巧绘缤纷，创意无限——小学美术教学活动的创意实践

黄金艳

（江苏省张家港市实验小学，江苏张家港 215600）

随着我国社会发展和教育进步，美育对于基础教育阶段育人的重要性和紧迫性日益凸显出来。 传统教学模式具有程式化弊端，对于提升学生学习兴趣和增强学习动力有显著的阻碍，需要对美术教学策略和方法进行创新，因此，强调课堂创意教学便有了突出的价值。小学美术教学活动的创意实践，教师要聚焦课堂，围绕实际学情和学生美术基础、身心发展特点等展开全方位的分析，推进课堂革命，开展美育教育的“指挥棒”，才能让学生在课堂上学得活一点，实效大一点。

一、基于“双减”背景，聚焦美术课堂实践创意教学的价值

小学阶段是学生养成良好学习习惯和生活习惯的关键时期，也是学生树立健康正确三观的基础时期。对小学生进行审美教育，符合我国提出的美育要求，可以帮助学生建立良好的审美体系，有效提高学生的审美情趣，使学生拥有一双能够发现美的眼睛，对学生来说意义重大长远发展。小学美术课堂教学是实施美育的关键环节，在美术课堂上，老师会向学生展示来自世界各地的各种艺术作品，可以开阔学生的视野眼界和知识储备，使学生充分感受到艺术的魅力，并有助于激发学生发散思维。老师还会教给学生多种艺术作品的表现形式和技巧，让学生掌握一定的艺术技巧，通过实际操作，帮助学生把想象中的艺术作品变成现实。有利于学生的提高动手能力和思维能力，对不同艺术表现形式的更深理解，对学生的提高审美能力和自信心，以及对学生的增长美术学科的兴趣和吸引力。

二、关注核心素养，正视小学美术创意教学的不足之处

（一）偏重文化课学习，对美术教学重视程度不够

现阶段小学美术课堂中，教师并未正确认识到核心素养对美术课堂的重要性。部分小学教师被自身所受传统教育模式潜移默化地影响，对美术教育的核心素养并未起到重视。新课改提出的提高小学美术课堂核心素养旨在促进转变小学美术教学理念转变，转变教育方式以教师为主导、学生被动接受的局面。传统模式下，学生核心素养的培养效果甚微。新课改下转变教师为主体的教学模式，在课堂上使学生占据主动地位，实现真正的科学课堂。调动学生课堂积极性，才能真正实现课堂优化和美术实践能力的提高，因此转变教学理念势在必行。

（二）偏重理论和技巧学习，忽视审美能力和创造力的提高

教师认为课堂的重点是教授学生美术技巧而不是培养学生美术素养。因此导致美术课堂之中主要教学内容依旧延续死板的绘画方式传授，不能教授学生课堂上真正的感受作品、认识作品。在新课改的影响下，一部分小学教师已经认识到了美术素养培养的重要性并应用到美术课堂教学中。但这种全新的教育模式因为缺乏课堂实践，使得课堂模式存在很多的问题，学生在教学中对知识的接受度不高，还需要教师摸索出更有效的方法，满足学生需求。虽然在教育模式探索路上难以避免磕磕碰碰，但是作为教师应当尽快地找到更科学更高效的方法。美术核心素养的培养不是一项单独的课程，而是盘踞在美术教学的各个细枝末节中。所以，只有将美术核心素养与小学美术课程相融合，才能更好地帮助学生提高学生的美术水平。

三、打造多元课堂，践行创意教学活动的有效策略

（一）组织写生活动,调动学生热情

户外写生活动与传统的美术课堂不同，可以提高学生的觉察力和对事物的感知能力，体悟美术的魅力。学生对美术写生活动有着极大的热情，既得到观察生活的乐趣，也可以提高学生的美术学习动力，避免画作不像的现象。写生活动不仅可以选择大自然这一绝佳环境，生活场景同样也可以成为很好的写生对象，教师应积极创造写生条件，整合教学资源，丰富写生教学的形式，提供良好的色彩认知条件，使学生通过自身的创造，培养主动学习意识。

例如，在人美版一年级下册第15 课《春天的色彩》一课中，教学目标是为了帮助学生回忆春天的色彩，对春天进行细致的观察并将春天记录于作品中去。为了让课堂更贴近于生活，教师可以带领学生走进田野，近距离观察含苞待放的花蕾，去观察细嫩的柳条，去感受春风拂面，在大自然中学生通过花草植物编织花篮或花环，这些都可以加深学生们的印象，细致观察寻找写生的角度，获得理想的教学效果。同时，通过生活场景的引导，教师能够培养学生随时记录生活的好习惯，学生在日常生活中看到美景后，能够随时用画笔记录，能够去想象动植物与美景相结合的景象，能够不断发现生活中美的场景，更能够陶冶自己的情操。

（二）开展小组合作，凸显活动主体

实践表明，在美术教学中运用合作学习方法能充分地发挥学生的协作意识，并能让学生相互影响，从中吸取别人的优点，从而促进学生的想象力和创造意识得到提高。为学生提供合作探索的机会，使学生在合作中进行知识共享、交流，从而使学生的思想和创意得到启发，进而加深学生对作品的理解。这就要求小学美术教师要了解学生的具体状况，为学生创造稳定的学习平台，促使学生可以在这个平台上进行小组合作学习、共享，从而提高学生的想象力，增强学生的创造力。

例如，人美版三年级下册第2 课《画中的线条》，根据儿童的学龄特点在开展展示作品、观察、欣赏、分析、讨论等活动时，非常适合开展小组合作教学。在观察分析环节，呈现《放牧图》《黄河逆流》《八十七神仙卷》，引导学生在组内交流：“画中运用了哪些线条？画面中的线条有什么特点？你感受到了什么？”通过组内交流，激发学生对艺术作品的兴趣，仿佛置身于艺术作品当时的情景中，体会到线条的表现力。欣赏《女神》《两个青年农民》《海景》等作品，学生通过讨论分析，可以进一步感受到画家的心情与思想，对线条这种造型语言有了进一步的认识与提升，对用线造型表现出浓厚兴趣，于是，在最后的临摹表现环节，学生画出了各自不同的有情感的线，展示出线条的无穷魅力，如“犹豫的线条”“沮丧的线条”“活泼的线条”“刚强有力的线条”……有了情感的融入，学生的学习才是全身心浸入式的。

（三）善用游戏教学，增强学习体验

随着素质教育改革的深化，一些探索类的趣味游戏也逐渐融入中小学美术课堂，以此激发学生的求知欲、丰富学生的想象力。游戏教学的方式多样，不能为了玩，忽视学。教师应基于教学需求，把握好教学与游戏的契合度，更好地发挥游戏在教学中的作用和魅力。

以水墨画这一主题教学活动为例，其教学重点在于培养学生基于民族审美情趣的共性特征发掘其中艺术价值，通过“以意入境”培养学生审美需求和能力。儿童天性就是爱玩，教师可以利用学生的好奇心理与探索心理去培养学生的想象力和创造力，然后利用游戏教学增强学生对小学美术课堂教学内容的记忆与运用能力。值得注意的是，比起传统水墨画的墨色、单一的色彩画面，彩墨画更能激起学生的学习兴趣，也更符合学生在成长过程中探索世界的需求特点。因此，建议对于低年级学生开展水墨画课堂教学时，教师多选用彩墨画。教师可以设计一些多形态的白色硬质剪纸，根据“花园”“学校”“医院”等主题剪出相应各式各样的道具。然后在课堂上对学生进行分组，两至三人一组，道具拿盒子装好放置在讲台，要求同一个道具最少有两个，方便学生取用。游戏按照积分制进行小组比拼，由教师发出指令“花园里面有什么？”第一个学生去选取道具并要求一次最多只能拿取两个道具，由第二个学生负责用铅笔或毛笔在宣纸上对道具临摹勾边，第三个学生进行彩墨调色、配色与添色，以及场景构图的自由创作，最后由全班选择前三名作品予以贴墙展示。在情境游戏的过程中，生动有趣的学习体验感能有效促进学生思维灵活性的提高，创造出更多色彩艳丽、极具童真与趣味性的美术作品。

（四）拓展工具与材料，提升学习兴趣

在美术教学的过程当中，传统式的美术教学方式存在着一定的思维限制，尤其是在对学生美术教学的引导当中，缺少对学生自由美术创造和创意性的学习引入。因此，在结合双减的相关要求之中，加强对学生学习自主性的学习。尤其是在美术的工具和材料的选择过程中，几乎所有的材料都可以应用于美术创作来引导学生进行美术作品的表达。因此，教师可以积极地对美术工具和材料进行扩展，让学生不仅在采用传统性的如铅笔，水彩，蜡笔，纸张的美术工具的过程中进行美术创造。也可以使用一些与艺术创造和不相关的物品如树枝，瓶盖，盐等等来进行美术创作，在激发学生多样性的探究学习过程中，使学生的美术学习能够更加突出学生学习的主体地位，使美术学习真正变成学生的自主探究活动，在充分调动学生自由创作的学习过程当，提升学生的学习兴趣和审美体验。

例如，在人美版六年级下册第4 课《装饰画》的学习过程当中，教师在装饰画的种类和画法讲解之后，就可以鼓励学生运用多种材料来进行学习引入。有的学生采用那传统性的橡皮泥，纸张来进行装饰画的创作。有的学生采用了生活中随处可见的树枝，瓶盖来进行的装饰画的创作。在学生使用多种材料进行美术创作的过程当中，做出了十分精美的作品，不仅激发了学生的艺术创造能力，也提升了学生的审美体验。

（五）线上教下对接，激发创作灵感

网络能够提供海量的美术信息，包括图片、视频、音频、动画等，能给学生带来鲜活的学习体验，为学生参与美术活动提供必要的支持。设计美术活动时，可以采取线上教下对接的模式，建立多元化学习空间，学生阅读、观看这些美术信息能够获得学习启迪，让学生的思维方式更加开阔，激发创作灵感。

例如，《船》一课的教学，教师利用多媒体展示一些船的图片，要求学生先进行观察讨论，再说说这些船的外形有什么特点。学生对船并不陌生，自然能够准确地说出各种船的特点。为调动学生美术创作的积极性，教师给学生布置课外训练任务：“在我们的生活中有很多船，随着时代的发展，以后还会出现什么样的船呢？请同学们课外搜集船的相关信息，充分发挥想象力，自行设计一艘未来的船，以绘画的形式呈现出来，最后参与班级展示活动。”学生听说要画未来的船，表现出了浓厚的参与热情。同时，教师要求学生利用网络传输自己的美术作品，以激发和保持学生的学习兴趣。学生的想象比较丰富，对网络学习很有兴趣，有主动展开想象的欲望，这无疑是重要的教学契机。教师抓住学生的心理进行对应设计，获得学习启迪，自然能够成功调动学生的学习积极性。

（六）突破学科界限，发展美术素养

美术与其他学科间的互相渗透和融合，是现代课程改革的发展趋势，各学科之间相互促进、融合，创造轻松的教学环境，弥补学科课程的不足，会带来意想不到的发现。比如，美术与音乐其实是密不可分的。美术强调的是一种视觉上的审美，而音乐则是注重听觉上的美，这两种美的表现形式其实是异曲同工的。教师可以将美术教学同音乐学科相结合。让学生结合一些音乐去创作美术作品，增强学生的美术理解力，提高美术课堂教学的效果。

例如，在人美版一年级下册第10 课《我和昆虫》这节课的时候，就可以在美术课堂上融入一些音乐教学素材。教师可以在课上为学生放一下“虫儿飞”这首儿歌，然后让幼儿听着音乐去进行美术创作，在听的过程中尽情的发挥自己的想象，将所想的情境、内容在纸上画出来，以此来使其能够更高效的完成一幅美术作品。教师通过与音乐学科结合为学生上美术课不仅可以使学生的创新能力得到提高，还可以增强学生的听觉及视觉审美能力，能促进学生的长远发展。

四、结语

总之，小学生正处于想象力和创造力培养的重要时期，在平时的课堂教学中，美术教师应立足学科特点，对接学生的生活认知，基于儿童认知视角设计利于学生思考和发展的美术教学情境，充分调动学生热情，展示学生的个性化，逐渐形成学科认知，为学生早期的启蒙以及对其抽象思维的锻炼刻画下浓墨重彩的一笔。