数字化时代背景下的高校美术教育探讨

王龙

摘要：在21世纪，科技日新月异，人们进入数字信息时代，当代美术教育正在发生变化，在日益多元化的今天，科技有着重要的战略地位。通过对当代美术教育新趋势的认识，探讨当代艺术教育的核心价值观和实施策略。

关键词：数字化时代 高校美术教育 探讨

中图分类号：J20-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）09-0142-02

一、现代美术教育的新形式

在21世纪，视觉文化向美术教育的转变带来了新的教育趋势，为美术创作提供了无限的创造力和可能性，在美术领域不断渗入，教育的目标、领域、方法和评价也在发生明显的变化。面对未来的社会生活，需要高校学生不断提升自身素养，同时要具有创造性思维，批判性的视觉素养等。2010年，韩国首尔的联合国教育、科学及文化组织在韩国首尔举行了第二次世界艺术教育年度会议，在汉城议程上，发展艺术教育和艺术教育的目标是在数字媒体中发挥重要的作用。2011年，在匈牙利布达佩斯举行的第33届国际艺术俱乐部世界大会上，与会的专家学者指出，在教学中，艺术教师应在数字化时代，在教学方法的创新上，借助数字网络，帮助学生欣赏和创作图像和其他美术作品。2014年，世界大会的第34 InSEA国际美术学院阐述了美术教育的多样性，并提出重要问题如新媒体艺术教学和现代艺术。现代美术教育是一种多层面的领域涵盖广泛的知识体系，例如人文、社会、生态和科技。应该以一种包括集成的方式来识别它。在《普通高校美术课程标准（实验）》中，“现代媒体艺术”是指学生学习使用视频设备、设备和技术、计算机技术和互联网资源来阅读和分析图像、图像和符号来完成新媒体和创意作品的艺术。在科学技术和媒介的美术教学活动中，通过公共形象和符号帮助学生感受视觉文化，理解社会与文化之间的关系，实现人的存在的多重意义。

二、现代美术教育的核心价值

大学美术教育具有一定的发展规律，这一规律不是一成不变的、僵化的，而是不断发展的，它是基于前人对高等院校美术教育的发展，不断探索，并在实践的基础上不断发展的。所以，空间智能理论下的高校美术课程结构的设计策略，也要借鉴这种发展的高校美术教育自身的规律，并以此为理念基础。

（一）课程发展的定位。学生空间智能的培养，无疑将培养学生准确感知艺术审美的能力，赋予学生终身学习美术的能力。但与此同时，空间智能是一种非母语的新概念，如果我们没有选择，没有直接进入高等院校美术教学的教育，可能会发现摆在我们面前的是一个明显的地矛盾：强调学生在课堂上的空间智能能力，强调艺术学科本体的矛盾。如果我们过于关注前者，我们就会忽视能够启发学生进行美术探索、美术实践和美术创新的学科知识和技能。正如这篇文章所言：“学校美术教育改革绝不应该把学生过多地引入花哨活动的参与，从而忘记了根本学术知识的学习”。如果过多的关注后者将会迷失在美术教育中是最基本的方面，那就是培养学生的空间智力，帮助学生给予空间的表达出来，从而实现精神的理想。

（二）课程资源的开放性。在课程资源的选择上，高校美术教学应遵循当代美术发展的趋势。《新课标》也提到我们的艺术应该去到太阳的真实空间，结合学生的实际经验，而不仅仅是给学生一个“净化”的教科书。在此基础上，提出当代艺术可以作为一种课程资源，可以在纳入在当前美术教学的选择范围内。但这并不意味着所有的当代艺术课程资源的筛选，当代艺术是善与恶的人混在一起，但也不必让它祸害，前提符合客观取向方向，可以有效地应用于课程内容的实现。新改革的呼应，最终达到开放美术课程资源。

（三）多样化的课程实施。在教学中，要注意循序渐进的原则。提出了三种类型的教学、教学空间智能和空间智能构成的学科；利用空间智能教育，空间智能成为高校艺术类的教学方法。

高质量空间智能艺术课程的实施将取决于多种因素。除了教师的教学能力和学生的基本素质之外，课程实施模式也决定了教学效果。在课程实施过程中，既需要系统思维，又需要创造性的教学，实现整合，平衡艺术学科知识，培养空间智能的训练目标，观察最终课程的预测效果。因此，课程实施模式的关键是整个课程设计策略，最终决定了多元智能理论的可行性到美术课堂，改变了传统课堂的知识和技能，多样化的教师教学和学生学习两国教学效果的多样性。

（四）综合课程评估。教学评价应注重学生在課堂学习过程中的成长与发展，并进行多维度的评价。在美国和中国，长期以来都有一个标准化的考试来评估学生在这个阶段的学习，通过这种方式，每个测试的结果成为一个强大的因素，决定每个学生是否勤奋、聪明或有天赋。而几十年前的师徒关系到两个极端，在导师制中，对师徒进行监督，发现自己的特殊才能或缺陷，在学徒的过程中慢慢熟悉技能，可以根据他们的个人技能方法结合给予个性化的指导和评价。基于师徒制的学习和评价方法，加德纳提出，应将标准化考试改为情景评估，并将其引入我国的教育体系中。

根据多元智能理论，评价机制多样，评价对象既可以是教师也可以是学生。教师可以对学生的课程观及完成的作品进行评价，评价学生在日常生活中拓展智力的能力等；自我评价的学生可以对自己的优点和缺点进行评估，自己去发现和解决问题的能力进行评估等，不应该完全局限于评估课堂所学的知识。也可以用过程作品集的方法进行评价，学生在每个阶段的积累与评价一个学期的工作，到一个统一的综合评价在学期结束时，从宏观把握学生空间智能的发展状况、评价机制和教育的有机结合，形成统一的教学和学习。

三、现代美术教育的实施战略

（一）设计整个教学理念。美国俄州立大学，美术教育学院悉尼教授指出在美术教学中，老师应该引导学生们从不同的角度来讨论一个重要的概念，强调艺术学习和生活问题的结合。重点是在重要的概念设计课程中，核心概念是核心，这导致了课程的关键概念的不断教导。因此，艺术教学将在不同学科之间形成有用的学习材料，将学习重点放在人文、科学、技术、生态等不同的问题上，搭建对话与交流的桥梁，使学生学习运用视觉文化的技术，回归到跨学科的综合技能训练。

（二）在传统和创新之间建立桥梁。在全球化的浪潮下，传承传统文化的创造性艺术课程可以帮助传承和发展传统文化，提高学生的文化素养。在科学和技术的影响下，传统艺术已经被轉移到了新的媒体艺术中，以展示空间和展示空间。在表达空间中，传统的艺术表现形式被转化为新的媒体呈现方式，如视觉形象，虚拟的、可互换的、可移动的；在展示空间中，新媒体艺术继承并打破了传统艺术的传统显示形式，形成了与图像为媒体的通信渠道。在艺术教学中，学生应该懂得传统艺术和现代艺术和后现代艺术，不同的思想和创造性形式，例如，使用移动电话、计算机和其他电子媒介，通过艺术欣赏的数字博物馆、学习知识和其他传统艺术、艺术对信息资源的访问，为了激发创造性，利用数字技术提供新的艺术效果，获得新的美学体验。

（三）建设性的学习风格。建构建设性学习风格主张知识在社会与文化环境相互作用的过程中形成和不断发展，这是一种内部结构。学习者建构自己的认知和知识解释和理解外部环境的过程，它是学习者之间的交互的结果个体认知活动和社会和文化环境。可以看出，建构主义学习理论强调学习经验和指导。教师对后现代课程理念的综合运用，以教学目标设计为基础进行教学活动，引导学生根据自己的利益来收集数据，思考和探索相关的概念和艺术概念，并强调学生的知识结构，从而达到建设的目的。

（四）建立一个多元的评价体系。教学评估是一种有效的教学方式，学生们可以充分意识到自己的优点和缺点，老师们不断地修改他们的教学活动。教学评价应结合学科教学活动结合学生的平日生活和实践经验，它不仅注重对知识技能的评价和学生的艺术能力，而且注重学生的学习态度、情感体验和人文素质。在信息技术的支持下，教师应该充分利用现代媒体技术来推广多样化的评估，这样每个学生就能在网络资源的帮助下建立新的个人信息文件，信息集团在一个类别，学校形成了一个数据库，通过网络媒体的城市，国家和世界各地的人们参与美术学习评价。

四、结语

当代美术教育在数字化背景下需要积极培养学生的媒介素养、计算机读写能力、视觉读写能力和视觉能力，这就要求教师把学生作为主体，改变教学观念、设计和文化问题，将大思想的课程内容结合起来，培养学生的创造性，提高学生的文化意识。

参考文献：

[1]钱初熹.文化创意产业与当代学校美术教育的研究[M].长沙：湖南美术出版社，2012.

[2]王大根.数字时代的美术教育[J].画刊（学校艺术教育），2014，（02）.