刍议高中音乐鉴赏教学目标的优化

王海东

摘要：新课标为当前高中音乐鉴赏教学指明了新的方向，尤其是在整体教学中要体现出立德树人的要求，所以在教学目标的设计上需要进行优化。本文介绍了新课标背景下高中音乐鉴赏课教学目标的特点，结合人音版教材《德彪西》的教学实践探讨了教学目标的优化，并提出在教学目标优化设计上需要遵循的四点原则，以此达到提高学生核心素养的目的。

关键词：新课标 高中音乐 目標优化 核心素养

教学目标决定了课堂教学的目的和方向，是进行课堂教学的前提和基础，同时也是对教材内容的细化和实施，在整个教学实践中具有十分重要的地位。进入21世纪以来，随着音乐课程的改革，在教学目标的制定、设计和实施方面进行了不断的改革和创新，尤其是“三维目标”成为音乐课程改革中教学目标创新的重要内容。在教育部制定的《普通高中音乐课程标准》在突出“三维目标”的基础上又进行了改革，其目的就是在新时代背景下如何从音乐教育的角度来提高学生核心素养和实现立德树人的根本要求。因此在新课标背景下，如何实现音乐教学目标的优化，是音乐教师学科素养和教学技能的具体体现。新课标下的高中音乐鉴赏教学，核心为音乐审美教育，既要面向全体学生，更要注重个性发展，特别强调音乐实践的重要性，在弘扬民族音乐的同时理解多元文化。人音版高中《音乐鉴赏》新教材，内容全面且丰富，教学前有必要对教学目标进行细致、精练、有效的优化。本文主要从高中音乐鉴赏课的角度展开对教学目标优化的探讨，并结合人音版高中音乐鉴赏教材第三十二节《德彪西》进行具体说明和论述。

一、新课标背景下高中音乐鉴赏课教学目标的特点

（一）体现立德树人的要求

立德树人是党的十九大中提出的学校教育根本任务。习近平总书记在全国教育大会上强调：“要努力构建德智体美劳全面培养的教育体系，形成更高水平的人才培养体系。”音乐教育作为美育的重要内容，是推动青少年全面发展的重要组成部分。音乐课不仅是一门艺术课程，更是一门审美课程，通过音乐课教学，可以培养学生发现美、认识美和实践美的能力，从而有利于学生美好价值观的形成。我们应当积极探索适应新时代音乐教育的有效途径，从而为立德树人注入新活力。传统的高中音乐鉴赏课在很大程度上只是注重聆听和欣赏，或者通过教师的讲解向学生灌输、植入知识，往往忽略了对学生思想品德的培养，因此不具有音乐鉴赏课应当具有的实践价值和应用意义。新课标指出，高中音乐课应当让学生达到“和谐身心、健全人格”的目标。这一目标应当在音乐鉴赏实际教学中体现出来，通过在音乐鉴赏课堂中对不同音乐内容的学习，让学生理解和把握音乐作品中所蕴含的优秀人文精神和高尚德行，从而能够达到立德树人的要求，让音乐教育更好地为落实立德树人根本任务助力。

（二）注重文化价值观导向

在世界音乐发展史上，人类创造出了丰富多彩的音乐艺术形式和各种不同风格体裁、题材的作品。这些作品不同程度地代表了各民族的优秀音乐文化和对美好生活的期待与审美感悟。新课标下的高中音乐鉴赏教学，应以审美教育为核心，在弘扬民族音乐的同时融入多元文化。在课堂教学中，既要面向全体学生，也要注重个性发展，还要充分引导学生积极主动参与到教学实践活动中，培养他们的音乐创造能力和艺术表现能力，培养他们良好的音乐文化素养。从高中音乐鉴赏课本中所选编的音乐内容看，既有音乐史上知名的音乐家和作品，也有不同风格的民族民间音乐，通过对这些内容的教学，可以让学生熟悉世界各国的音乐文化以及音乐的时代性、民族性、地域性特征。在教学目标中需要突出这些音乐作品价值，培养学生在热爱祖国民族音乐文化的同时，也感受到来自异国他乡的音乐风情，树立起平等的音乐价值观，这对于增强学生对音乐学习的兴趣和掌握必要的音乐技能有着非常积极的意义。

（三）强调核心素养的培养

教学中在培养学生音乐欣赏水平和鉴赏能力的基础上，还需要通过必要的音乐实践对所学的知识和技能进行运用和巩固，以便在整体上使学生掌握更多的音乐知识和更娴熟的音乐技能。这也是鉴赏课教学重要的目标，是三维目标中“知识与技能”的具体体现。从学生未来发展的角度看，掌握必要的音乐知识和技能也是核心素养的要求，在学生发展核心素养的基本内涵中，把文化基础放在了非常重要的位置，而文化基础范畴中的人文积淀、人文情怀、审美情趣则与音乐鉴赏课教学目标有着高度的契合性。在实际教学中要充分考虑以学生为主体，全面了解学生的音乐知识结构、兴趣和能力，在此基础上制定科学有效的教学目标，才能在实际教学中检验出学生学习效果如何。有了科学有效的教学目标，通过教师循序渐进的教学方法，引领学生积极主动感悟和享受音乐之美，方可体现出音乐鉴赏教学的真正价值。因此在高中音乐鉴赏课教学目标的制定上，应当注重对学生文化基础的培养，从根本上体现出核心素养的要求。

（四）突出音响本质的体现

音乐鉴赏的基本途径就是对音响的感悟，通过促进学生对音响的感悟来进行人的情感教育。鉴赏作品是要通过学生对作品的聆听来引起他们的共鸣，而音乐的本质就是音响材料的综合运用，这一综合体既具概念性也具抽象性。在课堂教学中，任何一个环节都是在围绕音响进行，因此教学目标各个维度的制定上都需要突出音响本质的体现。比如学生在聆听作品时，有时觉得抓不住重点，那么教师在教学中就要加强学生关于音响内在表现力的能力培养，可以在旋律、节奏、曲调、和声等方面加以引导，寻找共性品质；又如在知识的讲授上，需要从音响的角度让学生感悟音高、音长、音色、音量等，以使学生掌握主题旋律、典型节奏以及力度、速度等要素；在实践环节中，也需要从音响的角度涉及不同的音乐活动，起到增强学生对音响的记忆作用。这些往往都是音乐家们在创作过程中把自己主观意识用音响的方式记录下来，听众可以用不同的音乐要素来体会音乐家的创作意图，只有这样才可以让学生真正理解具有表现力的音响特征，进一步丰富他们的情感体验。

二、高中音乐鉴赏课教学目标的优化——以《德彪西》为例

（一）作品背景

《德彪西》是人音版高中音乐鉴赏教材第三十二节的标题。其在教学内容上分为三个板块，即“作品分析”（包括交响音画《大海》三个乐章和重点欣赏第一乐章“海上——从黎明到中午”）、“作者和相关音乐知识简介”（包括德彪西、印象主义音乐和印象主义绘画和画家）、“拓展与探究”（谈谈对《大海》的理解、描述印象主义音乐的风格特征）。从三个板块教学内容的安排上看，主要呈现出三个特点：一是在欣赏曲目上主要是介绍德彪西的交响音乐作品，因为他是印象主义音乐的代表人物，通过对其器乐作品的欣赏才能够感悟印象派的特点。又因为器乐作品属于纯器乐语言的作品，所以对于训练学生的形象思维和抽象思维有着很大的帮助；二是在“知识”的介绍上，主要是从音乐历史的角度介绍德彪西以及他的印象派风格，有助于增强学生从人文历史的角度把握印象主义音乐；三是在拓展与探究方面，主要是考查学生对音乐的理解、阐述和分辨能力。透过学生对《大海》的理解，可以了解学生对作品音响的掌握情况和感受能力，了解学生对音乐风格的把握情况，尤其是引导学生分辨古典主义音乐与印象主义音乐之间的区别。

（二）教学目标优化设计原则

1.核心性

在教学目标的设计上，核心性原则指的是在教授内容和教学各个环节中始终要把握住“音乐”这一核心，无论是聆听、分析还是探讨过程，都需要始终围绕与音乐密切相关的内容。如在“海上——从黎明到中午”的教学中，其中一个教学目标就是要“引导学生感受、体验印象派的风格特征”，要求学生完整聆听，建立起对作品的整体认知，用多种形式的互动调动学生多感官的参与和体验，培养他们的想象力和创造力。因此如何在教学中达到让学生理解音乐风格的目的，实际上就是要注重对音乐要素的把握，即从音色、速度、力度和节奏型的角度与音乐作品所要表现的具体形象结合起来。通过这一目标的设计和达成，可以给学生提供鉴赏音乐作品的思路和方法。在想象、理解某一首作品的音乐形象时，虽然有作品标题的引导，但是这个音乐形象的特点则是分化在具体的音乐要素中。所以学生鉴赏音乐时在脑海中就需要建构出由各种音乐要素所筑起的“金字塔”结构。此结构的下方则是各种要素，顶端是风格。这种自下而上的结构都是围绕“音乐”这一核心，因此在教学目标设计上，首要问题就是要体现出核心性。

2.整合性

教学目标设计的整合性就是要体现出人文知识的综合特点。在音乐史上，任何一种音乐风格的产生或者具体某一首音乐作品的创作都有着深厚的背景，这种背景不仅取决于作曲家个人的主观因素，而且在很大程度上还取决于社会背景和人文历史背景。因此在鉴赏音乐时，为了能够加深学生对作品的理解，有必要在教学目标上体现出多种人文知识的整合。在鉴赏交响音画作品《大海》时，如果单纯从音响的角度让学生联想音乐形象则比较困难，因为这首作品是通过音响色彩来表现“大海”这一音乐形象的，虽然作品的标题非常明确，但只是依靠听觉把握则会使形象更加模糊，因此在教学中就需要加入必要的人文绘画知识。而同时代法国印象主义就与诗歌、绘画联系在一起，在这首乐曲教学目标的设计中，就可以加入印象主义文学与绘画的内容，即通过对文学和绘画的理解掌握作品音乐形象的特点。这就体现出了教学目标的整合性特征。

3.探索性

教学目标的探索性指的是引导学生通过想象、联想等心理活动达到理解作品的目的。在本课“拓展与探究”活动中，要求学生从作品的角度谈谈对“大海”的印象。从教学目标的角度看，这一探究活动实际上就是考查学生对作品中音乐形象的把握情况。在现实生活中，大海作为一种现实存在的物象，是人们可以切身感受到的客观物象，但是从音响角度来感受不同时间状态中大海的形象则难以描绘。因此根据这一问题让学生进行探究，其目的是培养学生的艺术想象力和创造力。在鉴赏教学中，如何从被动聆听到主动探究体现出新课程改革的特点，就是要培养学生的探索能力和主动学习的能力。被动学习只能让学生囿于狭小的接受范围内，而采用主动学习和探究的方法可以拓宽学生的视野，充分发挥他们的主观能动性，教师也可以从学生的探究性活动中获取学情信息，从而在一定程度上改善教学方法、改革教学模式和提高教学质量，这也是教学目标探索性的应用价值所在。

4.实践性

教学目标设计的实践性指的是在教学中要突出学生对技能的掌握与运用。高中音乐新课标中明确指出“能在各类音乐实践和综合表演活动中不断提升音乐艺术的表现技能”，这一目标的提出主要是针对提高学生音乐表演的自信心而言的，通过让学生直接感受、體验、比较不同作品的音乐风格，帮助他们更好地理解作品。音乐鉴赏作为一门实践性很强的艺术形式，不仅要求学生具备鉴赏音乐的能力，还需要加强对舞台表演的认知。在《德彪西》教学目标的设计上，可以有意识地加入创作和表演的内容。在教学中可以让学生根据音乐而编创各种音乐表演活动，如根据音乐即兴创作诗歌，采用配乐诗朗诵的形式提高学生的表演能力等，以此加深学生对德彪西以及印象主义音乐的理解，鼓励他们敢于挑战自我，勇于创新。教师在教学目标的设计上要深入思考，通过各种音乐活动增强学生对音乐鉴赏的学习兴趣，提升学生舞台表现的能力。

三、结语

综上所述，在新课标背景下，高中音乐鉴赏课必须改变传统的教学目标，从立德树人和提高学生核心素养的角度优化教学设计，从而实现学生的综合素质发展。教师对教学目标的优化，体现出了自身的学科能力和教学技能水平，对学生的素养发展和未来发展具有重要作用和意义，也是上好一堂音乐鉴赏课的基础。通过笔者自身的教学实践可知，教师有意识地通过不同的方式和从不同角度对音乐鉴赏教学目标进行优化，既能促使学生进行高效学习，亦能促进学生整体素养的提升。在教学目标的优化上需要从核心性、整合性、探索性和实践性的角度出发，实现全面、客观、科学地优化教学目标，才能够体现出新课标背景下高中音乐鉴赏教学的特点，切实提高课堂教学的有效性。

参考文献：

［1］唐晓君.浅谈新课程标准下的高中音乐鉴赏教学[J].课程教育研究，2016（12）.

［2］耿德花.高中音乐鉴赏教学中的课堂调控艺术[J].北方音乐，2018（12）.

［3］郭雨霏.普通高中音乐鉴赏课的教学策略研究[J].课程教育研究，2018（6）.

责任编辑：黄大灿