传统文化在中职美术课程中实践的研究

周雪萍

新课改对幼儿教师的工作提出了新的教学目标要求，幼儿教师应当具备高素质、高水平的专业工作能力，幼儿保育专业教学的目标要求把重点放在学生综合素养的培养上，应创新学生学习内容，重视美术课程教学的过程和成果评价等。常规的课堂教学模式已经无法满足当下社会的发展需求，因此，中职幼儿保育专业的美术教学应进行改革创新，寻找更有效、更实用的课堂教学方法。

在素质教育逐渐受到重视的背景下，随着学龄前儿童的教育发展的需要，培养幼儿保育专业的教师成为中职学校发展的主要目标。近年来，中职学校的招生数量逐渐增大，职业教育的地位也在不断提高，但培养中职生的综合职业素养却有所下降。因此，在新课改的背景下，美术课程教学已是幼儿保育专业教学中的重点教育内容，幼儿保育专业的美术课程的教学如何高质量地开展已成为美术教育工作者的一个热点问题。

一、 优化基础模块课程内容，提高学生审美能力

将美术欣赏评价课程纳入中职幼儿保育专业美术课程教学中，优化基础模块课程内容。设立美术欣赏评述课，是让学生认识美术史进而了解不同时代背景和区域背景，了解到艺术文化传统的重要性。根据学生和学校当地的文化特色对教学内容灵活运用，通过历史故事、艺术家以及学龄前涂鸦期、抽象期、形象期绘画分析让中职生了解幼儿内心的情感表述。从古埃及、古罗马时期的美术开始，到唐宋元明清时期的画作，再到中西方当代绘画，进而传授美术基础理论知识和艺术作品中的内涵。同时可以借助“清明上河图”等虚拟现实动态还原视频以及相关的影视作品如“凡·高：画语人生”“毕加索的奇异旅程”“妖猫传——极乐之宴”等等，表现美术赏析结构、图像内容、创作意图、文化含义等中心内容，更多地促进学生掌握美术方面的专业知识，提高美术思维品质，提升学生眼界、素质、精神和艺术审美能力。此外，还需要该专业的学生掌握一系列的理论知识，其目的是应用在实际场景之中，所以教师要为学生创造实践进行鉴赏或审美的机会，如解读优秀艺术作品、学生之间互相学习和评价他人的解读技巧和解读结果等等。展开鉴赏文艺复兴时期画作的主题活动，鼓励学生从自己的角度而非前人的角度，对达芬奇、拉斐尔等的艺术作品进行评价。鼓励学生利用自己对于艺术家、该作品产生时期、创作技巧的理解和认知等进行较为流畅的赏析。其他学生再进行阶段式点评，点评的目的不是否定，而是增加不同的审美角度，开阔学生的审美视野，让学生对于艺术有大胆的表达想法，有多角度的赏析意识。

二、构建信息化互动模式，突出学生主体地位

现代网络技术进入中职幼儿保育专业美术课程教学后，网络信息技术为课堂教学也带来了新的活力，提供了新的教育教学方法。在传统课堂教学中，由于教学环境、内容和硬件设施等方面的各种局限，学生无法很好地掌握某些知识点、绘画技巧和动手能力。在新时期的背景下，应充分利用各种网络资源进行信息化的互动，科学应用各种教学手段，强化网络育人载体，构建信息化教学模式，拓宽学生的综合职业能力。为了更好地促进中职幼儿保育专业学生的美术实践能力培养，美术教师可以通过网络平台上的视频、图像等现代化新媒体技术，将艺术家的创作过程、方法和理念直接呈现在学生面前，将实践技能科学融合进实践教学当中。使用新媒体技术辅助教学的方式，可以促进美术教师对画中的线条进行详细的结构分析、表现形式分析和局部重点讲解等，制作恰当的教学课件，让学生可以更加直接地了解和深入探究相关的知识和表现技巧，了解美术作品的意识形态的含义;再通过微课、深度学习、翻转课堂等进行多元化的课堂教学，将各种教学内容进行系统化的教学，将多学科知识与绘画、设计、手工制作类教学相结合，充分发挥线上、线下混合式教学模式的优势，这样不仅美术教师的主导作用得到了充分体现，学生的主体地位也会有所体现。

三、加强校企合作交流，增加幼儿园实践活动

加强校企之间的合作与交流，充分利用校企共建的学生实践基地。深化社会联通、产教融合，积极推动优秀的校外文化后进入校园，丰富职业课堂文化。借助国家政策、教育资源、师资力量，并与幼儿教育集团、幼儿早期教育中心、幼儿教育培训中心等建立密切的合作教育关系，邀请一线骨干教师兼任中职学校幼儿保育专业兼任教师，结合专业特点和学生的实际学情优化美术课程设置，对美术课程教学实施动态管理方法，共同推进加强中职学校教育教学工作，以高质量的教学提高学生的技能。中职学校幼儿保育专业的学生必须进入到实践活动中，累积实践经验，并在其中发现自己的不足之处，给予及时的改正和提高。中职学校应让学生早早进入幼儿园了解其实际教育教学情况，积极参与幼儿园的实践教学活动。在学生还在学校学习期间，就安排学生进入幼儿园进行一段时间的实习活动。同理，从事幼儿保育专业教学的教师，也应及时掌握学生的实习情况，去实地考察学习与锻炼，亲身接触学龄前儿童，详细地了解学龄前儿童的身心发展特点，了解幼儿园的日常作息规划，知道作为幼儿园教师应当做什么、必须具备什么样的能力，强化课程教研活動，使课程设计更加科学合理，将美术教育运用进幼儿保育专业学生和学龄前儿童的各项学科活动中。

四、结合实际制定培养方案

职业教育的蓬勃发展对学生的综合素养提出了更多的要求，而美术教育作为素质教育中的重要组成部分，也逐步受到了中职教育体系、学校教育资源的重视。教师在教学中应当着重培养学生的审美能力，用于帮助学生更好地理解美术知识，将其作用于专业发展之中。中职美术学科的发展呈现两极性，一方面，部分专业涉及到美术知识或美术运用的学科学生较为重视美术学习，如计算机、汽车设计等;而另一部分专业中不涉及到此类内容的学生，如机械工程、电气一体化等则会不重视该部分知识的学习，忽略了美术学科对个人综合成长和终身发展的积极引导意义，所以需要教师进行教学的创新，让学生认识到美术学习的重要性，并能够通过对学生审美能力的培养，让学生真正地感受到美术学习的积极作用。中职阶段的美术课程不仅需要学生能够具备较强的知识理解能力，还需要具有较高水平的审美能力，能够将自己对于美学的理解应用到诸如绘画技巧等的学习过程之中。而教师重视对学生审美能力的培养，则可以帮助学生更好地理解美学知识的逻辑性特点和与其他知识的关联性特质，能够实现动态的美学素养生成，既降低了学生对于既有知识的理解难度，又可以让学生产生进一步进行学习或创作应用的主动意识。首先，需要中职美术教师根据学生既有的审美能力、学习基础和美术知识进行审美能力培养方案的清晰制定，明确培养的不同阶段培养目标和培养的具体计划;再根据不同的教学内容选择相适应的教学资源进行技术性支撑，确保学生的审美能力提升符合实际情况、符合学生的成长规律。如以美术鉴赏一系列内容为例，教师要结合学生的认知特点制定不同课时的分阶段审美能力生成计划表格，首先让学生了解进行美术鉴赏的意义，认识到学术性的美术鉴赏和自己简单地认为该作品好看、不好看的本质区别，从而培养学生进行美术鉴赏的基础意识和行为，养成观察美、审视美的艺术习惯;接着再让学生学习在艺术鉴赏和审美表达时应当如何运用专业的语言进行准确的描述，使自己的语言可以反映具象的艺术形式;再逐步引导学生进行仔细地观察，实现从具象到意象的抽离，将所学到的艺术鉴赏标准和实际情况融合在一起，理解美术作品所表达的创作理念、创作思想、创作意义与创作价值，最终形成个人的、较为完备的、具有一系列标准的动态审美能力。教师还可以将该审美计划表格以学案的方式下发给学生，方便学生对照着不同阶段的学习目标做知识准备和思想准备，并反思自己的学习结果。

五、依托情境进行课堂教学

审美能力具体表现为学生对于艺术作品的赏析和鉴赏水平，表现为其对于美学的理解，有良好的审美能力有助于学生形成基于个人知识、个人经验和个人理解角度的独特美学鉴赏品味，能够对一系列美术作品有个人的观感或见解，并带动个人综合美术素养的生成。为进一步提升中职学生的艺术审美能力，教师还应当积极运用情境教学方法，有目的地引入或利用资源创造相关的情境，可以表现不同的情绪色彩，可以展现较为形象生动的具体场景，以激发学生的态度认知或情感体验;同时拉近师生之间的沟通与交流距离，让学生在特定的情境之中主动地进行表达，使学生对于美术知识有较为深刻的认知和理解。如带领学生参观古代博物馆，尤其是古字画、青铜器等的展区，让其走进具体的情境，走到文物面前，去赏析不同年代的美术作品，感受来自历史的召唤。地区资源不允许的学校，教师还可以积极利用线上展览的教育资源和学生一同进行观看，在360度直观呈现中更清晰地看到每一个艺术作品的细节部分，让学生置身在不同的美术环境中，站在一定的思想高度和艺术高度来鉴赏作品。

综上所述，培养中职学生的艺术审美能力是美术教学中的重要部分，虽然具有一定的难度，但可以在科学合理的培养方案、真实的教学情境以及多角度的实践鉴赏课中实现审美知识的积累和丰富，使鉴赏能力逐步提高，让学生在实践应用中感受到艺术的魅力，感受到学习的快乐，生成学习美术知识的主动意识，并将其作用于自身综合素养的提升以及专业能力的发展过程之中。中职美术课程教师应当遵循幼儿美术教育发展规律，明确培养目标，改进教学方法，扩宽教学空间，提高中职幼儿保育专业学生的就业核心竞争力，促进中职幼儿保育专业美术教育的科学发展，为社会输送更多优秀的幼儿教师。

*注：本文系课题《网络环境下寄宿制中职生人际交往危机及应急策略研究》  课题号：2021C108。