符号学视域下凤鸟纹样在设计实践中的应用

王颖 霍佳魁

[摘 要]凤鸟纹样是我国传统文化发展历程中，由远古先民创造并传承发展至今的经典装饰符号。其所涵盖的符号学内涵及美学价值导向，更多的是对于时代发展方向的表述，是设计思维建构与设计内容呈现的主要方向。基于凤鸟纹样的起源、内涵，结合凤鸟纹样在不同的历史时期的表现形式以及凤鸟纹样在设计领域中的应用形式，从符号学视域下论述凤鸟纹样的文化价值和应用方向，彰显凤鸟纹样的核心艺术价值。

[关键词]传统文化；凤鸟纹样；设计应用

[中图分类号]J522 [文献标识码] A [文章编号] 2095-7556（2024）4-0070-03

本文文献著录格式：王颖，霍佳魁.符号学视域下凤鸟纹样在设计实践中的应用[J].天工，2024（4）：70-72.

符号学的基础价值与大众生活有着密切的联系，核心在于将有形的物质和无形的精神思想内涵作为系统的生命科学整体进行分析研究和综合判断。凤鸟纹样是古代先民从自然崇拜中提取装饰动机，于自然事物中脱胎而成的，是使用性与表意性的结合。

一、凤鸟纹样的起源概述

凤是中国古代神话中的神鸟，是古代先民将抽象的图腾崇拜具象化的产物。关于凤鸟纹样的起源问题，通常有三种看法。第一种认为凤鸟纹样是在传统神话传说的背景下形成的，《山海经·海内西经》中有“凤皇，鸾鸟皆戴瞂”“沃之野凤鸟之卵是食甘露是饮”的记载。第二种是玄鸟图腾说，《诗经·商颂·玄鸟》中记载：“天命玄鸟，降而生商。”《史记·殷本纪》记载：“殷契，母曰簡狄，有娀氏之女……见玄鸟堕其卵，简狄取吞之，因孕生契。”所谓玄鸟即是凤鸟。第三种是彩鸟祥瑞说，《山海经·南山经》：“穴之山，其上多金玉，丹水出焉，而南流注于渤海。有鸟焉，其状如鸡，五彩而文，名曰凤凰……是鸟也，饮食自然，自歌自舞，见则天下安宁。”《异物志》有载：“其鸟五色成文，丹喙赤头，头上有冠，鸣曰天下太平，王者有道则见。”郭璞注曰：“凤，瑞应鸟，鸡头、蛇颈、燕颌、鱼背，五彩色，其高六尺许。”[1]后世人便一直认为，色彩斑斓的鸟出现就是凤，它象征着祥瑞。

二、不同历史时期凤鸟纹样的形态特点

（一）石器时代的凤鸟纹样

石器时代是凤鸟纹样的萌芽时期，远古先民的想象力与创造力没有被低下的生产力限制，从图腾崇拜中获得装饰动机，自发地将具象的自然产物或存在于思想中的想象产物通过刻划、绘画等形式进行表现，形成原始的装饰符号，并赋予相应的符号表意。一部分专家学者认为最早的凤鸟纹雏形出现在仰韶文化时期，如浙江余姚河姆渡遗址、陕西宝鸡北首岭等地均出土过饰有凤鸟纹的器物。另有学者认为凤鸟纹最早出现于马家窑文化时期，如马家窑遗址出土的对鸟纹彩陶壶。

（二）商周时期的凤鸟纹样

商周时期，玄鸟作为商族的重要图腾，商青铜器中反映玄鸟主题的器物不多，且多为辅助纹饰存在。西周早期至中期，凤鸟纹样大量出现。在上层阶级使用的器物中，凤鸟纹样反映了统治阶级的“天命”观念，多为肃穆、雄浑、庄严的形象，显示出严格的社会礼制和统治阶级的审美情趣，神秘且富有力量感。[2]如商妇好墓玉凤和西周青铜器凤纹提梁铜卣上的凤鸟纹样都比较具有代表性。

商周后期，政治上诸侯争霸、思想上百家争鸣，凤鸟纹样更加多变，辅助纹饰更加丰富，装饰技巧也大为提高，形成“古拙中见深沉，飞动时呈雄大”的总体特征，趋向于昂首挺胸、轻盈舒展、自由鸣叫的状态发展，具有昂扬清新、挺拔秀丽的动态美，在青铜器、漆器等各类器物中广泛应用。特别是楚国，因楚人尊凤，凤鸟纹样在楚国也得到了极大的发展。

（三）秦汉时期的凤鸟纹样

秦汉时期，凤鸟纹样的形象更加丰富，线条更加流畅，形式上更具张力，基于动态形式进行表达，轻盈娟秀，多做飞鸣起舞的姿势，主要应用在生活器物及建筑装饰上。工匠依据器物的不同用途和材料的不同性质采用适当的纹样进行表达，是艺术形态和技术内容之间的融合，具有“凤飞鸣则天下太平”的含义，具有典型的艺术形态及艺术价值。例如，汉瓦当中的凤鸟纹样直观、灵活的形态，与其他动植物等纹样相互交融并存，具有极高的艺术价值，此后的工匠是难以超越的。

（四）魏晋南北朝时期、隋唐时期的凤鸟纹样

魏晋南北朝时期，佛教的盛行为凤鸟纹样的发展注入新的活力，多与清新的花卉图案结合出现，口衔宝珠、飘逸生动、潇洒自如。

隋唐时期，我国的经济文化大发展大繁荣，形成了辉煌灿烂的盛唐文化，凤鸟纹样融入花卉植物，形式感更加强烈、结构更加华贵，赋予凤鸟纹样不同于祥瑞的富贵象征。出土于陕西西安大明宫的唐代金银凤纹图，凤鸟的造型精巧、细密，尾羽延伸化作卷草、花卉，增强了美感，并赋予形象以诗意。[3]此时期的凤鸟纹样开始与神话传说逐渐脱节，更多地表达了人民对美满幸福生活的向往。

（五）宋元、明清时期的凤鸟纹样

宋元时期，凤鸟纹已经逐渐走向成熟。宋代的凤纹注重寓意，喜用柔和的线条，呈现出素雅情调。元朝作为一个由少数民族执政的朝代，在继承宋代温柔雅致、细腻秀美的同时也呈现出粗犷豪迈、自由奔放、祥和与狞厉并存的形式特点。

明清时期，凤鸟纹样已经成为一种特定的造型，也进一步规范化，无论在圆形、方形还是其他装饰形体内，追求工整、纤细。

三、凤鸟纹样的符号学表意性分析

中华民族图腾崇拜的种类多种多样，在不同的历史发展阶段，各民族在文化发展和交流的过程中形成了独属于本民族的精神信仰或图腾崇拜，但依然是在自然崇拜、鬼魂崇拜、生殖崇拜、图腾崇拜和祖先崇拜五大原始崇拜的基础上实现并延伸出来。无论是真实存在还是虚构刻画，都能在其中寻找到彰显出民族文化特性的时代缩影。凤鸟纹样也是在当时的社会条件下产生的一种文化符号。

在我国古代先民的认知中，太阳和凤鸟之间的联系是十分密切的，凤鸟更像是太阳崇拜的衍生物，从而形成了古代先民对凤鸟纹样的图腾崇拜。赵毅衡教授认为：“符号是被认为携带意义的感知。意义必须用符号才能表达，符号的用途是表达意义。反过来说：没有意义可以不用符号表达，也没有不表达意义的符号。”[4]因此，从符号学的角度探究凤鸟纹样所蕴含的精神内核，理解纹样与文化属性之间相互依存、相互成就的内在关联，有利于中华优秀传统文化的有序传承和广泛传播。

在凤鸟纹样的传承与发展过程中，符号不断被人赋予各种内涵，浸润着中华民族内心深处的神秘幻想与精神寄托，纹样成为追求生命自由、超脱现实世界、体现内心浪漫的精神意象。随着凤鸟纹样的不断成熟与中华民族内心信念的增强，凤鸟纹样所寓意的温暖、向阳、高尚、祥瑞、美好、纯洁等寓意也就愈加强烈。因此，凤鸟纹样也是我国古代先民对于未来充满希望与美好愿景的真实写照。数千年岁月流转，中华民族对凤鸟纹样的喜爱与崇拜使凤鸟的形象和特点在传承过程中有了全方位、系统化的转变和传承，其本身所具有的形象内涵深刻地反映出中华文化特征，反映出不同时代的人们对美好生活的憧憬与向往是相同的。因此，凤鸟纹样也是我国绵延千古、独具特色、历久弥新的精神文脉。

四、凤鸟纹样在不同设计领域中的使用性表达

（一）凤鸟纹样在平面设计中的使用性表达

在平面设计中，凤鸟纹样的使用是十分常见的。如标志设计，标志是代表某个组织或某种意义的载体，可以更好地将文化意义和精神内涵传递给大众。其主要目的是从视觉的角度更好地识别品牌或企业，更好地传递企业的文化及形象特征。利用大众熟知的文化符号，可以达到最佳的传播效果。凤鸟纹样所代表的是中华文化，将其思想内涵和特定的文化属性有机结合，也是标志设计中不可缺失的重要设计元素。

如凤凰卫视的标志以凤鸟形象为主体设计。凤为阳，凰为阴，由阴阳盘踞的两只鸟所组成的台标中，所有的口都是开放而非封闭的，展示了开放的媒体姿态，给人一种和谐、生动的感觉。凤凰卫视的命名和标志都寓意着融合、开放和沟通，其核心是一个“和”字。“和”是中华文化的核心理念之一，也是凤鸟纹样的精髓之一。古人把“和”视为宇宙的根本、做人的基本和理想社会的至高境界。道家讲“天道自然之和”——天和；儒家讲“人伦道德之和”——人和；佛家讲“心性觉悟之和”——心和。中国人总是以“和为贵”，追求和顺、和悦、和睦、和解、和平共处。中华民族数千年的传承发展，就是各民族各地区文化融合的结果[5]，所彰显出的不仅是中华民族传统的凤鸟文化思想，更是中华民族传统文化积淀数千年的文脉核心。

再如，中国国际航空公司的标志设计也是以抽象手法进行符号表现，以凤鸟纹样为核心设计元素。凤鸟是太阳之精，是人间祥瑞的象征，凤鸟的昂首朝天、展翅高飞的形态，不仅生动有趣，也有着独特的时代气息以及艺术特征，有极高的行业识别性，不仅反映了中国国际航空公司全球领先的企业愿景，更体现了中华民族传统文化的博大精深。

（二）凤鸟纹样在文创产品设计中的使用性表达

中国传统文化符号与文创产品设计的结合始终是相互融合、一脉相承的。科学技术的飞速发展也让凤鸟纹样与时代文化相互协调。凤鸟纹样除了精致美观之外，也有着较为突出的装饰性特征。大多数设计师在文创产品设计过程中，都会使用凤鸟纹样，让作品更加富有生命力和想象力，为产品注入凤鸟纹样所代表的美好寓意。

如，安徽博物院推出的公卣凤鸟纹马克杯勺套装，马克杯为墨绿色陶瓷质地，造型圆润，手感细腻，杯体绘制印金公卣及凤鸟纹饰，既神秘抽象，又给人以美感。杯子的寓意是“一辈子”，墨绿色是青铜经千年沉淀之色，以此杯送于友人、爱人，寓意着感情地久天长。

再如，宝鸡青铜器博物院推出的“凤凰于飞”的凤鸟纹胸针文创产品，其设计灵感来源青铜器国宝戎簋上的凤鸟纹饰。国宝簋上的凤鸟纹生动、典雅、高贵，是吉祥、和谐的象征。凤凰于飞胸针设计构思巧妙，以远近、大小体现出无尽寓意：近处体型稍大的是凤，为远处体型稍小的凰遮风挡雨、勇敢前行，制作精美、色彩艳丽的凤和凰相伴而飞、和谐美好。

文创产品设计对凤鸟纹样的展现表达与融合应用，不仅充分反映了中华民族文化思想，也为产品赋予了更加丰富、美好的象征意义。

（三）凤鸟纹样在服饰设计中的使用性表达

凤鸟纹样在我国服饰设计中应用非常广泛。例如，在中国传统婚礼中，新娘所着的凤冠霞帔、畲族的服饰纹饰、苗族的银饰凤冠等，都很具有代表性。随着中华优秀传统文化的复兴，将我国传统的图形纹样巧妙应用于服饰设计中，既是中华文化的体现，又为服饰设计增添更独特的美感。在服饰设计过程中，通过以传统凤鸟纹样为基础图形，或解构、或重构、或复制、或连续，结合材料性质在原有基础上重新进行组合设计，产生了不同的艺术表达。

如，中国体育运动品牌李宁与英雄联盟职业联赛达成战略合作后，为EDG电子竞技俱乐部设计的赛季队服。李宁服装设计团队从中国传统服饰中汲取设计灵感，以春秋战国时期贵族使用的凤鸟纹箭镞为灵感打造战队服装，并注入银色细节彰显屡获银龙杯的荣耀身份。从中国城市、中国纹样和中国故事等众多符号中提取设计动机，多维度阐释战队特色及品牌精神，以独具中国文化特色的品牌文化，全面焕新LPL赛事面貌。

又如，李海兵院长带领的设计团队为湖北美术学院设计的学位服，具有“大襟襕衫凤鸟纹，直领云肩马面裙”的艺术特点。学位服设计团队提取江陵马山楚文化丝织品中的凤鸟植物纹样，融入浓郁的中华传统服饰元素与楚文化纹样，让学位服呈现出“中国气派”，充分体现中国特色，深度展现中国文化之源远流长、博大精深。

五、总结

凤鸟纹样在中华民族数千年的传承与发展过程中具有极强的文化生命力和文化承载力，极具中华民族特色。凤鸟纹样蕴涵的文化思想和艺术语言表现形态，更是设计师在设计工作中需要重点表达的。它的艺术气息以及审美价值导向，对设计工作的落实和推进也产生了较为直观的影响。

在凤鸟纹样的实际应用中，需要对传统的凤鸟纹样进行深度剖析，结合技术手段，融汇其思想内涵、审美观念后进行再设计、再创作，设计出符合大众审美情趣的作品。技术手段的升级不仅可以扩大传统纹样的使用价值和适用范围，也会对传统纹样的传承、发展与传播产生积极的推动作用。同时也要关注符号本身根植的文化土壤，强调符号天然赋予的表意性和使用性表達。

参考文献：

[1]洪京.中国传统装饰纹样凤鸟纹及其在现代设计中的应用[D].石家庄：河北师范大学，2011.

[2]李雪平.商周时期玉凤鸟纹的演化及文化意义研究[D].北京：中国地质大学，2015.

[3]张蒙.凤纹的演变[J].湖北理工学院学报，2006（2）：89-91.

[4]赵毅衡，车宇凡.符号、意义与我们的世界：赵毅衡教授访谈[J].燕山大学学报（哲学社会科学版），2022，23（4）：16-22.

[5]周薇.中国传统文化对现代广告的影响[J].宁夏党校学报，2009，11（1）：60-62.