第四次工业革命背景下艺术教育发展趋势及变革影响研究

阳忍锋 侯默

文章编号：1008-3359（2024）05-0165－06

中图分类号：J0-05

文献标识码：A

【摘   要】受第四次工业革命的影响，近年来，教育领域艺术教育逐渐获得了更多的发展契机。随着人工智能等新技术的迅速发展，以及艺术教育改革工作的不断推进，传统艺术教育中的一些问题开始暴露，这在一定程度上影响了艺术教育与人工智能等新技术的有效融合。基于此，本文从第四次工业革命的新技术视角出发，借助第四次工业革命的时代驱动力，探寻艺术教育发展的新方向和新趋势。同时，通过技术赋能，对未来艺术教育改革提出一些建议。

【关键词】第四次工业革命  新技术  艺术教育  发展趋势  变革影响

受第四次工业革命中新技术的影响，艺术教育获得更多发展的契机，但也暴露出一些问题。借助时代的驱动，可以发现艺术教育发展的新方向和新趋势，并提出未来艺术教育改革的新建议。人工智能技术在艺术创作和艺术教育领域具有广泛的应用前景，但需深入思考其角色和影响。在第四次工业革命的背景下，应关注科技与人性教育的平衡，确保科技发展推动社会的和谐与进步。新技术对艺术教育中的人性因素产生了影响，因此，艺术教育需注重培养学生的艺术审美、道德判断力和创造力。同时，引导学生正确看待技术利弊，培养学生的道德判断力和人文素养。在新时代，艺术教育需关注社会变革和经济发展，以培养具有创新精神和创业能力的人才，实现教育价值化，为人类文明的发展作出贡献。

一、第四次工业革命与艺术教育的发展

在当前的第四次工业革命浪潮中，经济、社会和教育等各个领域都在经历深刻的变革。通过与大数据和信息通信技术（ICT）的深度融合，人工智能、虚拟现实（VR）、增强现实（AR）以及3D打印等新兴技术得到了迅猛发展，为各领域带来了前所未有的生产力提升。同时，教育领域也在积极适应这一变革，试图摆脱传统教育模式的束缚，寻求新的创新。学校教育在培养思维能力、推广教育软件等方面呈现出新的变化。艺术课程也应顺应时代潮流，呈现出多样化的变化。然而，必须正视这些创新变革背后所引发的伦理问题。在追求技术进步的同时，必须确保这些技术应用与人类文明的价值观念相契合。因此，新艺术教育的发展方向，以及艺术教育在应对伦理问题上的挑战，值得深入探讨和关注。

（一）第四次工业革命的背景

2010年，德国发布的《德国2020高技术战略》中，首次提出了“工业4.0（Industry 4.0）”的概念，并将其作为未来发展的十大项目之一。这个概念的核心内涵是将制造业与信息通信技术深度融合，也被称为“第四次工业革命（Fourth Industrial Revolution）”。2016年1月20日，在瑞士达沃斯举办的世界经济论坛（WEF），将其主题确定为“掌控第四次工业革命”。这是达沃斯论坛自创立以来首次将科技领域设定为主要议题。由于此次论坛涉及低增长、不平等、可持续性等经济危机问题，使得第四次工业革命成为全球范围内的热议话题。在此次论坛上，第四次工业革命被列为重要议题，进一步提升了其在全球范围内的关注度。

第四次工业革命的核心价值在于通过深度融合人工智能、物联网、大数据等新信息技术手段，实现生产效率的跨越式提升，推动产品与服务的智能化发展。这一革命性变革将影响未来的经济、社会、教育等各个领域，引领全面的创新潮流。从历史发展的角度来看，第四次工业革命可以视为第三次工业革命的延伸，它代表着先进技术与人工智能技术的相互融合。

我国也于2015年5月8日正式发布《中国制造2025》，旨在应对第四次工业革命带来的智能信息化的国际挑战，并全面推进实施制造强国的战略目标。本次工业革命以人工智能和大数据等通用技术（General Purpose Technology）为核心。这些技术的广泛应用为商业发展提供了更多发展方向的可能性。与前三次工业革命的通用技术相比，人工智能和大数据具备更加广泛的传播和应用前景，能够使其成为引领独立工业革命的重要力量。

（二）第四次工业革命下艺术教育的发展趋势

随着第四次工业革命的推进，学校艺术教育将受到多种新兴信息技术的影响，特别是人工智能技术在表演艺术领域的应用。这个时代所追求的艺术教育强调艺术创意、融合思考能力和艺术信息处理能力的培养。在艺术课程中，艺术创意和融合思考的核心是关联个人艺术体验、信息和科技现象，并强化融合运用的能力。而艺术信息处理的核心是利用各种传播媒介，包括人工智能，有效处理信息和材料，以解决问题。

在第四次工业革命的时代大背景下，人工智能和计算程序等核心技术迅猛发展，既带来了社会和教育期待的提高，也引发了相应的担忧。不少学者开始深入思考，在这样一个时代背景下，艺术教育应当是走工具化、商品化的道路，还是回归人性、重拾人文价值。这一重要的抉择，值得每一位艺术教育者深思。同时，也有专家警告道，随着第四次工业革命的到来，人与机器、人与智能生态的共存将引发众多伦理性问题。预测显示，这些伦理和感性问题，将在学校的艺术教育中更加凸显。这些问题主要与艺术情感、艺术沟通以及社区交际紧密相关。

二、第四次工业革命与艺术教育的变革

21世纪初，随着人工智能、5G通信网络等新一代信息技术的高速发展，以“智能化”为特征的第四次工业革命孕育兴起，推动社会经济、教育、科技等体系全方面变革。第四次工业革命带来的新技术对教育领域产生了深远的影响。下文将探讨研究自第四次工业革命以来，新技术如何在艺术教育领域产生新的尝试并推动其变革。

（一）新技术在艺术领域的尝试

人工智能技术作为第四次工业革命的核心驱动力，正在迅速改变世界。凭借强大的计算和深度学习能力，它不断突破边界，对各行各业产生了深远影响。传统上，艺术创作被视为人类独有的精神领地，但科技进步，特别是人工智能的发展，正在重新定义这一观念。近年来，AI作曲家和AI画家等技术的成功研发和商业应用，展现了人工智能在艺术创作领域的广阔前景。它打破了传统界限，为人们带来了全新的艺术体验。

以音乐领域为例，人工智能技术的引入为音乐创作带来了革命性的变革。传统的音乐创作过程，需要作曲家凭借个人的音乐素养和灵感，进行漫长的创作和修改。然而，AI作曲家的出现，使得音乐创作过程变得更加高效和便捷。AI作曲家能够通过对大量音乐数据的深度学习和分析，快速生成多种风格的音乐作品，为作曲家提供更多的创作灵感和选择。

此外，人工智能在音乐创作中的应用，还体现在音乐风格的模仿和创新上。通过学习和分析不同音乐家的作品风格，AI作曲家能够模拟出各种音乐风格的特色，如古典、爵士、摇滚等。同时，AI作曲家还能在模仿的基础上进行创新，生成具有独特风格的音乐作品，为人们带来全新的音乐体验。

2015年，美国耶鲁大学教授计算机科学的Donya Quick教授成功研发了一款名为“Coolitta”的作曲机器人程序。这款机器人具备从现有乐谱中解析规则并重新组合音阶的强大功能，充分展现了人工智能在音乐领域的创新应用。在一场实验中，100名嘉宾被邀请对“Coolita”创作的音乐进行试听。令人惊讶的是，大多数嘉宾无法区分“Coolita”的作品与巴赫的音乐作品，甚至被误认为是人类作曲家的杰作。这一结果表明，人工智能在艺术创作方面的能力已经达到了令人惊叹的水平。然而，人工智能在艺术创作领域的应用，也引发了一些争议和讨论。有人认为，人工智能创作的作品缺乏人类情感和价值观的融入，因此不能算作真正的艺术品。对此，笔者认为，人工智能作为一种创作工具，虽然无法完全替代人类的创作，但它可以作为一种辅助工具，帮助人类创作出更加丰富和多元的艺术作品。

科学与艺术的融合趋势日益明显，界限逐渐模糊。科学家和艺术家们利用先进技术进行创新创作，这在第四次工业革命时代尤为显著。尖端科技为艺术创作带来了无限可能，人工智能在艺术领域的应用有望得到更广泛的推广。人工智能在 艺术创作领域的应用前景广阔，能提高效率和创新性，带来全新的艺术体验。然而，也需要深入思考和讨论人工智能在艺术创作中的角色，以推动艺术创作的进步和发展。期待更多的人工智能技术与艺术创作的融合创新，以带来更多精彩的艺术作品和引发深刻的思考。

（二）新技术在艺术教育领域的变革

在第四次工业革命浪潮的推动下，演出产业与表演艺术教育领域正经历着一场前所未有的深刻变革。特别是在音乐剧这一独特的艺术形式中，可以看到先进技术的广泛应用正为观众带来前所未有的体验。

2017年11月，一部名为《文森特·梵高》的音乐剧在全球范围内引起了广泛关注。这部音乐剧的成功，很大程度上归功于其对3D全息投影、投影映射和立体音响等前沿技术的巧妙运用。当观众置身于这样的舞台呈现中，仿佛能亲身感受到梵高画作中那浓烈的色彩和强烈的情感，这无疑极大地提升了观众的观赏体验。

在这部音乐剧中，投影映射技术的卓越表现尤为引人注目。通过3D扫描技术，舞台上的影像能够实现立体变化，仿佛梵高的画作在舞台上跃然而生，使观众产生强烈的情感共鸣。这种技术的运用，不仅为音乐剧带来了全新的视觉冲击力，也为表演艺术教育领域提供了新的教学思路和方法。

除了舞台技术的革新，现代音乐剧还在探索将机器人引入舞台表演的可能性。例如，“New Content Company”制作的《Benhur》中，真人大小的机器人马参与了战车赛跑的场景。这种创新性的尝试让观众感受到了科技与艺术的完美结合。此外，新型机器人“Jeminoid F”和“Jeminoid DK”更是以演员的身份登上舞台，为观众带来了全新的观赏体验。

随着技术的不断发展，有理由相信，未来的舞台表演将呈现出更加多元化和高层次的表演形式。这将对表演艺术教育领域产生深远影响，促使教育者不断更新教学理念和方法，以适应这一重要的发展趋势。在这样的时代背景下，表演艺术教育不仅需要关注传统的表演技巧和艺术修养的培养，更需要关注新技术的应用和创新思维的培养。教育者需要引导学生积极学习并掌握先进技术，同时鼓励他们勇于尝试和创新，以培养出能够适应未来演出产业发展需求的优秀表演人才。

第四次工业革命为演出产业和表演艺术教育领域带来了前所未有的发展机遇和挑战。需要紧密关注技术发展趋势，积极应对变革，不断创新和进步，以推动演出产业和表演艺术教育事业的蓬勃发展。

（三）新技术在艺术教育领域的应用

在第四次工业革命中，虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术正在改变着教育领域。这些技术打破了时空限制，为教育提供了全新的感官和体验拓展，推动了整个教育领域的革新。在艺术教育中，虚拟现实技术具有巨大的潜力和广阔的前景。学生可以通过应用程序进入虚拟空间，身临其境地感受编钟奏乐和活字印刷等传统工艺。这种沉浸式体验让学生能够更深入地了解非遗艺术，丰富了学习方式。此外，虚拟现实技术还为学生提供了全新的音乐学习方式。他们可以指挥虚拟管弦乐队，深入了解不同文化和历史背景下的音乐特色。这种学习方式不仅能让学生享受音乐，还能让他们更深入地理解音乐背后的文化内涵和历史背景。更进一步地，虚拟现实技术可以让学生领略世界各地的音乐节风采，拓宽音乐视野，激发他们对多元文化的兴趣和尊重。一个实际案例是，学生通过虚拟现实设备进入仿真的音乐厅环境，观察交响乐团的演奏并有机会亲自指挥。这种沉浸式的音乐学习体验，提升了学生的艺术鉴赏能力和创造力，为他们带来了前所未有的艺术享受和学习成果。

综上所述，虚拟现实技术在艺术教育领域的应用具有巨大的潜力和价值。它不仅为学生们提供了全新的学习方式和体验，还推动了整个艺术教育领域的革新和发展。随着技术的不断进步和应用场景的不断拓展，有理由相信，虚拟现实技术将在未来的艺术教育中发挥更加重要的作用，为学生们带来更加丰富、多样和深入的艺术学习体验。

利用虚拟现实进行音乐课教学的实例：

三、第四次工业革命对艺术教育的影响

自古以来，学校艺术课程在塑造学生感性和想象力方面发挥着至关重要的作用，被视为培养和谐人性的核心环节。艺术不仅仅是绘画、音乐和舞蹈，它更是一种情感表达和感知世界的方式。通过艺术，能触及人类灵魂深处的情感和那些超越言语所能表达的东西。2020年，中共中央办公厅和国务院办公厅联合发布的《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》明确了艺术教育作为学校美育的主体课程地位。艺术教育通过传授艺术规则和方法，强化学生艺术技能，培养艺术人才，同时注重通过艺术熏陶实现情感教育。在第四次工业革命下，如何保持学生情感世界和精神世界的完整，正确看待虚拟世界与现实世界的关系，同时感受艺术魅力并保持与现实世界的紧密联系，显得尤为重要。

（一）新技术对艺术教育中情感的影响

在当今科技日新月异、机器人日益智能化的时代，虽然出现了像“Jeminoid F”和“Jeminoid DK”这样拥有高层次表演能力的机器人，但它们仍然无法替代人类所拥有的独特灵魂和感性情感。这些机器人或许可以模仿人类的动作和表情，但它们无法像人类一样体验情感，无法真正理解艺术的内涵。因此，学校的艺术教育更应当致力于培养学生以感性经验为基础的人性教育，帮助他们建立与世界的情感联系，让他们理解并表达内心的情感。

随着尖端媒体技术的发展，艺术教学方法不断创新，数字媒体、虚拟现实等技术提供了更多可能性，使学生更直观地感受艺术魅力。然而，这些技术也带来风险，可能导致学生沉迷于虚拟世界，失去与现实世界的联系，引发反人类想象力或个人主义倾向。精神病理学教授M.Spitzer指出，个体需要现实世界的感官经验来形成自我意识和促进大脑成熟。因此，在利用尖端媒体技术进行教学时，教师需要引导学生正确看待虚拟世界与现实世界的关系，确保他们能在感受艺术魅力的同时，保持与现实世界的紧密联系。

在第四次工业革命时代，人们应同时从乌托邦和反乌托邦的角度看待科技发展带来的机遇和挑战，确保科技发展与人性教育相协调，共同推动社会和谐与进步。学校艺术课程的重要性不容忽视，需要关注艺术教育的作用，警惕机器支配人类的反乌托邦的可能性，确保科技发展与人性教育相辅相成，共同推动社会进步。

（二）新技术对艺术教育中人性的影响

在第四次工业革命的背景下，人工智能作为核心关键词引领着机器自主学习和高效生产的未来趋势。随着技术进步，许多职业可能会消失，然而，哲学和艺术等领域的职业可能会在变革中存活下来。这两个领域是决定人性的代表性学问，也是人类文明的结晶。迄今为止，人类所做的事情大致可以分为两类：一类是追求物质世界中的满足，另一类是追求精神世界中的满足。对物质世界的追求带来了技术的变化，使人类生活更加便利，但同时也导致人类精神世界的荒芜和孤立。为了应对这种挑战，哲学和艺术等人文领域发挥了至关重要的作用。它们关注人性意义和道德价值，使人类能够在技术发展的同时保持精神世界的完整。在这个时代，哲学的讨论和思辨变得尤为重要，因为技术本身并不具备道德和人性的属性。因此，需要借助哲学和艺术来武装人们的精神世界，防止技术的滥用和恶意使用。总的来说，第四次工业革命时代是一个需要人们更加重视哲学和艺术作用的时代，它们在保持人类精神世界的完整和防止技术滥用方面发挥着不可替代的作用。

在第四次工业革命的时代背景下，艺术教育扮演着至关重要的角色。除了培养学生的艺术素养和批判性思维，更重要的是培养他们的艺术审美和道德判断力。随着人工智能的发展，必须警惕其潜在的偏见，特别是那些迎合人类喜好的算法。为了抑制其潜在的负面影响，需要依赖理性和道德良知的制度与文化力量。否则，可能引发严重的教育和社会危机。为了构建一个和谐共处的未来，人类需要具备包容、尊重和关怀他人的心态。在第四次工业革命时代，艺术教育将更加注重培养学生对健康、富饶生活的追求。只有在实现这一理想的过程中，艺术教育才能真正实现其价值，并帮助人们更好地理解人性教育的重要性。

四、结语

在第四次工业革命的浪潮中，艺术教育的发展方向已经不再局限于传统的领域，而是延伸到了经济、社会和教育等多个领域。随着人工智能、虚拟现实、增强现实等技术的飞速进步，艺术教育的内容和形式也在发生着深刻的变化。在这个时代，学校艺术教育的重要性愈发凸显。它不仅是教授学生绘画、音乐、舞蹈等技艺的场所，更是培养学生感性经验、审美情趣和创造力的重要平台。因此，学校艺术教育需要注重学生的个性化发展，激发学生的创造力和想象力，以适应这个瞬息万变的时代。

然而，技术的快速发展也带来了一些伦理问题。人工智能、虚拟现实等技术可以模拟人的思维和行为，甚至在一定程度上替代人类的某些工作，这引发了关于人工智能的道德和伦理问题的讨论。在这个背景下，艺术教育需要引导学生正确看待技术的利与弊，培养学生的道德判断力和人文素养。此外，第四次工业革命也为艺术教育带来了新的机遇和挑战。例如，数字艺术、交互艺术等新型艺术形式的出现，为艺术教育提供了更多的可能性。同时，艺术教育也需要关注社会变革和经济发展，为培养具有创新精神和创业能力的人才作出贡献。

综上所述，第四次工业革命时代的新艺术教育需要注重培养学生的道德判断力、人文素养和创造力，以适应时代的发展和社会的需求。只有这样，才能真正实现艺术教育的价值，为人类文明的发展作出更大的贡献。

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