深度学习理念下的小学音乐创作学习实践

2024-04-27 13:57叶蓉
考试周刊 2024年13期
关键词:小学中高年级音乐创作深度学习

作者简介:叶蓉(1988~),女,汉族,福建漳平人,福建省漳平市教师进修学校第二附属小学,研究方向:小学音乐教学。

摘  要:小学中高年级的学生已经具备了一定的音乐素养和基础知识,因此适合开展音乐创作学习实践。通过结合小学音乐教育和创造性思维培养,以及深度学习的原则和方法,可以强化音乐教学效果,激发学生的音乐创作潜力,培养艺术创造力和表达能力。文章在深度学习理念下,分析了小学音乐创作学习实践的意义,重点探讨音乐创作学习实践策略。

关键词:深度学习;音乐创作;小学中高年级

中图分类号:G623.71    文献标识码:A    文章编号:1673-8918(2024)13-0139-04

音乐创作是一种表达情感和思想的重要方式,对小学生的全面发展至关重要。然而,传统的音乐教育往往偏重于学习乐理知识和演奏技巧,而缺乏培养学生创造力和表达能力的机会。随着深度学习理念的兴起,教育领域开始探索如何将其应用于音乐教育中,以激发学生的创造潜力。

一、 深度学习理念下小学音乐创作学习实践意义

(一)激发学生音乐创造力

在深度学习理念下的小学音乐创作学习实践中,学生通过自主创作音乐作品自由表达自己的创意和想法,不再被束缚于传统的音乐范式,而是被鼓励以独特的方式展现自己的音乐才能。创作自由度和探索空间激发了学生创造力的发展,学生开始思考如何运用不同的乐音、节奏和和声元素来创造出独一无二的音乐作品。在此过程中,学生锻炼了观察力、想象力和创造性思维,不断挖掘和发展自己的音乐创作潜力。

(二)培养学生艺术表达力

音乐是一种情感和思想的表达方式,通过音乐创作学习实践,学生能够通过音乐作品深入地表达自己的情感和思考,并学会运用音乐语言来传递内心的感受,通过音乐的旋律、节奏、动态和音色等要素来表达自己的情绪和意义。这种综合性的表达方式培养了学生的情感表达能力和沟通技巧,使其能够更好地理解和表达自己以及与他人进行情感交流。

(三)促进学生个性化学习

深度学习理念强调学生的个性化需求和差异化教学。在小学音乐创作学习实践中,学生根据自己的音乐兴趣和能力水平选择适合自己的创作方式和风格,每个学生都可以以自己独特的方式创作音乐,发挥自己的特长和优势。教师则根据学生的兴趣和需求提供个性化的指导和支持,帮助学生在音乐创作中实现个人的成长和进步。个性化学习的方式不仅激发了学生的学习动力,还增强了学生的自信心和自主学习能力。

(四)帮助教师综合评价课程效果

在深度学习理念下的小学音乐创作学习实践中,评价不再局限于传统的定量评分,而更注重多元化和综合性的评价方式。学生不仅通过音乐作品的呈现来展示自己的创作能力,还通过对他人作品的评价和反馈来提升自己的评价能力和批判性思维。学生学会理解、分析和评价音乐作品的优点和不足之处,并给予建设性的意见和建议。综合评价的过程培养了学生的审美能力和批判思维,提高对音乐作品的理解和欣赏水平。

二、 深度学习理念下小学音乐创作学习实践策略

(一)确定学生创作目标和任务

1. 定位学生学习需求

为了确定学生的创作目标和任务,教师应该与学生进行沟通,并了解学生对音乐创作的兴趣和期望。例如,组织一次小组讨论,鼓励学生分享自己喜欢的音乐风格、乐器或歌曲,并鼓励学生表达自己对音乐创作的期待。基于学生的反馈和兴趣,教师设计创作任务,要求学生根据自己喜欢的音乐风格创作一首独特的乐曲,或者让学生选择一个自己熟悉的故事,创作相应的音乐配乐。以人教版四年级上册第二单元主题“音乐中的故事”为例,学生可能对寓言故事感兴趣,教师可以鼓励学生将自己喜欢的寓言故事改编成歌词,用本单元中《老鼠和大象》《守株待兔的老农夫》等旋律将自己改编的歌词唱出来。歌词创作过程中,教师可以示范如何从寓言故事中提取关键情节、角色特点和情感元素,与学生一起分析选定寓言故事,探讨其中的教育寓意和情感核心,引导学生提出自己关于故事情节的见解,并帮助学生将这些观点转化为富有诗意和表现力的歌词,同时鼓励学生尝试不同的押韵方案、探索多义词和比喻的运用,以及尝试使用寓言故事中的象征意象。此外,还要向学生介绍基本的音乐符号和音程概念,帮助学生理解旋律的构建和和声的配合,加深对音高和音程的认识,将歌词与旋律相结合,创造出具有情感共鸣的歌曲。

2. 提供多元任务选择

为了满足不同学生的兴趣和能力,教师要提供多样化的创作任务选择。比如,在一个音乐创作项目中设定多个创作任务,每个任务涉及不同的音乐元素或技巧。学生可以选择其中一个任务进行创作,例如创作一个节奏鲜明的鼓乐片段,或者编写一首抒情的歌词,多样化选择能够满足不同学生的兴趣和才能,并激发学生的创造力和自主学习能力。以人教版小学音乐五年级下册第三单元《唱大戏》教学为例,教师以“豫剧创编”为项目主题,学生在该任务中深入研究豫剧的传统唱腔,挑选并融合经典元素,如祥符调、豫东调、沙河调等,同时添加新的創新要素,创作一段具有个性化的唱腔,要求音调变化、音乐情感表达,并结合现代元素,使得创作更富时代感。此外,在该项目中,学生可以投入豫剧的故事情节中,创作一首歌曲以传达角色情感和剧情发展,要求学生通过歌词表达角色内心世界,同时巧妙地结合豫剧的旋律,使歌曲更具情感共鸣。

3. 鼓励个人目标的实现

学生参与创作任务时,教师要鼓励学生设定个人目标。例如,一个学生希望提高自己的编曲技巧,而另一个学生希望探索不同的音乐风格,以此帮助学生制定不同的创作目标。然后与学生一起制定目标,在过程中引导学生学习如何运用和声元素来丰富乐曲的表现力,或者学习如何运用合适的乐器和音色来表达特定情感。学生在落实目标阶段,教师适当提供指导和反馈,帮助学生评估自己的进展,并调整学习策略以实现目标。比如在学习《三只小猪》过程中,教师鼓励学生展示其创造力和个性,引导学生从歌曲的歌词、旋律或节奏入手,根据故事情节进行创意编排、改编或即兴演唱。通过创造性表达与演绎,深入理解音乐创作的过程,并将自己的想法和个性融入歌曲中。

4. 布置个性化创作任务

在深度学习理念下的音乐创作学习实践中,教师应根据学生的兴趣、能力和学习进程,提供个性化的创作任务和挑战。例如,对一个有较高音乐素养的学生,为其提供更复杂和技巧要求较高的创作任务,包括要求学生运用基础和声、逐步构建乐曲结构或尝试不同的音乐风格;而对具有特殊需求的学生,根据学生个体差异,设计适合其能力和兴趣的创作任务,确保每个学生都能在适合自己的水平上有所收获。例如,对一个对乐器演奏有兴趣但节奏感不好或者身体协调能力有限的学生,教师可以鼓励该学生尝试创作使用简单乐器的音乐作品,如打击乐器或口哨曲,从击打稳定拍开始慢慢训练孩子的节奏感,以《春天音乐会》的欣赏为例,教师向学生介绍与该歌曲相关的乐器,例如三角铁、响板、铃鼓等,演示乐器的演奏方式和音效,帮助学生了解乐器的基本特点和使用方法,尝试用打击乐器创编简单的节奏为歌曲伴奏,为进一步的创作学习奠定基础。然后组织学生进行乐器实践活动,将学生分成小组,每组选择一种乐器进行学习和实践。教师提供简单的乐器教学材料,要求学生尝试演奏基本的乐曲片段,在学生掌握基本演奏技巧后,鼓励学生进行创作实践。个性化任务和挑战能够激发学生的自信心和兴趣,使其在音乐创作学习中体验成功的喜悦。

(二)提供创作素材和资源支持

1. 音乐素材库和样例作品

建立一个音乐素材库,包括不同风格、类型和情感的音乐片段、乐句和乐段,素材还包括旋律片段、和声进行、节奏模式、乐器演奏技巧等。教师为学生展示这些素材,并解释它们在音乐创作中的应用方式。此外,提供一些优秀的音乐创作样例作品,比如四年级下册第一单元的《忆江南》《西湖春晓》等歌曲,要求学生借鉴和学习其中的音乐表达技巧,从中获得音乐灵感和理解,创作一首关于“江南”的歌曲。同时,向学生展示一段流行歌曲的副歌旋律,比如《青花瓷》《江南》等,分析作品的旋律风格和歌词特点,感受“天青色等烟雨,而我在等你”的巧妙比喻,或者通过多媒体设备为学生呈现“圈圈圆圆圈圈”的雨打湖面情景,进一步引导学生对江南意境的想象,鼓励学生尝试在此基础上创作自己的歌曲,或者通过添加适当的和声或改变节奏模式,表达自己对该音乐的情感理解。

2. 乐器和技术支持

提供学生所需的乐器和技术支持,以促进学生的音乐创作学习实践。学校可以配备基础的乐器设备,如键盘乐器、打击乐器和各种弦乐器,供学生使用,教师指导学生如何运用乐器来创作音乐,并提供相关的技术指导和训练。此外,现代技术工具也可以提供丰富的创作资源和支持,例如,音乐制作软件和应用程序帮助学生在计算机或移动设备上进行音乐编曲和混音,创作出多声部的作品。教师讲解音乐工具,并指导学生如何使用它们来实现自己的创作想法。除了教授乐器演奏技巧,教师还要鼓励学生在《大风车》的演奏中进行创造性的运用。例如,要求学生根据自己的创意添加一些简单的鼓点、铃声或打击乐器的节奏,使演奏更加生动有趣。

3. 多媒体素材和参观经验

为学生提供多媒体素材和参观经验,拓宽学生的音乐创作视野。教师播放音乐视频、音乐纪录片或音乐演出录像,引導学生感受不同音乐风格和表达方式。此外,组织学生参观音乐会、音乐工作室或艺术展览,亲身体验音乐创作的现场和环境。多媒体素材和参观经验可以激发学生的创作灵感,帮助学生理解音乐创作与表演的实际应用。例如,通过播放巴西桑巴、中日传统筝曲等音乐视频,学生能感受到世界各地音乐的独特魅力,教师可以引导学生聆听不同乐器的声音,感知节奏和旋律的差异,深入了解不同文化的音乐语言,激发音乐创作灵感。还可以通过观看关于草原民谣的纪录片、西非传统鼓乐的记录等,使学生了解音乐是如何与文化、生活密切相连的,学生能够通过纪录片更深入地了解音乐的演变和传承,进而在日常生活中更加关注音乐素材的积累,培养艺术素养。为进一步拓宽学生音乐视野,组织学生观看一场古典音乐会,欣赏交响乐团演奏经典作品,感受音乐的力量和表现方式。观看活动之后,与学生进行讨论,鼓励学生运用所学的音乐元素和技巧,创作自己的乐曲,表达对音乐会的印象和感受。

4. 合作与分享

鼓励学生之间的合作和分享,提供彼此之间的创作素材和资源支持。教师组织小组创作活动,要求学生一起合作创作音乐作品,每个学生可以贡献自己的创意和音乐元素,通过合作将它们融合在一起,良好的合作丰富了学生的创作过程,激发其创造力和团队合作精神。此外,教师还要鼓励学生在课堂上分享自己的创作成果,演奏自己创作的乐曲、分享自己写的歌词或展示自己设计的音乐图案。分享活动可以增强学生的自信心和表达能力,并促进学生之间的交流和学习。以人教版音乐教材六年级下册第六单元《告别时刻》教学为例,学生利用音乐表达即将面临小升初的告别情感,通过小组合作创作一首充满感动的音乐作品。教师根据学生的特点和优势进行分组,感情表达组:负责创作歌词,表达告别情感,学生汇聚个人感悟,共同创作歌词,捕捉告别的情感细腻之处;旋律构建组:负责创作旋律,传递情感氛围,合作创作旋律,关注情感过渡和表达的离别之情;编曲与和声组负责搭建整体音乐结构,添加和声元素,通过讨论协作为音乐作品添加和声,强化情感表达。教师要鼓励学生在小组内分享自己找到的激发情感的音乐、诗歌或其他艺术作品,为小组成员提供更多创作灵感,同时促进小组内的友好合作氛围。在一系列的小组会议后,学生在课堂上演示其合作创作的音乐作品,包括演唱歌词、演奏乐曲等,以此成为表达共同情感和成长感悟的独特方式,课堂演出分享既是对小组努力的肯定,也是一次共同的告别仪式。

(三)引导学生创作实践和表达

1. 鼓励自由创作

在深度学习理念下的小学音乐创作学习实践中,鼓励学生进行自由创作非常重要。通过给予学生自主权,为学生提供表达个人的音乐创意和独特声音的机会。例如,学生选择自己喜欢的主题,如家庭、友谊、自然等,用音乐来表达相关的情感和故事,学生可以通过编写歌曲、创作乐曲或编排舞蹈等形式,自由地发挥创造力和想象力。比如,学生选择了家庭这个主题进行音乐创作,可以编写一首歌曲,表达对家人的感激和爱,运用温暖的旋律和亲切的歌词来传达情感,在自由创作中学生能够体验到音乐创作的乐趣,并培养自信心和表达能力。或者学生可通过编写歌曲来表达对大自然的热爱,自己谱写歌词、设计旋律。学生在个体水平上进行创作,发挥个人独特的音乐创意,例如,一位学生选择弹奏自己喜欢的乐器,用音乐表达对大自然景色的感悟。教师在学生创作中扮演引导和鼓励的角色,提供有关音乐创作的基本指导,但同时给予学生足够的自主权。通过定期的反馈和讨论,引导学生在创作中勇于尝试,同时提供建议以改进其音乐作品,培养学生独立思考和表达艺术的能力,促使学生在音乐创作中体验到深度学习的乐趣。

2. 引导情感表达

音乐是一种情感的表达形式,在深度学习理念下的小学音乐创作学习实践中,教师可以通过引导学生运用音乐来表达自己的情感和思想,帮助学生深入体验和理解音乐的情感表达能力。例如,组织学生参与情感探索活动,引导学生思考和讨论不同情境下的情感表達方式,并将其转化为音乐创作的元素。比如,要求学生创作一首表达悲伤情感的音乐作品,教师先通过音乐欣赏和讨论,帮助学生了解悲伤情感在音乐中的表现特点,如慢节奏、低音符、柔和的音色等。然后指导学生运用这些特点来创作自己的悲伤音乐作品,通过音乐语言表达出自己对悲伤的感受和理解。

(四)合理开展创作教学评价

1. 多元化评价方式

在深度学习理念下的小学音乐创作学习实践中,采用多元化的评价方式可以更全面地了解学生的音乐创作能力。除了传统的书面评价,口头评价、演示展示、同行评价和自我评价等形式也可以被应用。口头评价可以让学生直接表达学生的创作意图和经验,教师与学生进行对话,了解学生的创作动机和决策过程;演示展示评价要求学生以实际演奏或演唱的方式展示自己的音乐作品,其他学生和教师进行观摩和评价;同行评价和自我评价培养学生的批判性思维和自我反思能力,学生通过相互评价和评估自己的作品,从中发现改进的空间和提高的方向。

2. 创作过程评价

在音乐创作学习中,不仅评价学生最终的音乐作品,还要注重评价学生的创作过程。教师观察学生的创作过程,了解学生的思考和决策过程,以及在创作中遇到的挑战和解决方法。通过创作过程的评价,深入了解学生的创作能力和思维方式,以及学生在创作中展现的创新性和独特性,教师可以使用观察记录、学生反思日志和讨论等方法,帮助学生理解自己的创作过程,并指导学生在思维和技巧上的进步。

三、 结论

在未来的音乐教育实践中,教师应持续探索和创新,不断适应深度学习理念下的需求和挑战,通过积极引导学生参与音乐创作实践,引发学生创作热情,从艺术创作中获得乐趣,并积极参与音乐实践,从而为终身学习、喜爱音乐奠定基础,推动音乐创作学习实践在深度学习理念的指导下焕发出新的活力,为学生的音乐之旅增添无限可能。

参考文献:

[1]梁素梅.核心素养下小学音乐课堂开展深度学习的策略[J].亚太教育,2022(23):47-50.

[2]王云晖.基于深度学习的初中音乐课“曲苑天地”单元教学设计研究[D].石河子:石河子大学,2022.

[3]赵骁彤.深入人心  学以用之:探索具有深度学习特征的小学音乐教学策略[J].中国音乐教育,2021(7):11-17.

[4]齐梓彤.小学音乐欣赏深度教学的实践策略探究[D].重庆:重庆师范大学,2021.

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