • 一次性完成多张图片的去背景操作
    听各式各样的爵士音乐Q:很多人在工作之余都喜欢通过听音乐的方式来减轻工作的压力,但是每个人所听的音乐类型却不一样,像我个人就比较喜欢听爵士音乐,但是这类音乐在国内的音乐网站中却不多。在哪里可以听到更广泛的爵士音乐?A:通过浏览器打开Jazz Radio这个网站(https://www.jazzradio.com),在网页的“filter by style”选择喜欢的爵士音乐类型。这样在网页下方就可以看到大量的音乐选项,将鼠标移动到音乐专辑的图标上,就可以点

    电脑爱好者 2019年16期2019-10-30

  • 歌舞电影《爱乐之城》的音乐创作解析
    :电影配乐;爵士音乐;乐曲解析一、贾斯汀·赫尔维茨与《爱乐之城》贾斯汀-赫尔维茨(Justin Hurwitz,1985年1月22日—)来自一个犹太家庭,他中学就读于威斯康辛州Glendale的Nicolet High School7,在哈佛大学就读时与达米恩·查泽雷是室友和同一乐队成员;他是一名美国作曲家和编剧,最主要的作品是2016年的歌舞片《爱乐之城》。另外,他也跟达米恩·查泽雷合作了Guy and Madeline on a Park Bench和

    黄河之声 2019年20期2019-10-21

  • 浅谈黑色电影的音乐特点
    色电影音乐;爵士音乐;配乐黑色电影作为最受认可的电影类型之一,在第二次世界大战后不久出现在美国,从20世纪40年代延伸到20世纪50年代,通过使用暗色调而与其他电影区别开来,用来代表某种类型的好莱坞犯罪剧。这些电影主要基于强调谋杀和诱惑的罪行,主要体现为深色调。新兴的黑色电影在电影发展中存在着四个主要的变化,这些变化是框架的缩小,音调从简单的音调转变为更严肃的音调以及审查的削弱。虽然这些变化主要见于电影的视觉和叙事元素上,但它们对黑色电影的音乐带来的改变也

    艺术大观 2019年30期2019-10-12

  • 常晓航主持五月音乐节闭幕演出
    瑰-小野丽莎爵士音乐会,他也得以在現场欣赏了小野丽莎和她的乐队带来的芭莎诺瓦融合爵士音乐。“专场很成功,音乐厅+公共区的两场演出已成惯例。”常晓航在朋友圈中分享了他在现场聆听的感受,“小野丽莎简直就是飘洒行走的CD机,日本团队与音乐家问的默契天衣无缝。”顺利主持音乐会之后,常晓航也不忘感谢工作人员和小伙伴对他的支持与鼓励。“这是我连续第五年站在这个舞台上主持了。”常晓航在电台主持了多年音乐节目,他介绍,在前几年的五月音乐节,他还主持了包括格莱美奖获得者文森

    北京广播电视报 2019年21期2019-09-02

  • “明和”点亮法国爵士音乐节狂欢之夜
    “苹果树下的爵士音乐节”在法国举行。湖南明和光电设备有限公司旗下电脑灯、成像灯、聚光灯等系列产品强势助阵,凭借优良的产品品质和稳定性能,为音乐节注入缤纷的活力,点亮音乐狂欢之夜。爵士音乐节拥有独特的风格,舞美效果更是根据音乐表现需求量身打造。明和电脑灯、数字成像灯、数字聚光灯等系列产品配合舞美设计,营造出爵士乐慵懒浪漫的情调。随着布鲁斯、放克、拉丁爵士、摇滚等多种音乐元素的演绎,专业舞台灯光根据大师表演风格进行流畅自如的效果切换,从视觉上向观众传达出音乐自

    演艺科技 2019年6期2019-03-30

  • 爵士乐,一条新的出路?! ——访中央音乐学院 钢琴教授崔鸿根
    路呢?带着对爵士音乐专业的好奇,本刊记者采访了现任中央音乐学院钢琴专业教授、加拿大蒙特利尔音乐学院钢琴博士、著名爵士音乐家崔鸿根。爵士之路从“玩”开始暂且不说爵士乐专业是不是国内学生的一条出路,但可以肯定是,这是高等钢琴专业发展的趋势,崔鸿根给予了这样的回答。回忆自己的爵士乐之路,崔洪根如风轻云淡般描述。他曾经历经中央音乐学院附小、附中、大学,长达12年的专业钢琴演奏学习,夯实了古典音乐基础。上世纪90年代初,大学毕业后他留校任教,从那时起,开始醉心于爵士

    乐器 2019年9期2019-03-05

  • 资讯
    。第九届北山爵士音乐节珠海本土音乐文化品牌北山爵士音乐节于10月12、13日在横琴国际广告创意产业基地举行横琴专场。现场有来自美国、加拿大、奥地利、挪威等国的13位艺术家参与演出,其中不乏世界知名乐手。北山音乐节分为每年夏季举办的北山世界音乐节和每年秋季举办的北山爵士音乐节。北山爵士音乐节历经九年的市场化运作,从一个小众的音乐品牌,成长为珠海的城市名片,九年共邀请50多个国家与地区的200多位音乐家到珠海演出交流,被亚洲艺术家联盟推举为中国三大爵士音乐节之

    珠海 2018年11期2018-11-01

  • Why Jazz Still Matters Today 爵士乐为何今天依旧重要
    不绝?为什么爵士音乐节上,户外帐篷里总是挤满观众,只为一睹看似籍籍无名的四人乐队?”[4]My friend didn’t hesitate when he said,“Jazz islame5 lame 没落。.It’s all Kenny G and lounge singers.”[4]朋友毫不犹豫地说:“爵士乐已经没落了。叫得上名的只有肯尼·基和一些沙发音乐歌手。”[5]And that’s the problem right there.Jazz

    英语世界 2018年4期2018-05-03

  • 爵士钢琴音乐在钢琴教学中的应用探究
    乐的主流,而爵士音乐便是在这种环境下创作产生的。时至今日,由爵士音乐所衍生的爵士钢琴音乐早已成为钢琴音乐领域中与古典音乐比肩的音乐形式,许多大专院校也都先后开设了流行爵士音乐相关课程,深受广大学生的喜爱。爵士钢琴音乐的发展1.1949年以前十九世纪末,晚清政府的腐败统治进一步恶化,上海沦为英、法、美等国的租界,随着大量外国机构和商铺的进入,上海开始成为当时国际化程度较高的城市,各种不同文化开始融合。此时,在音乐文化领域,随着美国好莱坞影片的热映,各种不同爵

    陕西教育·高教版 2018年3期2018-03-27

  • 浅谈中国流行歌曲的爵士风格表现
    赵久峰摘要:爵士音乐的发展历史比较悠久,随着艺术事业的不断发展以及信息科技的发展,爵士音乐逐渐被各国所接受。中文流行歌曲中应用爵士音乐风格能够更好的对演唱风格进行创新,还能够提升其自身表现的魅力。本文先重点讲解了爵士的音乐元素,接着阐述了中文流行歌曲中爵士风格的运用,以便更好地推进对爵士风格表现的研究。关键词:中国流行歌曲 爵士风格中图分类号:J647 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2018)02-0067-04爵士乐的发源是源于黑人的音乐

    艺术评鉴 2018年2期2018-03-09

  • 新奥尔良爵士乐风格到路易斯·阿姆斯特朗的个性化演奏的研究
    1)新奥尔良爵士音乐风格是如何发展并对阿姆斯特朗个性化演奏产生影响的,这是本文进行探讨的关键所在。本文从三个部分来探讨一下新奥尔良爵士乐风格到路易斯·阿姆斯特朗的个性化演奏,并分析一下阿姆斯特朗的个性化演奏是如何名垂历史的。一、新奥尔良爵士乐风格概述所谓的新奥尔良音乐风格其实从爵士乐开始产生的时期就已经有了。这主要表现在这种音乐风格的演奏形式、音乐内容以及在乐器的编制上。但是新奥尔良爵士音乐作为20世纪20年代的流行爵士音乐风格,还是有它独特之处,主要表现

    黄河之声 2018年6期2018-01-23

  • 难以忘怀的爵士情缘
    城》的配乐以爵士音乐为框架,寄托了人们对它的狂热、执着与怀旧情结,在推动剧情的发展、抒发角色内心情感的同时,将理想与爱情的永恒主题完美融入其中,创造了电影史上的新奇迹。【关键词】爵士音乐;电影配乐;音乐与舞蹈中图分类号:J919 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)22-0074-01倾听过爵士音乐的人,往往会被它那种神秘而令人沉醉的气息所迷惑,久久不能忘怀,电影《爱乐之城》的导演达米恩·查泽雷将他对于爵士音乐的情感,都倾注在了他的电影

    戏剧之家 2017年22期2017-12-12

  • 探究爵士音乐的风格特征
    000)探究爵士音乐的风格特征陈 蕾 (广州大学 510000)“爵士音乐”是一种音乐形式。其最开始是由美国的黑人发明而产生的,具有切分节奏及配器有奇异等特点。爵士音乐产生于上个世纪的二十年代,最开始大多用于舞蹈的伴奏。经过长期的演变如今已经成风靡全球的舞曲音乐,深受音乐爱好者的喜爱。本文根据爵士音乐这么多年来发展的实际情况,对爵士音乐的音乐风格特征进行有效的探究。爵士音乐;风格;特征作为一种音乐形式,标新立异是爵士音乐最大的特点,这一特点也非常符合美国人

    大众文艺 2017年10期2017-07-12

  • 20世纪爵士音乐与中国通俗音乐的融汇
    0)20世纪爵士音乐与中国通俗音乐的融汇陈 蕾(广州大学,广东 广州 510000)在二十世纪之初,爵士音乐作为一种特殊的音乐形式出现在美国。经过了一百年的发展,爵士音乐依然凭借其强大的生命力生息发展并对世界上其他音乐形式产生着深远的影响。上个世纪爵士音乐和中国的通俗音乐也有大量的融汇,对中国通俗音乐有着深远的影响。本文根据爵士音乐发展的实际情况,对二十世纪爵士音乐与中国通俗音乐的融汇进行分析。20世纪;爵士音乐;中国通俗音乐;融汇爵士音乐在产生之初,就以

    北方音乐 2017年12期2017-01-29

  • 爵士新声多元文化 ——听罗宁拉丁爵士音乐会谈中国爵士乐
    —听罗宁拉丁爵士音乐会谈中国爵士乐■郭鹏2017年1月8日,爵士钢琴家、作曲家罗宁携乐队在北京Blue Note①爵士乐俱乐部举行了一场拉丁爵士音乐会②,其他成员有萨克斯手吴乐天、长号手杨明、贝斯手纪鹏、打击乐手高兴以及来自古巴的鼓手Leandro Severo Fonseca Perez。音乐会呈现了6首罗宁的原创作品③和1首经典爵士乐曲,表现出罗宁所涉猎的不同音乐风格和独特的创作理念,从多个角度展现出其作为多栖音乐家的全面才能。随着罗宁在琴键上奏出一串

    人民音乐 2017年11期2017-01-28

  • DENNIS STOCK
    长期项目,以爵士音乐家、上世纪60年代的嬉皮士社团为对象,拍摄纪实摄影等。拍摄地点包括阿拉斯加和夏威夷。然而他最为世人所熟知的还是他的个人摄影作品,其中包括Audrey Hepburn与Frank Sinatra的肖像。为什么Stock成为新闻人物?1955年Stock被指派拍摄当时还默默无闻的男演员James Dean,后者在一部新片《生活》中出演角色,该片由Anton Corbijn担任导演。Stock人生转折点是什么?在美国海军服完兵役之后,他得到了

    摄影之友(影像视觉) 2016年1期2016-09-09

  • 传奇影人
    长期项目,以爵士音乐家、上世纪60年代的嬉皮士社团为对象,拍摄纪实摄影等。拍摄地点包括阿拉斯加和夏威夷。然而他最为世人所熟知的还是他的个人摄影作品,其中包括Audrey Hepbum与Frank Sinatra的肖像。为什么Stock成为新闻人物?1955年Stock被指派拍摄当时还默默无闻的男演员James Dean,后者在一部新片《生活》中出演角色,该片由Anton Corbon担任导演。Stock人生转折点是什么?在美国海军服完兵役之后,他得到了一份

    影像视觉 2016年1期2016-06-30

  • 全城盛事
    016“广州爵士音乐节”Time: Oct. 21-29, 2016This year's Jazz Festival has kept the three programs of “Master Hall,” “Meet Jazz,”and “Top Night”. A special program “Made in Guangzhou” has also been added to promote local Jazz groups. During

    空中之家 2016年10期2016-06-15

  • X战警天启:新的未来 始于今日
    挂的;强节奏爵士音乐的from the branches then myself.⒋You don't know what it's like to be afraid to shut your eyes.⒌Everyone fears that which they do not understand. You will learn to control your powers.⒍The new tomorrow, that starts today.⒎

    意林(绘英语) 2016年8期2016-04-09

  • 强调DSD音频处理能力Sony HAP-Z1ES
    1ES在重播爵士音乐和流行音乐的时候给我的感觉很好,特别是重现爵士音乐里面的乐器时,音像凝聚鲜活,定位很精准,富有立体感,能营造出每件乐器都漂浮在眼前一样的效果。听流行音乐的时候,HAP-Z1ES能表现出鲜活明快的一面,同时也有足够强烈的低频节奏感。对于Sony的声音,我已经跟不少Sony的粉丝讨论过。其实,不同的人对Sony的声音有不同的理解,那是因为它的声音是清淡的走向,当你第一次听它的声音时,会觉得的确是冷冷的,可是只要你接受了它的声音,你会认为它的

    家庭影院技术 2016年12期2016-03-07

  • 广州,你有多爵士?
    其独特自发的爵士音乐圈子,生在广州,留学英国学习音乐,目前到上海发展的爵士乐歌手司徒嘉伟回忆,数年前自己在星海音乐学院读书的阶段,经常参与本地一个酒吧喜窝每逢周一的“爵士时间”,有一群爵士乐爱好者处于兴趣一起Jam歌,这种氛围慢慢地让他感觉融入到这个文化之中,也奠定了在音乐上的发展道路。实际上广州自2000年起逐步建立的爵士音乐圈子,几经沉浮,受到音乐行业大环境的影响,有起有落。几位都出生在广州的爵士人,和笔者讨论了这个城市作为一个爵士乐摇篮的种种,特别经

    南风窗 2015年22期2015-09-10

  • 这支高妙“大乐团”,来自欧罗巴低地
    历史中,北美爵士音乐家所起的推动作用无疑是最大而且最重要的。然而,我们无论如何也不能忽视另外一个大陆的爵士音乐家们对爵士乐的发展所作出的重要贡献,正是他们,赋予了爵士乐以更为深厚的文化底蕴、更加多样的人文色彩和更为广阔的生存空间——这个大陆,就是与北美重洋远隔的欧洲。其实,欧洲移民带到美国的键盘乐器(钢琴)、弹拨乐器(吉他)、弦乐器(小提琴、低音提琴)和节奏乐器(套鼓,尤其是军鼓)就对爵士乐起源之初的定型和丰满起到了非常关键的作用。在二十世纪三十年代这个战

    音乐爱好者 2015年10期2015-09-10

  • 《蓝色狂想曲》几个有趣的录音版本
    现了二十年代爵士音乐及乐队的真实风貌,所以也不失为一个了解这部作品的珍贵版本。随后的1927年,胜利公司再次录制了这一作品(同样是九分钟的缩减版本),录制技术的改善使这一版本的效果要好一些。除此以外,格什温还于1925年录制了一个纸带录音的钢琴版本。以上这些录音,均早已转录为CD发行,所以目前在市场上不难找到。谢伐斯曼(A. Tsfasman)的名字,现在几乎已经被人遗忘,但他却是二十世纪三十年代苏俄爵士音乐的先驱者之一。和在美国的同行相比,不少早期的欧洲

    音乐爱好者 2015年8期2015-08-07

  • 爵士钢琴艺术对我国高校传统钢琴教学模式的影响
    大挑战。实现爵士音乐艺术在高校传统钢琴教学中的融合,不仅能够丰富国内钢琴艺术的风格,还能够提升当代音乐学生的审美观,并实现音乐文化的交流。与此同时,通过爵士钢琴艺术教学模式的运用,能够使大学生在掌握技巧的基础上,实现对其综合素质能力的培养。一、对钢琴欣赏课教学模式的影响(一)欣赏课教学课堂模式的改变调动了学生的主观积极性在传统的钢琴欣赏课中,其教学模式同样无法摆脱中国式的教育特点,“安静的聆听”成为了传统钢琴欣赏课的主要模式,可想而知,在这种教学模式下,再

    大众文艺 2015年8期2015-07-14

  • 蕾妮·弗莱明的歌唱艺术研究
    ;严肃音乐;爵士音乐前言目前在西方国家对于蕾妮·弗莱明的研究资料是非常丰富的,但由于翻译等各方面的原因,较西方而言中国对她的研究相对比较缺乏。在翻阅大量国内的资料当中找到的也仅仅是关于其来华的报道和来华某场音乐会,对于弗莱明的歌唱艺术几乎没有做过深入的研究。通过各方的努力翻译了一些外国文献之后,结合一些视频影像资料,最后加上自己在声乐专业上浅显的体会写下了这篇论文。一、弗莱明的艺术之路(一)求学经历美国女高音蕾妮·弗莱明出生于德国,后来在美国纽约州罗彻斯特

    西江文艺 2015年5期2015-05-30

  • 爵士乐界独具影响力的音乐大师
    塔图姆是美国爵士音乐史上被公认为是最伟大的爵士乐钢琴家之一,在整个音乐界中,他不仅被爵士音乐家所推崇,同时也被不少古典音乐家所喜爱。他有着鲜明的风格和崇高的威望,以熟稔精湛的演奏技巧而著称,并为爵士钢琴技巧设立了新的标竿。〔关键词〕爵士乐钢琴手演奏风格一、天才爵士音乐家的炼成亚瑟·阿特·塔图姆(Arthur Art Tatum, Jr.)美国爵士乐钢琴家、作曲家。于1909年10月13日生于美国中东部俄亥俄州的托莱多。不幸的是,塔图姆从婴儿时期便罹患白内障

    艺海 2014年9期2015-01-15

  • Sennheiser献声爵士音乐节等国内外演出
    iser献声爵士音乐节等国内外演出近日,“爵士上海”音乐节为庆祝举办十周年,在上海世博公园举行了音乐盛会,邀请Sennheiser作为官方音响赞助商和森海塞尔绿色音符舞台冠名商。Sennheiser 为音乐节的森海塞尔绿色音符、大师殿堂、河畔、蓝草、电球躺椅、我爱我乐、大师零距离、JZ 学堂、爵士生活广场和鼓乐坊全部10个舞台提供专业音响设备。另讯,近期举办的美国车库摇滚二人组(The Black Keys)《Turn Blue》世界巡演,选定Sennhe

    演艺科技 2014年11期2014-05-15

  • 布鲁斯的规范特点及其对流行音乐发展的影响
    调,它是美国爵士音乐中的“古典”,又是黑人音乐的基础。它是20世纪20年代在密西西比河三角洲地带黑人民间滋生的一种演唱形式,部分是由黑人灵歌演变而来,但与灵歌不同的是,它着重于独唱,而不是合唱。布鲁斯有它自身的规范:其一,它的歌词每段三行,每行4小节,第二行往往重复第一行,第三行是独立的,这就决定了它的音乐段落是12小节,而不是一般意义上的8小节或16小节;其二,布鲁斯用固定不变的和弦反复进行,起固定低音的作用;其三,布鲁斯也称怨音,即音阶中的降III级和

    艺苑 2013年2期2013-11-16

  • 你好,枫叶国!
    蒙特利尔国际爵士音乐节是世界上最大的爵士音乐节,每年有近250万游客。The Montreal International Jazz Festival is the largest jazz festival in the world—almost 2.5 million visitors every year.多元文化对加拿大人来说很重要,他们有两种官方语言——英语和法语。Multiculturalism is very important to Can

    疯狂英语·口语版 2013年9期2013-10-12

  • 中西方音乐的交锋与融合——走进“2012中国·天津国际爵士音乐节”
    国·天津国际爵士音乐节”(以下简称:天津国际爵士音乐节)于2012年7月27日在天津市意大利风情旅游区拉开序幕。为期13天的音乐节活动,不仅丰富市民及游客的文娱生活,更提升了城市的文化发展,为打造天津城市爵士乐文化品牌起到积极作用。一、国际化阵容打造爵士音乐盛宴此次天津爵士音乐节有来自美国、德国、法国、南非、马来西亚等6个国家8支顶级爵士乐团分上、下半区来津献艺,分别在天津市意风区规划展览馆广场、庆王府内花园及主楼中庭、五大院演艺休闲广场进行专场巡回演出,

    中国艺术时空 2013年1期2013-09-24

  • 国际十大音乐节
    JVC爵士音乐节(JVc Jazz Festival)JVC爵士音乐节国籍:美国地点:罗德岛的纽波特(Rhode lsland)时间:每年8月JVC是美国老牌户外音乐节中的佼佼者,创始于1 954年的JVC从诞生的那天起就是一颗熠熠之星。从最开始的爵士、民谣、布鲁斯到现在的摇滚乐和流行音乐,来自各个领域的艺人在音乐节期间大展才艺。罗德岛的户外资源丰富,参加音乐节的观众可以随时海钓或是扬帆远行。◎中央公园“夏季舞台”艺术节central Park summe

    市场周刊 2010年10期2010-11-29

  • 影片《海上钢琴师》的音乐浅析
    键词]电影;爵士音乐;钢琴意大利导演托尔纳托雷的三部作品——《天堂电影院》《海上钢琴师》《西西里的美丽传说》,我们可以将它们定义为“时空三部曲”或者是“寻找三部曲”。电影《海上钢琴师》通过电影艺术独特的构思与表现手段,唤起了人.们心中对音乐的某种情结,对生命意义的某种思考。更重要的是它完美再现了曾经风行的爵士文化和爵士钢琴即兴演奏艺术的辉煌时代,让我们深深感受到了爵士钢琴的音乐魅力,它那激情的冲动和柔美的伤感,令人回昧无穷。‘现在.就让我们一起走进影片,伴

    电影文学 2009年15期2009-10-23

  • 蒙特勒的狂欢
    当今欧洲三大爵士音乐节之一,一个度假胜地的狂欢节每年7月,会有来自世界各地的30多万人,把这个原本只有1万人口的小城渲染成音乐之城。一到蒙特勒就会知道他的名字瑙伯,一个有钱的蒙特勒爵士音乐节创办人,他明年就要过70大寿,人缘奇好的一个超级乐迷,他创办的这个音乐节明年正走过第40年。每一个我遇见的蒙特勒人都在谈瑙伯,至少都很感激他让蒙特勒闻名世界。在歌手卡桑德拉·威尔森和奥斯卡·彼德森的现场,我都看到瑙伯走上舞台,亲手将他的礼物一个粗粗的纪念性金项链挂在两位

    中国新闻周刊 2005年33期2005-09-06

  • 爵士乐的乐园
    上第一家专为爵士音乐建造的综合馆,它包括两个多功能音乐厅、一个酒吧大小的爵士咖啡馆、两个排练厅以及一个用于音乐培训的教室。这些建筑内都将拥有进行录音、录像、广播网络直播的所有线路。在这座新的演出场所中,组织者宣称每年365天都将有爵士音乐演出。在综合爵士馆中大一些的音乐厅,还计划一演歌剧、舞蹈,甚至是每年夏季举行的“林肯中心音乐节”的节目。这座综合爵士音乐馆包括一个有1000座席的剧院类音乐厅,这音乐厅的舞台前方设计有一个可以拆卸的拱型前台。此外,还包括一

    音乐周报 2000年29期2000-06-13

  • 爵士音乐节吸引八方客
    奥尔良举行的爵士音乐节上,由于音乐节的表演内容丰富多样,包括了节奏布鲁斯、卡真人音乐和吉德科等多种音乐风格,因此吸引了来自世界各地的人群。新奥尔良是世界上独一无二的地方,音乐就是这个城市的氧气。多种文化的融合和精美的建筑似乎能释放出非凡的音乐创造力。在这里的每一个街角、每一间酒吧,处处充满了各种风格的音乐。城市里的每一块土地都是表演者的舞台。因此,新奥尔良能够举办世界上最盛大、最创新的爵士音乐节就完全在人们的意料之中。音乐节吸引了来自世界各地成千上万名的游

    音乐周报 2000年25期2000-06-13