职业教育美术动画专业建设研究

杨晶

摘 要 如何让中职美术动画专业学生对专业产生兴趣，如何规划基础课程和专业课程、专业和年级分段，为学生打好美术基础，精通一两门专业技术，是一个新的课题。开办校内工作室，让学生在学习过程中实践工作流程；实行校企合作，让学生在企业实践中体会严谨的工匠精神，树立严肃的工作态度，是实现这一目标的有效途径。

关键词 职业教育；美术动画专业；校企合作

中图分类号：G712 文献标识码：B

文章编号：1671-489X（2017）11-0080-02

1 前言

当前，我国中等职业教育美术动画专业的专业建设面临诸多问题，主要是部分学生文化基础过于薄弱，大部分学生只想来中职学校混文凭、好谋职业，学习兴趣不高。在课程设置方面，不够贴合学生实际需求，专业分段不够精准，学校不能及时根据企业需求更新知识点。校企分离，学生在校内缺乏实践经验，把校内实践当作游戏，缺乏端正态度等。解决好这些问题，将会对中职学校的健康发展起到积极作用。

2 一年级时加强基础课程教育

文化和专业基础薄弱是中职美术动画专业学生中存在的最普遍的问题，只有设置好严谨的基础课程，才能为学生今后的学习打下扎实的基础。

加强语文基础课程的教育 制作动画必须首先要求学生能看懂剧本，理解清楚文字所表达的意思，再精确地用动画效果表达出来。但是中等职业学校的学生，大部分文化基础过于薄弱，看不懂剧本要求，同时也就不清楚导演到底要自己做出什么效果，结果往往做出来的效果跟剧本差别很大。因此，文化基础课尤其是语文课程的要求更为重要。语文课程不仅要求学生在看完一段文字后，清楚理解这段文字中每一句话的含义，而且要求学生能将自己脑中的想象演变成完整的文字叙述，让别人通过阅读文字能理解自己想要表达的图像。

在一年级时加强学生阅读理解的锻炼，尤其是剧本阅读、说明书阅读等，加强学生写作剧本的能力，要让学生能精确分辨剧本和作文的不同，精简文字，用具体的动词和名词来代替形容词。比如剧本中写“一位美丽优雅的女孩”，要求设计人员设计出女孩的形象，动画制作人员就不知道该如何制作，因为每个人心里对美丽优雅的理解都有所不同。这时就应该具体描述女孩的形象，如“黑色的长发，十五岁左右，眼睛很大，嘴唇粉红色”，或者“褐色的短发，二十岁左右，穿着白色的套装裙，眼睛细长，戴着一副金丝眼镜”，必要时还要为颜色添加RGB数据，這样设计人员才能准确明白剧本的要求。

加强美术基础课程教育 中职学校的学生美术基础薄弱，除了极个别学生以外，大部分学生没有系统接触过素描色彩。外行人普遍以为，动画制作只需要敲击几下键盘，就能自动变化出各种动画效果，但其实动画中的人物、背景，包括各种动作，都需要制作人员一张一张进行绘制，如果没有扎实的美术基础，无法制作出高质量的动画片，动画是画出来的电影[1]。

一年级专业课程中，不用安排Photoshop、Flash等电脑课程，而应该把素描、色彩以及人物设计、场景设计这四门作为专业必修课，每门课程的上课时间为半天，轮流进行。比如：周一上午是素描，下午是色彩；周二上午是人物设计，下午是场景设计。每门课程根据教师要求，一周只上交1～2幅作品，但是对于作品的精度要求应很高。教师给每一张作品打分数，并且将分数计入期末学分中；如果平时不认真完成作业，学分不够，以后便不能顺利毕业。

以珠海市理工职业技术学校为例，期末学分是平时分数40%+期中分数30%+期末分数30%。在三年中职学习中，只要一门课程的学分不够，都不能拿到毕业证，除非在补考中及格。

3 二年级时专业分段，学习不同软件课程

二年级时将动画专业细分为二维动画和三维动画，两种不同的动画制作需要安排不同的课程。

二维动画课程方面 基础课程以逐帧动画、人物设计、场景设计为主，逐帧动画可以用传统的透视台进行手绘学习，也可以用手绘板在电脑上进行绘制学习，这是根据学校的需求自行决定，内容方面以走路、跑步和表情动画为主，逐步深入到体育运动等各种高难度动作。

人物设计主要是设计各种不同角色的三视图，加上角色的口型图（从A到Z的口型）、表情图（高兴、哭泣、愤怒、伤心、微笑、大笑等）、常用动作图（正面、侧面、背面的走路跑步动作，跳跃、吃饭、爬楼梯等基础动作）、人物道具。每个角色由于年龄、性别、性格的不同，在人设方面都有很大的区别。例如：老人要弯腰慢慢走路，小孩子要蹦跳着，年轻女性优雅地步行，以及粗鲁男子大跨步行走。这需要教师带领学生多观察、多分析、多临摹。

场景设计时要多绘制不同时间、不同角度的背景和建筑物，比如山谷中春夏秋冬的四季景色、北京传统四合院、教堂、热闹的街市、市场、学校和超市等。

软件课程以Photoshop、Flash、Premiere为主，将绘制基础和软件结合起来，用手绘板等辅助工具在电脑上制作二维动画。教师可以让学生根据一年级时写作的剧本进行动画制作，制作五分钟以内的小短片。Photoshop可以做前期场景设计或人物设计，Flash主要做动作，Premiere做后期合成、配音等。

三维动画课程方面 以3D MAX和MAYA为主，用三维软件制作人物设计和场景设计会比二维方便很多，因为做好一个角色或场景后，就可以根据自己的需要进行角度的调整，不像二维动画需要绘制每一个物体的每一个角度。但很多三维软件是英文版本，这时就需要教师耐心讲解每一个命令的英文名和它的作用，让学生死记硬背。当然，制作内容也是以动作、人物设计和场景设计为主。

4 三年级时小组制作完整动画，校企合作

制作小组动画 三年级时，根据学生的能力，教师安排2～3人为一组（可以二维和三维混编），在规定的时间内制作一个完整的动画，动画时间在十五分钟到半小时。小组内的学生负责不同的工作，比如一个三人小组，学生A负责人物设计和场景设计，学生B负责动作设计，学生C负责后期合成和配音。剧本可以由三人共同制定，也可以由教师指定。

这时可以留意一些动画比赛，以比赛内容为动画项目，让学生按照比赛要求在规定的时间内做完，教师在一旁进行指導，最后将所有作品汇总统一上交。有大型比赛的激励，学生会更加有动力。

校企合作 要提升学生实战能力，首先要引入“生产流程概念”[2]。校企合作是职业教育和普通教育最大的不同，中职学校的学生毕业直接对口工作岗位，因此，在校期间的实践课程和企业实习非常重要。但现在的中职教育长期以来校企分离，习惯读书的学生不能适应企业高强度的工作和严谨的工作态度，企业也认为十七八岁的学生不易管理，而且动手能力差。这种情况下，三年级的校企合作就可以作为一个缓冲带，在学生毕业后正式参加工作前，让他们有个适应的过程。而且合作的企业在充分了解每个学生的能力后，也可以提前和选中的学生签订合同，让优秀的学生能毕业即就业。

校企合作的主要形式是学校负责人力、设备，企业负责培训验收。在校内设立工作室，工作室由专门的教师负责。企业决定一个项目，然后派出工作人员到学校和教师沟通，决定项目完成的时间、具体要求和最终报酬。教师组织工作室的学生，指导学生完成项目。期间，工作人员每周来校一次，查看进度，和教师、学生沟通，告知需要修改的内容，教师则鼓励督促学生在规定的时间内完成项目。项目完成后，公司支付学生相应的报酬；如果学生无法完成项目或者完成的效果没有达到要求，公司则不用支付报酬。

为了让学生充分体验企业工作的氛围，重视项目制作，学校需要把项目作为课程纳入三年级的学分范畴内。如果学生不能在这一年完成至少三个项目，那就无法获得相应学分，也就无法顺利拿到毕业证。

5 大班教学和小班教学相辅助

一年级学习基础课程时，采用大班化教学模式，一个班级30～50人；二年级时专业分段，可以调整为一个班级30人，如果班级人数太多，上课时可以同时安排两位教师进行指导；三年级校企合作时，每位专业教师设立一个工作室，工作室里的学生人数不超过15人，让教师有精力充分了解每一位学生。

目前，社会对技能型人才的要求越来越高，而且企业对人才的要求每年都有变化，相应的技术更新也非常迅速，而职业教育工作者要做的，就是让学生在校期间打下扎实的基础，熟悉工作的所有流程，适应企业对学生的新要求，让学生能在毕业后找到自己满意的工作，在岗位上得到更好的成长。

参考文献

[1]索晓玲.动画影片画面赏析[M].北京：北京广播学院出版社，2003.

[2]傅立新，顾亿天，徐大鹏.重视基础 加强实战 培养高素质应用型动漫人才：动画专业人才培养适应性调查报告[J].中国大学教学，2007（5）：23-26.