试论高校钢琴教学中学生综合能力的培养

周勇　周婉仪

摘要：作为高等院校音乐专业中一门比较重要的基础课程，钢琴课程对学生的个人发展以及今后的就业都具有十分关键的作用。然而，长时间以来，在其教学中却存在着一定的错误认识，即只是充分重视对学生钢琴演奏能力的培养，却忽视了对学生心理素质、人文素养等方面的培养。于是就会影响到大学生综合能力的提升，影响到大学生未来的工作与学习，影响到大学生将来的就业。所以，必须要对学生综合能力的培养给予充分的重视。本文主要探讨了如何在高等院校钢琴教育教学中合理地培养学生的综合能力。

关键词：高校钢琴教学 钢琴演奏能力 综合能力 培养

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）02-0125-03

在高校的钢琴教育教学中，不但要充分重视对学生弹奏技巧的训练，对学生钢琴知识的传授，而且也必须要充分重视对学生综合能力的培养。要能够充分重视学生的主体地位，为学生讲解一些相关的文化与知识，培养学生的心理素质、演奏技术以及人文素养等，进而有效地提升学生的综合能力。实现在钢琴学习中陶冶学生的情操，净化学生的心灵，使其能够充分感受到音乐的美妙。

一、高校钢琴教学中加强学生综合能力培养的价值分析

（一）有助于钢琴教育教学活动的开展

对于高等院校的钢琴教学而言，其教学目的即为能够帮助学生掌握较强的演奏能力。在以往传统的钢琴教育教学中，很多师生都错误地认为根据教学计划完成小奏鸣曲集以及车尔尼599等教材中曲目的弹奏工作，即实现了对学生演奏能力的培养。然而实践证明，这一认识是不够全面的。实际上，对于钢琴演奏能力而言，其属于一个具有较强综合性的改革。不但要求在钢琴教育教学中加强对学生基本演奏技能的培训，而且还必须要重视对学生人文素养与心理素质等的培养。这些能力才是每个钢琴学习者都需要具备的最基本的能力，当学生掌握了这些能力以后，才可以有效地帮助其今后学习与工作的顺利开展，有效地实现钢琴教育教学的目的。

（二）有助于学生的个人发展

近些年来，随着高等院校的不断扩招，也使得大学生的数量日益增多。在此状况下，就导致高校的毕业生在就业方面遇到了许多的困难，并且这一问题逐渐发展成为一个全社会都比较关注的重点问题。而造成这一问题的根本原因不仅包括社会因素，同时也包括了学生的个人因素。例如，在高校钢琴教学活动中，学生历经了两年到四年的学习过程，期间学生往往都是完全根据教学计划演奏教材中所包含的曲目展开学习的[1]。从表面看来，此学习过程是有规有矩、有条不紊的，但是从实际上分析，此过程是与现实需求发生严重脱离的。这主要是由于大学生在毕业离开学校之后，往往会从事一些与音乐具有密切关系的岗位。要想真正地胜任这些工作，就必须要具备良好的综合能力。然而，在大学期间，学生只是学习了一些教材上的钢琴作品，对这些作品进行演奏，如此一来就会造成其自身能力与掌握的知识存在一定的片面性，无法真正地胜任毕业后的工作，从而就加大了其就业的难度。因此，为了能够充分地满足社会对人才的需求，有效地解决毕业生就业难的问题，就必须要充分重视对学生综合能力的培养。

二、高校钢琴教学中学生综合能力的培养策略

（一）理论素养的培养

为了能够使得学生具备良好的理论修养，那么在高校钢琴教学中，教师就要积极地引导学生能够对钢琴的作品进行“阅读”。这主要从以下几个方面入手：首先，教师要为学生讲解钢琴作品的创作背景。实际上，每部钢琴作品都是一个时代的产物，其都代表着一定的历史痕迹。所以，演奏者就需要能够实现对钢琴作品的“复现”，要合理地将钢琴作品还原到其创作时期的历史语境中，然后结合当时的历史情况对此音乐作品展开深入的分析。例如，在学习肖邦的作品时，演奏者就需要对作品的历史背景展开深入的分析与了解。通过了解后就可以发现，在1830年左右，波兰是处于怎样的历史状况，由此就能够充分感悟到肖邦作品中所蕴含的浓厚的爱国之情，进而就能够更好地欣赏、真切体验这一钢琴作品[2]。通过对这一作品的“阅读”，也能够有效地提升学生的专业理论素养。然后，要对钢琴作品展开深入的音乐分析。对于这一曲目的演奏者而言，其要从音乐创作的角度出发，对作品展开深入的“解剖”，其中包括作品的和声、结构以及旋律等。要充分认识到是基于这些元素的共同作用，才能使得这一钢琴作品更加完整，更加完善。通过对作品的“解剖”，可以充分熟悉作品的结构与节奏等，从而为钢琴的演奏奠定坚实的基础。最后，演奏者要渐渐地形成个人的演奏美学理念。对于不同的艺术作品而言，其具有不同的艺术风格，每一部艺术作品也充分体现出演奏者以及创作者的艺术水平。因此，在钢琴教学中，教师也要深入地挖掘学生在演奏方面所存在的优势，引导其能够逐渐地形成个人的演奏风格，从而使其美学理念能够得到不断的丰富以及拓展，全面地提升其理论修养。

（二）演奏技术的培养

对于鋼琴演奏而言，其最为关键的基础即为演奏。当前，经过多年的发展与完善，已经形成了比较健全的技术体系，这主要体现在以下两个方面：一是技术的全面性。在钢琴演奏技术训练的过程中，演奏者要充分重视指法、和弦以及音阶等各项技术的均衡协调发展，要实现分门别类的训练，从而使得学生都能够对各项技术给予良好的掌握。在大学钢琴教学中，钢琴教师要针对学生比较薄弱的技术环节展开重点的训练。进而可以提升其技术的薄弱方面，实现技术的全面性。第二，技术的扎实性。在进入大学校园学习以前，很多学生都没有接受过非常正规的钢琴训练[3]。因此，在此情况下就导致其对基础演奏技术的掌握不够扎实。所以，在学生刚刚步入大学校园以后，教师就要加强对学生基本功的训练，要实现基础知识的常态化，并且能够对学生的学习情况进行科学、严格的考核，使得学生能够比较扎实地掌握基础知识，从而为其今后钢琴演奏道路的顺利开展奠定良好的基础。

（三）心理素质的培养

通过对当前钢琴专业学生的实际状况展开分析我们可以发现，在钢琴教学活动中，许多学生能够在课间练习的时候发挥个人的良好水平，然而当其在公开的演奏场合进行演奏时，往往就会出现紧张、焦虑、不安等不良情绪，于是就会严重影响到水平的良好发挥，更有甚者还会无法正常地完成演奏过程。而造成这一现象的根本原因，即为这些学生缺乏良好的心理素质。所以，为了能够有效地解决这一问题，那么在高校的钢琴教育教学中，钢琴教师就必须要注重对学生心理素质的培养，使其能够获得丰富的舞台实践经历，从而形成良好的心理素质。要尽可能地为学生提供更多的实践机会，要与学校的大学生艺术中心以及团委等相关组织与部门进行沟通与交流，建立良好的关系[4]，这样就可以帮助学生在学校的演出中获得更多的演奏机会，从而锻炼学生的实际演奏能力。除此以外，高校也可以与当地的一些文艺团体签订用人协议，使其发展为校外的实践基地，从而使得更多的学生得到实践的机会。另外，钢琴教师也可以积极地鼓励学生参与各种比赛与公益的演出活动等，这样就能够帮助学生获得更加丰富的实践经历，有效地锻炼其心理素质，使其在今后的各种演出中都能够获得超水平的发挥，而且在出现突发状况的情况下，也可以进行妥善、冷静的处理，可以以良好的心态面对每一次演出。

（四）人文素养的培养

每一位钢琴演奏者都要具备良好的人文素养，只有如此才能够在演奏的过程中，更加准确地表达出钢琴音乐作品的内涵，体现出其中所富含的思想情感，达到创作者的初衷。在高校钢琴教学中，对于人文素养的培养主要体现在以下两个方面：第一，教师方面。作为教学活动的组织者与引导者，教师的人文素养会对学生产生许多的影响。所以，就必须要充分重视对教师人文素养的培养。对于大部分的钢琴教师而言，其往往是是科班出身的。然而，由于受到多种因素的影响，造成其人文素养参差不齐[5]。因此，对于钢琴教师而言，其必须要准确地找到自身所存在的不足，要不断地学习，使得自身的人文素养得到有效的提高。在学习方面，其可以通过以下两个方面进行：一是学习音乐本体。其中主要包括器乐、音乐史以及声乐等。对于每位钢琴教师而言，其不只是要将个人的专业局限在钢琴演奏中，而且要基于音乐艺术这一更加宽阔的视觉来实现更新的体验以及认知。如此一来，其就能够从比较单纯的钢琴演奏者逐渐发展成为比较优秀的音乐全才，才能够拓展个人的视野，提升个人的音乐素养。二是学习综合知识。钢琴艺术与其他的学科都具有紧密的关联，其并非是独立存在的。因此，钢琴教师要不断地拓展个人的知识面，要广泛地涉猎不同领域、不同专业的知识，从而丰富个人的知识储备，拓展个人的视野，进而更加深刻地认识钢琴演奏，了解钢琴作品。第二，学生方面。在钢琴课程学习中，学生不但要重视对专业技能以及音乐本体的学习，而且还要积极地学习文史哲以及艺术等不同的学科。要阅读更多的课外书籍，从而使得个人的知识面得到有效的扩展，有效地提升个人的人文素养，从而更好地弹奏与感悟音乐作品。

综上所述，在高等院校钢琴教学中加强对学生综合能力的培养，就必须要从心理素质、演奏技术以及人文素养等方面入手进行培养，从而全面地提升学生的综合素质，帮助学生充分体会到音乐的美妙，使其热爱音乐、热爱生活，拓展其视野，提升其文化艺术修养，使其积极向上、乐观健康，进而更好地完成今后的工作与学习，以更加积极的心态面对自己的人生之路。

参考文献：

[1]姚洋.論高校钢琴教学对学生音乐素质能力培养[J].北方音乐，2016，（12）：203.

[2]杨琳，赵永琳.浅析钢琴教学中学生综合素质的培养[J].艺术评鉴，2016，（12）：155-156.

[3]赛欢欢.关于提高大学钢琴教学实效性的相关思考[J].长江丛刊，2015，（10）：110-111.

[4]魏薇.关于高校钢琴教学中教学改革的措施研究思考[J].音乐时空，2015，（17）：147.

[5]李昕.试论高校钢琴教学与课程改革[J].戏剧之家，2016，（09）：65.