口风琴班级合奏之音色训练实践浅谈

李肖玲

【摘要】器乐教学是小学音乐教学的内容之一，是培养学生对音乐的兴趣、爱好，引导学生积极参与音乐实践活动的有效途径。口风琴作为一种演奏乐器，具有极高的艺术特性和音色美，通过口风琴教学实践活动，能够丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣，促进学生的个性和谐发展。笔者在多年的口风琴教学实践中发现，要提高口风琴的演奏水平，让学生吹奏出最美音色，教师应多练习、注重示范，要从气息、吐舌、指法等方面对学生进行训练，同时也要甄选合适的乐曲。

【关键词】小学教育;音乐教学;实践探究

口风琴具有很强的音色美，是一种键盘式吹奏乐器，属于簧鸣乐器，其音色圆润、优美、悠扬，不像竹笛一般尖厉，也不似提琴一般厚重。

口风琴具有体积小、音准好、价格便宜的特点，很受中小学生的喜爱，常常被运用在器乐教学中。口风琴易学，但是要吹得好还得下些功夫。为了追求口风琴的音色美，笔者从实践中找方法、找窍门，总结出体现口风琴音色美要注意以下几个方面：

一、教师是口风琴训练的核心，精准定位最美音色

1.教师要提升自身演奏技能

教师要勤练习，摸索口风琴吹奏时音色的变化，定位最美音色，并通过反复练习，让学生更快更好地记住最美的音色以及气息、位置、状态和感觉。笔者利用业余时间进行反复练习，发现口风琴的最美音色力度不宜太强，在p-mf之间发出的声音最好听，并利用软件录制了《小松树》《山楂树》《贝加尔湖畔》《在银色的月光下》等乐曲，为学生提供参考。

2.教师要多给学生示范

示范是教师的一项专业技能，也是一种直观的教学方法。教师的示范表演可以激发学生的兴趣和求知欲望，唤醒学生的艺术意识，而且教师示范的及时性与针对性体现了对学生个性发展的尊重，同时对教学起到画龙点睛的作用。学生可以通过模仿教师的吹奏来掌握吹奏技巧，因此教师要多给学生做示范，切忌光说不练。

二、学生是口风琴训练的主体，多元训练提升音色美

1.气息是输送最美音色的基础

良好的呼吸是吹奏口风琴的重要基础，气息的控制能力尤为重要，不是吹得声音大就好听。廖昌永老师在湖南卫视《声入人心》节目中点评歌手时提出：“打动人的不一定是强有力的声音，温婉、圆润、柔美的声音才最入心。”保持弱音吹奏需要很好的控制力，笔者提出了“气若游丝”的训练方法，如“深吸气+保持+发弱音”，发出来的音一定是最弱的音，是有声而不是无声，就像一根细细的蚕丝，需要保持均衡，时间越长越要控制好。长时间的弱音训练对学生掌握口风琴的音色美很有帮助，学生在练好弱音的基础上再进行强音练习，就会有更好的控制力。这种“先收再放”的训练在吹奏《相思河畔》《贝加尔湖畔》等乐曲中，获得了很好的演奏效果。

2.口舌的技法是发挥最美音色的重要环节

口风琴的演奏技法主要分为吹与弹两个部分，也就是口风琴的呼吸吹吐技巧与键盘的弹奏技巧，两者缺一不可，两者结合起来才具备口风琴特有的表现基础。

（1）对嘴型的要求

口风琴演奏对嘴型有着特殊的要求，演奏者的双唇需要不紧不松地轻松含住口风琴的吹嘴，并且不要碰到牙齿，一般情况下不可以用牙齿咬住吹嘴，但笔者认为吹奏速度比较快、需要口鼻同时急吸时是可以用牙咬住吹嘴的。另外，演奏者在吹奏时不可以鼓腮，在吹奏强音时也应如此。

（2）对吐舌的要求

我们吹奏乐曲时采用的方法不外乎两种，即连音和断音，吐音就是解决断音的主要方法。

①单吐的练习极为简单，音头需用吐音吹奏。用同一种吐音方式连续演奏的形式称为单吐，在乐谱上会用 [Tu] 字母来进行标记。

例如，全音符在音头5处发T;                    用单吐完成。其特点是发音短促而有力，舌头动作轻快。

②双吐是指单吐的舌尖再向后缩回的力量，用舌根的爆破音发出ku的音，利用舌尖和舌根的连续动作使音快速断开，在乐谱上会用[Tu][ku]来进行标识。就要用双吐，按住5音头双吐TKTK四个音就出来了。在演奏乐曲《小松树》（如图1）第三乐段时，运用双吐的方法演奏，旋律清晰且更具颗粒感。

双吐是用来完成连续快速分奏的技巧，双吐的训练有一定的难度，需要一段时间的练习才能掌握。

图1

③三吐是单吐和双吐的一种有机结合形式，是在双吐的后面或前面再加上一个单吐，就形成三吐的演奏技巧，它的标识为[TKT]或者[TTK]。

（3）对指法的要求

口风琴演奏指法与钢琴指法一样，从C大调的音阶开始，练习常用的五种指法是顺指法、扩指法、缩指法、转指法、同音换指法。口风琴演奏指法不像弹钢琴那样敲键，动作不易过大，与手风琴的右手触键感觉相似。

三、甄选乐曲是口风琴训练的关键，取长补短释放最美音色

了解口风琴的特点，发挥其优势，让合适的音乐成为口风琴最美音色的载体。口风琴具有巴扬和口琴的音色特点，笔者认为适合俄罗斯风格、美国乡村音乐等优美的乐曲，口风琴不具备钢琴的清脆、干净与宏伟的音域，所以选曲对于展现口风琴的优美音色很重要。

作为一线的艺术教师，我们要勤思考、多动脑，认真探究器乐的音色与演奏技巧，并且集思广益、互通有无，因为好的教学方法是从实际教学和相互学习中总结出来的。通过十二年的摸索，笔者在每两年一次的班级演奏比赛中不断总结经验，发现各种技法和技巧的训练都是为提高音色美而服务的，也就是说，要提升口风琴的音色美，还必须通过这些综合训练来完成。

音乐教师是传播美的使者，在教会学生知识技能的同时，更要让学生知道什么是美，以及怎样利用乐器的音色美来表达对音乐的理解与感受。这也是班級器乐演奏的最高境界。愿班级器乐演奏的胜利之花在小学音乐教学中竞相开放，愿小学艺术教育的明天会更好。

【参考文献】

孙裕德.洞箫吹奏法[M].上海：上海文艺出版社，1962.

黄文胜.口琴的基本吹奏技巧[J].北京教育学院学报，2010，24（04）：62-64.