杜静敏
(中北大学艺术学院,山西 太原 030051)
皮亚佐拉创作的探戈音乐具有深邃、欢乐、热情和自由的特点,在整个探戈领域中都享受非常高的地位,本文首先介绍了皮亚佐拉的音乐生平,然后再对皮亚佐拉探戈音乐的特点进行分析。
皮亚佐拉1921年在阿根廷出身,在皮亚佐拉8岁的时候,他的父亲送给他一份手风琴,从而皮亚佐拉与手风琴就有了不解之缘。起初皮亚佐拉并没有用手风琴演奏探戈音乐,直到他参与探戈大师加德尔拍摄的一部有关探戈音乐电影,在电影里饰演一个探戈伴奏的配角,然后就深深的爱上了探戈音乐。
在早期,皮亚佐拉主要学习过爵士音乐和探戈音乐,这也为皮亚佐拉创造出新的探戈音乐提供了坚实的基础。到1937年的时候,皮亚佐拉跟随著名作曲家希纳斯特拉学习,主要学习钢琴、作曲等专业,并且得到了专业的锻炼。随后皮亚佐拉积极的投入到手风琴的演奏中去,并创建了站立式手风琴演奏方法,并且创建出了一种新的探戈音乐演奏形式。在皮亚佐拉创建的探戈音乐中,他把爵士音乐与探戈音乐相结合,促进了探戈音乐的不断发展。
随后皮亚佐拉在1955年创建探戈乐团,利用小提琴、大提琴以及低音提琴和钢琴等乐器来组合编配演奏探戈音乐,改变了传统探戈音乐的音响。到1973年,皮亚佐拉的探戈音乐受到人们的广发喜爱,在全世界得到传播,皮亚佐拉的探戈音乐创作也达到顶峰,在1978年到1983年之间,皮亚佐拉创建五重探戈乐团,在全世界进行巡演,并举办“皮亚佐拉作品专场音乐会”,这是他一生中最重要的音乐会演出。最后皮亚佐拉因病在1992年逝世,皮亚佐拉的音乐生平就此结束,但是他的探戈音乐对世界音乐的影响将广为流传。
皮亚佐拉的探戈音乐具有古典音乐与爵士音乐向结合,互相贯通的特点。皮亚佐拉在早期的时候,学过古典音乐、爵士音乐,这就为他创建新的探戈音乐提供了基础,在他的探戈音乐中,大量运用了古典音乐与爵士音乐的特色。在运用古典音乐时,既有传统的古典音乐作曲技法,又有融入印象主义、现代主义的新古典音乐作曲技法,这就使皮亚佐拉创作的探戈音乐在传统探戈音乐基础上进行大胆创新,融入了新的音乐表现呢形式,使探戈音乐的和声更加立体化、多样化。在皮亚佐拉的探戈音乐中还融入了爵士音乐,包含爵士音乐中的切分节奏、半音进行和即兴的演奏方法,这样古典音乐就可以和爵士音乐互相融合,共同促进探戈音乐的发展。在探戈音乐中融入古典音乐和爵士音乐也使皮亚佐拉打破了传统的探戈音乐乐器编制,使皮亚佐拉可以运用多种乐器来演奏探戈音乐,促进探戈音乐音响的发展,使探戈音乐的和声更具有表现力和张力。
皮亚佐拉的探戈音乐具有复杂的节奏型的特点。在探戈音乐中,探戈音乐的风格特点是由其节奏来决定的,在传统的探戈音乐中,主要使用的是切分节奏和附点音乐,这种节奏的缺点是不能形成一个固定的节奏模式,不利于探戈音乐的演奏。但是在皮亚佐拉创建的新的探戈音乐中,使用了大量的强弱拍倒置的形式,从而使探戈音乐演奏起来更加具有动感,更具灵活性。例如在他的作品《自由探戈》中大量使用了低音织体3+3+2节奏的使用,这样就可以产生三个节拍的重音,把弱拍的地位和节奏重音弱化。
在皮亚佐拉的探戈音乐作品中,大量使用了复调型的创作方法。复调主要是指由两个或者两个以上具有独立意义的声部同时进行,并且有机的结合在一起的多声部音乐。皮亚佐拉在探戈音乐中大量运用复调创作技法使得探戈音乐中单一性的单声部旋律变成多声性的音乐,且声调变得更加立体。例如在皮亚佐拉的作品《遗忘》中就大量采用了复调的创作技法,大大的丰富了探戈音乐的表现形式。复调型创作方法的应用使皮亚佐拉的探戈音乐朝着多元化方向发展,为皮亚佐拉的音乐创作提供了明确的创作方向。
在皮亚佐拉的探戈音乐中,他创作的探戈音乐作品描写重大历史题材的内容很少,大多是描写社会中的一些小人物或者是一些不容易被发现的事物。例如他的探戈作品《自由探戈》、《夏季的圣玛利亚港》以及《三个在港口跳舞的妓女》等,里面就是描写社会中的最底层人物妓女。在《再会罗里罗》作品中,主要是为了纪念皮亚佐拉去世的父亲而写的。虽然皮亚佐拉所做的探戈音乐大多都是描写小事物、小事件,但是他的作品却是对现实的描写,可以让听众产生情感共鸣。
综上所述,皮亚佐拉所创建的探戈音乐打破传统探戈音乐的表现形式,在探戈音乐中加入古典音乐与爵士音乐的创作技法,使探戈音乐的表现形式更加立体,多元化。在皮亚佐拉的探戈音乐中大量使用复杂节奏和复调技法,丰富了探戈音乐的节奏风格,为皮亚佐拉创建探戈音乐指明了创作方向。皮亚佐拉探戈作品中对小人物小事件的描写,突出了阿根廷现实社会中的生活状态,表达了皮亚佐拉对生活的热爱和追求。皮亚佐拉的探戈音乐无论是从创作手法还是感情表达等方面都对后期探戈音乐的发展产生了重大的影响,促进探戈音乐不断发展进步。