现实主义油画艺术中情感的表达

周鑫

现实主义的绘画在当时来说是记录生活，并寻求绘画真实的作用。而在图像泛滥的今天，越来越多的艺术家和画者采用图片记录素材的手段，这不失为一种好方法，但许多画者和艺术家直接用油画还原图片。画的好坏，得看照片拍的好坏。画者逐渐失去感受，画中只留下一个僵硬、呆板、无味的图像。“真实”的问题是现实主义油画的核心问题。除了取材和表现手段的真实外，重点指作画者赋予的真情实感、主客观的统一。人们需要用独立的审视角度，观察不同人群及其生活状态，并以此表达对人类生命状态的体验，寻求人类精神意义的解放、个性的舒展，是事真、理真、情真的和谐统一。

一、现实主义绘画简述

西方油画艺术发展从杨·凡·爱克开始已有几百年。中国油画历史虽不长，但也不断摸索壮大，形成了不同的流派，现实主义是其中重要的流派之一。中国现实主义油画发展历程，出现了三次重大变动：即“五四”时期、文革时期以及改革开放后。在这三次变动后，现实主义油画以回忆反思的方式出现。“五四”之后的现实主义油画建立在民主革命基础上，用传统写实手法，将民族艺术的挖掘和融合作为表达方式，对具有中国特色的油画表达具有积累作用，也具有革命性和政治性的倾向。文革时期的现实主义油画完全为政治服务，并把主题性、政治性推向极端，“红光亮”“高大全”是这一时期的代名词。现实主义油画的“真实”被夸大，理想化，是一种伪真实的状态。文革后到20世纪80年代末，新时期的油画艺术家，反思“伪真实”的错误观点，客观公正地对生活揭露、批判，凝聚艺术家对生活的真实表达和对人文的关怀。

此后，现实主义油画艺术开始真正关注民族、时代、社会和生活。值得一提的是，以岳敏君为代表的玩世现实主义艺术家以平视的角度把目光收回到自己以及自身所处的小圈子中，用一种调侃的、玩世不恭的态度画着身边的亲人、同事、朋友和自己，构成以表达自我为中心的当代现实主义艺术另一种真实。

二、现实主义绘画中情感表达的重要性

现实主义更多的是通过艺术家的视角引导人们关注时代，关注生活和社会以及激发情绪等。在如何表达现实主义情感这个命题上，许多经典作品可以很好地诠释，如科勒惠支描绘的战后人们面对死亡饥饿的痛苦、梵高情感的热烈、表现主义之父蒙克的痛苦恐惧、席勒通过形体传达的痛苦抽搐和扭曲、弗洛伊德表达的无灵魂肉体等。

人们常说习字要师古人之迹，知古人之心。知古人之心，要求人们去身临其境地体验、感受古人当时的情感心境。正因为其独特，不可复制性，才体现其不可替代性和难能可贵。笔者创作《医院》的灵感来源，是在医院与父亲一同生活的所做、所看、所感，这也是笔者印象最深刻和最痛心的回忆。基于此，笔者想从以下几个方面来表现：

（一）画面的图式

不同时期，不同画家对于图式的运用各有特点。文艺复兴时期的宗教绘画，图式稳定平衡甚至对称，如达·芬奇的《最后的晚餐》；新古典主义建立起均衡的正面化原理，如大卫的《赫拉斯三兄弟之誓》；而浪漫主义者则使用不对称的程式，在深度中成对角线消退景物，以增强运动感，如籍里柯的《梅杜萨之筏》。弗洛伊德则经常把赤裸的人体直接安置在画面的前面。不同的图式给人不同的感受，人们可以有意识地用更能体现自己情感表达的图式。在创作《医院》时，为了更好地表达碎片化的记忆，笔者采取了30*30cm的小幅图式，从不同的角度来记录和表达，小幅的连续能更加贴切地表现笔者的整个经历，且由画者的各种体验而形成的绘画，本身是一种独立的真实。如图1所示，笔者通过大小、长短、位置不一的纵向和横向的线条来分割正方形的画面，打破正方形固有的呆板和稳定感，制造一种韵律和动荡感。把插满针管的手作为主体放在画面的黄金分割点上，通过点线面的结合来传达一种无声的痛苦呻吟，笔者特意把室内的墙角线倾斜，制造不安感，与端坐在病床上神情麻木的父亲形成对比，以此来心理暗示，宣泄情感的表达。

图1 医院

（二）色彩

色彩的运用是情感表达的重要组成部分，本身带有情感和象征意义。红色代表兴奋，橙色象征活力精神饱满，黄色代表温暖，蓝色象征安静和沉思，黑色代表神秘和死亡。当作品带有丰富的色彩，形成色调，能更好地体现情感。例如，梵高的田野热烈，像要燃烧自己，蓝色的漩涡星空，神秘而有吞噬感。笔者在创作《医院》中用了大量蓝灰调，白色的被褥、床单、枕头，透明透绿的点滴瓶，冰冷、潮湿、压抑，仿佛空气里充斥着消毒水的味道，这是死亡路口的颜色。同时，笔者调入了象征热情的土黄，代表着对生命的渴望，与这冰冷的空间形成对比并达成和谐，预示着痛苦和绝望中对生的希望和挣扎。

（三）人物的姿势动态表情

人物的造型能表達出不同的工作、生活的状态、情绪和性格等。米勒《拾穗者》中几个弯腰拾穗的农妇的健康体魄与平静表情，表达出农民辛勤劳动而丰收的平静充实的生活；席勒的画，人物瘦骨嶙峋、扭曲，眼睛无神爆裂，人物动作经常采用环抱胸前，凸显了一种不安恐慌的神经质。弗洛伊德则使用赤裸的人体，或站或躺或坐，表情木讷，两眼空洞，像一堆无灵魂的肉体。从这些艺术家的画中，人们可以直观地感受到人物造型的作用，而这种造型不仅仅指全部。一只手，一只脚，半个身体，都可以成为表达的点。就像图1中，父亲半躺在床上，一只手无力地搭在被褥上，另一只手搭在床沿上半拖着头部。眼皮下耷，表情松懈、茫然，呈若有所思状，表达了平静面孔下透着对死亡和生活的恐慌、无奈、害怕、无助和惭愧感。

（广西艺术学院）