学前教育专业学生音乐节奏感的培养

孟庆莲

【摘 要】节奏能力是学前教育专业学生学习音乐必备的音乐基础能力之一，在学生音乐素养的提升中具有非常重要的地位。学生节奏能力的培养，需要结合专业课程和学生音乐基础现状，明确学生节奏感素养，寻求培养节奏感的方法探索。

【关键词】学前教育专业；节奏感培养；培养路径

【中图分类号】G633 【文献标识码】A 【文章编号】1671-1270（2018）05-0253-01

音乐节奏感的培养是学前教育专业学习的基础和重点，也是艺术素质的重要组成部分之一。从近些年省市学前教育技能大赛及幼儿园的要求来看，培养出“能唱、善跳、会弹”的幼教人才是社会对学前教育专业艺术素质的要求。音乐节奏感的培养在其中具有不可低估的作用。音乐犹如万马奔腾，是节奏把它们有序地组织在一起。如果没有节奏，音乐就会七零八落，根本形不成音乐，在音乐里节奏是至关重要的。因此探讨音乐节奏感的培养具有一定的现实意义。

一、学前教育专业音乐节奏教学的现状存在的问题

首先是生源情况良莠不齐，以青海省西宁市大通职业技术学校2016级学前教育专业学生为例，该专业这一年级共有学生119名，89名来自农村。他们入学前没有接受过音乐学习，没见过钢琴的人大有人在。学生不认识五线谱、不懂节奏、节拍较为普遍，音乐理论知识很薄弱。其次，目前我们学前教育专业节奏的学习仍然是教师教唱学生跟唱的教学模式。其不科学性表现在：教学方法单一，教师多采用讲授法，学生的学习只在课堂上，课外再次学习的人几乎为零。再次是学科课程设置不合理。学生在整个专业学习中需要接受《学前教育学》、《学前心理学》等理论课程，还要学习语数外等文化课，在有限的《钢琴》、《声乐》等技能课程涉及的专业课程学习中，能安排训练学生节奏感的课程不多。客观因素、主观因素现实情况下培养学生音乐节奏感，是刻不容缓需要解决的问题。

二、节奏感素养

节奏感主要由节拍、节奏引申而来。从广义上讲节奏也可以理解为整个音乐作品中段落的比例平衡关系。从狭义上讲就是用强弱组织起来的音的长短关系。总之，节奏感是对节奏的掌握，对节奏的强弱关系、整体韵味、速度快慢有合理的认识，运用时也能精准到位。

三、培养节奏感的方法探索

重视理论学习，了解节奏节拍的定义及意义。大音乐家舒曼曾说：“节奏是音乐的生命，没有节奏也就没有音乐”。著名钢琴家教育家涅高兹对节奏的理解：“节奏是音乐时间上的逻辑性”。缺乏节奏，对音乐的影响是致命的，如同人缺少了氧氣，鱼儿离开了水。节拍是音乐的基本强弱关系，分别用强弱的各种组成构建整体风格。节拍节奏的结合，构成富有韵律的音乐。因此，音乐节奏感的培养需要从整体上把握，如进行曲、圆舞曲等需要在具体音乐作品中潜心体会。富有舞蹈性的华尔兹，具有节奏步伐的进行曲，平静虚幻的摇篮曲节奏等，需要发挥想象，在游戏中学习、训练节奏，学生更容易放松身心，这样易于接受，效果也显而易见的。

（一）节奏格子练习

将各种固定节奏写在黑板上，教师指哪个学生读哪个看谁又快又准确。

（二）律动练习

X用走表示；X X 用跑表示；X-用蹲表示。游戏可分小组、个人、男女等方法，能令学生在轻松愉快的同时，牢固的掌握知识，教学效果显而易见。

（三）跳竹竿进行节奏训练

X为双脚同时跳进两根竹竿内，XX时左脚落在左竹竿外，右脚落在右竹竿外，X-为左右脚双脚起跳在空中碰撞一下后左脚落在左竹竿外，右脚落在右竹竿外。跳竹竿的学习，重视学生的自主创新，合作探究，更重要的是在游戏中进行了节奏学习。

（四）节奏的镜子练习

教师利用手、肩、臂、腰、脚等身体的各个部位，拍击不同动作的不同节奏，请学生把节奏像照镜子一样重复一遍。这种体态律动教学手段被广泛运用到奥尔夫教学法与达尔克罗兹教学法中。通过击打乐器的方式进行各种节奏的训练、音乐旋律化的节奏练习等等。在转化的过程中学生潜移默化的将这些节奏型熟记于心。

（五）节奏朗读

如用“父母呼，应勿缓；父母命，行勿懒……”《弟子规》中的一些话语进行三拍子的节奏拍打及朗诵，儿歌、顺口溜，如《欢乐颂》等都能有效训练学生的节奏感。

节奏感的培养并非一朝一夕就能够培养出来的，需要长久的坚持，培养的方法更是多种多样，但是总归于理论认知，实践领悟，让培养的过程富有娱乐性，拥有成就感。