从“复印机”到小画家

陈林

时光如白驹过隙，转眼我在幼儿园已经任教了十三个春秋。回想这些年来的点点滴滴，感触良多。

我从小就热爱美术，从教这十几年来更是一直担任着美术学科的教学。而我所任教的每一届幼儿都是学校画展的“主力军”。我一直为自己教出来的孩子能作出远比同龄人“优秀”的作品而沾沾自喜，觉得自己是一个颇为优秀的美术老师。直到《3-6岁儿童学习与发展指南》（以下简称《指南》）的出现，才让我从自我陶醉中醒悟过来，明白自己教学过程中存在的严重不足。

一直以来，我所执教幼儿的每一幅作品都算得上布局恰当、线条流畅、颜色生动饱满。 有着“小画家班级”的美誉。以致于经常让观众们误认为是教师代笔作品。为此，我曾一度认为我的教学远比其他老师成功。现在想来，不禁觉得无地自容。孩子们的作品单看确实优秀，但拿在一起看起来就很让人担心了：全班经常会5个、10个、甚至20个或者更多的孩子作品都一模一样。一样的构图、一样的层次、一样的颜色、一样的动作。都是那么的“优秀”。孩子的想象力、创造力、表现力体现在哪里？我培养出来的不是小画家，而是小“复印机”！

诚然，《指南》发布前的那十年里，我一直是一位认真的幼儿园美术老师。我会提前花大量的时间写好教案，准备好丰富的操作材料，也会不断学习新的创作方法并将之应用到教学中，让幼儿能接触到绘画、涂色、刷画、浸染、刮画、撕贴等等不同的创作方法，创作出一幅幅美轮美奂的作品。但是，我一直在无意中不停地重复着一个致命的错误：经常让幼儿照着我事先完成的范画来进行操作，严格要求幼儿作品的线条、色彩等，并对其中模仿得最惟妙惟肖的幼儿进行奖励。我还会用自己的审美去评判幼儿，比如，我会很严肃地教育幼儿：太阳要涂红色，树干、泥土要涂褐色、水要涂淡蓝色……从很大程度上扼杀了幼儿的想象力和创造力。现在回想起来，不由万分残愧。

《指南》中明确指出，幼儿艺术领域学习的关键在于充分创造条件和机会，萌发幼儿对美的体验和感受，丰富其想象力和创造力，引导幼儿用心感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。不能用自己的审美去评判幼儿，更不能为了追求结果的“完美”而对幼儿进行千篇一律的训练，以免扼杀其想象与创造的萌芽。《指南》尤其强调：幼儿绘画时，不宜提供范画，更不能要求幼儿照着范画进行创造。

亡羊补牢，犹未晚矣。学习和改正，永远不会迟到。《指南》为我的教学指明了方向，让我能在正确的方向上大步前进。现在，我更多的是注重对幼儿发现美和感受美的能力的培养。我经常利用图片、视频、文字、实物等资料让大家充分欣赏和感受生活中一切美的事物；鼓励家长每个周末带幼儿们去亲近社会，亲近自然，为平时的教育教学收集丰富的素材。同时，我还为幼儿创造各种欣赏、感受美的机会，同时为他们准备充足的材料，鼓励他们在操作前细心观察，自主选择，认真构思，大胆尝试，用自己喜欢的方式进行创作。我还会充分肯定幼儿作品的优点，同时让幼儿互相交流、学习，从多方面引导他们的提高。通过三年多的努力，现在孩子们已经能在同一个命題下创作出各式各样丰富多彩、个性鲜明的真正优秀的作品。

我相信，只要方向不错，我总会在前进的道路上越走越好，直到成为一名真正优秀的幼儿园美术教师。

（作者单位：重庆市巫溪县凤凰幼儿园）