浅谈音乐教学中节奏的训练方法

饶代龙

新疆乌鲁木齐市高级技工学校

在熟练掌握节奏的情况下，进一步培养学生在音乐学习上的全面发展和创作思维，从而让学生更好的了解和表现音乐，热爱音乐。

一、节奏在音乐教学中的位置

1.教学中节奏的重要性。

如果把音乐看作是一个完整的人，那么音符就是音乐的皮肤，节奏就是音乐的骨骼，而情感则是歌曲的灵魂。一个人没有了骨骼，就像一堆泥。在音乐学习中，无论是唱歌还是器乐，音乐欣赏和识谱，都与节奏建立着紧密的联系。中学音乐教学中的节奏类型丰富多样，包括了大多数的节奏型，呈现出不一样的音乐节奏风格。基本节奏型有四分、二八、四个十六、前八后十六、前十六后八等；特殊节奏型有三连音、四个十六一附点、连音切分、复附点等。

有效的节奏练习能够使学生加强对音乐作品本身的感受能力，还可以使学生获得更好地体验和表现音乐的能力，从而在音乐节奏学习中体会到音乐的变化，提高对音乐的学习兴趣。节奏的学习和训练不仅可以辅助学生学习唱歌、视唱乐谱和器乐演奏，还能让学生在音乐表演时通过听辨快速准确地熟悉和了解音乐的节奏特点和音乐风格。学生对节奏型能准确的唱奏，在学习陌生乐曲时，会比不熟悉节奏型的学生更轻松。

2.节奏训练的意义。

节奏是音乐教学活动中非常重要的一个部分，对学生加强节奏的训练，可以非常有效的提高学生的乐感和音乐的节奏感，使学生在音乐学习中更加的轻松和熟练。音乐教学中通过多种方法对学生的节奏进行训练的目的，就是要让学生掌握各个节奏型的音符时值的具体表达形式，让学生充分地体验节奏的重要性和特点。中学音乐教学和小学音乐教学相比较最大的差异就是初中开始培养学生对音乐的欣赏能力，而欣赏音乐就需要具备对乐曲节奏、旋律、调式、情感表达等方面的分析能力，所以只有熟练的掌握音乐中节奏的各种形式和特点，方可提高学生音乐鉴赏能力和分析能力。

二、音乐教学中节奏的训练方法

1.声音模仿法。

针对如何提高学生对节奏的感知能力，可以采用让学生从模仿音乐节奏声音开始，带学生进行节奏型的认识和训练。先让学生随意的模仿我们身边所听到的声音，等到学生用自己的声音将节奏模仿正确时，紧接着将学生所模仿的节奏型和符号写出来进行进一步讲解，这种声音模仿法主要是让学生对经常能够听到的声音的模仿，所以学生能够较为容易的准确模仿出来，学生对自己模仿出来的节奏型的具体音符形式是不清楚的，但通过教师随后的讲解学生就能够轻松地掌握自己模仿过的节奏型。在这个方法进行中后告诉学生节奏型要比先告诉学生这个节奏型效果更好。如：学生模仿火车汽笛声响（呜—）之后，写出这个声音相对应的节奏型二分音符（x—），并带领学生认识音符写法；引导学生模仿火车发动时的声音（突突），然后讲解其相对应的节奏音符四分音符（xx）；模仿钟表的声音（嘀嗒嘀嗒），告诉学生这是八分音符组成的节奏型“二八”（xxxx）这个方法在音乐教学中，不仅可以起到加深印象的作用，还可以增加学生的自信心，激发初学生的学习音乐的兴趣。

2.体态律动法。

体态律动也叫作“身体律动”、“和乐运动”，是著名的音乐教育体系“达尔克罗兹”教育体系中最著名的一种训练音乐节奏的方法。达尔克罗兹认为学习音乐要依靠身体肌肉的运动反应来加深学生对节奏的记忆。通过体态律动对音乐节奏的训练不是以钢琴等器乐开始，而是以人的体态活动开始训练。其中较为重要的是人体的基本节奏，老师通过让学生进行不同动作的训练去切身体会节奏和速度等的变化。人体的自然动作有拍手、列队行进、走、跳、跑、跃、摇摆、唱等十个方面。其中“拍手”是最容易表达节奏的形式，老师可以让学生用不同速度拍手去感受节奏和速度变换的能力。体态律动也注重学生加强身体各部分的配合，比如左右手同时进行不同节奏的击打练习。教师在训练时左手拍打单位拍，右手则拍打其他的节奏型，然后可以左右手互换再进行练习。体态律动法在训练的过程中要将节奏和视唱练耳相互结合，教师示范，让学生唱出来或者是拍打出来。

3.游戏法。

对学生来说，游戏的方式学生们都很愿意参与，可以模仿击鼓传花的游戏，将学生分成小组，并给每一组第一个人打一个节奏型，然后让这个学生传给下一个人，看各组到最后节奏打的是否和开始一样。这种方法主要是让学生在游戏中加强音乐节奏感，以达到让学生加深对节奏的印象。这个时段，可请每组派出代表，分别用节奏和自己的组员“对话”。（要求每组节奏型4拍或6拍）。组员可以用新的节奏回答，也可以用同样的节奏回答。此种简单教学方式，让一些不善于交流，或者能力稍弱的同学也能参与进来。这样，进度慢的孩子也不会觉得有什么压力，而会主动记忆和积累。这种学习方式激发了学生的学习兴趣，增进了学生对音乐的喜爱。

4.节奏朗读法。

在音乐教学中进行歌曲学习时可以在不加入音高的情况下把歌词按节奏进行朗读。在歌曲演唱中，节奏不仅支撑起了旋律，还同时支撑着歌词的动感。把歌词单独拿出来用节奏来朗读，这使得各种节奏性更加的具体化，能让学生对不同节奏性的体会和把握更清晰，也是音乐教学中最为常见的一种节奏训练方法。这种练习方法也同时可以让学生掌握歌曲演唱时的节奏把控，对歌曲的细节进行仔细的演唱。在进行训练时，将同一个节奏型中的歌词放在一起进行朗读，把正确与错误的节奏型进行对比分析，让学生明白错在什么地方，应如何去改正。

5.节奏读谱法。

节奏读谱法可以使节奏时值符号化，具有可读性。节奏训练时通常通过口读、手拍的结合，直接的与节奏时值相联系，通过读不同音符时值的声音使学生首先从感性上体验和识别节奏时值以及常见的节奏型。在这个节奏训练法中，手打节拍，口念节奏，四分音符拍一下，读一个音“da”；两个八分音符拍一下，读“dada”；二分音符读读一个音手拍 2下“da-a”，四个十六分音符手拍一下口读“da da da da”；四分附点节奏手拍一下，读“da--a-da”、大切分节奏手拍 2 下读“da da-a-da”、四分休止符读“空”、前八分休止符手拍前半拍读“空”。每一个音符时值都有自己特有的读法，所以每一种节奏型都是非常独特的，鲜明的发音特点更容易让学生记忆。

结语：作为教师，要认识到节奏的掌握对学生学习音乐的有利之处和推动作用，让接触音乐较浅的学生们更深入的了解音乐的内在特点，真正让学生把音乐当做一个兴趣爱好。