高校钢琴教学在山西传承传统音乐文化中的作用探讨

王曦

摘 要：山西传统音乐文化是历史发展的结晶，是中华民族音乐文化的重要精神财富，其中蕴含着丰富的文化底蕴以及文化意境，对现代音乐的发展具有较深的影响作用。而随着世界交流的日渐紧密，中西文化发生了激烈碰撞，山西传统音乐文化在这一发展背景下受到了不小的冲击，怎样才能在现代发展中更好的继承和弘扬山西传统音乐文化，怎样才能够将中西音乐文化实现更好地融合需要相关音乐工作者进行深入的探索。基于此，本文对高校钢琴教学在山西传承传统音乐文化中的作用进行分析探讨。

关键词：高校钢琴教学;山西传统文化;传承作用

中图分类号：G42文献标识码：A文章编号：2096-0905（2020）24-00-02

随着世界各国文化交流融合的逐渐深入，传统音乐文化的发展受到了严重限制，因此就需要发挥音乐教育的关键作用，发挥高校育人的功能。通过将传统音乐文化融入高校音乐教学之中来增强大学生对传统音乐文化的认知，促使学生担任起保护和传承传统音乐文化的重任。面对中西文化的交融发展趋势，高校应具有创新意识，认识到钢琴教育对文化传承的积极作用，积极探索山西传统音乐文化与钢琴教学的融合点，创作新颖的音乐作品，调动学生对山西音乐文化的兴趣，从而更好地发挥钢琴教学的继承发展作用，更好地实现对山西传统音乐文化的推广。[1]

一、山西传统音乐文化传承的困境分析

（一）对传统音乐文化的宣传力度较小

在当前山西传统音乐文化的发展中对其所做的宣传力度比较小，宣传方式也比较单一，人们所听到的音乐类型多以流行音乐为主，对传统音乐的涉猎太少，进而也就做不到对山西传统音乐文化的良好推广。流行音乐之所以广受欢迎是由于其宣传方式比较新颖，总是能够跟上时代的发展潮流，而传统音乐在宣传时常常只是由传统艺人进行传统的演奏，这种宣传方式很难激发人们对其的兴趣，所以宣传效果并不够好，在人群中的传播力度也比较小。

（二）参与传承传统音乐文化的人才较少

对于山西传统音乐的继承通常采用一对一的教授方式，这种传承模式下接触传统音乐文化的人数量较少，其本质对传统音乐的传播具有一定的限制作用，无法使山西传统音乐文化进行较广范围的推行。此外由于年轻人对传统音乐文化的认知不够充分，没有意识到传统音乐文化的传承价值，进而就没有形成对传统音乐文化的继承兴趣，参与传承人才的缺乏是传统音乐文化传承困难的重要影响因素。[2]

二、高校钢琴教学在传承山西传统音乐文化中的作用

（一）钢琴能够增强传统音乐文化的生命力

钢琴教学是高校开展音乐教学的重要内容，与其他音乐教学器具相比，钢琴的体积较大、结构较为复杂，因此其性能和功能也更多，用途也更加广泛。此外钢琴所能够演奏的音域范围更加宽广，能够通过手指的移动实现对音调的快速转换。利用钢琴进行演奏的学生不仅更加灵活自由，而且也可以展现出更充沛的表现力，更容易引起观众的共鸣。山西传统音乐的类型丰富，其中包含如山歌、秧歌、小号、套曲、小调等，每种音乐形式在音调、音高、唱腔以及词语运用上都存在很大的差异，如比较常见的山西民歌《走西口》就展现出山西人民所特有的音乐风格，随着时代的发展其唱腔运用也在不断做出改变。虽然山西传统音乐文化具有独特的形式特点，但是钢琴可以对其进行几近完美的融合，无论是复杂的声部旋律还是变化多样的音色和声，钢琴都能够与之结合发挥出更好的演奏效果，进而可以展现出山西传统音乐更加多彩的生命力。[3]

（二）钢琴能够适用于各个年龄阶层的不同人群

钢琴教学在高校音乐教育中发挥着重要作用，不仅能够作为一门单独的课程进行教学，而且还能够为视唱、练耳、和声或作曲进行辅助教学，对学生的音乐学习具有更加广泛的意义。同时借助钢琴还能够为旋律的构思、和声的配置、编曲等工作提供帮助，满足多种音乐教学需要。此外，钢琴还适用于各个年龄阶层不同人群的音乐学习及练习需要，当下许多家庭为了培养孩子的综合能力，都会选择钢琴教学的方式，老年人的娱乐活动中也不乏对钢琴的使用，由此可以看出钢琴的受众范围比较广，具有较多的群众基础。因此将山西传统音乐文化融入钢琴教学中，能够在对钢琴学习兴趣的促使下激发人们对山西传统音乐的兴趣，但值得注意的一点是，若想发挥钢琴对传统音乐文化的继承作用就必须具有较高水平的音乐技术水平，让人们能够在传统音乐的钢琴演奏中感受到其特殊的音乐魅力，只有在呈现完美融合效果之后，才能切实的调动人们对山西传统音乐的兴趣，引起人们对其继承和弘扬的重视。[4]

（三）钢琴能够有效改善传统音乐文化受到的冲击

在世界全球化发展的今天，人们接受信息的渠道更加广阔，在音乐发展中，人们不仅在接受国内的流行音乐，同时也在获取其他国家的音乐作品，这种多元化的音乐发展趋势，增加了人们的音乐选择，但同时也导致传统音乐文化遭受双重性的打击，更为严重的现象是许多传统音乐文化都面临着消亡风险。所以在高校音乐教育中应加强对这一发展形势的关注，强化学生对山西传统音乐文化的认识，积极采用有效措施对传统音乐文化进行更好的弘扬和继承。对中西方音乐进行科学、合理的有机结合是传承传统音乐文化的一种有效手段，钢琴作为一种西方流入的乐器，其与西方音乐具有较高的契合性，因此通过钢琴教学与传统音乐的有机融合，能够在一定程度上缓解西方文化对山西传统音乐文化的冲击，实现对传统音乐的创新，为传统音乐注入新的生命力，从而就能够实现对山西传统音乐文化的有效传承发展。

三、高校钢琴教学传承山西传统音乐文化的实践

（一）提高音乐教师的专业素养

音乐教师是钢琴音乐教学中的关键力量，只有在教师的专业引领下学生才能够更准确、更完整的掌握钢琴相关的知识内容。在高校钢琴教学中教师不仅需要培养学生的钢琴技能，而且需要重视提升学生的音乐素養。在传承山西传统音乐文化的目标追求下，对钢琴音乐教师提出了更高的要求，首先，钢琴教师需要对山西传统音乐文化进行充分、认真的了解，只有在自我认知精准的条件下才能将其更好的讲授、传授给学生。其次，钢琴教师应注重传统音乐文化的融合方式，找到钢琴与山西传统音乐的完美契合点，将传统音乐更好地与钢琴相结合，借用钢琴对传统音乐进行改变，其中可以加入现代流行元素，让学生获得耳目一新的音乐体验，就会激发人们对山西传统音乐的兴趣，促进传统音乐文化的推广发展，带动更多人为传统音乐文化的传承做出贡献。[5]

（二）创设传统音乐文化的教学情境

环境对学生的学习兴趣、学习过程以及学习效果发挥着较为直接的影响，在钢琴教学中环境因素对学生艺术感悟的理解深度和广度具有较强的影响作用。因此在高校钢琴教学中若想做好对山西传统文化音乐的传承，创设积极的教学情境是非常必要的。一方面教师在开展钢琴教学活动时应做好教学器材的准备，一些山西传统音乐的演奏需要用到多种具有民族特点的器具，如大鼓、腰鼓、唢呐等乐器，是传统音乐表演的必备工具，所以教师应做好对这些乐器的准备，打造相应的演奏环境，从而使钢琴与这些乐器共同作用演奏出正统的山西传统音乐。另一方面，高校可以組织学生进行一些趣味十足的音乐活动、竞赛等，如举办钢琴与传统音乐结合的音乐比赛，鼓励学生去亲自探究山西传统音乐与钢琴的改编融合，让学生亲身体验到传统音乐文化的魅力，同时在比赛的同时还能够让作为观众的同学们聆听到丰富多样的传统钢琴音乐作品，促使学生了解山西的传统音乐问文化，并且在这参赛的过程中教师还能够对学生的钢琴技巧进行指导，对学生对山西传统音乐文化的认知进行调整，在钢琴形式的音乐交流中提高人们对山西传统音乐文化的理解，从而促使其更乐意去宣传、推广这一音乐类型，实现对其的传承与创新。

四、结束语

综上所述，在山西传统音乐文化的传承中面临着各种各样的阻碍，而高校所开展的钢琴教学能够对其发挥积极的继承与弘扬作用，不仅可以增强传统音乐的生命力，而且可以有效应对音乐发展的冲击，使山西传统音乐文化焕发出新的活力，有利于让人们看到传统音乐的魅力，促使其积极参与到传承传统音乐文化的实践中去。

参考文献：

[1]冯毅.论传统音乐文化在高校钢琴艺术教育中的传承[J].北方音乐，2019，39（22）：158-159.

[2]张教华.试析我国钢琴作品中传统音乐文化的渗透——评《钢琴音乐文化》[J].新闻爱好者，2019（10）：99-100.

[3]万蕾琪.山西民族民间文化背景下高校音乐教育的传承与发展[J].黄河之声，2019（01）：115.

[4]张哲琦.浅谈山西民间音乐传承发展的缺陷及优化措施[J].艺术教育，2018（07）：80-81.

[5]赵莉.传统音乐文化教育融入钢琴教学改革的初探[J].艺术评鉴，2019（10）：83-84.